Японская техника «кинусайга»

Японская техника «кинусайга»

Восточное искусство вообще не перестает радовать разнообразными формами своего проявления.

Недавно узнала о новом виде творчества — искусстве кинусайга, которое основывается на составлении картин из тканевых лоскутков без использования игл и ниток. Кинусайга — искусство из Японии.

Оно совмещает в себе красоту японских сюжетов, кропотливость работы, удивительное чувство цвета и мастерство художников. Это все еще больше восхищает, когда узнаешь, что шелк - это обрезки от старых кимоно, которым дают новую жизнь.

Кинусайга - современное рукоделие, появилось оно на свет в 1987 году благодаря Маэно Такаши (Maeno Takashi), японка, профессор Университета.

Технику кинусайга можно назвать японской живописью, настолько она похожа на нарисованные картины. Но только вместо красок здесь используются кусочки шелка. По сути, в кинусайга сочетаются несколько техник: лоскутное шитье, батик и резьба по дереву. Грубо говоря, это картины на дереве из кусочков шелка. Только кусочки не сшиваются и не приклеиваются, а прикрепляются особым методом.

В Японии это искусство, хоть и редко, но для него продаются специальные наборы. При всей своей красоте, картины в технике кинусайга — товар штучный. Возможно, это связано с кропотливостью процесса изготовления. Техника настолько уникальна, что с первого взгляда мало кто может понять, как эта картина создана.

Произведения просто поражают своей реалистичностью. На первый взгляд может показаться, что это картина, нарисованная акварелью. Подходим ближе — и вот перед нами лоскутная картина. Но только как скреплены кусочки шелка? Они не сшиты и не наклеены на основу. Без пояснения знающего человека тут не обойтись.

Кинусайга часто сравнивают с техникой пэчворк, только без использования нитей для сшивания лоскутов.

Кинусайга – довольно молодое искусство. Но эти картины успели завоевать мир. В нашей школе уже есть последователи этого искусства. Ниже я предоставила свои работы в этой технике. Все-таки японская и китайская живопись особенная. Она поэтична, тиха, гармонична.
Кинусайга – это что-то необычное. Мастера сочетают несколько техник, а также украшают бусинами и оплетают бисером, декорируют элементами, вышитыми крючком или спицами, красят батиком.

Если упрощенно сказать – это картины на дереве из кусочков шелка. Причем картины, созданные из второго сырья. Известно, что творчество развивалось параллельно с историей японских кимоно.

Раз уж мы несколько раз упомянули о необычности этой техники, самое время рассказать, как же создаются картины в технике кинусайга.

Техника кинусайга довольно проста в исполнении: на деревянной доске-основе нужной формы рисуют эскиз, по линиям которого прорезают канавки глубиной в 2-3 миллиметра. После с помощью этого же эскиза из ткани вырезают лоскутки и заталкивают их края в канавки, таким образом натягивая на деревянную основу.  

Именно старые шелковые кимоно использовались для создания этих удивительных картин. Дело в том, что японцы знали, как дорого стоит настоящий качественный шелк, и стремились любым способом продлить жизнь уже поношенной ткани. Так создаются картины в Японии.

И я решила, что пора это искусство осваивать, тем более, что оно пользуется очень большой популярностью среди рукодельниц по всему миру.

Кинусайга невозможно представить без тканей. В идеале - лоскутки старых шелковых кимоно, но мы же с вами не в Японии живем, и понятно, что найти старые изношенные кимоно практически невозможно. Шелковые кимоно - это идеал, а вообще, можно использовать практически любые ткани и по фактуре, и по цвету. Бархат, шерсть, шелк и органза, ситец и лен. Главное, чтобы ткани хорошо драпировались, ведь вам наверняка захочется разнообразить свои работы.

Создается такая прелесть на основе фанеры и пенопласта. Суть этой техники: переводят картинку на основу, потом канцелярским ножом (обычным ножом или ножницами) делают надрезы по контуру. Затем заполняют, как бы заправляют ткань в эти надрезы. С помощью этой техники можно создавать панно, декорировать шкатулки, предметы интерьера. Эта техника очень увлекательна и не так сложна в освоении. Будет интересна и взрослым и детям.

Для работы над стилем кинусайга применяются классические инструменты рукодельника. Поэтому если у вас не хватает какого-нибудь приспособления, вы легко сможете приобрести его в ближайшем магазине рукоделия и шитья. Главный рабочий материал в кинусайга — лоскуты ткани разного размера и цвета. Следите за тем, чтобы используемая ткань была тонкой, но плотной, не тянулась и не осыпалась по краям. Иначе рисунок, задуманный вами изначально, будет неаккуратным.

Вместо дорогостоящей шелковой ткани, которой пользуются японские мастера кинусайга, вы можете взять хлопчатобумажные или льняные лоскутки в процессе обучения.

Картины эти довольно большие. Чаще на произведениях в технике кинусайга изображаются городские пейзажи, бытовые зарисовки, природа, натюрморты. А вот людей на картинах практически никогда не бывает, разве что в ракурсе со спины. Дело в том, что для мозаичной техники кинусайга человеческое лицо — слишком тонкий объект для создания. Только самые талантливые художники могут создать их. Чаще всего, из-за особенностей техники, изображают старческие лица, изборожденные морщинами. Создание одной картины занимает очень много времени. Сами посудите: создать рисунок, вырезать его на дереве, вырезать маленькие кусочки шелка, закрепить их... Но любого художника, решившегося на такой титанический труд, должно радовать то, что его картина будет довольно редким произведением искусства.

Ну вот, по сути, и все. Теперь вы не только знаете о таком замечательном искусстве, как кинусайга, но и сумеете сделать картины в этой технике. Как знать, может быть вам когда-нибудь удастся попрактиковаться в мастерстве у японских художников. А основу вы уже знаете. Успехов!