Просмотр содержимого документа
««Волшебный мир музыки».»
Внеклассное мероприятие по музыке
«Волшебный мир музыки».
6-7 класс
Учитель музыки МКОУ «Джинабинской СОШ» ЗульфикароваЗ.А.
Цель:Знакомство с великими композиторами и их произведениями. Задачи: -учить слушать и понимать музыку; - повышать культурный и интеллектуальный уровень учащихся; -развивать речь, память, слуховое восприятие.
Наглядный материал: портреты композиторов и поэтов
Ровно семь цветов у радуги, А у музыки семь нот. На земле для нашей радости Вечно музыка живёт. Вслушайся, весь мир поёт: Шорох, свист и щебет – Музыка во всех живёт. Мир её волшебен…
1. Сияет ночь, луной наполнен сад. Лежат в гостиной блики без огней. Рояль открыт, и звуки в нём дрожат, Как и сердца у нас над музыкой твоей.
(Звучит музыкальный фрагмент «Лунной сонаты») Эту музыку, которую вы сейчас слышите, написал великий композитор. В последние годы жизни он оглох, но продолжал сочинять прекрасную музыку.
Рассказывает ученица 6 класса Габибова Сапият
Б Е Т Х О В Е Н Биография: Родился 16 декабря 1770 года в Бонне в семье музыкантов. Первым учителем музыки стал для Бетховена отец, чей вспыльчивый и грубый характер почти полностью отвратил мальчика от занятий. Гораздо больше ему дали уроки придворного капельмейстера (руководитель капеллы) К. Г. Нефе. В 1785 г. Бетховен был назначен на должность органиста курфюрстской капеллы. В 1792 Г. по распоряжению курфюрста (правителя) Макса Франца II он уехал в Вену для совершенствования своего мастерства. Наиболее значительные сочинения, созданные Бетховеном к середине 80-х гг. XVIII в.: фортепианные сонаты № 8 («Патетическая») и № 14 («Лунная»; название дано уже после смерти автора), оратория «Христос на Елеонской горе» (1802— 1803 гг.), «Крейцерова соната» для скрипки и фортепиано (1803 г.), Третья («Героическая») симфония (1804 г.), опера «Фиделио» (1805 г., поставлена в Вене). В 1809 г. эрцгерцог Рудольф, князь Лобковиц и граф Кинский предложили Бетховену остаться работать и концертировать в Вене. С тех пор он постоянно жил в этом городе. Его выступления проходили с неизменным успехом; в 1814 г. композитор достиг пика своей славы. Но жизнь его омрачалась прогрессирующей глухотой, впервые давшей о себе знать ещё в 1797 г. Болезнь заставила полностью отказаться от концертной деятельности. Однако, даже полностью потеряв слух, Бетховен продолжал писать музыку. В последние годы жизни он создал пять фортепианных сонат (всего их 32), пять струнных квартетов и др. Своеобразной вершиной всего творчества Бетховена явилась Девятая симфония (1823 г.) с хором в финале на слова оды Ф. Шиллера «К радости». Это произведение он писал, уже будучи тяжело больным, мучимый одиночеством и разочарованием в людях. Пожалуй, основной темой творчества Бетховена можно назвать идею героической борьбы за свободу, созвучную революционной эпохе. Вместе с тем его музыка передаёт и тончайшие лирические переживания. Скончался в Вене 26 марта 1827 г.
2. Звуки вальса тихонько коснулись души, И в глубины сердец незаметно проникли. Пригласить свою даму на танец спеши. Пусть сердца зазвучат в зачарованном ритме!
(Звучит музыкальный фрагмент из «Вальса цветов».) Этот чудесный вальс русский композитор Пётр Ильич Чайковский написал для балета по сказке Гофмана. Ежегодно перед Новым годом и Рождеством в Большом театре идёт этот балет. Как он называется?
Щ Е Л К У Н Ч И К
Рассказывает ученица 7 класса Заирбекова Маржанат
Биография: Родился 7 мая 1840 г. в селении при Камско-Воткинском заводе (ныне город Воткинск, Удмуртия) в семье горного инженера. В 1850 г. семья переехала в Петербург, и Чайковский поступил в Училище правоведения, которое окончил в 1859 г. Он получил чин титулярного советника и место в Министерстве юстиции. Но любовь к музыке оказалась сильнее — в 1862 г. юноша сдал экзамены в только открывшуюся тогда Петербургскую консерваторию. В 1863 г. он оставил службу, а после окончания с серебряной медалью консерватории (1866 г.) был приглашён занять должность профессора в Московской консерватории. В 1866 г. Чайковский написал Первую симфонию («Зимние грёзы»), в 1869 г. — оперу «Воевода» и увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта», в 1875 г. — знаменитый Первый фортепианный концерт, в 1876 г. — балет «Лебединое озеро», в 1878 г. – оперу «Евгений Онегин». Настоящей вершиной стала опера «Пиковая дама» (1890 г.) В 1891 г. Чайковский написал свою последнюю оперу «Иоланта». Сочинял он и музыку к балетам: «Спящая красавица», 1889 г.; «Щелкунчик», 1892 г. Взлёт Чайковского – симфониста явлен в его Шестой симфонии (1893 г.). Он автор 100 романсов, которые являются жемчужинами вокальной лирики, а также более чем 100 фортепианных пьес (в их числе циклы «Времена года», 1876 г., и «Детский альбом», 1878 г.). Творчество Чайковского было высоко оценено ещё при жизни — в 1885 г. он был избран директором Российского музыкального общества, в 1892 г. стал членом-корреспондентом французской Академии изящных искусств, в 1893 г. — почётным доктором Кембриджского университета. Последние годы жизни Пётр Ильич провёл в Клину под Москвой. Скончался 6 ноября 1893 г. в Петербурге.
3. Ветер чуть слышно поёт, Липа вздыхает у сада… Чуткая музыка всюду живёт – В шелесте трав, В шуме дубрав – Только прислушаться надо. Звонко струится ручей, Падает гром с небосвода – Это мелодией вечной своей Мир наполняет природа!
(Звучат отрывки из цикла «Времена года» П.Чайковского и А.Вивальди). У Петра Ильича Чайковского есть цикл из 12 музыкальных пьес под общим названием «Времена года». Произведение с таким же названием есть ещё у одного композитора. Назовите его фамилию
Рассказывает ученица 6 класса Рабаданова Сабина.
ВИВАЛЬДИ АНТОНИО
Биография: Антонио Вивальди родился 4 марта 1678 года в Венеции, в семье цирюльника Джованни Баттиста. В то время в итальянских цирюльнях для занятия свободного времени клиентов, как правило, держали различные музыкальные инструменты. Джованни время от времени музицировал на скрипке и впоследствии полностью посвятил себя музыке. О юношеских годах композитора и его музыкальном образовании имеется мало сведений. Скорее всего, именно отец и стал первым музыкальным наставником Антонио, научив его игре на скрипке. С десяти лет Антонио стал играть на скрипке, в 1689—1692 годах замещал отца в капелле собора Святого Марка. Служба отца в церковном соборе и контакты с духовенством повлияли на выбор дальнейшей карьеры юного Антонио. Он принял решение стать священнослужителем. 1 сентября 1703 года поступил на службу преподавателем по классу скрипки в консерваторию церковного приюта «Пиета», которая славилась, как одна из лучших музыкальных школ для девочек. Позднее стал дирижёром оркестра и руководителем концертов, в обязанности Вивальди входило сочинение музыки для многочисленных светских и духовных концертов этой консерватории. Профессию музыканта он совмещал с духовным саном аббата-минорита. В 1713 году Вивальди написал своё первое произведение, трехактную оперу «Ottone in villa» («Оттон на вилле»). В 1714 году, он написал свою вторую оперу «Orlando finto pazzo» («Роланд, мнимый безумец»). С 1719 до 1722 года Вивальди жил в городе Мантуя, затем в Риме. В 1725 году Вивальди создал цикл, известный нам под названием «Времена года». В это время композитор жил в Амстердаме. В течение 15 лет Вивальди часто менял место жительства и работу. В 1740 году всеми забытый, больной и без средств к существованию он вернулся в Вену, где и скончался 28 июля 1741 года. Антонио Вивальди — плодовитый композитор. Он является автором 90 опер, более 500 концертов, свыше 100 сонат для различных инструментов. Одно из самых известных произведений — первые 4 концерта из 8-го опуса, цикла из 12 скрипичных концертов — «Четыре времени года» — ранний образец программной симфонической музыки. Вивальди внёс существенный вклад в развитие инструментовки, он одним из первых применил гобои, валторны, фаготы и другие инструменты как самостоятельные, а не дублирующие.
Финал. Безмолвно, гордо выступая, Нагими саблями сверкая! Арапов длинный ряд идёт, Попарно, чинно, сколь возможно, И на подушках осторожно Седую бороду несёт, И входит с важностью за нею Подъяв величественно шею, Горбатый карлик из дверей…
У Александра Сергеевича Пушкина есть поэма «Руслан и Людмила». Великий русский композитор написал одноимённую оперу. Послушайте «Марш Черномора» из оперы «Руслан и Людмила». Назовите фамилию композитора, написавшего эту оперу.
Рассказывает ученик 7класса Заирбеков Алимурад.
Г Л И Н К А
Биография: Родился 1 июня 1804 г. в селе Новоспасском Смоленской губернии в семье помещика. В 1818 г. поступил в Благородный пансион при Петербургском педагогическом институте, который закончил в 1822 г. В пансионе Глинка начал сочинять музыку и стал популярен как автор замечательных романсов. Всего им написано 80 произведений для голоса и фортепиано, среди которых шедевры вокальной лирики: элегии «Не искушай», «Сомнение», цикл «Прощание с Петербургом» и другие. После окончания пансиона Глинка поступил в Главное управление путей сообщения, но вскоре оставил службу, чтобы всецело посвятить себя музыке. В 1836 г. в Петербурге состоялась премьера оперы «Жизнь за царя». В 1842 г. состоялась премьера «Руслана и Людмилы», ставшей первой сказочно-эпической оперой в истории русской музыки. Творчество Глинки высоко ценилось музыкантами — его современниками. В 1844—1847 гг. Глинка путешествовал по Франции и Испании. Образы Испании нашли своё отражение в увертюрах «Арагонская охота» (1845 г.) и «Ночь в Мадриде» (1851 г.). Не менее красочно воплотил композитор в симфонической музыке и образ родной страны. Находясь в Варшаве, он написал оркестровую фантазию «Камаринская» (1848 г.) на тему двух русских народных песен. В 1856 г. Михаил Иванович поехал в Берлин, где 15 февраля 1857 г. скончался.
Суперигра.
Как дорожу я прекрасным мгновеньем! Музыкой вдруг наполняется слух. Звуки несутся с каким-то стремленьем, Звуки откуда-то льются вокруг!
(Звучит отрывок из симфонической пьесы «Утро» Э.Грига). В рассказе Константина Георгиевича Паустовского «Корзина с еловыми шишками» идёт речь о маленькой девочке, которая однажды в осеннем лесу встретила известного композитора, посвятившего в дальнейшем ей музыкальную пьесу. Назовите фамилию этого композитора.
Г Р И Г
Рассказывает ученик 6 класса Сулейманов Мирза
Биография: Родился 15 июня 1843 г. в Бергене в семье дипломата. Первой учительницей музыки для Эдварда стала мать, получившая хорошее музыкальное образование. В 1858— 1862 гг. он обучался в Лейпцигской консерватории, а затем в 1863 г. стажировался в Копенгагене у датского композитора Н. Гаде. Здесь же Григ познакомился с Г. X. Андерсеном, на стихи которого написал несколько проникновенных романсов. Осенью 1866 г. Григ вернулся в Норвегию и поселился в Кристиании (ныне Осло). Здесь Григ сочинял романсы, на сюжеты пьес Бьёрнсона написал оперу «Улаф Трюгвасон» (осталась неоконченной) и музыку к постановке «Сигурд Юрсальфар» (1872 г.). В столице Норвегии Григ выступал и в качестве общественного деятеля — в 1871 г. он основал Музыкальное общество (ныне Филармоническое общество) и Музыкальную академию, которая явилась первым профессиональным музыкальным учебным заведением в Норвегии. В 1868 г. Григ создал одно из самых вдохновенных произведений — фортепианный концерт. В 1872 г. композитора избрали членом Шведской музыкальной академии. Спустя два года он переехал в родной Берген. Здесь была написана музыка к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт» (1876 г., позднее переработана в две сюиты, 1888 и 1896 гг.). В 1889 г. Григ стал членом Французской академии изящных искусств, в 1893 г. — почётным доктором Кембриджского университета, а в 1906 г. — Оксфордского. С 1885 г. он постоянно жил на своей вилле недалеко от Бергена на берегу фьорда. Скончался 4 сентября 1907 г.
Заключение. Учитель. Дарите музыку друг другу! Пусть каждый день и каждый час, Подобно радостному чуду, Она звучит в сердцах у нас. Весь мир прекрасный и зовущий Вмещает музыка в себя. В ней рокот волн о берег бьющих И трепет листьев сентября. Волнует музыка, тревожит, Вновь пробуждая красоту, И никогда никто не сможет Сравниться с ней по волшебству. Дарите музыку друг другу