Конспект урока 5 класс "Звать через прошлое в настоящее"
Конспект урока 5 класс "Звать через прошлое в настоящее"
Данный конспект представляет собой тщательно продуманный урок музыки для 5 класса, в котором через призму искусства раскрывается образ Александра Невского, демонстрируя уникальное взаимодействие музыки, живописи и кинематографа в передаче исторической памяти.
Методическая ценность конспекта заключается в комплексном подходе к изучению темы: автор умело сочетает различные формы работы, использует современное оборудование и наглядные материалы, а также предусматривает развитие как предметных, так и метапредметных навыков учащихся, что делает урок не только познавательным, но и воспитывающим чувство патриотизма и уважения к культурному наследию.
Вы уже знаете о суперспособностях современного учителя?
Как тратить минимум сил на подготовку и
проведение уроков?
Как быстро и объективно проверять
знания учащихся?
Как сделать изучение нового материала
максимально понятным?
Как избавить себя от подбора заданий и
их проверки после уроков?
Как наладить дисциплину на своих
уроках?
Как получить возможность работать
творчески?
Просмотр содержимого документа
«Конспект урока 5 класс "Звать через прошлое в настоящее"»
Конспект урока для 5 класса «Звать через прошлое к настоящему»
Общие сведения
Учебная дисциплина: музыка (в рамках образовательной программы 5 класса).
Класс: 5.
Тема урока: «Звать через прошлое к настоящему».
Тип урока: комбинированный (изучение нового материала + первичное закрепление).
Форма организации учебной деятельности: фронтальная, групповая, индивидуальная.
Цель урока
Сформировать у учащихся понимание того, как прошлое (исторические события и герои) отражается в искусстве (музыке, живописи, кино) и почему обращение к этому наследию важно для современного человека.
Задачи урока
Образовательные:
познакомить учащихся с образом Александра Невского в разных видах искусства (музыка С. Прокофьева, живопись П. Корина, кино С. Эйзенштейна);
раскрыть понятие «кантата» и показать её художественные особенности на примере фрагментов кантаты «Александр Невский»;
сформировать представление о взаимодействии искусств (музыка + живопись + кино) как способе создания единого художественного образа.
Развивающие:
развивать умение анализировать музыкальные фрагменты и соотносить их с историческими и художественными образами;
формировать навыки сравнения выразительных средств разных видов искусства;
развивать ассоциативное мышление и способность формулировать собственные выводы.
Воспитательные:
воспитывать уважение к историческому и культурному наследию России;
способствовать формированию чувства сопричастности к истории своей страны;
развивать ценностное отношение к искусству как средству осмысления прошлого и настоящего.
Планируемые результаты
Предметные:
учащиеся смогут назвать основные произведения искусства, посвящённые Александру Невскому;
смогут охарактеризовать фрагменты кантаты С. Прокофьева с точки зрения музыкальной выразительности;
будут знать определение термина «кантата».
Метапредметные:
умение сопоставлять информацию из разных источников (музыка, живопись, текст);
способность формулировать выводы и аргументировать свою точку зрения;
навыки работы в группе при выполнении творческих заданий.
Личностные:
проявление интереса к отечественной истории и культуре;
осознание значимости сохранения исторической памяти;
развитие эмоционального отклика на произведения искусства.
Методическое оснащение и оборудование
мультимедийный проектор, экран, компьютер;
аудиозаписи фрагментов кантаты «Александр Невский» С. Прокофьева («Песня об Александре Невском», «Вставайте, люди русские», «Ледовое побоище»);
видеофрагмент из кинофильма «Александр Невский» (реж. С. Эйзенштейн);
репродукции: триптих «Александр Невский» П. Корина;
раздаточный материал: карточки с терминами («кантата», «триптих»), карточки для групповой работы с вопросами;
словарь эстетических эмоций (список слов для характеристики музыки: «торжественно», «призывно», «сурово», «напряжённо» и т. п.).
Ход урока
1. Организационный момент
Учитель: «Здравствуйте, ребята! Проверьте, пожалуйста, всё ли готово к уроку. Сейчас я включу небольшой фрагмент, а вы просто послушайте и постарайтесь почувствовать атмосферу. Не нужно пока ничего говорить — просто прислушайтесь».
Учитель включает фрагмент колокольного звона (например, запись звона Александро‑Невской лавры). На экране — изображение лавры либо крупный план колоколов.
Когда фрагмент заканчивается, учитель говорит: «Ребята, что вы сейчас почувствовали? Какие слова приходят на ум? Было ли это ощущение каким‑то особенным, не похожим на обычный школьный момент?» (Выслушивает ответы детей.)
Учитель: «Слушая этот звон, будто слышишь голос прошлого. Он не просто звучит — он зовёт нас оглянуться, вспомнить, задуматься. Сегодня мы как раз об этом: как прошлое говорит с нами сегодня, как оно отзывается в музыке, картинах, фильмах. Тема нашего урока — „Звать через прошлое к настоящему“».
2. Мотивация и актуализация знаний
Учитель: «Кто из вас бывал у памятника, видел старый храм, слушал песню про войну или смотрел исторический фильм? Расскажите один короткий момент: что тогда промелькнуло в голове, что тронуло? Не обязательно что‑то большое — даже маленькая деталь подойдёт». (Выслушивает 3–4 ответа.)
Учитель: «Спасибо, что поделились. Видите, как легко прошлое касается нас даже в мелочах. А теперь давайте подумаем над фразой „звать через прошлое к настоящему“. Как вы понимаете её? Что она может значить лично для вас? Может быть, это про семейные истории, про песни, которые поют дома, про места, куда вы ходите с родными… Подумайте минуту и скажите одно‑два предложения». (Собирает варианты, подхватывает удачные формулировки.)
Учитель: «Отлично, вы очень точно подметили: искусство — это как раз такой голос прошлого. Памятники, картины, музыка хранят память и передают её дальше. Сегодня мы откроем для себя новые горизонты: посмотрим, как один и тот же образ героя раскрывается сразу в нескольких видах искусства».
3. Постановка темы и целей урока
Учитель: «Сегодня мы посмотрим, как один и тот же образ героя раскрывается в разных видах искусства. Возьмём Александра Невского — человека, который стал не только героем истории, но и героем культуры. Мы услышим музыку Сергея Прокофьева, увидим картину Павла Корина, посмотрим фрагмент фильма Сергея Эйзенштейна. Наша задача — не просто узнать факты, а почувствовать, как разные искусства по‑своему рисуют образ героя, и понять, почему этот образ важен и сегодня».
Учитель записывает на доске опорные слова: «образ героя», «взаимодействие искусств», «память и современность».
Учитель: «Запомните эти слова: они будут нашими ориентирами на уроке. Давайте договоримся: сегодня мы не просто слушаем и смотрим — мы ищем связи между прошлым и тем, что важно нам сейчас».
4. Изучение нового материала
Учитель кратко рассказывает об Александре Невском как исторической личности и культурном символе, делая акцент не на датах, а на смысле: почему именно его образ так часто встречается в искусстве.
Затем выводит на экран триптих П. Корина «Александр Невский» и говорит: «Посмотрите на фигуру князя, на его позу, на цвета. Что здесь кажется вам главным? Почему художник изобразил его именно так — словно он закрывает собой всю землю? Какие чувства вызывает этот образ?» (Даёт 1–2 минуты на молчаливое рассматривание, затем собирает 3–5 ответов.)
Учитель: «Это произведение называется триптихом. Триптих — это произведение из трёх частей, объединённых общей темой. Сейчас я покажу, как части работают вместе, и вы увидите, как композиция усиливает главную мысль». (Показывает каждую часть по очереди, поясняет связь.)
Далее учитель переходит к музыке: «Теперь послушаем, как тот же образ звучит в музыке. Сергей Прокофьев написал кантату „Александр Невский“. Кантата — это крупное вокально‑инструментальное произведение торжественного характера для солистов, хора и оркестра. Сейчас мы послушаем фрагмент „Песня об Александре Невском“. Пока звучит музыка, попробуйте уловить, какой образ рисует композитор: какой он — герой в этой музыке? Суровый? Призывный? Торжественный? Запишите 2–3 слова, которые приходят на ум».
Включается фрагмент «Песня об Александре Невском» (примерно 2–3 минуты).
После прослушивания учитель говорит: «Поделитесь словами, которые вы записали. Давайте соберём их на доске и посмотрим, какие оттенки образа у нас получились». (Выписывает слова, группирует по смыслу, помогает ребятам увидеть, как музыкальные средства создают образ.)
Учитель: «А теперь послушаем другой фрагмент — „Вставайте, люди русские“. Это уже не рассказ о герое, а призыв к народу. Как меняется характер музыки? Что она хочет сказать нам сегодня?»
Включается фрагмент (2–3 минуты), после чего идёт короткое обсуждение.
Чтобы усилить эффект, учитель показывает короткий фрагмент из фильма С. Эйзенштейна «Александр Невский» (сцена на льду, без слов, 1–2 минуты) и говорит: «Обратите внимание, как музыка и изображение работают вместе: ритм кадров будто следует за ритмом музыки, а крупные планы подчёркивают напряжение момента. Это и есть взаимодействие искусств: каждый вид добавляет что‑то своё, и образ становится объёмнее. Скажите, какой момент в этом фрагменте вас больше всего зацепил?» (Собирает 2–3 ответа.)
5. Первичное закрепление
Учитель делит класс на 3–4 группы и раздаёт карточки с заданиями:
Группа 1: «Охарактеризуйте музыкальный образ войска крестоносцев (на примере фрагмента „Ледовое побоище“): какие средства использует композитор, чтобы показать врага? Подберите 3–4 слова‑характеристики».
Группа 2: «Объясните, почему художник выбрал именно такие цвета для образа Александра Невского в триптихе. Как цвет помогает передать идею защиты Родины?»
Группа 3: «Сравните два фрагмента: „Песня об Александре Невском“ и „Вставайте, люди русские“. В чём разница в характере и задаче музыки? Как это связано с разными сторонами образа героя?»
Учитель ходит между группами, помогает наводящими вопросами, следит, чтобы каждый ребёнок участвовал.
Через 5–7 минут каждая группа кратко представляет свои выводы (по 1 минуте).
Учитель обобщает: «Видите, как по‑разному раскрывается один и тот же смысл: в картине — через цвет и композицию, в музыке — через интонацию и ритм, в кино — через монтаж и звук. Но все они говорят об одном: о памяти, о защите, о связи времён. Давайте зафиксируем эту мысль: прошлое не уходит бесследно, оно продолжает звучать и говорить с нами».
6. Творческое задание
Учитель: «Сейчас я предлагаю мини‑проект „Как бы я изобразил связь прошлого и настоящего“. Выберите один вариант: 1) короткий рассказ (5–6 предложений) о том, как голос прошлого звучит сегодня; 2) эскиз плаката (словесное описание: какие образы, цвета, надписи вы бы использовали); 3) список из 3–5 музыкальных произведений, которые могли бы звучать на выставке, посвящённой героям прошлого, и одно предложение, почему вы выбрали каждое. У вас 5 минут. Если хотите, можно работать в паре».
Ребята выполняют задание. Учитель собирает 2–3 самых ярких ответа и зачитывает их вслух, подчёркивая, как личные идеи перекликаются с темой урока.
7. Рефлексия
Учитель использует приём «Незаконченное предложение»: «Сегодня я понял, что…», «Меня больше всего удивило…», «Я бы хотел узнать больше о…».
Учитель внимательно слушает, благодарит за искренние ответы и подводит итог: «Прошлое не уходит бесследно. Оно живёт в музыке, в картинах, в наших семейных историях, в словах, которые мы помним. И когда мы обращаемся к нему, мы не просто узнаём факты — мы находим опору, пример, смысл. Именно это и значит „звать через прошлое к настоящему“».
8. Домашнее задание
На выбор:
Написать эссе «Почему важно помнить героев прошлого» (8–10 предложений).
Подобрать 3 пословицы или поговорки о защите Родины и объяснить их смысл (каждую — в 1–2 предложениях).
Найти и кратко описать одно произведение искусства (картину, скульптуру, фильм), посвящённое герою прошлого: название, автор, 3–4 предложения о том, какой образ создан и чем он запомнился.
Учитель: «Запишите задание, выберите то, что ближе именно вам. Если есть вопросы — задавайте. Помните: это не про „как надо“, а про то, что отзывается лично у вас».
Критерии оценивания
Активность на уроке: участие в обсуждении, ответы на вопросы.
Качество выполнения группового задания: аргументированность, полнота ответа, умение работать в команде.
Для учащихся с особыми образовательными потребностями можно предложить упрощённые карточки с готовыми вариантами слов для описания музыки (из словаря эстетических эмоций) или использовать визуальные опоры (схемы, пиктограммы).
При ограниченном времени можно сократить творческое задание и перенести его на внеурочную деятельность либо оставить только устное высказывание по одному из вариантов.
Для усиления воспитательного эффекта можно включить в урок фрагмент песни «Священная война» и провести короткую параллель между историческими событиями XIII века и Великой Отечественной войной: как в разные эпохи искусство помогает людям собраться, почувствовать единство и ответственность.
Термины для усвоения
Кантата — крупное вокально‑инструментальное произведение торжественного характера для солистов, хора и оркестра.
Триптих — произведение искусства, состоящее из трёх частей, объединённых общей темой.
Образ героя — художественное воплощение личности, наделённой определёнными чертами характера и выполняющей значимую роль в истории или культуре.