Проект Кинусайга

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 1

С. ВОЗЖАЕВКИ БЕЛОГОРСКОГО МУНИЦИПАЛЬНОГО ОКРУГА

АМУРСКОЙ ОБЛАСТИ

Итоговый индивидуальный проект в соответствии

с федеральными государственными образовательными стандартами

среднего общего образования

Тема работы:

«Кинусайга- пэчворк без иглы (картина)»

Подготовил:

Печерица Анна Андреевна, обучающийся 10 класса МОАУ СОШ № 1 с. Возжаевки. Адрес организации: 676811, с. Возжаевка, ул. Школьная, зд.1 Домашний адрес: с. Возжаевка, ДОС 64, кв 31 Руководитель: Бежан Наталья Геннадьевна, учитель технологии и музыки МОАУ СОШ № 1 с. Возжаевки. Адрес организации: 676811, с. Возжаевка, ул. Школьная, зд.1 телефон адрес электронной почты anya.pecheritsa2209@mail.ru

с. Возжаевка, 2023 г.

Содержание Введение …………………………………………………………………………………….. 3 Основная часть…………………………………………………………………………...….. 4 1.1. История возникновения рукоделия кинусайга………………………..…….………. 4 1.2. Современное использование кинусайги…………………………………….……….. 6 1.3. Выбор материалов и инструментов ………………………………………….….……. 7 1.4. Организация рабочего места и техника безопасности………………………....…….. 8 1.5. Мастер-класс по изготовлению картины……………………………………………..10 1.6. Экономическое обоснование………………………………………………………….11 1.7. Экологическое обоснование………………………………………………………......12 Заключение…………………………………………………………………………………...13 Список источников информации………………………………………………………….. 14 Приложение…………………………………………………………………………………..15

Введение

В умелых руках оживает и камень.

Резцом или кистью творились полотна,

Искусство высокое в лету не канет –

Хранится в музеях ручная работа.

Все течет, все меняется. На смену старому приходит новое. Стареют не только люди, звери и растения, но и вещи. Старые вещи — как они иногда для нас дороги! Бережно хранятся не только фотографии, но и вещи тех, кто смотрит из глубин времени. Мама и бабушка хранят мои детские пинеточки, распашонки. Все это копится и превращается в залежи в шкафах. Как перебороть эту жалость к старым вещам? Нет, надо набраться сил и выбросить. А может, подождать?

Актуальность: в наше время ценятся уникальные вещи, сделанные своими руками, и изделия в технике кинусайга не исключение. Обычные картины или шкатулки, которые продают в магазинах, всем попросту надоели. А изделия ручной работы не только порадуют своим видом, но и с помощью оригинальной техники исполнения помогут поднять настроение. Ведь кинусайга или «пэчворк без иголки», дает возможность из простых материалов изготовить замечательные яркие картины, украсить мебель и различные предметы. Это не сложная техника, но чтобы освоить ее, требуется обладать знанием определенной информации, немного фантазией и терпением, которые помогут в создании авторских работ, непохожих ни на какие другие. Именно поэтому мне кажется, что эта тема будет интересна не только мне, но и многим людям, желающим порадовать своих близких подобными поделками.

Объект исследования: вид лоскутной техники.

Предмет исследования: техника печворка- кинусайга.

Цель: способы применения лоскутов, оставшихся от шитья изделий.

Задачи:

1. Познакомиться с различными способами применения кинусайги.

2. Изучить технику кинусайга.

3. Освоить технику кинусайга на примере изготовления картин.

Способы изучения: ознакомление с теоретическими материалами по теме, анализ и обобщение информации, поиск решения проблемы, практическая работа по изготовлению изделия в технике кинусайга.

Практическая значимость работы: для удовлетворения личных потребностей, для распространения среди близких людей.

1. Основная часть

1.1. История возникновения кинусайги

Неповторимое искусство кинусайга взяло начало в древней Японии несколько веков назад, но со временем утратило свою популярность. Только в 1987 году пэчворк без иглы вновь стал актуальным и возродился как вид творчества, когда молодая японская мастерица МаэноТакаши (приложение 1) начала создавать восхитительные шелковые картины. По сути, художница перенесла на плоскость уникальную японскую технологию создания кукол «кимекоми-нингё».

Такаши восторгалась творчеством мастера Хиросиге и в ее работах ощущается влияние кумира-художника. Красивые пейзажи, жанровые сценки из повседневной жизни японцев (чаще всего пожилых), нежные цветы оживают на полотнах художницы. В простом она видит прекрасное и через свои работы доносит это до зрителей.

Но, что использует Маэно Такаши для создания своих творений? Не краски и тушь, а   кусочки натурального шелка и деревянные дощечки (приложение 2). Картины Маэно Такаши многократно были представлены на выставках, а сама художница преподает искусство в Университете Нагоя и написала книгу по такой сложной и красивой технике. Её выставки активно посещаемы, книги быстро раскупаемы.

Японцы славятся своей способностью возводить любую деятельность в ранг искусства. Оригами, икебана, канзаши и многие другие виды творчества прошли по этому пути. То же самое произошло с техникой кинусайга: желание повторно использовать довольно дорогую ткань старого кимоно, превратилось в искусство создания великолепных картин и панно.

Сама идея имеет свои аналоги во многих народах: например, на Руси старые вещи использовали для лоскутного шитья. Кстати, картины кинусайга очень часто называют техникой "пэчворк без иголки" - ведь эти лоскутки не надо сшивать. Для изготовления изделий в обеих этих техниках применяется один и тот же основной материал – лоскутки ткани. Появление их тоже вызвано одним и тем же – экономией материала.

Кимоно - традиционная японская одежда, с середины 19 века считающаяся в Японии "национальным костюмом"(приложение 3). Японцы надевают кимоно до сих пор. Кимоно шьется из натурального шелка (приложение 4) и, разумеется, стоит очень дорого.

В древние времена Япония была бедной страной, поэтому старые, поношенные кимоно хозяйки не выбрасывали. Быть может, это связано с тем, что жизнь на островах, где землетрясения — частое дело, приучала не иметь много вещей, обходиться малым, чтобы легче было спастись самим, не спасая вещи. Шелковая ткань была очень дорогой, поэтому ее старались применить в хозяйстве. Из крупных кусков перешивались вещи, а маленькие уходили на изготовление предметов интерьера, в частности картин, которые вызывали неподдельное восхищение у всех, кто их видел. Именно тогда эта техника рукоделия и получила свое настоящее название – кинусайга. На сегодняшний день в качестве расходного материала можно взять не только кусочки шелковых тканей, но и любые другие, какие есть под рукой.

Как же создавались эти изумительные картины в технике кинусайга? Сложно, долго, терпеливо. Даже в самой Японии мало было мастеров подобной техники — слишком много времени и усилий уходило на подбор материала и на сам процесс, но в результате — неповторимое ощущение волшебства. Картины в этой технике получались очень дорогими.

Традиционно кинусайга создавалась следующим образом. Вначале художник делал эскиз рисунка на бумаге. Затем готовый эскиз переводился на деревянную дощечку. В дощечке прорезались углубления, глубиной около 2 мм. Старое шелковое кимоно разрезалось на небольшие лоскутки (припуски всего 1 мм), которые вставлялись в прорезанные канавки. Сюжетами для кинусайги чаще всего становились пейзажи. Гораздо реже на картине появлялись люди - изображение лиц даже для мастеров являлись довольно сложным процессом. А если и появлялись, то чаще всего стилизованные.

1.2. Современное использование кинусайги

Рукоделие – прекрасный способ занять свой досуг и изготовить интересные поделки, вещи, украшения, элементы декора и предметы интерьера своими руками. Есть огромное количество различных видов и техник рукоделия, популярных и мало известных. Одной из них является кинусайга – особое искусство, пришедшее к нам из Японии. Это рукоделие напоминает и батик, и роспись по шелку, и резьбу по дереву, тканевые аппликации и пэчворк. (приложение 5)

Искусство создания картин из шелка довольно молодой и специфический вид творчества. Даже в Японии он не сильно распространен. А вот куклы «кимекоми» после Второй мировой войны, как и другие трофеи, попали в Европу и США. Технология их изготовления стала довольно популярной, но выполнялась в упрощенном виде, из различных тканей и на пенокартоне. Европейцы дали ей название «пэчворк без иглы». Таким способом сегодня изготавливают панно, шкатулки, шары и другие предметы декора для дома. И, если японцы традиционно в картинах используют национальные мотивы, то европейцы в своих работах не придерживаются классики. Здесь можно видеть целый набор: пейзажи, куклы, цветы и различные забавные сюжеты.

Техника кинусайга получила распространение во всем мире. В современном искусстве деревянные дощечки используются крайне редко. Чаще применяется в творчестве обычный листовой пенопласт и для изготовления уже используются не дорогие кусочки кимоно, а обычные ткани.

Использование техники кинусайга или «пэчворка без иголки» возможно не только для изготовления картин или панно, но также и для украшения интерьера собственного дома. Широкое распространение кинусайга получила в направлении изготовления игрушек для новогодних елок, сувенирных пасхальных яиц, валентинок на День влюбленных (приложение 6). Эта же техника подойдет и при оформлении рамочек, коробочек и шкатулочек для украшений, декора абажуров, мебели и многого другого.

Сегодня название техники «кинусайга» звучит как инкрустация по пенопласту или «пэчворк без иголки» и вызывает неподдельный интерес и восхищение. Я предпочитаю называние техники кинусайга, а саму операцию вставки кусочков ткани в прорезанные углубления-желобки – инкрустация.

Создать красивое декоративное изделие в японской технике – мне кажется интересной и оригинальной идеей.

1.3. Выбор материалов и инструментов

Для работы в стиле кинусайга применяются обычные материалы и классические инструменты рукодельницы. Поэтому, если у вас не хватает какого-нибудь приспособления, вы легко сможете приобрести его в ближайшем магазине рукоделия и шитья (приложение 7).

Главный рабочий материал в кинусайге — лоскуты ткани разного размера и цвета. Следите за тем, чтобы используемая ткань была тонкой, но плотной, не тянулась и не осыпалась по краям. Иначе рисунок, задуманный вами изначально, будет неаккуратным.

Вместо дорогостоящей шелковой ткани, которой пользуются японские мастера кинусайги, вы можете в процессе обучения взять хлопчатобумажные или льняные лоскутки.

В качестве основы для изделия лучше всего выбирать пластины из пеноплекса. Можно, конечно, воспользоваться деревянными дощечками, но очевидно, что пеноплекс лучше поддастся при прорезании контуров рисунка.

Пеноплексовые пластины можно вырезать самостоятельно из больших кусков, которые используют для упаковки товаров. Кроме того, в специализированных магазинах можно найти объемные основы для изделий необычной формы.

Обязательным инструментом для работы с макетами является обычный канцелярский нож или острый стек — им вы будете прорезать канавки в пеноплексовой основе. Кроме того, вам нужно обзавестись специальным маркером для работы с деревом или пеноплексом.

Понадобится плоская палочка для удобного проталкивания ткани в отверстия макета и ножницы для раскроя ткани, а чтобы закрепить ткань с обратной стороны потребуется клей ПВА.

Что же касается других материалов, то к ним относятся ткани различных расцветок и типов, а также любые элементы декора. К ним относятся ленты, тесьма, шнуры любых цветов и размеров и, конечно же, бусинки, пуговицы, бисер, стразы.

В общем, что касается творческой части, то тут нет никаких рекомендаций. Главное суметь сочетать все элементы украшения так, чтобы в итоге получилось стильное изделие, выполненное со вкусом.

Вы можете создавать свои работы по самостоятельно созданным эскизам или использовать картинки из Интернета. Для детских картин в технике кинусайга используйте также эскизы в виде рисунков из детских раскрасок.

1.4. Организация рабочего места и техника безопасности

Санитарно-гигиенические требования.

- помещение следует содержать в чистоте и порядке, регулярно делать влажную уборку;

- помещение должно быть достаточно освещено, иметь нужное количество осветительных ламп, свет на рабочее место должен падать с левой стороны;

- после окончания работы убрать рабочее место.

Правила безопасной работы с ножницами.

1. Перед работой проверь исправность инструментов.

2. Не работай ножницами с ослабленным креплением.

3. Работай только исправными инструментами: хорошо отрегулированными и заточенными ножницами.

4. Работай ножницами только на своём рабочем месте.

5. Следи за движением лезвий во время работы.

6. Ножницы клади кольцами к себе.

7. Подавай ножницы кольцами вперёд.

8. Не оставляй ножницы открытыми.

9. Храни ножницы в чехле лезвиями вниз.

10. Не играй с ножницами, не подноси ножницы к лицу.

11. Используй ножницы по назначению.

Правила безопасной работы с канцелярским ножом.

1. Соблюдать технику безопасности.

2. Неторопливо и осторожно производить операции с ножом по возможности обдумывая целесообразность применения.

3. Использовать нож в соответствии с его предназначением указанным производителем, либо продиктованным типом конкретного ножа.

4. Проводить операции с ножом при наличии нормального освещения.

5. Уверенно и плотно удерживать нож при выполнении хозяйственно-бытовых работ.

6. По завершению выполнения операций с ножом, его необходимо вложить в чехол, за исключением складных ножей клинок которых, укладывается в рукоять, длина которого не превышает длину таковой.

Техника безопасности при работе клеем ПВА.

1. Работать аккуратно, стараясь не капать клеем.

2. Клей выливать в специальную баночку небольшими порциями.

3. Работать клеем на специальной подложке.

4. Кисти ставить в отдельную емкость.

5. После работы вылить остатки клея в основную емкость, остальные баночки и кисти хорошо промыть.

6. При попадании клея в глаза хорошо промыть их водой.

1.5. Мастер класс по созданию картины

Если все необходимые материалы и инструменты вы приобрели, а идея будущего изделия уже зародилась в воображении, то можно приступать к его изготовлению. Для данной техники не важно, какое изделие вы выбрали, действия всегда будут одинаковыми. Итак, определившись с изделием, следует перенести рисунок своего изделия на бумагу, так сказать, нарисовать эскиз (приложение 8).

В черновом варианте можно обозначить используемые цвета и элементы декорирования. Хотя, если вы уверены в своих силах или просто любите экспериментировать, то можно обойтись и без эскиза.

Начинать работу следует с основы. Как уже говорилось ранее, её можно изготовить самому или приобрести в магазине. На основу наносится изображение, делящее рисунок изделия на небольшие участки. Далее канцелярским ножом делаются прорези. (приложение 9, 10)

Следующий этап – подготовка тканевых лоскутков. Хотелось бы отметить, что если в некоторых техниках пэчворка рекомендуется выбирать ткани одинаковой плотности, то здесь можно соединить абсолютно любые ткани от шелка до шерсти, главное, чтобы выглядело это уместно. Лоскуты должны быть чуть больше, чем части на основе, так как края будут заправлены в прорези.

Когда все элементы заготовлены, берется первый лоскут, накладывается на свое место, а края его заправляются в вырезанный контур. То же самое проделывается с остальными частями, пока основа не станет полностью раскрашенной, в данном случае мы оформляем серединку (приложение 11, 12), затем у нас идут лепестки (приложение 13). Необходимо внимательно и аккуратно заправлять ткань в прорези (приложение 14,15), после того как расписали тканью листочки приступаем к заполнению фона (приложение 16,17) и наше небольшое панно готово (приложение 18)

Для долговечности изделий, тканевые лоскуты или одни только прорези очень часто промазывают клеем. Для создания рельефа изделия под некоторые лоскуты можно подсунуть синтепон или ненужные лоскутки.
Вот такая интересная альтернатива существует для поклонников пэчворка без использования ниток и иголок. Вооружайтесь всем необходимым и начинайте творить!

1.6. Экономическое обоснование

Кинусайга хороша тем, что этот вид искусства еще не так популярен в России, как, например, вязание крючком или декупаж. Вдобавок к этому, он еще и родом из Японии, а интерес к этому восточному соседу в России высок, как никогда.

Экономический расчет

Наименование материала	Цена	Расход
Кусочки ткани б/у (остались после пошива)	0 руб.	Примерно 50 см (в общем)
Ножницы	0 руб.	1 шт
Пеноплексовая плитка 18,5*15 см. (осталась после ремонта)	0 руб.	1 шт
Канцелярский нож	0 руб.	1 шт.
Итого	0 руб.	0 рублей
Стоимость работ	0 руб.	удовольствие
Всего	0 руб.	0 рублей

Как видите моё изделие ни чего, не стоит, так как выполнено из остатков материала.

Сравнение: в магазинах изделия в технике кинусайга я не нашла, а в интернет-магазинах они стоят от 250 до 10000 рублей, моя работа получилась очень экономичной. Изделие выполнено в единственном экземпляре. Это ручная работа. Handmade никогда не выйдет из моды, актуальность штучных изделий никогда не пропадет.

Время, потраченное на изделие, ничего не стоит, так как работа принесла мне радость и удовольствие, ведь я делала подарок. А для настоящего волшебства требуется всего лишь: ваше желание, свободный вечер и материалы, которые наверняка найдутся в вашем доме! Если данной техникой заниматься профессионально с выходом на рынок, то необходимо рассчитать весь затраченный материал и время.

1.7. Экологическое обоснование

При создании картины я использовала материалы и лоскутки ткани из натуральных волокон. Выбранная мной яркая, но в тоже время спокойная цветовая гамма, благоприятно влияет на нервную систему, поднимает настроение, снимает стрессы, что важно в наше время. При утилизации подобное изделие так же не нанесет вреда окружающей среде.

Результат работы порадовал меня. Изделия понравились всем, кто их видел: мне, педагогу, моим родным, друзьям, и очень хочется, чтобы понравились и маме. Мне нравится работать в данной технике и я собираюсь в дальнейшем выполнить еще изделия в технике кинусайга.

Заключение

Рукоделие - отвлекает от насущных проблем и помогает найти пути их решения. Любой человек, имея руки и немного фантазии, может создать множество великолепных вещей в единственном исполнении. Новинки, только что сошедшие с конвейера, в последнее время перестали прельщать потребителей. Народ устал от массового ширпотреба. Огромной популярностью стали пользоваться вещи, сделанные вручную, иначе говоря, кустарным способом. Хендмейд – это креативная и оригинальная работа, выполненная своими руками. Для многих этот вид искусства – прекрасная возможность для самовыражения.

Эта работа помогла мне познакомиться с удивительной Японской техникой кинусайга. Я узнала много нового и интересного об этой технике и создала свои изделия. Свои поделки я делала с удовольствием. Начиная работу, я набралась терпения и, преодолевая все трудности, закончила её. Выполняя творческую работу, я убедилась, что нет ничего невозможного. Считаю, что поставленная цель достигнута.

Список источников информации

1. Руководство: Интересная кинусайга. [Электронный ресурс].-Режим доступа: http://rukodelielux.ru/kinusajga-pechvork-bez-igly#01

2. Руководство: Искусство кинусайга: удивительная мозайка. [Электронный ресурс].-Режим доступа: http://fancy-journal.com/fancy-home/hand-made/5699-iskusstvo-kinusajga-udivitelnaya-mozaika-iz-shelka

3. Руководство: Кинусайга пэчворк. [Электронный ресурс].-Режим доступа: http://nacrestike.ru/publ/interesnoe/kinusajga/10-1-0-916

4. Руководство: Страна макстеров. [Электронный ресурс].-Режим доступа: http://stranamasterov.ru

Приложение

Приложение 1

Приложение 2

Приложение 3

Приложение 4

Приложение 5

Приложение 6

Приложение 7

Приложение 8

Приложение 9 Приложение 10

Приложение 11 Приложение 12

Приложение 13

Приложение 14

Приложение 15

Приложение 16 Приложение 17

Приложение 18