Сочинение по картине П.П. Кончаловского "Сирень"

Подготовка к сочинению по картине П.П. Кончаловского «Сирень»

Презентацию подготовила И.Н. Федина, учитель БОУ г. Омска СОШ № 112

Сирень в кошелке на полу. 1955.

Кончаловский

Петр Петрович, русский живописец и художник театра, участник объединения "Бубновый валет", впоследствии Народный художник РСФСР, действительный член Академии художеств СССР, лауреат Государственной премии СССР (1943).

Автопортрет. 1943

Родился в Славянске (ныне Донецкая область, Украина)

9 (21) февраля 1876 в семье помещика-предпринимателя.

Учился в академии Жюльена в Париже (1897-1898) и петербургской Академии художеств (1898-1907). Испытал влияние В.И.Сурикова, который был его тестем, а также П.Сезанна. Жил преимущественно в Москве. Был одним из основателей общества "Бубновый валет" (1910).

Работал в жанрах натюрморта, пейзажа и портрета, творческая концепция близка кубизму и фовизму.

Мост в Наре. Ветер. 1918

КУБИЗМ - в изобразительном искусстве начала 20 в.: формалистическое направление, последователи которого представляли предметный мир в простых геометрических формах.

ФОВИЗМ(от фр. fauve — дикий) — направление во французской живописи конца XIX — начала XX века - характеризуется яркостью цветов и упрощением формы.

Натюрморт с бегонией.

Порт в Сиене. 1912

Сан-Максим. Пальмы. 1908

Семейный портрет («сиенский»). 1912

В 1920-е годы живопись Кончаловского смягчается, а начиная с 1930-х гг. все заметнее проявляются черты академического реализма.

Портрет

Камушки Бенедиктовой на пестром ковре с игрушками. 1931

Аптека на Садовой . 1931

В 20-х годах была написана одна из лучших его вещей - «Автопортрет с женой». Работа, навеянная Рембрандтом. Написана она в станковом плане. По стилю, крепости живописи, по богатству цветовых отношений и волнующей фактуре - это одно из лучших произведений Кончаловского.

Станковая живопись — род живописи, произведения которого имеют самостоятельное значение и воспринимаются независимо от окружения. Буквально — живопись, созданная на станке (мольберте). У станковой живописи есть много разновидностей («жанров»). Важнейшие из них - сюжетная живопись, портрет, пейзаж и натюрморт

Усадьба П. Кончаловского «Бугры»

В 1932 году Петр Петрович Кончаловский покупает дачу «Бугры». Художник очень полюбил эти места и часто бывал здесь со своей семьёй.

Пётр Кончаловский, как и его сын Михаил (тоже ставший художником), был азартным охотником. Болотная тяга начиналась в Буграх почти от самого дома. Зимой они гоняли зайцев с гончими, охотились на лис, проходя до двух десятков километров.

Другим увлечением художника было садоводство. Он не только заботливо поддерживал в прежнем виде чудесный сад с экзотическими деревьями и изысканными клумбами, но и сам проводил довольно смелые опыты садоводства.

Дети в саду. 1940

На открытой площадке он высадил виноград и с гордостью демонстрировал гостям пирамидки лоз с сизыми кистями. Правда, виноград был несъедобным, зато выглядел совсем как настоящий.

Но особенно Пётр Петрович любил сирень, которая в Буграх была представлена во всех возможных расцветках, включая уникальные махровые сорта. Именно здесь были созданы знаменитые «сирени» Кончаловского, уже в 1930-е годы ставшие визитной карточкой его творчества. Искусствоведы единодушно относят их к лучшим достижениям русского натюрморта.

Куст сирени и курица. 1940

Куст сирени и курица. 1940

Портрет дочери в розовом платье .

Автопортрет с внучкой.

Автопортрет с внучкой.

В 1955 году у Кончаловского был инфаркт. После инфаркта он прожил год. Умер во сне. Спустя два года умерла его жена, дочь Сурикова - Ольга Васильевна.

В историю русской живописи Кончаловский вошел как лучший натюрмортист.

Натюрморт (фр. nature morte — «мёртвая природа») — изображение неодушевлённых предметов в изобразительном искусстве.

Цветы. Дигиталис. 1910

Корзина с рябиной. 1947

Глядя на его натюрморты, зритель заражался душевным состоянием автора.

Любовь к натюрморту у него была настолько велика, что даже портреты он иногда решал в натюрмортном плане.

Колорит (цвет) в творчестве Кончаловского играл выдающуюся роль. Он знал, каким колоритом можно достигнуть цветовой выразительности в той или иной работе. Его палитра никогда не теряла цветовой силы.

Его синие, желтые, лиловые, оранжевые и зеленые краски были до предела насыщены. Он изучил законы градации цвета и великолепно ими пользовался.

Кончаловский писал густо и широко. Мазок передавал состояние художника - его темперамент, возбужденность. Размер мазка должен быть пропорционален величине картины. На расстоянии он должен способствовать оптической смеси разобщенных красок.

Сирень, ведро и лейка. 1955

«Цветок нельзя писать "так себе", простыми мазочками, его надо изучать и также глубоко, как и всё другое. Цветы - великие учителя художников: для того, чтобы постигнуть и разобрать строение розы, надо положить не меньше труда, чем при изучении человеческого лица».

Сирень в корзине. Героическая. 1933

Сирень. 1952

Запевающий сон, зацветающий цвет,

Исчезающий день, погасающий свет.

Открывая окно, увидал я сирень.

Это было весной - в улетающий день.

Раздышались цветы…

А. Блок.

Сирень у окна.

Ай да сирень в этом мае! Выпуклокрупные гроздья

Валят плетни в деревнях…

Сергей Гандлевский

Словарная работа.

ЛИЛОВЫЙ -, ая, ое, лов, лова [нем. lilа, фр. lilas

Героическая.

Героическая. 1933.

Какого цвета, каких оттенков сирень?

Фиолетовый, сиреневый, бледно-розовый,

темно-красный, голубоватый, серебристый…

Продолжите этот ряд.

Вспомните слова, с помощью которых можно описать грозди сирени, её свежесть, запах.

Художнику важно передать своё впечатление от цветов. Как это отражается в манере письма П. Кончаловского? Тщательно ли он выписывает лепестки и листочки? Почему?

Какая ветка сирени вам больше всего нравится? Почему?

Об одной из своих картин, посвященных сирени, художник сказал: «В этом букете все живет, цветет и радуется». Как вы думаете, к какому натюрморту относятся эти слова? А может быть, к нескольким?Поясните свою мысль.

1.П.П.Кончаловский – мастер натюрморта.

2.Натюрморт «Сирень в корзине»(«Героическая»)

в) первое впечатление;

а) композиция картины (что и как изображено);

б) цветовая гамма произведения

3.Настроение, рожденное картиной.

Примерный план к сочинению

Опорные слова (слова-помощники)

На картине, передо мной, удивительная картина, мастер натюрморта, радость жизни, много картин, любимые цветы, натюрморт, прекрасный букет, впечатление, становится тепло и радостно, восторг, любовь к природе;

«в этом букете все цветёт, живёт и радуется»; натюрморты Кончаловского полны восхищением красотой мира, богатством его красок; цветом выражал он своё понимание прекрасного.

На картине, передо мной, удивительная картина, мастер натюрморта, радость жизни, много картин, любимые цветы, натюрморт, прекрасный букет, впечатление, становится тепло и радостно, восторг, любовь к природе; «в этом букете все цветет, живет и радуется.