Народные промыслы. Часть 4. Палех

ПАЛЕХСКАЯ РОСПИСЬ

Мы продолжаем знакомство с русским народным промыслом. Сегодня мы дадим определение народному промыслу, а так же обратим внимание на ПАЛЕХСКУЮ ЛАКОВУЮ МИНИАТЮРУ. Узнаем историю и отличительные особенности палехской росписи, познакомимся с технологией изготовления миниатюры, попробуем расписать кулон-подвеску и отдохнем, раскрашивая картинки с палехскими мотивами.

ЧТО ТАКОЕ НАРОДНЫЕ ПРОМЫСЛЫ

   Художественные народные промыслы, также называемые народным ремеслом — широкий спектр изделий, изготовленных при помощи простых подручных материалов, и несложных инструментов. Этот традиционный вид промысла разнообразен креативными видами деятельности, где вещи, создаются собственноручно при помощи умений и смекалки. Работа может выполняться на ткани, дереве, цветных металлах, бумаге и т. д. Обычно термин применим к вещам, которым находят не только эстетическое, но и практическое применение.

   Промыслом обычно называют занятие, с целью получения выгоды, каким-либо делом в объёме, который может обеспечить, полностью или частично, доход, необходимый для жизни занимающегося промыслом и его семьи. Промыслом можно заниматься в одиночку или группой, которая называется чаще артелью, или, что встречается реже, бригадой. «Промышлять» — означает «заниматься каким—либо промыслом».

   Художественные народные промыслы являются неотъемлемой частью отечественного декоративно-прикладного искусства. Народное искусство имеет богатые декоративные возможности, глубокое идейно-образное содержание и довольно сложные методики и традиции.

   Народные промыслы имеют различное происхождение. Одни берут своё начало из крестьянского быта, который предполагал ручное создание предметов, как для повседневного обихода, так и праздничных, нарядных. Народное декоративно-прикладное искусство, основанное на ручном труде и зародившееся много веков назад, сохранилось и до сих пор во многих районах нашей необъятной страны.

ИСТОРИЯ ВОЗНИКНОВЕНИЯ и ОТЛИЧИТЕЛЬНЫЕ ОСОБЕННОСТИ ЛАКОВОЙ МИНИАТЮРЫ

Палехская роспись зародилась в деревне Палех Ивановской области, откуда и получила свое название. Этот вид декоративно прикладного творчества поистине уникален, ведь, несмотря на то, что существует он не одно столетие, технологии и приемы создания композиций не меняются – мастер сам от начала и до конца подготавливает предмет, который будет расписывать. Поэтому невозможно отыскать два одинаковых изделия, разрисованных в палехском стиле. Особенностями палехской росписи является изящность фигур, четкость, тонкость и вычерченность рисунков, темный фон, большое количество штриховки, выполненной золотым цветом. 

Как правило, палехской миниатюрой расписывают сувениры и предметы, служащие украшением интерьера – шкатулки, ларцы, панно, пепельницы, брошки и подобные изделия.

Художники выполняют не отдельные орнаменты или фигуры, а прорисовывают целые картины, изображающие определенные сюжеты. Все фигуры рисунка у палехского художника вытянутые – и люди, и кони, и звери. Герои картин всегда в движении, о чем свидетельствуют четко прописанные складки одежды и волны волос. Тему для миниатюры мастера брали и берут из повседневного быта, сказок, песен, былин и басен, а благодаря многообразию красок и мелких деталей, создается эффект легкости и праздника.

Особенности палехской живописи связаны с тем, что родилась она из иконописи и основана на ее традициях и приемах, даже в качестве краски мастера до сих пор используют яичную темперу, которой пишут иконы.

Для палехской росписи используется черный или темный фон, что символизирует тьму, из которой в процессе кропотливой и сложной работы рождается жизнь и цвет, к тому же он обладает внутренним объемом, что придает картинам особую глубину.

Техника нанесения, закрепления и обработки рисунка передается с древних времен из поколения в поколения, благодаря чему уникальные вещи, изготовленные в палехской технике, популярны по всему миру и являются частью культуры не только нашей страны, но и всего мира.

ТЕХНОЛОГИЯ ИЗГОТОВЛЕНИЯ ПАЛЕХСКОЙ МИНИАТЮРЫ 1 этап

В качестве заготовки для палехской миниатюры используют картон. Мастер раскраивает его на формы и с помощью мучного клейстера склеивает между собой в несколько слоев (в зависимости от толщины изделия). Затем заготовка спрессовывается и тщательно просушивается в течение нескольких дней.

2 этап

 После высушивания полуфабрикат пропитывают льняным маслом – для этого его на сутки погружают в чан с горячим маслом, после чего высушивают в печи в течение 2 суток при температуре 100°. После этого изделие обрабатывают наждачной щеткой, шлифуют и крепят необходимую фурнитуру.

3 этап

На этом этапе изделие грунтуют специальным составом из смеси масла, сажи и красной глины и покрывают лаком – 2 – 3 слоя черного лака с внешней стороны и масляный лак с киноварью с внутренней стороны. Затем наносят еще семь (!) слоев светлого лака, обязательно просушивая в печи каждый слой.

4 этап

Только после всех этих подготовительных манипуляции, изделие становится годным к росписи – мастер слегка проходится по поверхности изделия пемзой, выводит контуры рисунка и затем расписывает его тонкой кистью из беличьей шерсти. Отдельные рисунки в композиции бывают настолько малы, что мастерам приходится использовать увеличительное стекло.

Примечательно, что все инструменты и материалы мастер изготавливает самостоятельно – и краски, и кисти, и лаки с грунтовками, и прочие составы необходимые для качественного выполнения работы.

5 этап

На этом этапе расписанное изделие просушивают и закрепляют картинки специальным лаком. После этого мастер приступает к росписи сусальным золотом и серебром, полирует все это агатом или зубом волка (для дополнительного блеска). Затем все изделия снова покрывается несколькими слоями лака, сушится и полируется до зеркального блеска. Из-за большого количества лаковых слоев, которым покрывается изделие в процессе работы, палехскую роспись называют еще лаковой миниатюрой.

Благодаря яркости красок и живости изображений, рисунки в стиле палехской росписи применяются для иллюстрации детских книг со сказками. Для детей эти изображения очень интересны, так как рисунок олицетворяет собой не просто статическую картинку, а целую историю или сюжет произведения. Но  фото ниже представлены иллюстрации к некоторым детским сказкам, выполненные в палехском стиле.

РОСПИСЬ КУЛОНА-ПОДВЕСКИ

Первым этапом работы послужила разработка эскизов формы заготовок для росписи колье и сережек. Вдохновением  послужили ювелирные украшения Древней Греции. По моим эскизам  данные заготовки были исполнены мастерами в папье-маше, загрунтованы и окрашены в черный цвет.

Подобрать подходящую фурнитуру, разработать рисунок и эскиз росписи комплекта украшений.

 Расписать орнамент и наклеить сусальное золото.

После нанесения и просушивания нескольких слоев лака, поверхность отпемзовать (потереть порошком пемзы) для обезжиривания и хорошего сцепления краски с изделием, затем произвести роспись цветом. Краски использовать в соответствии с технологией росписи палехской миниатюры, темперные, порошковые, разведенные на эмульсии: яичный желток + уксусная вода. Кисти для росписи изделий использовать также традиционные, беличьи, ручной работы.

После росписи украшений, нескольких слоев лака, тщательного просушивания, пемзования произвести роспись золотом, там, где это необходимо.

РАСКРАСКА ДЛЯ МЛАДШЕГО ВОЗРАСТА