Тема "Музыкальная сказка на сцене, на экране" знакомит учеников с тем, как музыка помогает оживлять сказочные сюжеты в различных видах искусства: в театре(опера, балет), в кино или мультфильмах
Вы уже знаете о суперспособностях современного учителя?
Тратить минимум сил на подготовку и проведение уроков.
Быстро и объективно проверять знания учащихся.
Сделать изучение нового материала максимально понятным.
Избавить себя от подбора заданий и их проверки после уроков.
Просмотр содержимого документа
«"Музыкальная сказка на сцене, на экране"»
Тема «Музыкальная сказка на сцене, на экране» во 2 классе знакомит учеников с тем, как музыка помогает оживлять сказочные сюжеты в разных видах искусства: в театре (опера, балет) и в кино или мультфильмах.
Основные понятия урока
Музыкальная сказка — это эмоциональное повествование, где содержание и характеры героев раскрываются через музыку и пение.
На сцене — это театральные постановки, такие как:
Опера — сказка, в которой герои поют (например, «Волк и семеро козлят» М. Коваля, где у каждого козленка свой музыкальный характер: Всезнайка, Болтушка, Мазилка).
Балет — сказка, рассказанная через танец и музыку (например, «Щелкунчик» П. И. Чайковского или «Золушка» С. С. Прокофьева).
На экране — это использование музыки в кинофильмах и мультфильмах для создания атмосферы и передачи настроения героев.
Ключевые примеры для изучения
Симфоническая сказка «Петя и волк» С. С. Прокофьева — классический пример, где каждого героя изображает определенный музыкальный инструмент (утка — гобой, дедушка — фагот, волк — валторны).
Детские оперы — знакомство с сольными номерами героев как их музыкальными характеристиками.
Музыка в кино — песни из телефильмов, например, «Песня о волшебниках» из к/ф «Новогодние приключения Маши и Вити».
Сравнение сказки на сцене и на экране
Признак
На сцене (Театр)
На экране (Кино/Мультфильм)
Актеры
Живое выступление перед зрителем
Запись игры актеров или рисованные герои
Роль музыки
Главный способ общения (пение в опере, танец в балете)
Создание фона, настроения или отдельные песни героев
Декорации
Объемные предметы на сцене
Спецэффекты, компьютерная графика, монтаж
1. Музыкальная сказка на сцене (Театр)
Опера: М. Коваль, «Волк и семеро козлят»
Фрагмент: «Песенка козлят» или «Тема Малыша».
Задание: Послушайте, как различаются голоса козлят (Всезнайки, Болтушки, Малыша). Почему композитор выбрал для них такие разные мелодии?
Балет: П. И. Чайковский, «Щелкунчик»
Фрагмент: «Марш» или «Танец Феи Драже».
Видео: Сцена из спектакля Большого театра (например, битва с Мышиным королем).
Задание: Как музыка передает сказочное волшебство и звон игрушек без единого слова?
2. Музыкальная сказка на экране (Кино и Мультфильмы)
Симфоническая сказка: С. С. Прокофьев, «Петя и волк»
Видеофрагмент: Мультфильм или запись концерта, где показывают инструменты.
Задание: Угадайте героя по тембру инструмента (птичка — флейта, дедушка — фагот, кошка — кларнет).
Киносказка: «Новогодние приключения Маши и Вити»
Фрагмент: «Песня о волшебниках» или «Песня диких гитар».
Задание: Сравните образы Маши и Вити через их песни. Кто из них верит в сказку, а кто в науку?
Детская опера Мариана Коваля «Волк и семеро козлят» (1939) — это классический пример музыкальной сказки на сцене, входящий в программу 2 класса. Композитор наделил каждого героя яркой музыкальной характеристикой, чтобы дети могли узнать персонажа по мелодии.
Музыкальные характеристики персонажей
В опере у каждого козленка есть свое имя и уникальный характер, выраженный через музыку:
Всезнайка: мелодия звучит уверенно и четко, подчеркивая его рассудительность.
Болтушка: быстрая, «тараторящая» мелодия с короткими длительностями.
Топтушка: тяжеловатый, ритмичный аккомпанемент, напоминающий прыжки или топот.
Мазилка: нескладная, чуть «растянутая» музыкальная тема.
Бодайка: резкие, акцентированные интонации.
Дразнилка: озорные, прыгающие мотивы.
Малыш: самая нежная и высокая тема, часто исполняется тонким голосом.
Основные фрагменты для урока
Хор «Семеро, семеро козлят»: общая радостная песня, которая вводит зрителя в мир сказки и показывает единство семьи.
Тема Волка: низкий регистр, грозное и грубое звучание, контрастирующее со светлыми голосами козлят.
Колыбельная Мамы-Козы: мягкая, певучая мелодия, создающая атмосферу покоя и любви.
Сравнение образов
На уроке во 2 классе важно разобрать, как меняется музыка в зависимости от ситуации:
В театре (на сцене): зритель видит живых исполнителей в костюмах, чьи жесты и танцы дополняют вокальные партии.
В записи (на экране): музыка может иллюстрировать рисованные образы (как в мультфильме 1957 года).
Для закрепления материала предложите детям определить на слух, какой козленок «поет» в данный момент, ориентируясь на темп и высоту звуков.
Либретто — это литературная основа оперы (её сценарий и текст всех песен). Либретто для оперы «Волк и семеро козлят» написал поэт Евгений Шварц (автор многих известных сказок) вместе с Марианом Ковалем.
В основе лежит всем известная народная сказка, но для сцены она была расширена, чтобы стать интереснее и длиннее.
Сюжет оперы (краткое содержание по действиям)
Экспозиция (Вступление) Мы знакомимся с семьёй козлят. В отличие от народной сказки, здесь у каждого козлёнка есть своё имя и неповторимый характер. Они поют общую весёлую песню «Семеро, семеро козлят», играют и ссорятся.
Завязка Мама-Коза собирается в лес за кормом. Она поет колыбельную и строго наказывает детям: «Дверь никому не открывать, волка в дом не пускать!». Она учит их узнавать её по тонкому, нежному голосу.
Развитие действия
Первый приход Волка: Волк подходит к избушке и поёт свою песню грубым, хриплым голосом. Козлята (особенно Всезнайка) сразу его разоблачают: «Твой голос на мамин совсем не похож!».
Хитрость Волка: Волк бежит к кузнецу, чтобы тот «перековал» ему горло (сделал голос тонким).
Второй приход Волка: Теперь Волк поёт нежным, высоким голосом. Козлята спорят. Всезнайка сомневается, но остальные (Болтушка, Дразнилка) верят и открывают дверь.
Кульминация Волк врывается в дом! Музыка становится тревожной, быстрой и громкой. Козлята в ужасе прячутся (кто под печку, кто в бочку). Волк находит их и уводит с собой (в опере он их не съедает сразу, а забирает в плен). Только самый маленький — Малыш — успевает спрятаться так хорошо, что Волк его не находит.
Развязка Возвращается Мама-Коза. Малыш рассказывает ей о беде. Вместе с лесными зверями они прогоняют Волка, освобождают козлят, и сказка заканчивается весёлым финальным хором о победе добра.
На что обратить внимание детей (для презентации):
Диалог: Либретто построено на диалогах. Спросите детей: «Как по тексту мы понимаем, что Волк злой, а Коза добрая?» (в словах Волка угрозы, в словах Козы — ласка).
Имена: Попросите детей соотнести имена из либретто с их характером. Например, что должен петь козлёнок по имени Бодайка? (наверняка что-то резкое и задиристое).
Стихи: Текст написан очень простыми, ритмичными стихами, которые легко запомнить и превратить в игру.
Такая таблица поможет детям наглядно увидеть связь между именем, характером и звучанием музыки. Это отличный материал для слайда презентации или раздаточного материала.
Характеристика козлят в опере М. Коваля
Имя козленка
Характер (из либретто)
Музыкальные особенности (тема)
Всезнайка
Самый старший, серьезный и рассудительный.
Мелодия уверенная, маршевая, звучит четко и правильно.
Болтушка
Обожает поговорить, перебивает остальных.
Очень быстрый темп (скороговорка), много коротких нот.
Топтушка
Неуклюжий, шумный, постоянно прыгает.
Ритм тяжелый, акцентированный, напоминает прыжки.
Бодайка
Задиристый, любит спорить и толкаться.
Резкие, отрывистые звуки (стаккато), как будто он «колется».
Мазилка
Любит рисовать, часто задумчивый и неторопливый.
Мелодия плавная, немного «растянутая», спокойная.
Дразнилка
Озорной, любит подшучивать над братьями.
Прыгающая, «насмешливая» мелодия с неожиданными акцентами.
Малыш
Самый младший, любимец мамы, очень робкий.
Самый высокий и тонкий голос (регистр), нежная и жалобная тема.
Как использовать эту таблицу на уроке:
Игра «Угадай-ка»: Включите аудиофрагмент темы одного из козлят и попросите детей угадать по характеру музыки, кто это (например, «Слышите, как быстро звучат нотки, будто кто-то тараторит? Кто это?» — Болтушка).
Творческое задание: Предложите детям изобразить движениями характер каждого козленка под его музыку (Топтушка — топаем, Бодайка — показываем «рожки», Мазилка — имитируем рисование кистью).
Сравнение: Спросите, чья музыка больше всего похожа на тему Мамы-Козы (обычно это Малыш или Мазилка), а чья — полная противоположность.
План-конспект урока музыки во 2 классе
Тема: «Музыкальная сказка на сцене и на экране» (на примере оперы «Волк и семеро козлят»).
1. Вступление (3-5 мин)
Вопрос: Чем отличается сказка в книге от сказки в театре?
Главная мысль: в театре герои «оживают», начинают петь и двигаться. Музыка — это их «язык», который раскрывает характер без лишних слов.
2. Работа по теме: «На сцене» (15-20 мин)
Знакомство с оперой: Рассказ об опере М. Коваля.
Слушание и анализ:
Включаем Хор козлят (радость, единство).
Разбираем таблицу козлят (используйте ту, что мы составили выше).
Активное слушание: Включаем темы Болтушки, Топтушки и Всезнайки. Дети должны угадать персонажа и показать его движениями.
Контраст: Слушание темы Волка. Сравниваем: голос Козы (высокий, нежный) vs голос Волка (низкий, грубый).
3. Работа по теме: «На экране» (10 мин)
Обсуждение: Вспоминаем мультфильмы по этой сказке.
Задание: в кино музыка помогает нам испугаться (когда крадется волк) или обрадоваться. На экране мы видим крупные планы и спецэффекты, которых нет в театре.
4. Закрепление и проверка знаний (5-7 мин)
Вопросы для проверки:
Что такое опера? (Сказка, в которой все герои поют).
Кто пишет либретто? (Поэт/писатель, он создает слова для песен).
Как музыка помогает узнать героя? (Через темп, высоту голоса и характер мелодии).
С помощью какого инструмента (высокого или низкого) лучше передать голос Малыша? (Высокого).
Где мы можем увидеть музыкальную сказку? (в театре на сцене или дома на экране).
5. Итог урока
Музыка превращает обычную сказку в волшебное зрелище. Будь то сцена большого театра или экран телевизора — именно мелодия заставляет нас верить в чудеса.
Домашнее задание (по желанию): Нарисовать самого понравившегося козленка и подумать, какими цветами можно изобразить его музыку (например, у Бодайки — острые и яркие линии, у Малыша — нежные и светлые).
Тест «Музыкальная сказка»
1. Как называется спектакль, в котором все герои поют под музыку оркестра?
А) Балет
Б) Опера
В) Цирковое представление
2. Что такое «либретто»?
А) Название музыкального инструмента
Б) Костюм главного героя
В) Словесный текст или сценарий музыкальной сказки
3. С помощью какой музыки композитор М. Коваль изобразил козлёнка Болтушку?
А) Медленной и грустной
Б) Быстрой, похожей на скороговорку
В) Громкой и грозной
4. Чем отличается музыкальная сказка «на экране» (в кино) от сказки «на сцене» (в театре)?
А) в кино нет музыки
Б) в кино мы видим запись и спецэффекты, а в театре — живое выступление
В) в театре нельзя петь
5. Каким голосом пел Волк, когда обманул козлят во второй раз?