kopilkaurokov.ru - сайт для учителей

Создайте Ваш сайт учителя Курсы ПК и ППК Видеоуроки Олимпиады Вебинары для учителей

Рабочая программа по направлению «Изобразительное искусство» 5-9 классы

Нажмите, чтобы узнать подробности

Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» — развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры.

Художественное развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества.

Основные формы учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

  • формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;
  • освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;
  • формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;
  • развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;
  • формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
  • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;
  • развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
  • овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа на основе его эмоционально-нравственной оценки;
  • овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

Просмотр содержимого документа
«Рабочая программа по направлению «Изобразительное искусство» 5-9 классы»

Пояснительная записка

Рабочая программа по направлению «Изобразительное искусство» составлена на основе следующих документов:

-Рабочие программы. Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского 5-9 классы. Пособие для учителей общеобразовательных учреждений./ Б.М. Неменский, Л.А. Неменская, Н.А. Горяева, А.С. Питерских/- 2-е издание. Москва «Просвещение» 2013 г.

-Федеральный государственный образовательный стандарт, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 17.12.2010 года № 1897;

-Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ;

-Примерная программа основного общего образования по направлению «Изобразительное искусство»;

-Федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;

Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» — развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры.

Художественное развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества.

Основные формы учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

  • формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;

  • освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;

  • формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;

  • развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

  • формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

  • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

  • развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;

  • овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа на основе его эмоционально-нравственной оценки;

  • овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру практическую художественно-творческую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств — живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищных и экранных искусствах. Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и профессиональной деятельности в условиях современности.

Освоение изобразительного искусства в основной школе — продолжение художественно-эстетического образования, воспитания учащихся в начальной школе и опирается на полученный ими художественный опыт.

Программа «Изобразительное искусство. 5—9  классы» создана в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России. Эта программа является продуктом комплексного проекта, созданного на основе системной исследовательской и экспериментальной работы коллектива специалистов. Программа учитывает традиции российского художественного образования, современные инновационные методы, анализ зарубежных художественно-педагогических практик. Смысловая и логическая последовательность программы обеспечивает целостность учебного процесса и преемственность этапов обучения.

Программа объединяет практические художественно-творческие задания, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности, в единую образовательную структуру образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает четкость поставленных задач и вариативность их решения. Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятелъности, диалогичность и сотворчество учителя и ученика.

Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.

Тема 5 класса — «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» — посвящена изучению группы декоративных искусств, в которых сильна связь с фольклором, с народными корнями искусства. Здесь в наибольшей степени раскрывается свойственный детству наивно-декоративный язык изображения, игровая атмосфера, присущая как народным формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни. При изучении темы этого года необходим акцент на местные, художественные традиции и конкретные промыслы.

Тема 6 и 7 классов — «Изобразительное искусство в жизни человека» — посвящена изучению собственно изобразительного искусства. У учащихся формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, ребенок сталкивается с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. Изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, он на самом деле проникает в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и культуре.

Искусство обостряет способность человека чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, дает возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преобразить жизнь собственную.Понимание искусства — это большая работа, требующая и знаний, и умений.

Тема 8 класса -  «Дизайн и архитектура в жизни человека» - посвящена содержанию и языку двух видов конструктивных искусств – дизайну и архитектуре, их месту в семье уже знакомых нам искусств (изобразительное и декоративно-прикладное искусство). Все виды пространственных искусств связаны многими общими формами выразительных средств и жизненных функций. Между ними нет непроходимых границ, но возникли они в разное время и связаны с разными сторонами жизни общества.

Тема 9 класса – «Изобразительное искусство в театре, кино, на телевидении»

Этот тематический блок представляет собой расширение курса визуально-пространственных искусств и осознание их прочной связи с синтетическими искусствами (кино, телевидение и др). Именно синтетические искусства, непосредственно происходящие от изобразительных, являются сегодня господствующими во всей системе видеокультуры.

МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования (п. 11.6 и п. 18.3) предусматривает в основной школе изучение предмета «Изобразительное искусство». Оно направлено на развитиеэмоционально-образного типа мышления, на развитие художественных способностей ребенка, к познанию мира через чувства и эмоции.В авторской программе предмет «Изобразительное искусство» рекомендуется изучать в 5-9 классах в объёме не менее 175часов (по 35 часов в каждом классе), по учебному плану МБОУ СОШ № 39 изучение данного предмета предусматривает 170 часов ( по 34 часа в каждом классе).

В 5 классе в разделе «Декор-человек, общество, время» количество часов сокращено на 1 час и составляет 11 часов, вместо 12 часов по авторской программе.

В 6 классе в разделе «Вглядываясь в человека. Портрет» количество часов сокращено на 1 час и составляет 11 часов, вместо 12 часов по авторской программе.

В 7 классе в разделе «Великие темы жизни» количество часов сокращено на 1 час и составляет 11 часов, вместо 12 часов по авторской программе.

В 8 классе в разделе «Художник-дизайн-архитектура» количество часов сокращено на 1 час и составляет 7 часов, вместо 8 часов по авторской программе.

В 9 классе в разделе «Что мы знаем об искусстве кино» количество часов сокращено на 1 час и составляет 11часов, вместо 12часовпоавторскойпрограмме

ТАБЛИЦА ТЕМАТИЧЕСКОГО РАСПРЕДЕЛЕНИЯ ЧАСОВ

п/п



Разделы, темы


Количество часов

Рабочая программа

5 кл.

6 кл.

7кл.

8 кл.

9 кл.

итого

1

Древние корни народного искусства

8






2

Связь времени в народном искусстве

8






3

Декор-человек, общество, время

11






4

Декоративное искусство в современном мире

7





34

5

Виды изобразительного искусства и основы образного языка


8





6

Мир наших вещей. Натюрморт.


8





7

Вглядываясь в человека. Портрет.


11





8

Человек и пространство в изобразительном искусстве


7




34

9

Изображение фигуры человека и образ человека



8




10

Поэзия повседневности



8




11

Великие темы жизни



11




12

Искусство в жизни современного человека



7



34

13

Художник-дизайн-архитектура




7



14

Художественный язык конструктивных искусств




8



15

Социальное значение дизайна как среды жизни человека




12



16

Образ человека и индивидуальное проектирование




7


34

17

Художник и искусство театра





8


18

Эволюция изобразительных искусств и технологий





8


19

Что мы знаем об искусстве кино





11


20

Экран-искусство-зритель





7

34


Итого:






170

.

ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Всоответствиис требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изобразительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

  • осмысленное и эмоционально-ценностное восприятие визуальных образов реальности и произведений искусства;

  • понимание эмоционального и аксиологического смысла визуально-пространственной формы;

  • освоение художественной культуры как сферы материального выражения духовных ценностей, представленных в пространственных формах;

  • воспитание художественного вкуса как способности эстетически воспринимать, чувствовать и оценивать явления окружающего мира и искусства;

  • овладение основами культуры практической творческой работы различными художественными материалами и инструментами;

  • овладение средствами художественного изображения;

  • развитие способности наблюдать реальный мир, способности воспринимать, анализировать и структурировать визуальный образ на основе его эмоционально-нравственной оценки;

  • формирование способности ориентироваться в мире современной художественной культуры познавательной и практической творческой деятельности:

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

  • формирование активного отношения к традициям культуры  как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности;

  • воспитание уважения к искусству и культуре своей Родины, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

  • умение воспринимать и терпимо относиться к другой точке зрения, другой культуре, другому восприятию мира;

  • обретение самостоятельного творческого опыта, формирующего способность к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности, в различных учебных и жизненных ситуациях;

  • умение эстетически подходить к любому виду деятельности;

  • развитие художественно-образного мышления как неотъемлемой части целостного мышления человека;

  • формирование способности к целостному художественному восприятию мира;

  • развитие фантазии, воображения, интуиции, визуальной памяти;

  • получение опыта восприятия и аргументированной оценки произведения искусства как основы формирования навыков коммуникации.

Предметные результатыхарактеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

Формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как способа познания жизни

  • эмоционально-ценностное отношение к искусству и жизни, осознание и принятие системы общечеловеческих ценностей;

  • восприятие мира, человека, окружающих явлений с эстетических позиций;

  • активное отношение к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно значимой ценности;

  • формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как способа познания жизни

  • художественное познание мира, понимание роли и места искусства в жизни человека и общества;

  • понимание основ изобразительной грамоты, умение использовать специфику образногоязыкаисредств художественной выразительности, особенности различных художественных материалов и техник во время практической творческой работы, т. е. в процессе создания художественных образов;

  • восприятие и интерпретация темы, сюжета и содержания произведений изобразительного искусства;

  • умение ориентироваться и самостоятельно находить необходимую информацию по культуре и искусству в словарях, справочниках, книгах по искусству, в электронных информационных ресурсах;

  • диалогический подход к освоению произведений искусства;

  • понимание разницы между элитарным и массовым искусством, оценка с эстетических позиций достоинств и недостатков произведений искусства;

  • применять различные художественные материалы, техники и средства художественной выразительности в собственной художественно-творческой деятельности (работа в области живописи, графики, скульптуры, дизайна, декоративно-прикладного искусства и т. д.).

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

5 класс «ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ –ЧЕЛОВЕКА» (34 часа)

  • Древние корни народного искусства (8 часов)

  • Древние образы в народном искусстве.

  • Убранство русской избы.

  • Внутренний мир русской избы.

  • Конструкция и декор предметов народного быта.

  • Русская народная вышивка.

  • Народный праздничный костюм.

  • Народные праздничные обряды.

  • Проектная деятельность.


  • Связь времен в народном искусстве (8 часов)

  • Древние образы в современных народных игрушках.

  • Искусство Гжели.

  • Роспись посуды под Гжель.

  • Искусство Городца.

  • Городецкая роспись.

  • Хохлома.

  • Росписть деревянной посуды

  • Роль народных художественных промыслов в современной жизни.

(Защита проекта)


  • Декор — человек, общество, время(11 часов)

  • Зачем людям украшения.

  • Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.

  • Одежда «говорит» о человеке.

  • Искусство Древнего Египта.

  • Искусство Древнего Китая.

  • Искусство Западной Европы.

  • Бал во дворце Екатерины II.

  • О чём рассказывают нам гербы и эмблемы.

  • Выполнение семейного герба.

  • Выполнение спортивной эмблемы.

  • Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.



  • Декоративное искусство в современном мире (7 часов)

  • Современное выставочное искусство.

  • Современное витражное искусство.

  • Витраж в интерьере.

  • Роспись декоративной вазы

  • Ты сам — мастер. Лоскутной коллаж.

  • Коллаж в интерьере.

  • Защита проектных работ.

6 класс «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА» (34 часа)

  • Виды изобразительного искусства и основы образного языка(8 часов)

  • Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств.

  • Художественные материалы.

  • Рисунок — основа изобразительного творчества.

  • Линия и ее выразительные возможности. Ритм линий.

  • Пятно как средство выражения. Ритм пятен.

  • Цвет. Основы цветоведения.

  • Цвет в произведениях живописи.

  • Объемные изображения в скульптуре. Защита проекта.


  • Мир наших вещей. Натюрморт (7 часов)

  • Реальность и фантазия в творчестве художника.

  • Изображение предметного мира — натюрморт.

  • Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

  • Изображение объема на плоскости и линейная перспектива.

  • Освещение. Свет и тень.

  • Натюрморт в графике.

  • Цвет в натюрморте.

  • Выразительные возможности натюрморта. Защита проекта.


  • Вглядываясь в человека. Портрет (11 часов)

  • Образ человека — главная тема в искусстве.

  • Конструкция головы человека и ее основные пропорции.

  • Изображение головы человека в пространстве.

  • Портрет в скульптуре.

  • Графический портретный рисунок.

  • Сатирические образы человека.

  • Образные возможности освещения в портрете.

  • Роль цвета в портрете.

  • Великие портретисты прошлого.

  • Портрет в изобразительном искусстве XX века. Защита проекта.


  • Человек и пространство. Пейзаж (7 часов)

  • Жанры в изобразительном искусстве.

  • Изображение пространства.

  • Правила построения перспективы. Воздушная перспектива.

  • Пейзаж — большой мир.

  • Пейзаж настроения. Природа и художник.

  • Пейзаж в русской живописи..

  • Пейзаж в графике. Городской пейзаж.


7 класс :«ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА» - 34

Изображение фигуры человека и образ человека-8(часов)

  • Изображение фигуры человека в истории искусства.

  • Пропорции и строение фигуры человека.

  • Лепка фигуры человека.

  • Набросок фигуры человека с натуры.

  • Набросок фигуры человека в движении.

  • Понимание красоты человека в античном искусстве.

  • Роспись античной вазы.

  • Понимание красоты человека в искусстве. Защита проекта.

Поэзия повседневности-8 (часов)

  • Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

  • Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.

  • Сюжет и содержание в картине.

  • Жизнь каждого дня — большая тема в искусстве.

  • Сюжетная композиция в цвете.

  • Жизнь в моем городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре).

  • Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре).

  • Коллаж на тему карнавала. Защита проекта.



  • Великие темы жизни-11(часов)

  • Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох.

  • Тематическая картина в русском искусстве XIX века.

  • Процесс работы над тематической картиной.

  • Зарисовки объектов для тематической картины.

  • Библейские темы в изобразительном искусстве.

  • Выполнение сюжетного рисунка.

  • Монументальная скульптура и образ истории народа.

  • Создание проекта памятника.

  • Защита проектной работы.

  • Место и роль картины в искусстве XX века.

  • Беспредметное начало в абстрактном искусстве.



  • Реальность жизни и художественный образ-7 (часов)

  • Искусство иллюстрации. Слово и изображение.

  • Зрительские умения и их значение для современного человека.

  • История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.

  • Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.

  • Художественно-творческие проекты.

8класс «ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА» (34 часа)

  • Архитектура и дизайн — конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Мир, который создает человек. Художник — дизайн — архитектура.

  • Искусство композиции — основа дизайна и архитектуры . (8 часов)

  • Основы композиции в конструктивных искусствах

  • Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции, или «Внесем порядок в хаос!»

  • Прямые линии и организация пространства.

  • Цвет — элемент композиционного творчества.

  • Свободные формы: линии и тоновые пятна.

  • Буква — строка — текст

  • Искусство шрифта.

  • Когда текст и изображение вместе

  • Композиционные основы макетирования в графическом дизайне.

  • В бескрайнем море книг и журналов

  • Многообразие форм графического дизайна.


  • В мире вещей и зданий. Художественный язык конструктивных искусств (8 часов)

  • Объект и пространство

  • От плоскостного изображения к объемному макету.

  • Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.

  • Конструкция: часть и целое

  • Здание как сочетание различных объемов. Понятие модуля.

  • Важнейшие архитектурные элементы здания.

  • Красота и целесообразность

  • Вещь как сочетание объемов и образ времени.

  • Форма и материал. Цвет в архитектуре и дизайне

  • Роль цвета в формотворчестве.


  • Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры в жизни человека(11 часов)

  • Город сквозь времена и страны

  • Образы материальной культуры прошлого.

  • Город сегодня и завтра

  • Пути развития современной архитектуры и дизайна.

  • Живое пространство города

  • Город, микрорайон, улица.

  • Вещь в городе и дома

  • Городской дизайн.

  • Интерьер и вещь в доме. Дизайн пространственно-вещной среды интерьера.

  • Природа и архитектура

  • Организация архитектурно-ландшафтного пространства.

  • Ты — архитектор!

  • Замысел архитектурного проекта и его осуществление.


  • Человек в зеркале дизайна и архитектуры. Образ жизни и индивидуальное проектирование (7 часов)

  • Мой дом — мой образ жизни

  • Скажи мне, как ты живешь, и я скажу, какой у тебя дом.

  • Интерьер, который мы создаем.

  • Пугало в огороде, или ... под шепот фонтанных струй.

  • Мода, культура и ты

  • Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды.

  • Встречают по одежке.

  • Автопортрет на каждый день.

  • Моделируя себя — моделируешь мир


9класс «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ТЕАТРЕ, КИНО, НА ТЕЛЕВИДЕНИИ» (34 часа)

Художник и искусство театра. Роль изображения в синтетических искусствах ( 8 часов)

Образная сила искусства. Изображение в театре и кино.

Театральное искусство и художник. Правда и магия театра.

Сценография — особый вид художественного творчества. Безграничное пространство сцены.

Сценография — искусство и производство.

Костюм, грим и маска, или магическое «если бы». Тайны актерского перевоплощения

Художник в театре кукол. Привет от Карабаса-Барабаса!

Спектакль — от замысла к воплощению. Третий звонок.


Эстафета искусств: от рисунка к фотографии. Эволюция изобразительных искусств и технологий (8 часов)

Фотография — взгляд, сохраненный навсегда. Фотография — новое изображение реальности.

Грамота фотокомпозиции и съемки. Основа операторского фото-мастерства: умение видеть выбирать.

Фотография — искусство «светописи». Вещь: свет и фактура.

«На фоне Пушкина снимается семейство». Искусство фотопейзажа фотоинтерьера.

Человек на фотографии. Операторское мастерство фотопортрета.

Событие в кадре. Искусство фоторепортажа.

Фотография и компьютер. Документ или фальсификация: факт и его компьютерная трактовка.


Фильм — творец и зритель. Что мы знаем об искусстве кино?(11 часов)

Многоголосый язык экрана. Синтетическая природа фильма и монтаж. Пространство и время в кино.

Художник и художественное творчество в кино. Художник в игровом фильме.

От «большого» экрана к домашнему видео. Азбука киноязыка.

Бесконечный мир кинематографа.


Телевидение — пространство культуры? Экран — искусство — зритель (7 часов)

Мир на экране: здесь и сейчас. Информационная и художественная природа телевизионного изображения.

Телевидение и документальное кино. Телевизионная документалистика: от видеосюжета до телерепортажа.

Киноглаз,  или Жизнь врасплох.

Телевидение, Интернет... Что дальше? Современные формы экранного языка.

В царстве кривых зеркал, или Вечные истины искусства.

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

5 класс

«ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА» - 34 часа

Тема раздела


Характеристика учебной деятельности учащегося


Древние корни народного искусства- 8 часов


1.

Древние образы в народном искусстве (рисунок).


Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов традиционного крестьянского прикладного искусства, отмечать их лаконично выразительную красоту.

Сравнивать, сопоставлять, анализировать декоративные решения традиционных образов в орнаментах народной вышивки, резьбе и росписи по дереву, видеть в них многообразное варьирование трактовок..Создавать выразительные декоративно-обобщённые изображения на основе традиционных образов. Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

2.

Убранство русской избы (эскиз).


Понимать и объяснять целостность образного строя традиционного крестьянского жилища, выраженного в его трёхчастной структуре и декоре. Раскрывать символическое значение, содержательный смысл знаков-образов в декоративном убранстве избы. Определять и характеризовать отдельные детали декоративного убранства избы как проявление конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.м Находить общее и различное в образном строе традиционного жилища разных народов. Создавать эскизы декоративного убранства избы. Осваивать принципы декоративного обобщения в изображении.

3.

Внутренний мир русской избы (рисунок).

Сравнивать и называть конструктивные декоративные элементы устройства жилой среды крестьянского дома.

Осознавать и объяснять мудрость устройства традиционной жилой среды. Сравнивать, сопоставлять интерьеры крестьянских жилищ у разных народов, находить в них черты национального своеобразия. Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы.

4.

Русская народная вышивка (эскиз).


Сравнивать, находить общее и особенное в конструкции, декоре традиционных предметов крестьянского быта и труда. Рассуждать о связях произведений крестьянского искусства с природой. Понимать, что декор не только украшение, но и носитель жизненно важных смыслов.

Отмечать характерные черты, свойственные народным мастерам-умельцам. Изображать выразительную форму предметов крестьянского быта и украшать её. Выстраивать орнаментальную композицию в соответствии с традицией народного искусства.

5.

Конструкция и декор предметов народного быта (эскиз).



Анализировать и понимать особенности образного языка народной вышивки, разнообразие трактовок традиционных образов. Создавать самостоятельные варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народную традицию. Выделять величиной, выразительным контуром рисунка, цветом, декором главный мотив (мать-земля, древо жизни, птица света и т.п.), дополняя его орнаментальными поясами. Использовать традиционные для вышивки сочетания цветов. Осваивать навыки декоративного обобщения.

Оценивать собственную художественную деятельность и деятельность своих сверстников с точки зрения выразительности декоративной формы.

6.

Народный праздничный костюм (эскиз северо-русского костюма).


Понимать и анализировать образный строй народного праздничного костюма, давать ему эстетическую оценку.

Соотносить особенности декора женского праздничного костюма с мировосприятием и мировоззрением наших предков. Объяснять общее и особенное в образах народной праздничной одежды разных регионов России.

Осознавать значение традиционного праздничного костюма как бесценного достояния культуры народа.

Создавать эскизы народного праздничного костюма, его отдельных элементов на примере северо-русского костюма, выражать в форме, в цветовом решении, орнаментике костюма черты национального своеобразия.

7.

Народные праздничные обряды


Характеризовать: праздник как важное событие, как синтез всех видов творчества (изобразительного, музыкального, устно-поэтического и т.д.). Участвовать: в художественной жизни класса, школы, создавать атмосферу праздничного действа, живого общения и красоты. Разыгрывать: народные песни, игровые сюжеты, участвовать в обрядовых действах. Проявлять: себя в роли знатоков искусства, экскурсоводов, народных мастеров, экспертов. Находить: общие черты в разных произведениях народного (крестьянского) прикладного искусства, отмечать в них единство конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности. Понимать и объяснять: ценность уникального крестьянского искусства как живой традиции, питающей живительными соками современное декоративно-прикладное искусство.

8.

Проектная деятельность

(обобщение темы)


Выбрать тему для проекта и защитить . Характеризовать: праздник как важное событие, как синтез всех видов творчества (изобразительного, музыкального, устно-поэтического и т.д.). Участвовать: в художественной жизни класса, школы, создавать атмосферу праздничного действа, живого общения и красоты. Участвовать в отчёте поисковых групп, связанном со сбором и систематизацией художественно-познавательного материала. Участвовать в презентации выставочных работ.


Связь времён в народном искусстве- 8 часов


9.

Древние образы в современных народных игрушках (лепка из глины).


Размышлять, рассуждать об истоках возникновения современной народной игрушки.  Сравнивать, оценивать форму, декор игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам. Распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов. Осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием  выразительной формы игрушки в традиции одного из промыслов. Овладевать приёмами создания выразительной формы в опоре на народные традиции. Осваивать характерные для того или иного промысла основные элементы народного орнамента.

10.

Искусство Гжели (эскиз).


Размышлять, рассуждать об истоках возникновения современной народной игрушки.  Сравнивать, оценивать форму, декор игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам. Распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов. Осуществлять собственный художественный замысел, связанный с украшением выразительной формы игрушки декоративной росписью в традиции одного из промыслов. Овладевать приёмами создания выразительной формы в опоре на народные традиции. Осваивать характерные для того или иного промысла основные элементы народного орнамента и особенности цветового строя.

11.

Роспись посуды под гжель.


Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, давать эстетическую оценку произведениям гжельской керамики. Сравнивать благозвучное сочетание синего и белого в природе и в произведениях Гжели. Осознавать нерасторжимую связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, единство формы и декора в изделиях гжельских мастеров. Осваивать приёмы гжельского кистевого мазка - «мазка с тенями».Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.

12.

Искусство Городца


Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, эстетически оценивать произведения городецкого промысла. Выявлять общность в городецкой и гжельской росписях, определять характерные особенности произведений городецкого промысла. Осваивать основные приёмы кистевой росписи Городца, овладевать декоративными навыками. Создавать композицию росписи в традиции Городца.

13.

Городецкая роспись (эскиз).


Выявлять общность в городецкой и гжельской росписях, определять характерные особенности произведений городецкого промысла. Осваивать основные приёмы кистевой росписи Городца, овладевать декоративными навыками. Создавать композицию росписи в традиции Городца.

14.

Жостово. Роспись по металлу (эскиз фрагмента).


Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения жостовского промысла. Соотносить многоцветье цветочной росписи на подносах с красотой цветущих лугов. Осознавать единство формы и декора в изделиях мастеров. Осваивать основные приёмы жостовского письма. Создавать фрагмент жостовской росписи в живописной импровизационной манере в процессе выполнения творческой работы.

15.

Хохлома.


Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, эстетически оценивать произведения Хохломы.

Иметь представление о видах хохломской росписи («травка», роспись «под фон», «кудрина»), различать их.

Создавать композицию травной росписи в единстве с формой, используя основные элементы травного узора.


16.

Роспись деревянной посуды.


Выражать своё личное отношение, эстетически оценивать изделия русских мастеров. Объяснять, что значит единство материала, формы и декора в деревянной утвари. Различать и называть характерные особенности деревянной росписи, её ярко выраженную графическую орнаментику. Осваивать основные приёмы росписи. Создавать композицию росписи или её фрагмент в традиции хохломской росписи.

17.

Роль народных художественных промыслов в современной жизни. Защита проекта.


Объяснять важность сохранения традиционных художественных промыслов в современных условиях.

Выявлять общее и особенное в произведениях традиционных художественных промыслов. Различать и называть произведения ведущих центров народных художественных промыслов. Участвовать в отчёте поисковых групп, связанном со сбором и систематизацией художественно-познавательного материала. Участвовать в презентации выставочных работ. .Анализировать свои творческие работы и работы своих товарищей, созданные по теме «Связь времён в народном искусстве».


Декор - человек, общество, время.- 11 часов


18.

Зачем людям украшения (беседа).


Характеризовать смысл декора не только как украшения, но прежде всего как социального знака, определяющего роль хозяина вещи (носителя, пользователя). Выявлять и объяснять, в чём заключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях декоративно-прикладного искусства. Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения, что значит украсить вещь.

19.

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества


Эмоционально воспринимать, различать  по характерным признакам произведения декоративно-прикладного искусства древнего Египта, давать им эстетическую оценку. Выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, а также единство материалов, формы и декора. Вести поисковую работу (подбор познавательного зрительного материала) по декоративно-прикладному искусству Древнего Египта.

20.

Искусство Древнего Египта.


Эмоционально воспринимать, различать по характерным признакам произведения декоративно-прикладного искусства древнего Египта, давать им эстетическую оценку. Выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, а также единство материалов, формы и декора. Вести поисковую работу (подбор познавательного зрительного материала) по декоративно-прикладному искусству Древнего Египта.

21.

Искусство Древнего Китая.


Эмоционально воспринимать, различать по характерным признакам произведения декоративно-прикладного искусства древнего Китая, давать им эстетическую оценку. Выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, а также единство материалов, формы и декора. Вести поисковую работу (подбор познавательного зрительного материала) по декоративно-прикладному искусству Древнего Китая. Овладевать навыками декоративного обобщения в процесс е выполнения практической творческой работы.

22

Искусство Западной Европы.


Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов разных стран и у людей разных сословий.

Участвовать в поисковой деятельности, в подборе зрительного и познавательного материала по теме «Костюм разных социальных групп в разных странах».

Соотносить образный строй одежды с положением её владельца в обществе.

23.

Бал во дворце Екатерины II


Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов разных стран и у людей разных сословий.

Участвовать в поисковой деятельности, в подборе зрительного и познавательного материала по теме «Костюм разных социальных групп в разных странах».

Соотносить образный строй одежды с положением её владельца в обществе. Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой линий стилевое единство декоративного решения интерьера, предметов быта и одежды людей.

24.

О чём рассказывают нам гербы и эмблемы (беседа).


Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в гербах различных русских городов. Определять, называть символические элементы герба и использовать их при собственного проекта герба. Находить в рассматриваемых гербах связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов.

25.

О чём рассказывают нам гербы и эмблемы


Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в гербах различных русских городов. Определять, называть символические элементы герба и использовать их при создании собственного проекта герба. Находить в рассматриваемых гербах связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов. Создавать декоративную композицию герба (с учётом интересов и увлечений членов своей семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщённости.

26.

Выполнение семейного герба.


Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в гербах различных русских городов. Определять, называть символические элементы герба и использовать их при создании собственного проекта герба. Находить в рассматриваемых гербах связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов. Создавать декоративную композицию герба (с учётом интересов и увлечений членов своей семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщённости изображения и цветового решения.

27.

Выполнение спортивной эмблемы.


Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в эмблемах. Определять, называть символические элементы и использовать их при создании собственного проекта. Находить в рассматриваемых связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов. Создавать декоративную композицию эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщённости.

28.

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы).


Участвовать в итоговой игре-викторине с активным привлечением зрительного материала по декоративно-прикладному искусству, в творческих заданиях по обобщению изучаемого материала. Распознавать и систематизировать  зрительный материал по декоративно-прикладному искусству по социально-стилевым признакам. Соотносить костюм, его образный строй с владельцем. Размышлять и вести диалог об особенностях художественного языка классического декоративно-прикладного искусства и его отличии от искусства народного (крестьянского). Использовать в речи новые художественные термины.


Декоративное искусство в современном мире- 7 часов


29.

Современное выставочное искусство (беседа).


Ориентироваться в широком разнообразии современного декоративно-прикладного искусства, различать по материалам, технике исполнения художественное стекло, керамику, ковку, литьё, гобелен и т. д. Выявлять и называть характерные особенности современного декоративно-прикладного искусства. Высказываться по поводу роли выразительных средств и пластического языка материала в построении декоративного образа.

Находить и определять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивного, декоративного и изобразительного видов деятельности, а также неразрывное единство материала, формы и декора.

Использовать в речи новые термины, связанные декоративно-прикладным искусством. Объяснять отличия современного декоративно-прикладного искусства от традиционного народного искусства.

30

Современное витражное искусство


Разрабатывать, создавать эскизы коллективных  панно в карандаше. Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы. Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объёма, цвета, фактуры и других средств в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций. Собирать отдельно выполненные детали в более крупные блоки, т. е. вести работу по принципу «от простого к сложному». Участвовать в подготовке итоговой выставки творческих работ.

31

Витраж в интерьере.


Разрабатывать, создавать эскизы коллективных  витражей. Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы. Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объёма, цвета, фактуры и других средств в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций. Собирать отдельно выполненные детали в более крупные блоки, т. е. вести работу по принципу «от простого к сложному». Участвовать в подготовке итоговой выставки творческих работ.

32.

Роспись декоративной вазы.


Разрабатывать, создавать эскизы для росписи вазы , добиваясь лаконичности и обобщённости изображения и цветового решения. Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы. Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объёма, цвета, фактуры и других средств в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций. Собирать отдельно выполненные детали в более крупные блоки, т. е. вести работу по принципу «от простого к сложному». Участвовать в подготовке итоговой выставки творческих работ.

33.

Ты сам – мастер. Лоскутной коллаж.


Разрабатывать, создавать эскиз коллективных  декоративных украшений интерьеров школы. Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы. Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объёма, цвета, фактуры и других средств в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций.

Собирать отдельно выполненные детали в более крупные блоки, т. е. вести работу по принципу «от простого к сложному». Участвовать в подготовке итоговой выставки творческих работ.

34.

Коллаж в интерьере.

Защита проекта. Обобщающий урок по теме учебного года.


Разрабатывать, создавать эскизы декоративных украшений интерьеров школы. Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы. Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объёма, цвета, фактуры и других средств в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций. Собирать отдельно выполненные детали в более крупные блоки, т. е. вести работу по принципу «от простого к сложному». Участвовать в подготовке итоговой выставки творческих работ.




6 класс

«ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА» 34 часа

Тема раздела


Характеристика учебной деятельности учащегося


Виды изобразительного искусства и основы образного языка- 8 часов


1.














2

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств.











Называть пространственные и вре­менные виды искусства и объяснять, в чём состоит различие временных и пространственных видов искусства.Иметь представление и высказываться о роли художественного материала в построении художественного образа.Характеризовать три группы про­странственных искусств: изобразитель­ные, конструктивные и декоративные, объяснять их различное назначение в жизни людей.Объяснять роль изобразительных искусств в повседневной жизни челове­ка, в организации общения людей, в создании среды материального окруже­ния, в развитии культуры и представ­лений человека о самом себе.

Sis

Художественные материалы (беседа; композиция).


Характеризовать выразительные особенности различных художественных материалов при создании художественного образа. Называть и давать характеристики основным графическим и живописным

материалам. Уметь определять, к какому виду искусства относится рассматриваемое произведение. Приобретать навыки работы графическими и живописными материалами в процессе создания творческой работы. Развивать композиционные навыки, чувство ритма, вкус в работе с художественными материалами.

3.

Рисунок – основа изобразительного творчества (зарисовок с натуры).


Приобретать представление о рисунке как виде художественного творчества. Различать виды рисунка по их целям и художественным задачам. Участвовать в обсуждении выразительности и художественности различных видов рисунков мастеров. Овладевать начальными навыками рисунка с натуры. Учиться рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы. Овладевать навыками размещения рисунка в листе. Овладевать навыками работы с графическими материалами в процессе выполнения творческих заданий.

4.

Линия и её выразительные возможности. Ритм линий.


Приобретать представления о вы­разительных возможностях линии, о ли­нии как выражении эмоций, чувств, впечатлений художника. Объяснять, что такое ритм и его значение в создании изобразительного образа. Рассуждать о характере художест­венного образа в различных линейных рисунках известных художников.

Выбирать характер линий для соз­дания ярких, эмоциональных образов в рисунке. Овладевать навыками передачи разного эмоционального состояния, настроения с помощью ритма и раз­личного характера линий, штрихов, росчерков и др. Овладевать навыками ритмиче­ского линейного изображения движения (динамики) и статики (спокойствия). Знать и называть линейные графи­ческие рисунки известных художников.

5.

Пятно как средство выражения. Ритм пятен.


Овладевать представлениями о пятне как одном из основных средств изображения. Приобретать навыки обобщенного, целостного видения формы. Развивать аналитические возможности глаза, умение видеть тональные отношения (светлее или темнее). Осваивать навыки композиционного мышления на основе ритма пятен, ритмической организации плоскости листа. Овладевать простыми навыками изображения с помощью пятна и тональных отношений. Осуществлять на основе ритма тональных пятен собственный художественный замысел, связанный с изображением состояния природы (гроза, туман, солнце и т. д.).

6.

Цвет. Основы цветоведения .


Знать понятия и уметь объяснять их значение: основной цвет, составной цвет, дополнительный цвет. Получать представление о физической природе света и восприятии цвета человеком. Получать представление о воздействии цвета на человека. Сравнивать особенности символического понимания цвета в различных культурах. Объяснять значение понятий: цветовой круг, цветотональная шкала, насыщенность цвета. Иметь навык сравнения цветовых пятен по тону, смешения красок, получения различных оттенков цвета.

Расширять свой творческий опыт, экспериментируя с вариациями цвета при создании фантазийной цветовой композиции. Различать и называть основные и составные, теплые и холодные, контрастные и дополнительные цвета.

Создавать образы, используя все выразительные возможности цвета.

7.

Цвет в произведениях живописи .


Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях. Объяснять понятия: цветовые отношения, теплые и холодные цвета, цветовой контраст, локальный цвет, сложный цвет. Различать и называть тёплые и холодные оттенки цвета. Объяснять понятие «колорит». Развивать навык колористического восприятия художественных произведений, умение любоваться красотой цвета в произведениях искусства и в реальной жизни. Приобретать творческий опыт в процессе создания красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием. Овладевать навыками живописного изображения.

8.

Объёмные изображения в скульптуре .Защита проекта.


Называть виды скульптурных изображений, объяснять их назначение в жизни людей. Характеризовать основные скульптурные материалы и условия их применения в объёмных изображениях. Рассуждать о средствах художественной выразительности в скульптурном образе.

Осваивать простые навыки художественной выразительности в процессе создания объемного изображения животных различными материалами (лепка, бумагопластика и др.). Участвовать в выставке творческих работ.


Мир наших вещей. Натюрморт – 8 часов


9.

Реальность и фантазия в творчестве художника (беседа).



Рассуждать о роли воображения и фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.

Уяснять, что воображение и фантазия нужны человеку не только для того, чтобы строить образ будущего, но также и для того, чтобы видеть и понимать окружающую реальность. Понимать и объяснять условность изобразительного языка и его изменчивость в ходе истории человечества. Характеризовать смысл художественного образа как изображения реальности, переживаемой человеком, как выражение значимых для него ценностей и идеалов.

10.

Изображение предметного мира – натюрморт


Формировать представления о различных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох. Узнавать о разных способах изображения предметов (знаковых, плоских, символических, объемных и т. д.) в зависимости от целей художественного изображения. Отрабатывать навык плоскостного силуэтного изображения обычных, простых предметов (кухонная утварь). Осваивать простые композиционные умения организации изобразительной плоскости в натюрморте. Уметь выделять композиционный центр в собственном изображении. Получать навыки художественного изображения способом аппликации. Развивать вкус, эстетические представления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на этапе создания практической творческой работы.

11.

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.


Характеризовать понятие простой и сложной пространственной формы. Называть основные геометрические фигуры и геометрические объемные тела.

Выявлять конструкцию предмета через соотношение простых геометрических фигур. Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции.

12.

Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива.


Приобретать представление о разных способах и задачах изображения в различные эпохи. Объяснять связь между новым представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художественного познания и изображения явлений реального мира. Строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы. Определять понятия: линия горизонта; точка зрения; точка схода вспомогательных линий; взгляд сверху, снизу и сбоку, а также использовать их в рисунке. Объяснять перспективные сокращения в изображениях предметов.

Создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из геометрических тел.

13.

Освещение. Свет и тень.


Характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объема предметов и глубины пространства.Углублять представления об изображении борьбы света и тени как средстве драматизации содержания произведения и организации композиции картины. Осваивать основные правила объёмного изображения предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень). Передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта.

Знакомиться с картинами-натюрмортами европейского искусства XVII- XVIII веков, характеризовать роль освещения в построении содержания этих произведений.

14.

Натюрморт в графике.


Осваивать первичные умения гра­фического изображения натюрморта с натуры и по представлению.

Получать представления о различ­ных графических техниках. Понимать и объяснять, что такое гравюра, каковы ее виды. Приобретать опыт восприятия гра­фических произведений, выполненных в различных техниках известными мастерами. Приобретать творческий опыт вы­полнения графического натюрморта и гравюры наклейками на картоне.

15.

Цвет в натюрморте.


Приобретать представление о раз­ном видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в исто­рии искусства. Понимать и использовать в твор­ческой работе выразительные возмож­ности цвета. Выражать цветом в натюрморте собственное настроение и пережива­ния.

16.

Выразительные возможности натюрморта. Защита проекта.


Узнавать историю развития жанра натюрморта.

Понимать значение отечественной школы натюрморта в мировой художественной культуре.

Выбирать и использовать различные художественные материалы для передачи собственного художественного замысла при создании натюрморта.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение взглянуть по-новому на окружающий предметный мир. Участвовать в выставке творческих работ.


Вглядываясь в человека. Портрет.- 11 часов


17.

Образ человека – главная тема искусства (беседа).


Знакомиться с великими произве­дениями портретного искусства разных эпох и формировать представления о месте и значении портретного обра­за человека в искусстве.

Получать представление об из­менчивости образа человека в истории. Формировать представление об истории портрета в русском искусстве, называть имена нескольких великих художников-портретистов. Понимать и объяснять, что при передаче художником внешнего сход­ства в художественном портрете при­сутствует выражение идеалов эпохи и авторская позиция художника.

Уметь различать виды портрета (парадный и лирический портрет). Рассказывать о своих художественных впечатлениях.

18.

Конструкция головы человека и её основные пропорции.


Приобретать представления о конструкции, пластическом строении головы человека и пропорциях лица. Понимать и объяснять роль пропорций в выражении характера модели и отражении замысла художника. Овладевать первичными навыками изображения головы человека в процессе творческой работы. Приобретать навыки создания портрета в рисунке и средствами аппликации.

19.

Изображение головы человека в пространстве (зарисовки).


Приобретать представления о способах объемного изображения головы человека. Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств рисунков мастеров портретного жанра. Приобретать представление о бес-конечности индивидуальных особенности при общих закономерностях строения головы человека.Вглядываться в лица людей, в особенности личности каждого человека.

Создавать зарисовки объемной конструкции головы.

20.

Портрет в скульптуре.


Знакомиться с примерами портретных изображений великих мастеров скульптуры, приобретать опыт восприятия скульптурного портрета. Получать знания о великих русских скульпторах-портретистах. Приобретать опыт и навыки лепки портретного изображения головы человека. Получать представление о выразительных средствах скульптурного образа. Учиться по-новому видеть индивидуальность человека (видеть как художник-скульптор).

21.

Графический портретный рисунок


Приобретать интерес к изображениям человека как способу нового понимания и видения человека, окружающих людей. Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и характер человека. Получать представления о графических портретах мастеров разных эпох, о разнообразии графических средств в решении образа человека. Овладевать новыми умениями в рисунке.

Выполнять наброски и зарисовки близких людей, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.

22.

Сатирические образы человека.


Получать представление о жанре сатирического рисунка и его задачах. Рассуждать о задачах художественного преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении. Учиться видеть индивидуальный характер человека, творчески искать средства выразительности для его изображения. Приобретать навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использования линии и пятна как средств выразительного изображения человека.

23.

Образные возможности освещения в портрете.


Узнавать о выразительных возможностях освещения при создании художественного образа. Учиться видеть и характеризовать различное эмоциональное звучание образа при разном источнике и характере освещения. Различать освещение «по свету», «против света», боковой свет. Характеризовать освещение в произведениях искусства и его эмоциональное и смысловое воздействие на зрителя. Овладевать опытом наблюдательности и постигать визуальную культуру восприятия реальности и произведений искусства.

24.

Роль цвета в портрете.


Развивать художественное видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.

Анализировать цветовой строй произведений как средство создания художественного образа.

Рассказывать о своих впечатлениях от нескольких (по выбору) портретов великих мастеров, характеризуя цветовой образ произведения.

Получать навыки создания различными материалами портрета в цвете.

25.

Великие портретисты прошлого (автопортрет).


Узнавать и называть несколько портретов великих мастеров европейского и русского искусства. Понимать значение великих портретистов для характеристики эпохи и ее духовных ценностей. Рассказывать об истории жанра портрета как о последовательности изменений представлений о человеке и выражения духовных ценностей эпохи. Рассуждать о соотношении личности портретируемого и авторской позиции художника в портрете. Приобретать творческий опыт и новые умения в наблюдении и создании композиционного автопортрета.

26.

Великие портретисты.


Узнавать и называть несколько портретов великих мастеров европейского и русского искусства. Понимать значение великих портретистов для характеристики эпохи и ее духовных ценностей. Рассказывать об истории жанра портрета как о последовательности изменений представлений о человеке и выражения духовных ценностей эпохи. Рассуждать о соотношении личности портретируемого и авторской позиции художника в портрете. Приобретать творческий опыт и новые умения в наблюдении и создании композиционного портретного образа близкого человека.

27.

Портрет в изобразительном искусстве XX века. Защита проекта.


Получать представления о задачах изображения человека в европейском искусстве XX века. Узнавать и называть основные вехи в истории развития портрета в отечественном искусстве XX века. Приводить примеры известных портретов отечественных художников.


Человек и пространство. Пейзаж- 7 часов


28.

Жанры в изобразительном искусстве.


Знать и называть жанры в изобра­зительном искусстве.

Объяснять разницу между предме­том изображения, сюжетом и содержа­нием изображения. Объяснять, как изучение развития жанра в изобразительном искусстве да­ет возможность увидеть изменения в видении мира. Рассуждать о том, как, изучая ис­торию изобразительного жанра, мы расширяем рамки собственных пред­ставлений о жизни, свой личный жиз­ненный опыт. Активно участвовать в беседе по теме.

29.

Изображение пространства.


Получать представление о различ­ных способах изображения простран­ства, о перспективе как о средстве вы­ражения в изобразительном искусстве разных эпох. Рассуждать о разных способах пе­редачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих смыслов. Различать в произведениях искусства различные способы изображения пространства.

Получать представление о мировоззренческих основаниях правил линейной перспективы как художественного изучения реально наблюдаемого мира..

30

Правила построения перспективы. Воздушная перспектива.


Наблюдать пространственные сокращения (в нашем восприятии) уходящих вдаль предметов. Приобретать навыки (на уровне общих представлений) изображения перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого пространства. Объяснять понятия «картинная плоскость», «точка зрения», «линия горизонта», «точка схода», «вспомогательные линии».Различать и характеризовать как средство выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях изобразительного искусства. Объяснять правила воздушной перспективы. Приобретать навыки изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы.

31.

Пейзаж - большой мир .


Узнавать об особенностях эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и русского искусства. Уметь различать и характеризовать эпический и романтический образы в пейзажных произведениях живо­писи и графики. Творчески рассуждать, опираясь на полученные представления и свое восприятие произведений искусства, о средствах выражения художником эпи­ческого и романтического образа в пейзаже. Экспериментировать на основе правил линейной и воздушной перс­пективы в изображении большого при­родного пространства.

32.

Пейзаж настроения.

Природа и художник


Получать представления о том, как понимали красоту природы и ис­пользовали новые средства выразитель­ности в живописи XIX в.Характеризовать направления импрессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного искусства. Учиться видеть, наблюдать и эс­тетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе. Приобретать навыки передачи в цвете состояний природы и настроения человека. Приобретать опыт колористичес­кого видения, создания живописного образа эмоциональных переживаний человека.

33.

Пейзаж в русской живописи.


Получать представление об истории развития художественного образа природы в русской культуре.

Называть имена великих русских живописцев и узнавать известные картины А. Венецианова, А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана. Характеризовать особенности понимания красоты природы в творчестве И. Шишкина, И. Левитана. Уметь рассуждать о значении художественного образа отечественного пейзажа в развитии чувства Родины.

Формировать эстетическое восприятие природы как необходимое качество личности. Приобретать навыки создания пейзажных зарисовок.

34.

Пейзаж в графике. Городской пейзаж.


Получать представление о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве. Приобретать навыки восприятия образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа. Приобретать навыки эстетического переживания образа городского пространства и образа в архитектуре.

Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, Санкт- Петербурга, родного города. Приобретать новые композиционные навыки, навыки наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости изображения. Овладеть навыками композиционного творчества в технике коллажа. Приобретать новый коммуникативный опыт в процессе создания коллективной творческой работы.

















7 класс

«ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА» - 34 часа


Тема раздела


Характеристика учебной деятельности учащегося


Изображение фигуры человека и образ человека- 8 часов


1.


Изображение фигуры человека в истории искусства.



Получать представление о характерных особенностях искусства стран Древнего мира, об особенностях изображения человека в этих культурах. Выполнять зарисовки изображений человека, характерных для различных древних культур. Овладевать первичными навыками изображения фигуры человека. Участвовать в создании фриза, состоящего из ритмического шествия фигур людей. Получать представление о строении фигуры человека и основных пропорциях его тела. Обретать навыки изображения основных пропорций и схемы конструкции тела человека.

2.

Пропорции и строение фигуры человека


Получать представление о строении фигуры человека и основных пропорциях его тела. Обретать навыки изображения основных пропорций и схемы конструкции тела человека. Обретать навыки передачи в плоскостном рисунке простых движений фигуры человека.

3.

Лепка фигуры человека


Получать представления об истории скульптуры и изменениях скульптурного образа человека в разные эпохи. Получать представления о пространственном восприятии скульптурного образа и методе его обхода с разных сторон и изменчивости образа, о статике и динамике как средствах выразительности скульптурной пластики. Обретать навыки понимания особенностей восприятия скульптурного образа. Запоминать зрительные образы великих скульптурных произведений Древней Греции и Возрождения, представленных на занятии. Обретать навыки лепки и работы с пластилином или глиной. Приобретать творческий опыт создания скульптурного образа и навыки изображения человека.

4.

Набросок фигуры человека с натуры


Овладевать приемами выразительности при работе с натуры над набросками и зарисовками фигуры человека, используя разнообразные графические материалы.

Приобретать представление о задачах и приемах образного обобщения сложной формы, о подчинении детали целому, об умении делать отбор деталей.

Развивать умение видеть пропорции и соотносить детали между собой. Приобретать творческий опыт, делая зарисовки с натуры фигуры человека.

5.

Набросок фигуры человека в движении.


Овладевать приемами выразительности при работе с натуры над набросками и зарисовками фигуры человека, используя разнообразные графические материалы.

Приобретать представление о задачах и приемах образного обобщения сложной формы, о подчинении детали целому, об умении делать отбор деталей.

Развивать умение видеть пропорции и соотносить детали между собой.

Приобретать творческий опыт, делая зарисовки с натуры фигуры человека.

6.

Понимание красоты человека в античном искусстве


Получать представление о выра­жении в изобразительном образе ми­ровоззрения эпохи. Получать представление о проб­леме выявления в изобразительном ис­кусстве соотношения духовной и внеш­ней красоты человека. Осознавать значение изобрази­тельного искусства в создании культур­ного контекста между поколениями, между людьми. Приобретать опыт эмоционально­го и смыслового восприятия произве­дений — шедевров изобразительного искусства. Рассуждать (с опорой на восприя­тие художественных шедевров) об из­менчивости образа человека в истории искусства.

7.

Роспись античной вазы.


Овладевать приемами выразительности при работе с натуры над набросками и зарисовками фигуры человека, используя разнообразные графические материалы. Приобретать представление о задачах и приемах образного обобщения сложной формы, о подчинении детали целому, об умении делать отбор деталей. Развивать умение видеть пропорции и соотносить детали между собой. Приобретать творческий опыт, делая зарисовки с натуры фигуры человека.

8.

Понимание красоты человека в искусстве. Защита проекта.


Участвовать в отчёте поисковых групп, связанном со сбором и систематизацией художественно-познавательного материала. Участвовать в презентации выставочных работ. Анализировать свои творческие работы и работы своих товарищей. Участвовать в итоговой выставке творческих работ.


Поэзия повседневности- 8 часов


9.

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.


Характеризовать роль изобразительного искусства в формировании наших представлений о жизни людей разных эпох. Различать произведения древних культур по их стилистическим признакам и традициям поэтики их искусства. Развивать ценностные представления о многообразии и единстве мира людей. Приобретать навыки и компози­ционный опыт изображения. Изображать выбранные мотивы из жизни разных народов в контексте тра­диций поэтики их искусства.

10.

Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры .


Узнавать и объяснять понятия «те­матическая картина», «станковая живо­пись».Учиться перечислять и характе­ризовать основные жанры сюжетно-те­матической картины. Получать представление о разви­тии бытового жанра как выражении возрастающего интереса личности к индивидуальности человека, уникаль­ности и ценности жизни. Приобретать опыт восприятия из­вестных картин бытового жанра, клас­сических для европейского и русского искусства. Рассуждать о роли жанровой кар­тины в формировании наших представ­лений о жизни людей прошлого и нас­тоящего времени. Рассуждать о месте и значении сюжетно-тематической картины в раз­витии культуры.

11.

Сюжет и содержание в картине.


Характеризовать сюжетно-тематическую картину как обобщенный и це­лостный образ, как результат наблюде­ний и размышлений художника над жизнью. Объяснять понятия «тема», «содер­жание», «сюжет» в произведениях стан­ковой живописи. Характеризовать смысловую раз­ницу между содержанием и сюжетом при восприятии произведений. Характеризовать уровни восприя­тия зрителем картины. Участвовать в обсуждении содер­жания и средств выражения в произве­дениях бытового жанра. Обретать опыт художественного наблюдения и образного видения обы­денных сюжетов окружающей повсед­невной жизни. Развивать изобразительные и ком­позиционные навыки в процессе рабо­ты над эскизами.

12.

Жизнь каждого дня — большая тема в искусстве


Характеризовать сюжетно-тематическую картину как обобщенный и це­лостный образ, как результат наблюде­ний и размышлений художника над жизнью. Объяснять понятия «тема», «содер­жание», «сюжет» в произведениях стан­ковой живописи. Характеризовать смысловую раз­ницу между содержанием и сюжетом при восприятии произведений. Характеризовать уровни восприя­тия зрителем картины. Участвовать в обсуждении содер­жания и средств выражения в произве­дениях бытового жанра. Обретать опыт художественного наблюдения и образного видения обы­денных сюжетов окружающей повсед­невной жизни.

13.

Сюжетная композиция в цвете.



Учиться рассуждать (на основе восприятия произведений) о мировоззрении художника и его поэтическом видении жизни. Приобретать опыт восприятия известных графических произведений, в которых создан художественный образ повседневной жизни. Приобретать опыт поэтического видения реальности в процессе работы над зарисовками сюжетов из своей повседневной жизни. Приобретать представление о некоторых приемах композиционного построения (композиционная доминанта, тональное и цветовое решение, ритмическая целостность, отбор деталей). Приобретать опыт сюжетной зарисовки, изображения по памяти и представлению.

14.

Жизнь в моем городе в прошлых веках (историческая тема в быто­вом жанре).


Учиться рассуждать (на основе восприятия произведений) о мировоззрении художника и его поэтическом видении жизни. Приобретать опыт восприятия известных графических произведений, в которых создан художественный образ повседневной жизни. Приобретать представление о некоторых приемах композиционного построения (композиционная доминанта, тональное и цветовое решение, ритмическая целостность, отбор деталей). Приобретать опыт сюжетной зарисовки, изображения по памяти и представлению.

15.

Праздник и карнавал в изобразительном искусстве .


Развивать интерес к жизни людей, умение наблюдать, представлять, сопереживать людям. Развивать интерес к истории своего народа, формировать представление о повседневной жизни в прошлом своих родных мест.

Учиться видеть красоту и значительность в повседневной жизни людей. Приобретать навыки в изобразительном творчестве. Приобретать знания о традициях прошлого (на основе зарисовок по произведениям художников, старинным фотографиям, на основе сохранившихся предметов и исторических памятников).

16.

Коллаж на тему карнавала. Защита проекта.


Приобретать представление о произведениях изобразительного искусства, изображающих праздник и карнавал. Учиться понимать значение праздника в культуре народа. Развивать представления о средствах выразительности в изобразительном искусстве, получать навыки работы с художественными материалами, развивать вкус. Развивать воображение, учиться фантазировать в процессе игрового творчества, создания коллажной композиции на тему карнавала и праздника. Развивать коммуникативные навыки в процессе коллективной творческой работы.


Великие темы жизни- 11 часов


17.

Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох .


Характеризовать исторический жанр как идейное и образное выражение значительных событий в истории общества, как воплощение его мировоззренческих позиций и идеалов. Учиться рассуждать о месте и значении исторической картины в развитии культуры и общественного самосознания. Учиться понимать взаимосвязь исторического и мифологического жанров в изобразительном искусстве. Приобретать представление и учиться рассказывать о развитии исторического жанра в европейском искусстве. Характеризовать понятия «монументальная живопись», «фреска», «темперная и масляная живопись», «станковое искусство». Узнавать несколько классических произведений и уметь называть имена великих европейских мастеров исторической картины.

18.

Тематическая картина в русском искусстве XIX века.


Учиться рассказывать об особен­ностях развития исторической картины в русском искусстве. Характеризовать значение темати­ческой картины XIX в. в развитии рус­ской культуры. Участвовать в обсуждении содер­жания и художественных средств про­изведений классического русского ис­кусства исторического жанра. Рассуждать о значении творчества великих русских художников в созда­нии образа народа, в становлении на­ционального сознания и образа нацио­нальной истории. Учиться называть имена несколь­ких известных русских художников XIX в. и их наиболее известных произ­ведения, узнавать эти произведения. Узнавать и характеризовать ос­новные исторические картины В.Сурикова, И.Репина.

19.

Процесс работы над тематической картиной.


Приобретать творческий опыт разработки художественного проекта - создания композиции на историческую тему. Получать представления об этапах работы над картиной и представления об обобщенном образе картины, смысловой и пластической взаимосвязи всех ее частей и деталей. Приобретать навыки самостоятельного сбора материала и его освоения для воплощения своего проекта. Приобретать навыки восприятия и объяснения изобразительной метафоры в художественной картине. Получать творческий опыт разработки и создания изобразительного образа на выбранный исторический сюжет.

20.

Сбор материала для тематической картины.


Приобретать творческий опыт разработки художественного проекта - создания композиции на историческую тему. Получать представления об этапах работы над картиной и представления об обобщенном образе картины, смысловой и пластической взаимосвязи всех ее частей и деталей. Приобретать навыки самостоятельного сбора материала и его освоения для воплощения своего проекта. Приобретать навыки восприятия и объяснения изобразительной метафоры в художественной картине. Получать творческий опыт разработки и создания изобразительного образа на выбранный исторический сюжет.

21.

Библейские темы в изобразительном искусстве .


Приобретать представление о ве­ликих, вечных темах в искусстве на основе сюжетов из Библии, об их ми­ровоззренческом и нравственном зна­чении в культуре.

Узнавать о значении библейских сюжетов в истории культуры, опреде­лять сюжеты Священной истории в произведениях искусства. Приобретать творческий опыт создания композиции на основе биб­лейского сюжета. Получать представление о смыс­ловом различии между иконой и кар­тиной. Узнавать о высоком значении древ­нерусской иконописи. Называть имена великих русских иконописцев А. Рублева, Ф. Грека и Дионисия.

22.

Выполнение сюжетного рисунка.


Узнавать о значении библейских сюжетов в истории культуры, опреде­лять сюжеты Священной истории в произведениях искусства. Приобретать опыт восприятия про­изведений крупнейших европейских ху­дожников на темы Священной истории. Приобретать творческий опыт создания композиции на основе биб­лейского сюжета. Получать представление о смыс­ловом различии между иконой и кар­тиной. Узнавать о высоком значении древ­нерусской иконописи.

23.

Монументальная скульптура и образ истории народа.


Характеризовать роль монумен­тальных памятников в жизни общества. Уметь называть и узнавать наибо­лее значимые памятники, знать их ав­торов и объяснять назначение этих мо­нументов. Рассуждать об особенностях худо­жественного образа, о средствах вы­разительности известных памятников. Приобретать творческий опыт лепки памятника, посвященного зна­чимому историческому событию или историческому герою.

24

Создание проекта памятника


Характеризовать роль монумен­тальных памятников в жизни общества. Уметь называть и узнавать наибо­лее значимые памятники, знать их ав­торов и объяснять назначение этих мо­нументов. Рассуждать об особенностях худо­жественного образа, о средствах вы­разительности известных памятников. Приобретать творческий опыт создания макета памятника, посвященного зна­чимому историческому событию или историческому герою.

25

Защита проектной работы.


Участвовать в отчёте поисковых групп, связанном со сбором и систематизацией художественно-познавательного материала. Участвовать в презентации выставочных работ. Анализировать свои творческие работы и работы своих товарищей. Участвовать в итоговой выставке творческих работ.

26.

Место и роль картины в искусстве XX века


Учиться понимать множественность направлений и языков изображения в искусстве XX в.Осознавать значение возрастания личностной позиции художника XX в.произведениях изобразительного искусства. Анализировать художественно-выразительные средства произведений изобразительного искусства XX в. Понимать и рассказывать о множественности изобразительных языков в российском искусстве второй половины XX в.

27

Беспредметное начало в абстрактном искусстве.


Осознавать значение возрастания личностной позиции художника XX в.произведениях изобразительного искусства.Осознавать и объяснять связь изобразительно-выразительных средств изобразительного искусства с содержанием произведения, с выражением идеалов эпохи.

Участвовать в беседах и дискуссиях о современном искусстве.


Реальность жизни и художественный образ – 7 часов


28.

Искусство иллюстрации. Слово и изображение.


Характеризовать временные и пространственные искусства. Понимать разницу между реальностью и художественным образом, значение и условность художественного образа. Получать представления об искусстве иллюстрации и творчестве известных иллюстраторов книг. Приобретать опыт художественного иллюстрирования и навыки работы графическими материалами.

29.

Выполнение иллюстрации к литературному произведению.


Уметь самостоятельно определять цели своей деятельности. Организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками. Овладевать методом создания творческого индивидуального проекта. Использовать полученный творческий опыт в разработке собственной идеи и выполнении собственного эскиза. Уметь использовать полученные знания о средствах художественной выразительности изображения в собственном творчестве. Формировать навыки работы с художественными материалами .

30.

История искусства и история человечества.


Объяснять роль конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи, графике и скульптуре.

Воспринимать и выражать своё отношение к шедеврам XX в.Понимать декоративный язык изобразительного искусства. Развивать культуру зрительского восприятия. Различать и объяснять разные уровни понимания произведения изобразительного искусства

31.

Стиль и направление в изобразительном искусстве.


Узнавать, называть основные ху­дожественные стили в европейском ис­кусстве и время их развития в истории культуры. Уметь характеризовать особеннос­ти основных стилей в европейском ис­кусстве. Узнавать основные художественные направления в искусстве XIX и XX вв. Называть имена крупнейших ху­дожников и их произведения в истории мирового и русского искусства.

Участвовать в дискуссиях о явлениях современного искусства, об их смысловом и ценностном значении.

32.

Крупнейшие музеи мира и их роль в культуре


Узнавать крупнейшие художественные отечественные и зарубежные музеи. Получать представления об особенностях художественных коллекций крупнейших музеев. Характеризовать роль музеев в сохранении культурного наследия. Объяснять культуростроительную роль музеев.

33

Путешествие по Третьяковской галерее.


Влияние художественного музея на развитие художественной культуры России. Получать представления об особенностях художественных коллекций Третьяковки. Характеризовать роль музеев в сохранении культурного наследия. Объяснять роль музея в национальной культуре.

34.

Художественно-творческие проекты (демонстрация проектов).


Овладевать методом создания творческого индивидуального проекта. Понимать особенности работы в творческой группе. Приобретать навыки руководства творческим коллективом в процессе работы над проектом. Использовать полученный творческий опыт в разработке собственной идеи и выполнении собственного замысла. Уметь использовать полученные знания о средствах художественной выразительности изображения в собственном творчестве. Формировать навыки работы с художественными материалами в работе над собственным замыслом.


8 класс

«ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА» -(34 часа)

Тема раздела


Характеристика учебной деятельности учащегося

Архитектура и дизайн – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Мир, который создает человек

Художник – дизайн – архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры.

(8 часов)

1.

Основы компози­ции в конструктив­ных искусствах.

Гармония, контраст и выразительность плоскостной компо­зиции, или «Внесём порядок в хаос!» (практическая работа)


Находить в окружающем рукотворном мире примеры плоскостных и объемно-пространственных композиций.

Выбирать способы компоновки композиции и составлять различные плоскостные композиции из 1-4 и более простейших форм (прямоугольников), располагая их по принципу симметрии или динамического равновесия.

Добиваться эмоциональной выра­зительности (в практической работе), применяя композиционную доминанту и ритмическое расположение элемен­тов.

Понимать и передавать в учебных работах движение, статику и компози­ционный ритм.

2.

Прямые линии и организация про­странства (практическая работа).


Понимать и объяснять, какова роль прямых линий в организации пространства. Использовать прямые линии для связывания отдельных элементов в единое композиционное целое или, исходя из образного замысла, членить композиционное пространство при помощи линий.

3.

Цвет – элемент композиционного творчества.

Свободные формы: линии и тоновые пятна.


Понимать роль цвета в конструктивных искусствах.

Различать технологию использования цвета в живописи и в конструктивных искусствах. Применять цвет в графических ком-позициях как акцент или доминанту.

4.

Буква – строка – текст

Искусство шрифта (аналитическая и практическая работы).


Понимать букву как исторически сложившееся обозначение звука. Различать «архитектуру» шрифта и особенности шрифтовых гарнитур.Применять печатное слово, типографскую строку в качестве элементов графической композиции.

5.

Когда текст и изображение вместе

Композиционные основы макетирования в графическом дизайне


Понимать и объяснять образно-информационную цельность синтеза слова и изображения в плакате и рекламе. Создавать творческую работу (плакат) в материале.

6 6.

Когда текст и изображение вместе

Композиционные основы макетирования в графическом дизайне


Понимать и объяснять образно-информационную цельность синтеза слова и изображения в плакате и рекламе. Создавать творческую работу (открытка) в материале.

7.

В бескрайнем море книг и журналов

Многообразие форм графического дизайна .


Узнавать элементы, составляющие конструкцию и художественное оформ­ление книги, журнала. Выбирать и использовать различ­ные способы компоновки книжного и журнального разворота.

8. 8.

В бескрайнем море книг и журналов

Многообразие форм графического дизайна


Узнавать элементы, составляющие конструкцию и художественное оформ­ление книги, журнала. Выбирать и использовать различ­ные способы компоновки книжного и журнального разворота. Создавать практическую творче­скую работу в материале.

В мире вещей и зданий. Художественный язык конструктивных искусств.- 8 часов


9. 9.

Объект и пространство. От плоскостного изображения к объемному макету (практическая работа).


Развивать пространственное вооб­ражение. Понимать плоскостную компози­цию как возможное схематическое изображение объемов при взгляде на них сверху. Осознавать чертеж как плоскост­ное изображение объемов, когда точ­ка - вертикаль, круг - цилиндр, шар и т. д. Применять в создаваемых простран­ственных композициях доминантный объект и вспомогательные соедини­тельные элементы.

10. 10

Взаимосвязь объектов в архитектурном макете (практическая работа).


Анализировать композицию объемов, составляющих общий облик, образ современной постройки. Осознавать взаимное влияние объемов и их сочетаний на образный характер постройки. Понимать и объяснять взаимосвязь выразительности и целесообразности конструкции.

Овладевать способами обозначения на макете рельефа местности и природных объектов. Использовать в макете фактуру плоскостей фасадов для поиска композиционной выразительности.

11

Конструкция: часть и целое.

Здание как сочетание различных объёмов. Понятие модуля .


Понимать и объяснять структуру различных типов зданий, выявлять горизонтальные, вертикальные, наклонные элементы, входящие в них. Применять модульные элементы в создании эскизного макета дома.

1 12

Важнейшие архитектурные элементы здания (практическая работа).


Иметь представление и рассказывать о главных архитектурных элементах здания, их изменениях в процессе исторического развития. Создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале.

13. 13

Красота и целесообразность

Вещь как сочетание объемов и образ времени (аналитическая и творческая работы).


Понимать общее и различное во внешнем облике вещи и здания, уметь выявлять сочетание объемов, образующих форму вещи. Осознавать дизайн вещи одновременно как искусство и как социальное проектирование, уметь объяснять это. Определять вещь как объект, несущий отпечаток дня сегодняшнего и вчерашнего. Создавать творческие работы в материале.

14. 14

Форма и материал (практическая работа).


Понимать и объяснять, в чем за­ключается взаимосвязь формы и мате­риала. Развивать творческое воображение, создавать новые фантазийные или утилитарные функции для старых ве­щей.

15. 15

Цвет в архитектуре и дизайне. Роль цвета в формотворчестве (коллективная практическая работа (эскиз микрорайона)).


Получать представления о влия­нии цвета на восприятие формы объек­тов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение имеет расположе­ние цвета в пространстве архитектур­но-дизайнерского объекта.

Понимать и объяснять особенности цвета в живописи, дизайне, архитектуре. Выполнять коллективную творческую работу (эскиз микрорайона) по теме.

16

Цвет в архитектуре и дизайне. Роль цвета в формотворчестве (коллективная практическая работа).


Получать представления о влия­нии цвета на восприятие формы объек­тов архитектуры и дизайна, а также о том,какое значение имеет расположе­ние цвета в пространстве архитектур­но-дизайнерского объекта.

Понимать и объяснять особенности цвета в живописи, дизайне, архитектуре. Выполнять коллективную творческую работу по теме в материале.

Город и человек.

Социальное значение дизайна и архитектуры как среды в жизни человека- 11 часов

17 17

Город сквозь времена и страны.

Образы материальной культуры прошлого (аналитическая работа).


Иметь общее представление и рассказывать об особенностях архитектурно-художественных стилей разных эпох. Понимать значение архитектурно-пространственной композиционной доминанты во внешнем облике города. Создавать образ материальной культуры прошлого в собственной творческой работе.

18. 18

Город сегодня и завтра.

Пути развития современной архитектуры и дизайна (практическая работа).


Осознавать современный уровень развития технологий и материалов, используемых в архитектуре и строительстве.

Понимать значение преемственности в искусстве архитектуры и искать собственный способ «примирения» прошлого и настоящего в процессе реконструкции городов. Выполнять в материале разнохарактерные практические творческие работы.

19. 19

Живое пространство города.

Город, микрорайон, улица (практическая работа).


Рассматривать и объяснять пла­нировку города как способ оптималь­ной организации образа жизни людей.

Создавать практические творческие работы, развивать чувство компози­ции.

20. 20

Вещь в городе и дома.

Городской дизайн (практическая работа (коллажно-графическая композиция)).


Осознавать и объяснять роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в установке связи между человеком и архитектурой, в «проживании» городского пространства. Иметь представление об историчности и социальности интерьеров прошлого. Создавать практические творческие работы в технике коллажа. Проявлять творческую фантазию, выдумку, находчивость, умение адек­ватно оценивать ситуацию в процессе работы.

21. 21

Вещь в городе и дома.

Городской дизайн (практическая работа (дизайн-проект)).


Осознавать и объяснять роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в установке связи между человеком и архитектурой, в «проживании» городского пространства. Иметь представление об историчности и социальности интерьеров прошлого. Создавать практические творческие работы в технике дизайн-проектов. Проявлять творческую фантазию, выдумку, находчивость, умение адек­ватно оценивать ситуацию в процессе работы.

22. 22

Интерьер и вещь в доме. Дизайн пространственно-вещной среды интерьера (практическая и аналитическая работы).


Учиться понимать роль цвета, фактур и вещного наполнения интерьерного пространства общественных мест (театр, кафе, вокзал, офис, школа и пр.), а также индивидуальных помещений.

Создавать практические творческие работы с опорой на собственное чувство композиции и стиля, а также на умение владеть различными художественными материалами.

23. 23

Природа и архитектура.

Организация архитектурно-ландшафтного пространства


Понимать эстетическое и экологи­ческое взаимное сосуществование при­роды и архитектуры.

Приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой ар­хитектуры.

24

Природа и архитектура

Организация архитектурно-ландшафтного пространства (практическая работа).


Понимать эстетическое и экологи­ческое взаимное сосуществование при­роды и архитектуры. Приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой ар­хитектуры.

Использовать старые и осваивать новые приемы работы с бумагой, при­родными материалами в процессе ма­кетирования архитектурно-­ландшафтных объектов (лес, водоем, дорога, газон и т. д.).

25. 25

Ты – архитектор!

Замысел архитектурного проекта и его осуществление


Совершенствовать навыки коллективной работы над объемно-пространственной композицией.

Развивать и реализовывать в макете свое чувство красоты, а также художественную фантазию в сочетании с архитектурно-смысловой логикой.

26. 26

Ты – архитектор!

Замысел архитектурного проекта и его осуществление


Совершенствовать навыки коллективной работы над объемно-пространственной композицией.

Развивать и реализовывать в макете свое чувство красоты, а также художественную фантазию в сочетании с архитектурно-смысловой логикой.

27. 27

Ты – архитектор!

Замысел архитектурного проекта и его осуществление (коллективная практическая работа на тему «Город будущего»).


Совершенствовать навыки коллективной работы над объемно-пространственной композицией.

Развивать и реализовывать в макете свое чувство красоты, а также художественную фантазию в сочетании с архитектурно-смысловой логикой.

Человек в зеркале дизайна и архитектуры.

Образ человека и индивидуальное проектирование- 7 часов


28. 28

Мой дом – мой образ жизни. Скажи мне, как ты живёшь, и я скажу, какой у тебя дом


Осуществлять в собственном архи­тектурно-дизайнерском проекте как ре­альные, так и фантазийные представле­ния о своем будущем жилище. Учитывать в проекте инженерно-­бытовые и санитарно-технические за­дачи. Проявлять знание законов компо­зиции и умение владеть художествен­ными материалами.

29. 29

Интерьер, который мы создаём (практическая работа).


Понимать и объяснять задачи зонирования помещения и уметь найти способ зонирования.

Отражать в эскизном проекте дизайна интерьера своей собственной комнаты или квартиры образно-архитектурный композиционный замысел.

30. 30

Пугало в огороде, или … под шёпот фонтанных струй (практическая работа).


Узнавать о различных вариантах планировки дачной территории. Совершенствовать приемы работы с различными материалами в процессе создания проекта садового участка.

Применять навыки сочинения объемно-пространственной композиции в формировании букета по принципам экибаны.

31. 31

Мода, культура и ты.

Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды


Приобретать общее представление о технологии создания одежды. Понимать как применять законы композиции в процессе создания одеж­ды (силуэт, линия, фасон), использо­вать эти законы на практике. Осознавать двуединую природу мо­ды как нового эстетического направле­ния и как способа манипулирования массовым сознанием.

32. 32

Встречают по одёжке (коллективная практическая работа).


Использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодежных комплектов одежды.

Создавать творческие работы, про­являть фантазию, воображение, чув­ство композиции, умение выбирать ма­териалы.

33. 33

Автопортрет на каждый день (коллективная практическая работа).


Понимать и объяснять, в чем разница между творческими задачами, стоящими перед гримером и перед визажистом.

Ориентироваться в технологии на­несения и снятия бытового и театраль­ного грима. Уметь воспринимать и понимать макияж и прическу как единое компо­зиционное целое. Вырабатывать четкое ощущение эстетических и этических границ при­менения макияжа и стилистики при­чески в повседневном быту. Создавать практические творческие работы в материале.

34. 34

Имидж: лик или личина? Сфера имидж-дизайна. Моделируя себя – моделируешь мир (обобщение темы).


Понимать имидж-дизайн как сферу деятельности, объединяющую различные аспекты моды, визажистику, парикмахерское дело, ювелирную пластику, фирменный стиль и т. д., определяющую поведение и контакты человека в обществе.

Понимать и уметь доказывать, что человеку, прежде всего, нужно «быть», а не «казаться».Уметь видеть искусство вокруг себя, обсуждать практические творческие работы, созданные в течение учебного года. Объяснять связи имидж-дизайна с публичностью, технологией социального поведения, рекламой, общественной деятельностью и политикой. Создавать творческую работу в материале, активно проявлять себя в коллективной деятельности.



9 класс

«Изобразительное искусство в театре ,кино, на телевидении» - 34 часа


Тема раздела


Характеристика учебной деятельности учащегося

Архитектура и дизайн – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Мир, который создает человек

Художник – дизайн – архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры.

8(часов)

1

Образная сила искусства. Изображение в театре и кино.

1

Понимать специфику изображения и визуально- пластические образы в театре и кино. Выбирать способы компоновки композиции и составлять различные плоскостные композиции из 1-4 и более простейших форм (прямоугольников), располагая их по принципу симметрии или динамического равновесия. Добиваться эмоциональной выра­зительности (в практической работе), применяя композиционную доминанту и ритмическое расположение элемен­тов. Узнавать о жанровом многообразии театрального искусства.

2

Театральное искусство и художник. Правда и магия театра.

1

Понимать соотнесение правды и условности в актерской игре и сценографии спектакля. Узнавать, что актер- основа театрального искусства и носитель его специфики. Понимать, что замыслы художника и созданное им оформление живут на сцене через игру актера.

3

Сценография- особый вид художественного творчества. Безграничное пространство сцены.

1

Понимать роль цвета в творческой работе художника-живописца .Различать технологию использования цвета в живописи зрелищных искусств. Применять цвет в графических композициях как акцент или доминанту.

4. 4

Сценография-искусство и производство.

1

Понимать букву как исторически сложившееся обозначение звука. Различать «архитектуру» шрифта и особенности шрифтовых гарнитур. Применять печатное слово, типографскую строку в качестве элементов графической композиции.

5. 5

Костюм, грим и маска, или магическое слово « если бы». Тайны актерского перевоплощения.

1

Понимать и объяснять образно-информационную цельность синтеза слова и изображения в перевоплощении актера.

Понимать значение костюма в создании образа главного героя. Создавать творческую работу в материале.

6. 6

Художник в театре кукол. Привет от Карабаса-Барабаса!

1

Понимать и объяснять, в чем заключается роль художника кукольного спектакля. Понимать и объяснять образно-информационную цельность синтеза слова и изображения. Создавать кукол для школьного кукольного спектакля, участвуя в нем в качестве художника, режиссера и ли актера.

7-8

Спектакль- от замысла к воплощению. Третий звонок.

2

Понимать единство творческой природы театрального и школьного спектакля.

Осознавать специфику спектакля.

Развивать свою зрительскую культуру.

Эстафета искусств: от рисунка к фотографии.

Эволюция изобразительных искусств и технологий (8 часов)


9

Фотография-взгляд, сохраненный навсегда.

Фотография- новое изображение реальности.

1

Развивать пространственное вооб­ражение. Понимать плоскостную компози­цию как возможное схематическое изображение объемов. Осознавать, что фотографию искусством делает человек. Применять в создаваемых простран­ственных композициях доминантный объект и вспомогательные соедини­тельные элементы.

10. 10

Грамота фотокомпозиции и съемки. Основы операторского фотомастерства: умение видеть и выбирать.

1

Анализировать композицию объемов, составляющих общий облик, образ современной постройки. Осознавать взаимное влияние объемов и их сочетаний на образный характер постройки. Понимать и объяснять взаимосвязь выразительности и целесообразности конструкции.

Овладевать способами обозначения на макете рельефа местности и природных объектов. Использовать в макете фактуру плоскостей фасадов для поиска композиционной выразительности.

11

Фотография-искусство «светописи». Вещь: свет и фактура.

1

Понимать и объяснять структуру различных типов зданий, выявлять горизонтальные, вертикальные, наклонные элементы, входящие в них. Применять модульные элементы в создании эскизного макета дома.

12

Искусство фотопейзажа и фотоинтерьера.

«На фоне Пушкина снимается семейство»

1

Иметь представление и рассказывать о главных архитектурных элементах здания, их изменениях в процессе исторического развития. Создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале.

13

Человек на фотографии.

Операторское мастерство фотопортрета.

1

Понимать общее и различное во внешнем облике вещи и здания, уметь выявлять сочетание объемов, образующих форму вещи. Осознавать дизайн вещи одновременно как искусство и как социальное проектирование, уметь объяснять это. Определять вещь как объект, несущий отпечаток дня сегодняшнего и вчерашнего. Создавать творческие работы в материале.

14

События в кадре.

Искусство фоторепортажа.

1

Понимать и объяснять, в чем за­ключается взаимосвязь формы и мате­риала. Развивать творческое воображение, создавать новые фантазийные или утилитарные функции для старых ве­щей.

15

16

Фотография и компьютер. Документ или фальсификация: факт и его компьютерная трактовка.

2

Получать представления о влия­нии цвета на восприятие формы объек­тов архитектуры и дизайна, а также о том,какое значение имеет расположе­ние цвета в пространстве архитектур­но-дизайнерского объекта. Понимать и объяснять особенности цвета в живописи, дизайне, архитектуре. Выполнять коллективную творческую работу (эскиз микрорайона) по теме.


Фильм- творец и зритель.

Что мы знаем об искусстве кино? (11 часов)


17,

18,

19.

Многоголосый язык экрана. Синтетическая природа фильма и монтаж. Пространство и время в кино.

3



Иметь общее представление о синтетической природ фильма. Понимать значение пространственной и композиционной постановки фильма. Создавать образ материальной культуры прошлого в собственной творческой работе. Иметь представление об истории развития кино и его эволюции как искусства.

20,

21.

Художник и художественное творчество в кино. Художник в игровом фильме.

2

Осознавать современный уровень развития технологий и материалов, используемых в киноиндустрии. Понимать значение преемственности в искусстве архитектуры и искать собственный способ «примирения» прошлого и настоящего в процессе реконструкции городов. Выполнять в материале разнохарактерные практические творческие работы.

22,

23,

24.

Азбука киноязыка. От «большого» экрана к домашнему видео.

3

Рассматривать и объяснять единство природы творческого процесса в фильме- блок- бастере и домашнем видеофильме. Создавать практические творческие работы, развивать чувство компози­ции. Уметь применять в своей творческой практике азы сценарной записи.

25,

26,

27.

Бесконечный мир кинематографа

3

Осознавать и объяснять роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в установке связи между человеком и архитектурой, в «проживании» городского пространства.

Иметь представление об историчности и социальности интерьеров прошлого. Создавать практические творческие работы в технике коллажа. Проявлять творческую фантазию, выдумку, находчивость, умение адек­ватно оценивать ситуацию в процессе работы.

Телевидение-пространство культуры ?

Экран-искусство-зритель-( 7 часов)


28

Мир на экране6 здесь и сейчас.

Информационная и художественная природа телевизионного иозбражения.

1

Осуществлять в собственном архи­тектурно-дизайнерском проекте как ре­альные, так и фантазийные представле­ния о своем будущем жилище. Учитывать в проекте инженерно-­бытовые и санитарно-технические за­дачи. Проявлять знание законов компо­зиции и умение владеть художествен­ными материалами.

29

Телевидение и документальное кино. Телевизионная документалистика: от видеосюжета до телерепортажа.

1

Понимать и объяснять задачи зонирования помещения и уметь найти способ зонирования. Отражать в эскизном проекте дизайна интерьера своей собственной комнаты или квартиры образно-архитектурный композиционный замысел.

30

Киноглаз или «Жизнь врасплох»

1

Узнавать о различных вариантах планировки дачной территории. Совершенствовать приемы работы с различными материалами в процессе создания проекта садового участка. Применять навыки сочинения объемно-пространственной композиции в формировании букета по принципам экибаны.

31

Телевидение, интернет..

Что дальше?

1

Приобретать общее представление о технологии создания одежды. Понимать как применять законы композиции в процессе создания одеж­ды (силуэт, линия, фасон), использо­вать эти законы на практике. Осознавать двуединую природу мо­ды как нового эстетического направле­ния и как способа манипулирования массовым сознанием.

32,

33.

Современные формы экранного языка.

2

Использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодежных комплектов одежды. Создавать творческие работы, про­являть фантазию, воображение, чув­ство композиции, умение выбирать ма­териалы.

34

В царстве кривых зеркал, или Вечные истины искусства.

1

Понимать и объяснять, в чем разница между творческими задачами, стоящими перед кино и телевидением. Ориентироваться в технологии на­несения и снятия бытового и театраль­ного грима. Уметь воспринимать и понимать макияж и костюм как единое компо­зиционное целое. Вырабатывать четкое ощущение эстетических и этических границ при­менения макияжа и стилистики в произведениях экранного искусства. Создавать практические творческие работы и оценивать достоинства своих работ и одноклассников.



УЧЕБНО – МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

Данная программа обеспечена учебно-методическими комплектами для каждого класса общеобразовательных учреждений. В комплекты входят следующие издания под редакцией Б. М. Неменского.

ПОСОБИЯ ДЛЯ УЧАЩИХСЯ

  • Н. А. Горяева. «Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 5 класс» под редакцией Б. М. Неменского.

  • Н. А. Горяева. Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс: учебник для общеобразовательных учреждений /Н.А. Горяева, О.В. Островская; под редакцией Б.М. Неменского.

  • Неменская, Л. А. Изобразительное Искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: учебник для общеобразовательных учреждений / Л. А. Неменская ; под ред. Б. М. Неменского.

  • А.С. Питерских.Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7- 8 классы: учебник для общеобразовательных учреждений / А. С. Питерских, Г. Е. Гуров; под ред. Б. М. Неменского.

ПОСОБИЯ ДЛЯ УЧИТЕЛЕЙ

  • Н. А. Горяева. «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство. Методическое пособие. 5 класс» под редакцией Б. М. Неменского;

  • О.М. Гусева. Поурочные разработки по изобразительному искусству: 5 класс. – М.: ВАКО, 2012

  • О.М. Гусева. Поурочные разработки по изобразительному искусству: 6 класс. – М.: ВАКО, 2012

  • О.М. Гусева. Поурочные разработки по изобразительному искусству: 7 класс. – М.: ВАКО, 2012

  • О.М. Гусева. Поурочные разработки по изобразительному искусству: 8 класс. – М.: ВАКО, 2012

  • Б.М. Неменский. Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс : методическое пособие / Б. М. Неменский [и др.]; под ред. Б. М. Неменского.

  • «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. Методическое пособие. 6 класс» под редакцией Б. М. Неменского;

  • Г. Е. Гуров, А. С.Питерских. «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. Методическое пособие. 7—8 классы» под редакцией Б. М. Неменского.

  • Изобразительное искусство. 5-8 классы: проверочные и контрольные тесты / авт.-сост. О.В. Свиридова, - Волгоград: Учитель, 2008.

  • Изобразительное искусство. 5-7 классы: терминологические диктанты, кроссворды, филворды, тесты, викторины / авт.-сост.

  • Г.Е. Гуров. Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7-8 классы : методическое пособие / Г. Е. Гуров,

  • Репродукции картин. Муляжи фруктов и овощей. Гипсовая голова Венеры и Апполона. Таблицы по перспективе.

  • Видео фильмы: «Натюрморт», « Пейзаж», «Русское искусство», «Третьяковская Галерея»,«Искусство Древней Руси», « Искусство Древнего Востока», «Искусство Древней Греции», «Русский музей. Передвижники», «Библейские сюжеты в искусстве», «Русский авангард», «Модерн», «Творчество Пикассо», «Илья Репин»

Интернет-ресурсы, которые могут быть использованы учителем и учащимися для подготовки уроков, сообщений, докладов и рефератов:

Название ресурса

ссылка





1


ГосударственныйЭрмитаж


http://www.hermitagemuseum.org/

http://www.tretyakov.ru/

2


Государственная Третьяковская Галерея


3

Государственный Музей Изобразительных Искусств им. Пушкина

http://www.museum.ru/gmii/

4

Русский музей

http://www.rusmuseum.ru/

5

Музей Лувр

http://www.louvre.fr/

6

Изобразительное искусство и архитектура Западной Европы и России

http://tsos.lan.krasu.ru/slaids/issk/dmitrieva/index.htm

7

Искусство России

http://www.artrussia.ru/

8

Мир Леонардо да Винчи, биография, творчество, живопись

http://worldleonard.h1.ru/

9

Русская икона

http://www.icon-art.narod.ru/

10

Коллекция: мировая художественная культура

http://artclassic.edu.ru/

11

МХК и ИЗО(материалы для учителя)

Методический центр, Лаборатория общественно-   гуманитарных  и естественно-математических дисциплин

http://www.metodcenter.ru/LEM/mhk.htm

12

Библиотека изобразительного искусства

http://www.artlib.ru/

13

История изобразительного искусства. Музеи и галереи

http://www.arthistory.ru/museum.htm

14

Энциклопедия искусства

http://www.artprojekt.ru/Menu.html

15

Музей современного искусства

www.mmsi.ru

16

Современное искусство

www.RUSSKIALBUM.ru

17

Энциклопедия «Все о живописи»

http://jivopis.ru

18

Абстракция: живопись и графика

http://www.angelfire.com/art2/abstract2

19

Эпоха Возрождения

http://renesans.narod.ru/

20

Импрессионизм в сети

http://impressionnisme.narod.ru

21

Основы рисунка

http://www.drawtraining.ru/

22

ИоханнесИттен. Искусство цвета

http://itten.at.tut.by/itten-12.html

23

Лилия Вениаминовна Сазонова

http://www.openclass.ru/node/148163

24

Портал "Сеть творческих учителей"

http://www.it-n.ru/communities.aspx?cat_no=4262&tmpl=com

25

Электронный научный журнал "Педагогика искусства"

http://www.art-education.ru/AE-magazine/for-authors.htm

26

Сайт Института художественного образования

http://www.art-education.ru/

27

«Солнышко» - SolNet.EE

http://www.solnet.ee/sol/003/p_000.html

28

Наш удивительный мир

Виртуальная выставка детских рисунков

http://kidz-art.narod.ru/

29

Дети в Интернете

Виртуальная галерея детского рисунка

http://www.newart.ru/

30

Звезды нового века

Галерея детского творчества

http://www.znv.ru/

31

Галерея детского рисунка

http://www.rndavia.ru/gallery/

32

Газета Искусство

http://art.1september.ru/index.php

33

Искусство в школе

http://art-in-school.narod.ru/

34

Искусство и образование

http://www.art-in-school.ru/art/index.php?page=00

35

Изобразительное искусство в школе

http://www.art-in-school.ru/izo/index.php?page=00



ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ИЗУЧЕНИЯ ПРЕДМЕТА «Изобразительное искусство»

5 класс: «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека

Выпускник научится:

  • Пользоваться приемами традиционного письма при выполнении практических заданий (Гжель, Хохлома, Городец, Жостово);

  • Различать по стилистике декоративное искусство разных народов и времен;

  • Различать по технике исполнения современные виды искусства;

  • Выявлять в произведениях ДПИ связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов, видеть единство материала, формы и декора.

. создавать художественно-декоративные объекты предметной сферы, объединённые единой стилистикой(предметы быта, мебель, одежду);

  • Владеть навыком работы в конкретном материале(витраж, коллаж, роспись керамики..).

  • Умело пользоваться языкомДПИ, принципами обобщения.


6 класс: «Изобразительное искусство в жизни человека»


Выпускник научиться:


  • Различать основные виды и жанры изо.искусства;

  • иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта;

  • знать основные средства художественной выразительности в изо.искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма);

  • знать и использовать различные худ.материалы и техники исполнения.

. пользоваться гуашью и акварелью, графическими материалами, обладать навыками лепки, коллажной техники;

. создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и представлению.


7 класс: «Изобразительное искусство в жизни человека»

Выпускник научиться:

  • процессу работы над тематической картиной, о значимости каждого этапа работы, о роли эскизов и этюдов;

  • иметь представление о жанровой системе в изо.искусстве и уметь различать картины по жанровым видам;

  • понимать события истории и отражению их в скульптурных композициях;

  • понимать особую роль русской тематической картины 19-20 столетий;

  • иметь представление о художественной иллюстрации и особенностях книжной графики

  • изображать пропорции и движения человека с натуры и по представлению;

  • владеть материалами живописи, графики и лепки;развивать навыки наблюдательности,

  • образного видения окружающей жизни.


8 класс «Дизайн и архитектура в жизни человека»

Выпускник научиться

  • определять шедевры национального и мирового изобразительного искусства;

  • понимать историческую ретроспективу становления жанров пластических искусств;

  • конструировать обьемно-пространственные композиции;

  • понимать особенности образного языка конструктивных видов искусства;

  • знать основные этапы развития архитектуры и дизайна, тенденции современного конструктивного искусства;

9 класс «Изобразительное искусство в театре, кино, на телевидении»

Выпускник научиться

  •  использовать средства художественной выразительности в собственных фотоработах;

  •  применять в работе над цифровой фотографией технические средства Photoshop;

  • применять критерии художественности, композиционной грамотностив своей съёмочной

  • практике;

  •  понимать и анализировать выразительность и соответствие авторскому замыслу сценографии, костюмов, грима после просмотра спектакля;

  • анализировать современные явления в искусствах телевидения, кино,видео;

  •  понимать и анализировать разкадровку, реквизит, костюмы и грим после просмотра художественного фильма.





Согласовано Согласовано

на заседании МО, протокол № 1 заместитель директора

от _ 27. 08. 2015 г. 28 .08. 20 15 г.___

Руководитель МО

__________ Хазова Л. _ _______ Паршакова Г,И.

(подпись председателя МО) (Ф.И.О.)


Получите в подарок сайт учителя

Предмет: ИЗО

Категория: Планирование

Целевая аудитория: Прочее.
Урок соответствует ФГОС

Скачать
Рабочая программа по направлению «Изобразительное искусство» 5-9 классы

Автор: Жукова Ирина Михайловна

Дата: 04.11.2015

Номер свидетельства: 247894

Похожие файлы

object(ArrayObject)#852 (1) {
  ["storage":"ArrayObject":private] => array(6) {
    ["title"] => string(106) "Рабочая программа по изобразительному искусству. 6 класс. "
    ["seo_title"] => string(61) "rabochaia-proghramma-po-izobrazitiel-nomu-iskusstvu-6-klass-1"
    ["file_id"] => string(6) "163127"
    ["category_seo"] => string(3) "izo"
    ["subcategory_seo"] => string(12) "planirovanie"
    ["date"] => string(10) "1422447698"
  }
}
object(ArrayObject)#874 (1) {
  ["storage":"ArrayObject":private] => array(6) {
    ["title"] => string(108) "Рабочая программа по изобразительному искусству.   6 класс. "
    ["seo_title"] => string(61) "rabochaia-proghramma-po-izobrazitiel-nomu-iskusstvu-6-klass-2"
    ["file_id"] => string(6) "163130"
    ["category_seo"] => string(3) "izo"
    ["subcategory_seo"] => string(12) "planirovanie"
    ["date"] => string(10) "1422448117"
  }
}
object(ArrayObject)#852 (1) {
  ["storage":"ArrayObject":private] => array(6) {
    ["title"] => string(92) "Рабочая программа по изобразительному искусству. "
    ["seo_title"] => string(53) "rabochaia-proghramma-po-izobrazitiel-nomu-iskusstvu-1"
    ["file_id"] => string(6) "163134"
    ["category_seo"] => string(3) "izo"
    ["subcategory_seo"] => string(12) "planirovanie"
    ["date"] => string(10) "1422448376"
  }
}
object(ArrayObject)#874 (1) {
  ["storage":"ArrayObject":private] => array(6) {
    ["title"] => string(199) "Рабочая программа по изобразительному искусству индивидуального обучения на дому по программе СКОУ VIII вида"
    ["seo_title"] => string(118) "rabochaia-proghramma-po-izobrazitiel-nomu-iskusstvu-individual-nogho-obuchieniia-na-domu-po-proghrammie-skou-viii-vida"
    ["file_id"] => string(6) "291023"
    ["category_seo"] => string(16) "nachalniyeKlassi"
    ["subcategory_seo"] => string(12) "planirovanie"
    ["date"] => string(10) "1455042792"
  }
}
object(ArrayObject)#852 (1) {
  ["storage":"ArrayObject":private] => array(6) {
    ["title"] => string(76) "Рабочая программа по предмету "Искусство""
    ["seo_title"] => string(40) "rabochaiaproghrammapopriedmietuiskusstvo"
    ["file_id"] => string(6) "261393"
    ["category_seo"] => string(3) "mhk"
    ["subcategory_seo"] => string(7) "prochee"
    ["date"] => string(10) "1449130440"
  }
}

Получите в подарок сайт учителя

Видеоуроки для учителей

Курсы для учителей

ПОЛУЧИТЕ СВИДЕТЕЛЬСТВО МГНОВЕННО

Добавить свою работу

* Свидетельство о публикации выдается БЕСПЛАТНО, СРАЗУ же после добавления Вами Вашей работы на сайт

Удобный поиск материалов для учителей

Ваш личный кабинет
Проверка свидетельства