Точка и линия в пространстве

Слайд 1.

Тема сегодняшнего мастер-класса «ТОЧКА И ЛИНИЯ В ПРОСТРАНСТВЕ»

Что же такое точка?

«Le point» - высшая, разумнейшая и вдохновляющая

Le point – в переводе с французского точка

Слайд 2. Высшая…

Звёздное небо. Когда мы смотрим на него, то видим звёзды – светящиеся точки. Каждая точка – это своя планета или галактика, со своим солнцем и планетами. Современные учёные предполагают, что даже жизнь на Земле возникла из точки-семени, занесённой на нашу планету метеоритом.

Слайд 3. Разумнейшая…

С точкой мы сталкиваемся постоянно в самых разных областях бытия.

ТОЧКА — простейший объект геометрии. ТОЧКА РОСТА — (в ботанике) конус нарастания. ТОЧКА — знак препинания в конце повествовательного предложения. Точка опоры (мех.). Точка пересечения.

Слайд 4. Вдохновляющая…

Великий русский художник Василий Кандинский сказал, что точка – это малый мир. Ее границы относительны, как и ее величина: окружность может приобрести небольшие зубцы, она может приближаться к треугольнику, переходить к квадрату. Кандинский очень любил точку. Мы видим её во многих его графических и живописных композициях.

Он писал: "В реальности точка способна принимать бесконечное множество форм. Здесь невозможно установить границы, царство точки беспредельно.

Слайд 5. Пуантилизм (буквально писать точками), — стилистическое направление в живописи неоимпрессионизма, возникшее во Франции в конце 19 века, в основе которого лежит манера письма раздельными мазками правильной, точечной или прямоугольной формы. Характеризуется отказом от физического смешения красок ради оптического эффекта.

Такие картины воспринимаются зрителем с дальнего расстояния или в уменьшенном виде, при этом происходит ощущение переливов воздушной среды, вибрации воздуха.

Возникновение пуантилизма связано с увлечением молодого художника Жоржа Сёра теорией цвета. Наиболее удачно его опыты применены на практике в картине «Воскресный день на острове Гранд-Жатт».

Слайд 6. Визуальное смешение цветов происходит на этапе восприятия картины зрителем с дальнего расстояния.

Метод основан на свойстве зрения человека, при котором свет различного спектрального состава может вызывать ощущение одинакового цвета. Например, смешение чистых основных цветов — красного, желтого и синего, в определенном соотношении, дает белый цвет, смешивая их в разных пропорциях, можно воспроизвести любой воспринимаемый человеком цвет.

Слайд 7. Пуантилизм в музыке или точечная музыка — техника композиции в музыке 2-й половины XX в., разновидность серийной техники.

Специфика здесь состоит в том, что музыкальная мысль излагается не в виде тем или мотивов либо аккордов, а с помощью отрывистых, изолированных звуков, окружённых паузами, а также коротких мотивов. Если для полифонии типично сочетание нескольких мелодических линий, то для Пуантилизма - пёстро-красочная россыпь ярких точек.

Словосочетание «точечная музыка» впервые употребил Карлхайнц Штокхаузен, один из лидеров музыкального авангарда.

Он ввел также понятие "Интуитивная музыка", как одну из форм спонтанной музыкальной импровизации на основе экспромтного звукового воплощения какой-либо идеи, которая изначально может быть выражена в виде слов, графики, пластики или каким-либо иным способом.

Слайд 8-9. Василий Кандинский писал:

«Геометрическая линия – это невидимый объект. Она – след перемещающейся точки, то есть ее произведение. Она возникла из движения – а именно вследствие уничтожения высшего, замкнутого в себе покоя точки. Здесь произошел скачок из статики в динамику.

Таким образом, линия – величайшая противоположность живописного первоэлемента – точки».

Слайд 10-12. Картины Кандинского.

Точка есть форма, внутренне предельно сжатая. Василий Кандинский

Слайд 12-14. Сегодня мы будем применять нетрадиционные техники рисования.

Рисование ватными палочками можно назвать одним из видов пуантилизма.

Но, если пуантилисты работали кисточками, то мы вместо кисточек будем использовать ватные палочки. Ими будем выкладывать изображение. Идея рождения из точки красивого мира - главная идея Вашей композиции.

Слайд 15. В последнее время большую популярность приобрело рисование картин с помощью цветной шерсти. Картина, выполненная в этой технике, надолго оставляет след в душе... Они словно погружают в свой мир, дают возможность забыть обо всем и оказаться в сказке. А этого так не хватает в наше стремительное и суетливое время.

Картины получаются с мягкими акварельными эффектами - удивительной красоты.

Слайд 16-17. Чем больше Вам нравится сюжет, который Вы воплощаете в своей картине, тем удачнее получится сама картина и увлекательнее будет процесс. Шерсть - материал очень отзывчивый, благодарный, её образно можно сравнить с пластилином, потому что сразу чувствуешь и видишь, во что преобразуется прядь шерсти в твоих руках. Помните: Вы всегда можете "отмотать" процесс назад, поскольку работаете с шерстью и выкладываете её слоями.

Слайд 18. Для "рисования" картин шерстью совсем неважно, умеете Вы рисовать или нет. Главное в этом деле - обладать "усидчивостью" и иметь большое желание сделать что-то прекрасное своими руками.