Просмотр содержимого документа
«Основные задачи при работе над кантиленой»
Муниципальное учреждение дополнительного образования
«Сланцевская детская музыкальная школа»
МЕТОДИЧЕСКОЕ СООБЩЕНИЕ
«Основные задачи при работе над кантиленой»
Подготовила:
преподаватель по классу скрипки
Булатова Наталья Владимировна
2024
Введение
Актуальность выбранной темы обусловлена современными тенденциями в исполнительской сфере музыкального мира. Исполнение произведений такой формы, помогает ребёнку выразить свои эмоциональные качества, показать незаурядность своих чувственных образов. Сыграть воодушевлённо, значить проникнуться душой в образ музыкального произведения. Такую задачу ставит перед собой преподаватель и ученик--работа должна проходить в полном понимании и творческом порыве. На первом этапе необходимо познакомить ребёнка с самим понятием КАНТИЛЕНА.
Кантилена (итал. Cantilena, от canto – пение) – это пение на скрипке. Примерно с 19 века считалось, что это главное и самое ценное, что вообще есть на скрипке, и, соответственно, лучший скрипач – тот, кто лучше всех умеет на скрипке петь, передавая в звуке тончайшие движения души. Кантилена – самый виртуозный прием из всех существующих.
Ценнейшим качеством музыканта в работе над кантиленой является внутренний слух.
Внутреннее слышание музыки, представление об определенном характере звучания должно предшествовать воспроизведению его на инструменте.
При пении мелодии, через голосовой аппарат активно задействуются не только слуховая, но и эмоциональная сторона мелодического слуха.
Пение вслух на начальных этапах обучения является обязательным, важным элементом в работе с учениками над произведением кантиленной формы.
В формировании навыка правильной фразировки помогает
пропевание мелодии.
Выбирая произведение, необходимо учитывать техническую способности, творческую активность, музыкальное развитие учащегося и конечно же темперамент маленького музыканта. Очень важно обратить внимание на музыкальное содержание произведения, его яркость, конкретность и доступность. Образности восприятия содержания во многом сопутствует название выбранной пьесы.
Итак, при исполнении кантиленных пьес на скрипке, большое внимание уделяется звукоизвлечению.
Очень важно прикосновение смычка к струне. Свободная правая рука, гибкая кисть и пластичные пальцы, дают возможность убрать угловатость в скрипичной игре. Плотность прикоснивения ленты смычка зависит от замысла музыкального произведения.
Лучшие качества исполнения кантилены включают в себя следующие характеристики:
- Ровность течения;
- Плавность;
- Певучесть;
- Богатство тембровой палитры;
- Большой динамический диапазон;
- Отсутствие излишних призвуков (форсирование звуков, скрипа).
Эти качества являются одной из основных задач в исполнении кантилены. Певучая, мелодическая природа скрипки в наибольшей степени связана со штрихом легато, который представляет собой осуществление идеала непрерывного потока звуков. Поэтому данный штрих должен быть развит каждым скрипачом.
Штрихlegato-при хорошем исполнении отличается большей выразительностью, без него пение скрипки невозможно.
Важнейшее условие хорошего легато – умение рационально использовать длину всего смычка, его частей и отрезков – неотделимо от образно-художественного смысла и строения музыкальной фразы.
Немаловажную роль в работе над кантиленой играет –вибрация.
Вибрация интенсивная или спокойная, так же характеризует стиль и музыкальность, выбранного произведения. Вибрато разнообразит звуковую палитру исполнителя, расширит возможность трактовки произведения и усилит эмоциональное воздействие на аудиторию.
Аппликатура в кантилене как средство художественной выразительности неразрывно связана с фразировкой. В основе процесса овладения выразительной фразировкой лежит формирование двух навыков: умения расчленять мелодию на периоды, предложения, фразы, мотивы и умения определять подход к кульминациисаму кульминацию и кульминационный спад.Цельность фразы, тембр и характер звучания, должны руководить выбором аппликатуры в кантилене. Неправильная аппликатура, как и неверный штрих, нарушает цельность художественной фразировки и приводит к искажению музыкального смысла исполняемого произведения. При выборе аппликатуры для определенной мелодической фразы, нужно стремиться сохранить единство тембра, исполняя фразу по мере возможности на одной струне. Смены струны в определённых случаях должна быть согласована с общей структурой данной мелодии.
Звук скрипки – это пение её струн.
Каждая струна имеет свой тембр, разнообразные оттенки в различных регистрах. Поэтому выбор струны должен соответствовать характеру мелодии, её внутреннему замыслу. Здесь же и соответствие нюансов. Учащийся должен научиться корректировать движение смычка не только на f, p, mf, mp, , но и исполнять sf ,sp.
И, наконец, определённую роль играет филировка звука.
Продуманной методики работы над филировкой звука нет. Чаще всего такой выбор зависит от внутреннего отношения к восприятию мелодической линии.
Филировка может осуществляться несколькими способами:
• Задержка смычка на струне в самом конце звучания, с ослаблением нажимана струну. Смычок после паузы не снимается, а остается лежать на струне еще от той длительности, которую озвучивал.
• Филировка звука с помощью перехода смычка в конце его проведения к подставке.
Используя филировку звука в кантилене, создается художественное ощущение полета звука, плюс прибавление динамики или ее убывания.
Процесс музыкального исполнения заключается в следующих этапах:
- Зрительное прочтение нотной записи.
Передача зрительного восприятия сознанию должна быть очень четкой. Даже небольшое отклонение от четкости изображения: усталость зрения, неполное соответствие очков, непривычное расстояние между глазами и нотами— приводит к задержке восприятия сознанием. Особенно это важно при игре с листа.
- Эмоциональное восприятие музыки сознанием исполнителя.
Тут важно именно эмоциональное восприятие. Чем оно выше, тем более сильным оно дойдет до слушателя. Эмоциональное восприятие зависит от степени одаренности. Равнодушное восприятие исполнителя и слушателя оставит равнодушным.
Важным моментом является детальное обсуждение публичного исполнения учащимся, он должен уяснить как положительные моменты так и недостатки своего выступления.
ВЫВОД: Работа над кантиленой необходимо начинать с самых первых уроков обучения игры на скрипке. Это даёт возможность ребёнку
глубже проникнуть в сам процесс обучения, даст толчок к формированию красивого звукоизвлечения, свободе эмоционального самовыражения и продуктивной творческой реализации.
Необходимо обращать внимание на слуховые ощущения, которые возникают в процессе обучения, следить за качеством и художественным наполнением. Работа над кантиленой является одним из продуктивных методов повышения мотивации учащихся к обучению на скрипке и средством формирования творческой музыкальной индивидуальности, эстетического вкуса и приобщением к музыкальному искусству.
