РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ НА УРОКАХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА И ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТРУДА

Муниципальный конкурс научно – исследовательских работ

учителей физической культуры, технологии,

изобразительного искусства, музыки, ОБЖ

на тему «Я познаю мир»

РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ НА УРОКАХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА И ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТРУДА

Выполнила

Чиченкова Светлана Ивановна

учитель начальных классов

МОУ « Подгорненская СОШ»

2014 год

Мир, в котором сегодня живет человек, заставляет людей искать четкие ориентиры, преодолевать разноречивость многих представлений и знаний, образующихся в результате потока информации.

В.А.Сухомлинский писал, что «ребенок по своей природе – пытливый исследователь, открыватель мира. Так пусть перед ним открывается чудесный мир в живых красках, ярких и трепетных звуках, в сказке и игре, в собственном творчестве, в стремлении делать добро людям. Через сказку, фантазию, игру, через неповторимое детское творчество – верная дорога к сердцу ребенка.» На мой взгляд, этим требованиям отвечают уроки ИЗО и художественного труда. На этих уроках широко и многосторонне раскрываются основы художественного изображения, художественный образ вещи, слова, символика орнамента, связь художественной культуры с общечеловеческими ценностями. Одновременно осуществляется развитие творческого опыта учащихся в процессе собственной художественно – творческой активности.

Актуальность опыта. Данная проблема актуальна, так как требования, предъявляемые к молодому поколению современным уровнем жизни, значительно возросли, задачи дальнейшего совершенствования эстетического воспитания приобретают огромное значение. В ходе работы выявлены следующие противоречия: между традиционным взглядом на изобразительное искусство и художественный труд как на предмет, доступный отдельным обучающимся, и реальной практикой педагогической деятельности, показывающей обратное; между восприятием уроков изобразительного искусства и художественного труда как второстепенного предмета и высоким требованием государства к современной личности (необходимостью развития творчески мыслящего и эстетически развитого человека).

Кроме определенной базы знаний современный человек должен обладать творческим мышлением для решения нестандартных задач, интерпретации материала. А отсутствие творческого начала становится непреодолимым

препятствием. Развитие творческих способностей младших школьников необходимо не только для искусства, но и для любой трудовой деятельности.

Ведущая идея опыта: развитие и совершенствование творческого потенциала, индивидуально выраженных способностей младших школьников через освоение различных художественных материалов и техник на уроках ИЗО и художественного труда.

Цель – развитие способностей детей через творческие задания, посещение выставок, музеев.

Достижение цели я осуществляю решением следующих задач:

- овладение учащимися знаниями элементарных основ;

- ознакомление с особенностями работы в области ИЗО и художественного труда «Рисование красками», «Техника разбрызгивания», «Аппликации», «Работа с бумагой», «Вышивки (гладью и крестом)», «Плетения» и др.;

- развитие у детей художественного вкуса, изобразительных и творческих способностей, пространственного мышления;

- воспитание интереса и любви к искусству.

1этап. Накопление фактического материала с целью выявления предпосылок формирования художественных интересов у детей в процессе работы.

2этап. Изучение работ педагогов и психологов по проблеме развития художественных способностей в процессе изобразительного творчества детей.

3этап. Систематизация и теоретическое оформление результатов.

Обобщен опыт работы по данной теме на школьном уровне. В результате работы выяснилось, что интерес учащихся к предмету возрос. Дети с удовольствием занимаются этим предметом. Качество знаний (100%).Работы стали интересней, оригинальней.

Содержание образования. В условиях реформирования российского образования, введения Федерального компонента государственного стандарта общего образования возрастает повышение качества общего художественного образования. Одной из основных отличительных особенностей изобразительного искусства является опора на чувственную и интеллектуальную сферу учащихся. Целостная, непрерывная система художественного образования, непрерывно педагогически направленный процесс общения с произведениями искусства обеспечивают формирование и развитие духовно-нравственных качеств личности, культуры зрителя.

Главный смысловой стержень - связь искусства и труда с жизнью человека, роль искусства и труда в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства и труда в развитии каждого ребенка. Содержание художественного образования предусматривает два вида деятельности учащихся: восприятие произведений искусства (ученик -зритель) и собственную художественно-творческую деятельность (ученик - художник). Это дает возможность показать единство и взаимодействие двух основополагающих звеньев системы художественного образования и эстетического воспитания. Приоритетные направления в преподавании предмета: познавательная деятельность, информационно-коммуникативная и рефлексивная деятельность. Формой проведения занятий является урок. Нетрадиционные формы: урок - сказка, урок-путешествие, урок - праздник, урок – экскурсия и др. Тетради художественной деятельности - изобразительная, декоративная, конструктивная, систематизирующая основа курса. Впервые учащимся предоставляется свобода самоопределения в видах и формах художественного творчества, реализованная в индивидуальных и коллективных работах. В содержании образования по искусству нашли отражение следующие аспекты: повышение роли духовно-нравственного, гражданского, патриотического воспитания и формирование толерантного отношения к иным культурам; способность различать позитивные и негативные влияния масс - культуры. Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре. Особенностью уроков изобразительного искусства и художественного труда является организация разных форм деятельности школьника.

В условиях демократизации и гуманизации учебно-воспитательного процесса в школе на современном этапе все более отчетливо прослеживается тенденция формирования творческой личности.

ТЕХНОЛОГИЯ ОПЫТА

Главная цель:

- формирование способностей к творчеству, необходимых не только для искусства, но и для любой трудовой деятельности. Воспитание интересной, творческой личности, способной к творческому труду в любом виде деятельности.

Задачи, способствующие достижению цели:

- развитие художественно-творческих, индивидуально выраженных способностей, образного мышления, воображения, фантазии, познавательной активности личности учащихся в процессе изобразительной деятельности;

- формирование умений и навыков, необходимых для правильного ведения работы; совершенствование художественных способностей при работе с разными художественными материалами и техниками;

- стимулирование интереса к изобразительной деятельности;

- воспитание нравственных качеств личности учащихся.

Осуществляя педагогическую деятельность, применяют особые методы художественно- эстетического воспитания:

- метод сравнений (для активизации мышления);

- метод «открытий» (творческая деятельность порождает новую идею);

- метод педагогического ограничения (творческая свобода не беспредельная, а целенаправленная);

- метод привлечения жизненного опыта детей;

- метод индивидуальной и коллективно-поисковой деятельности детей (стимулирует творческую активность учащихся, помогает найти верное решение);

- визуально-аналитический метод (кроме рассматривания включает анализ);

- словесный метод;

- наглядный метод.

Формы работы:

- коллективно - творческая деятельность;

- индивидуально практическая деятельность;

- игровые формы работы.

Занятия по изобразительному искусству и художественному труду в классе проводятся по системе Б.М.Неменского. Эта система дарит детям полноту бытия, радость познания мира. Она охватывает всех без исключения детей. Выявляя подлинно одаренных, всем другим позволяет развивать свои, непохожие друг на друга способности. Бытует мнение, что изобразительное искусство - предмет, доступный лишь немногим, исключительным личностям. Между тем практика показывает, что потенциальная гениальность живет в каждом человеке – как способность создать и увидеть новое. Эту индивидуальность надо лишь проявить. А люди приучаются с детства не верить в себя, не чувствуют в себе присутствия этой силы. В школе немало ребят, способных делать чудеса. Вот только они сами не знают об этом. Задача учителя - помочь каждому ребенку обрести веру в свои возможности, в себя, не только определить, а развить, разбудить творческие способности детей, научить их видеть прекрасное, чувствовать прелесть окружающей жизни. Творчество - то, что рождается свободно, по внутреннему побуждению, из глубины индивидуальности человека. Учить

творчеству нельзя, но целенаправленно, сознательно помогать тому, чтобы

оно не гасло, а развивалось – необходимо.

Уроки изобразительного искусства и художественного труда для детей – уроки познания неизвестного, развития своих сил и способностей. Развитие творческих способностей – это развитие творческого отношения и мышления; зрительной памяти и эмоциональности; целенаправленности и природной чувствительности; сенсомоторных свойств руки. Прежде чем говорить о развитии творческих способностей детей в практической деятельности, необходимо определить понятие «способности», так как каждый ребенок талантлив от рождения, каждый фантазер и выдумщик, только впоследствии он теряет эти способности, потому что их вовремя до конца не развили. Способности - это то, что не сводится к знаниям, умениям и навыкам, но обеспечивает их быстрое приобретение, закрепление и эффективное использование на практике. Способности связаны с интересами детей. «Между развитием способностей и интересов существует …теснейшая взаимосвязь: с одной стороны, развитие способностей совершается в деятельности, которая стимулируется интересами, с другой – интерес к той или иной деятельности поддерживается ее успешностью, которая в свою очередь обусловлена соответствующими способностями»,- писал С. Л. Рубинштейн. Важным моментом поддержания интереса детей к урокам изобразительного искусства и художественного труда является его творческая активность. Поэтому первый принцип развития творческих способностей детей состоит в том, чтобы уделить одинаковое внимание всем качествам, входящим в систему творческих способностей. Второй принцип – объяснение и практический показ приемов работы. Третий принцип – использование каждого конкретного задания для формирования у детей общих навыков, которые могут им пригодиться всегда, в любых видах профессиональной деятельности. В результате ребята приобретают необходимые для творчества предпосылки: умение мыслить самостоятельно и оригинально, проблемно подходить к действительности, способность доводить решение полученных задач до конца, желание экспериментировать и накапливать все новый и новый опыт. Чем шире диапазон приобретенного на уроках изобразительного искусства и художественного труда практического и теоретического опыта, тем больше условий для возникновения у детей воображения, фантазии, ассоциативного мышления, а значит и творчества. Творчество – это, прежде всего умение отказаться от стереотипов мышления, принятие оригинального, нового, неповторимого

решения, способность выйти за пределы обыденного.

В младшем школьном возрасте каждый ребенок с упоением рисует. Рисует все, что видит, знает, слышит и ощущает. У него восприятие мира очень близко к художественному, поэтому именно художественные качества так ярко выражаются в их рисунках, а изобразительные возможности растут вследствие обучения и по мере практического опыта. В каждый период детского развития творческое воображение работает особенным образом, свойственным именно данной ступени развития, на которой стоит ребенок.

На уроки изобразительного искусства и художественного труда во 2-4 классах отводится два часа в неделю. Темы четвертей последовательно обогащают общую тему года. Выбор материала определяется конкретными задачами обучения и требованиями к рисункам школьников. В использовании материалов для данных уроков в общеобразовательной школе есть свои традиции. Широко распространено представление о том, что в общеобразовательной школе можно ограничиться обыкновенным графитным карандашом, цветными карандашами, акварельными красками, альбомами. Графитный карандаш направляет ученика к строгости и четкости изображения, дает возможность достигнуть тонкой моделировки светотеневого рисунка, он удобен для подготовки изображения к акварели. Акварелью удобно работать в классе. Наблюдая за работой детей, видно, что благополучие изображения, часто сводится только к нанесению контура предметов и аккуратному раскрашиванию рисунка. Все это подавляет в изобразительной деятельности детей выражение живого, непосредственного наблюдения, представления, чувства Перечисленными материалами, конечно, если они правильно применяются, можно решать разнообразные учебные задачи, но эти материалы нельзя рассматривать как наиболее доступные для первоначального обучения. Так, например, техника акварели очень сложна для обучения на начальном этапе. Очень часто дети просто раскрашивают рисунок, а неудачные работы порождают робость, подавляя возможности детей.

Программой под редакцией Б.М.Неменского предусмотрено расширение применяемых изобразительных материалов в начальной и средней школе. Так введение гуаши в начальных классах для передачи локального цвета очень обогащает технические умения учащихся ). Творческие возможности учащихся, эстетический вкус формируются посредством применения самых разнообразных художественных материалов и техник. Помимо работы с привычными материалами на уроках используют нетрадиционные техники.

Исходя из этого используется дифференцированный подход к интересам детей, включается в уроки различная художественная техника и материал, к которым у них сложилась наибольшая склонность и достаточные изобразительные возможности, посредством которых ученики могут реализовать свои творческие замыслы. Применяя разнообразную технику и материал для выполнения работ «маленький художник» раскрывает себя, появляется интерес к изучению искусства, что является необходимым условием формирования личности ребенка. Н.С.Лейтес подчеркивал: «Чем разнообразнее и содержательнее будет деятельность ребенка, тем полнее и ярче могут развиваться его способности».

Новизна и многогранная деятельность - залог творческого отношения к работе. Однако введение разных материалов и техник осуществляется с некоторой осторожностью и в определенной последовательности. Выбор техники и материала зависит от уровня подготовки учащихся, их возрастных особенностей. Возрастные возможности нужно знать достаточно хорошо, чтобы творчески их использовать при решении разных задач.

Овладение новой техникой работы требует повторности упражнений, чем достигается уверенность в их применении, приобретение в работе некоторой автоматичности. Особенности изображения зависят от цели, назначения рисунка. Материал должен помогать наиболее простому, быстрому и убедительному выполнению поставленной перед учащимися задачи.

Для успешной работы с детьми большое значение имеет индивидуальный подход. Каждый ребенок должен в меру своих сил и возможностей овладеть некоторым уровнем знаний, умений, обязательным для всех. Что же касается творческой деятельности, то здесь сами критерии ее оценки более индивидуальны. Это объясняется самим характером творчества, разным возрастом учащихся. Индивидуальный подход обязателен на всех этапах работы. Дети не равны не только по возрастным особенностям, но и по своим природным задаткам. Индивидуальный подход помогает вовлечь всех детей в активную изобразительную деятельность. Используются разные индивидуальные подходы к детям, например: подбираются соответствующие задания, варианты заданий, определенный режим работы, с учетом способностей ориентируют детей на тот или иной вид деятельности.

При выполнении работ учащиеся используют жизненный опыт, примеры из окружающей действительности.

Основной формой работы с детьми по развитию и совершенствованию их художественных способностей является все же творческая их работа с разными художественными материалами и техникой, которые стимулирует интерес к искусству и являются необходимым условием формирования творческой личности ребенка. В начальной школе учащиеся приобретают первый опыт самостоятельной работы с различными материалами: гуашью, пастелью, бумагой, восковыми мелками и т. Каждый раз всему классу и персонально тем, кто не понял, показывают особенности работы с данным художественным материалом. Например, пастелью можно работать и плашмя, и торцом, а при работе с бумагой можно сделать однослойную и многослойную аппликацию и т.п.

Как показывает опыт, использование нетрадиционной техники выводит ребенка за привычные рамки рисования, пробуждает в них интерес к самостоятельному творчеству, к эксперименту, раскрепощает, помогает учащимся избавиться от комплекса «я не умею», «у меня не получается», «не похоже». Они начинают работать смелее, увереннее, независимо от степени его одаренности. Мнение, что изобразительная деятельность доступна не всем, а только одаренным детям, теряет обоснованность. Работы получаются даже у того, кто не проявляет особых способностей к изобразительному искусству. С помощью таких работ дети начинают успешно рисовать. Все предложенные техники изучены и апробированы в работе с детьми. Доступность использования нетрадиционных техник определяется возрастными особенностями детей.

Техника батик - роспись по ткани - появилась у народов Индонезии. Используют на уроках декоративного рисования, например: «Мамин платок»(3кл.). Занятия в этой технике дают ценную возможность детям для развития творческого воображения, фантазии. Ребята испытывают огромное эстетическое удовольствие.

При выполнении графических работ обращаются к технике напыления красками разной плотности и различных оттенков. Художники, работая в этой технике, используют аэрограф, ученики пользуются обычной зубной щеткой и карандашом, красками (акварель, тушь, гуашь). Дети с легкостью осваивают эту технику при прохождении тем: «Поздравительная открытка»(3кл.).

На уроках художественного труда ребята знакомятся с техникой ниткопись, изонить – техника изобретена в 17 веке английскими ткачами. Применяют при выполнении таких тем, как «Для художника любой материал может стать выразительным»(2кл.). При первом знакомстве с новой техникой задания могут быть одинаковыми, затем ребята создают различные композиции дифференцированно, самостоятельно.

Используют вместо карандашей и красок пластилин. Вмазывание пластилина по силуэту (мозаика из пластилина), например, при работе над темами: «Картина-пейзаж»(3кл.), «Гармония жилья с природой»(4кл.).

Тематические композиции могут выполняться в смешанной технике (фломастер, акварель, гуашь; тушь, белила, соль; акварель и тушь; акварель и гуашь; пастель и акварель; акварель и цветные карандаши; акварель и восковые мелки, аппликация с прорисовкой). Принцип смешивания основан на взаимном дополнении одной техники другой, а также на их совместимости. Она создает благоприятные условия для развития детского воображения, фантазии, способствует развитию творческих способностей детей.

Одним из интереснейших видов художественной деятельности, предлагаемой программой, является работа с бумагой. Дети выполняют работы в различной технике (папье-маше, аппликация, плетение, мозаика, вырезание, бумажная пластика). В руках ребят бумага превращается в красивые полезные вещи. Применяют при создании работ по темам: «Деревня - деревянный мир», «Древнерусский город крепость» (4кл.), «Выразительные возможности бумаги»(2кл.), «Поздравительная открытка»(3кл.), «Выразительные возможности аппликации»(2кл.), «Постройка и реальность»(2кл.), «Маски», «Посуда у тебя дома»(3кл.), «Изображение природы через детали» (4кл.) и другие . Работа с бумагой позволяет детям другими глазами взглянуть на окружающий нас мир, пробуждает в них радость труда, жажду творчества. Перечисленные виды работ с бумагой доступны детям всех возрастов. Они развивают у ребят точность движения рук, глазомер, чувство формы и ритма, изобретательность, фантазию, воображение, мышление, художественный вкус. Не менее интересна работа аппликация из природного материала. Используют при изучении тем: «Изображение природы через детали» (4кл.).

Учет особенностей детского творчества и сосредоточение на решении выделенных основных задач развития творческих способностей детей приводит к возникновению в деятельности учащихся элементов новизны и оригинальности, к усложнению их творческих замыслов. Развитие художественных способностей может длиться всю жизнь, переходя от обучения к самообучению, поскольку даже известные художники совершенствуют свое мастерство бесконечно.

Перечисленные техники привлекательны своеобразной художественной выразительностью, содержат элементы новизны, активизируют индивидуальные способности детей, дают неограниченные возможности для импровизации сочетания самых разных материалов. Их можно и нужно расширять и совершенствовать с учетом возраста и интересов учащихся, а также с учетом индивидуального подхода к развитию творческих способностей каждого ребенка.

Развитие творческих способностей младших школьников не ограничивается только уроками изобразительного искусства и художественного труда.

Невозможно перечислить все виды деятельности. Дети активно включаются в творчество, создают интересные индивидуальные и коллективные работы Работа с новыми материалами полезна, так как она снимает страх неудачи, формирует необходимые для творчества качества: уверенность в себе, самоутверждение, самоуважение. Без самоуважения, самоутверждения, уверенности в себе нет места творчеству, нет возможности выдать что-то свое. Многогранная деятельность создает положительные эмоции.

Овладевая основами изображения, младшие школьники приобщаются к труду, сами создают материальные и культурные ценности. Творческое отношение к трудовой деятельности, эстетическое воспитание в труде оказывают огромное влияние на формирование творческих сил человека, раздвигают рамки его представления о жизни, воспитывают художественный вкус и активизируют познание действительности. Я считаю, что работа над развитием творческих способностей детей воспитывает гармонически развитого человека, умеющего творчески относиться к любому делу. согласна с тем, что «благодаря восприятию в природе и в искусстве, человек открывает прекрасное в самом себе».

РЕЗУЛЬТАТИВНОСТЬ ОПЫТА

В результате работы по данной теме удалось достигнуть положительную динамику роста по следующим показателям:

Уровень способностей учащихся к творчеству (тест - опросник Е.Генкин)

Диагностика выявление интереса учащихся к предмету (Н.И.Дереклеева )

Уровень обученности учащихся (методика В.П.Симонов)

Анализ результатов уровня воспитанности (Н.Е.Щуркова)

2010-2011 2012-2013

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК:

1. Бывальцева, М.В.Животные глазами детей на уроках изобразительного искусства//Начальная школа. 2001, №12, с. 44-45.

2. Власов,В.Г.Большой энциклопедический словарь изобразительного искусства СПб.:Лита,2000, с.848

3. Гросул, Н.В.Детская одаренность в изобразительном творчестве//Изобразительное искусство в школе. 2008. №4, с.22-28

4. Ершова, А.П. Искусство в жизни детей М.: Просвещение, 1991. с.128.

5. Неменский Б.М.Изобразительное искусство и художественный труд М.:Просвещение,1995, с.270

6. Павлик, К.В.Графические работы младших школьников на уроках изобразительного искусства//Изобразительное искусство в школе. 1997, №5. с.36-40

7. Петрушкина, С.В.Образовательные и развивающие возможности аппликации//Начальная школа. 2004. №5, 36-37

8. Решетников, П.Е.Развитие творческих способностей младших школьников//Начальная школа.-1987.-№1.-с.40-44

9. Ростовцев Н.Н.Методика преподавания изобразительного искусства в школе/Н.Н.Ростовцев. М.: Просвещение, 1980,250с.

10. Серякова, Т.С.Фантазия из ниток //Юный художник. 1996, №10, с.46. Соловьева, О.Необыкновенное рисование//Искусство детям. 2007, №11.-с.2-24