Духовная музыка

Духовная музыка

• «Каждый человек, — писал священник Александр Мень, — даже если он не знает о Боге или отрицает Его — в глубине души тянется к чему-то прекрасному, совершенному, что дает смысл жизни, перед чем можно преклоняться. Как свойственно людям дышать, мыслить, чувствовать, так свойственно им и верить в идеал. Убеждение в том, что есть нечто высшее, дает нам силы существовать».

• Церковная музыка всегда обращена к темам Священного Писания. Драматургия образов страдания, смерти, воскресения Христа является основой развития духовной музыки.
• В восточной, православной церкви это литургия и всенощная, венчание и молебен, в истоках которых лежит знаменный распев. В западной, католической церкви — месса, реквием, страсти, кантаты и др. В их основе - хорал , многоголосное пение в сопровождении органа или оркестра.

• «Цель музыки — трогать сердца» — эти слова принадлежат Иоганну Себастьяну Баху (1685—1750), великому композитору XVIII в. Многочисленные обязанности Баха — придворного композитора, органиста, руководителя церковного хора и оркестра, педагога-музыканта — вызвали к жизни произведения, предназначенные для исполнения во время церковных богослужений, музыкальных празднеств, на публичных концертах, вечерах в придворных салонах.

Бах- токката и фуга ре минор

• Самым величественным вокально-драматическим произведением, завершившим творческий путь Баха , который был глубоко верующим человеком, по праву считается «Высокая месса» (си минор).

«Высокая месса»

• Хор «Kyrie, eleison!»

(«Господи, помилуй!»)

• Какими чувствами

наполнена музыка?

И. С. Бах «Высокая месса»

ИДЕЯ МЕССЫ

страдание

радость

жизнь

смерть

• Месса (от лат. missa — посылаю, отпускаю) как музыкальный жанр -это многочастное циклическое вокально-инструментальное произведение на текст определенных разделов главного богослужения католической церкви. Бах писал «Высокую мессу» несколько лет. Судьба «Высокой мессы» необычна — предназначенная для церковного богослужения, она никогда не исполнялась в церкви.

Русская духовная музыка

На Руси духовная (церковная) музыка получила распространение вместе с принятием

христианства в конце Х века, в ее основе лежала византийская музыкальная культура.

988 год – Крещение Руси

Церковное пение в древности было одноголосным, унисонным, мужским.

• В. Маковский Певчие на клиросе

Отличительная черта русской православной музыки - пение без сопровождения ( a capella)

Знаменный распев - основной вид древнерусского церковного пения (напевы записывались особыми знаками - знаменами, или крюками).

Очень важным в истории русского богослужебного искусства был XV век, когда из Киева в Москву пришло многоголосное партесное пение, вытеснившее одноголосное сопровождение молитв.

Свое название новый вид храмового пения получил от латинского слова partes – партия.

Основу партесного пения составляло четырехголосие.

В XVIII веке в русской музыке появился новый жанр хорового творчества русских композиторов - духовный концерт

Основными жанрами в религиозно-духовной музыке являются Всенощная и Литургия - главные церковные службы, образующее суточный круг. Всенощная - вечерняя служба, состоит из двух частей: великой вечерни и утрени.

• Литургия - утренняя служба, в ней три части:

• проскомидия - приготовления Святых Даров к причастию,
• литургия оглашенных - тех, кто еще не принял веру,
• литургия верных, уже принявших крещение.

д

Жанры православной церковной музыки привлекали многих русских композиторов. Часто музыканты свободно обращались с каноническим текстом, привнося в эти произведения свое видение, черты своего собственного музыкального стиля

П.Г. Чесноков

Сергей Васильевич Рахманинов (1873-1943) Всенощное бдение «Всенощная»

• Это православное богослужение, которое совершается накануне воскресения, праздников и объединяет две службы вечернюю и утреннюю .

• Всенощное бдение было написано в тяжелое для страны время Первой мировой войны (1915 год). Торжественная песнь, воспевающая красоту земли русской, доброту и силу людей, тепло материнского чувства, прозвучала как противостояние несправедливости, бесчеловечности войны, как отклик на людские страдания.

В мелодиях Всенощной оживают детские впечатления Рахманинова о колокольных звонах новгородского Софийского собора. «Четыре ноты, - вспоминал композитор,- складывались во вновь и вновь повторяющуюся тему: четыре серебряные плачущие ноты, окруженные непрестанно меняющимся аккомпанементом».

• «Всенощную» Рахманинова называют шедевром музыкального зодчества России, фундаментом которого явились древние песнопения. Многие поколения безвестных творцов-распевщиков сберегали драгоценный камень знаменного распева, а Мастер вывел на нем узор бессмертной красоты.

• Во всем русском хоровом искусстве трудно найти другое такое сочинение, в котором бы русский характер, образы русской природы, высокое эпическое и нравственное чувство были бы выражены сильнее. Озвученный облик Родины – так можно определить художественную идею «Всенощной».

• «Всенощное бдение» состоит из двух циклов. В нем 15 номеров большая часть которых основана на знаменных песнопениях, обогащённых композитором новыми мелодическими голосами и линиями.

• Послушайте фрагмент «Богородице, Дево, радуйся», какие чувства вызывает у вас эта музыка?