«Специфика работы концертмейстера в классе хореографии»

ОГБОУ ДПО Ульяновский институт повышения квалификации и переподготовки работников образования

Кафедра культурологии

Педагогический проект

«Специфика работы концертмейстера

в классе хореографии».

Выполнила:

концертмейстер

танцевального

коллектива

« Школьные годы»

МБОУ СШ №82

Юсупова Н.В.

г. Ульяновск 2017

Содержание

стр.

Введение 1

1. Теоретическая часть. Специфика работы концертмейстера

в классе хореографии.

• Что такое хореография? Её место в учебном процессе. 3

• роль музыки в обучении танцевального искусства. 5

• подбор музыкальных произведений для хореографии. 7

• мастерство концертмейстера. 8

• требование к к концертмейстеру-исполнителю произведений. 11

1. Практическая часть. Программа по хореографии в общеобра-

зовательной школе. 12

• пояснительная записка 12

• методика проведения урока 14

• музыкально-ритмическое воспитание 18

• позиции ног 20

• позиции рук 22

• 1-й год обучения (5-й класс общеобразовательной школы) 27

• 2-й год обучения (6-й класс общеобразовательной школы) 33

• 3-й год обучения (7-й класс общеобразовательной школы) 39

• 4-й год обучения (8-й класс общеобразовательной школы) 45

• 5-й год обучения (9-й класс общеобразовательной школы) 50

Заключение 54

Список литературы 56

Введение.

Концертмейстер - самая распространённая профессия среди пианистов. Концертмейстер нужен буквально везде: и в классе по всем специальностям (кроме пианистов), и на концертной эстраде, и в хоровом коллективе, и в оперном театре, и в хореографии, и на преподавательском поприще (в классе концертмейстерского мастерства). Без концертмейстера не обойдутся музыкальные и общеобразовательные школы, дворцы творчества, эстетические центры, музыкальные и педагогические училища и вузы. Однако при этом многие музыканты склонны относиться к концертмейстерству свысока: игра «под солистом» и по нотам якобы не требует большого мастерства.

Это глубоко ошибочная позиция. Танцевальный коллектив и пианист в художественном смысле являются членами единого, целостного музыкального организма. Концертмейстерское искусство требует высокого музыкального мастерства, художественной культуры и особого призвания.

Искусство аккомпанемента – это такой ансамбль, в котором фортепиано принадлежит огромная, отнюдь не подсобная роль, далеко не исчерпывающаяся чисто служебными функциями гармонической и ритмической поддержки партнёра. Правильнее было бы ставить вопрос не об аккомпанементе (то есть о каком-то всё же подыгрывании в хореографическом классе), а о создании единого ансамбля между концертмейстером и танцевальном коллективом.

Шендерович Е.М. В книге «Концертмейстерском классе» утверждает, что глаза концертмейстера во время исполнения должны быть прикованы к нотному тексту».

____________________

1- Шендерович Е.М.,В концертмейстерском классе, М., Музыка, 1996 г.

1

С этим позволю себе не согласиться — глаза пианиста вовсе не должны быть постоянно прикованы к нотам

Это не совсем правильно, в поле зрения должны быть дети, так как с ними нужен зрительный контакт. В этом случае концертмейстер ещё лучше понимает и чувствует их, а дети, в свою очередь, ещё лучше ощущают поддержку пианиста, в том числе и моральную. Хорошо аккомпанировать концертмейстер может лишь тогда, когда всё его внимание устремлено на детей, когда он повторяет «про себя» вместе с ними каждый шаг, каждое движение, а ещё лучше — предчувствует заранее, предвкушает то,что и как будут исполнять дети.

Цель педпроекта – изучить и обобщить имеющиеся научные исследования, методические рекомендации и практический опыт в области творческой и педагогической деятельности концертмейстера в классе хореографии для того, чтобы укрепить собственные профессиональные позиции в качестве концертмейстера.

Задачи педпроекта –

1.Описать музыкальные способности, умения и навыки, а также психологические качества, необходимые для полноценной профессиональной деятельности концертмейстера;

2. Выявить специфику деятельности концертмейстера в условиях работы в классе хореографии.

2

1. Теоретическая часть.

Специфика работы концертмейстера в классе хореографии.

Что такое хореография? И её место в учебном процессе.

Пожалуй нет такого уголка на свете, где бы не слышали о волшебном мире танца. Каждому из нас нравится, когда кто-нибудь красиво и легко танцует. Но не все знают, что для этого нужно систематически трудиться и добиваться результатов, не останавливаясь на достигнутом. Чтобы красиво танцевать, нужно в совершенстве владеть своим телом.

Откуда же взялось это понятие хореография?

Само слово «хореография» греческого происхождения, оно означает «писать танец». Но, позднее этим словом стали называть всё, что относится к искусству танца.

Хореография — самобытный вид творческой деятельности народа, подчинённый закономерностям развития культуры общества как одна из её форм.

В результате развития и дифференциации хореографии определился ряд разновидностей танцевального искусства, каждая из которых несёт определённую функцию в обществе.

Хореография — искусство любимое детьми. Ежегодно сотни любителей танцевального искусства приходят в хореографические самодеятельные коллективы, танцевальные ансамбли нашего города. С каждым годом прибавляется число средних образовательных школ, в которых вводят уроки ритмики и хореографии.

На этих уроках дети развивают двигательный аппарат, к которому относятся как кости и их соединения, суставы, связки, так и мышцы.

3

Упражнения содействуют развитию подвижности в суставах, укреплению и эластичности связок, развивают определённые группы мышц.

Уроки ритмики и хореографии являются действенным средством эстетического воспитания.

Они позволяют развивать у учащихся музыкальное восприятие, музыкальный слух, память, чувство ритма, выразительность, изящество движений. А это всё является компонентами всестороннего и гармоничного развития личности.

Всестороннее развитие личности является одной из актуальных и главных задач воспитания на современном этапе развития общества.

Особая роль в решении этой задачи принадлежит предметам эстетического цикла (музыке, изобразительному искусству), в том числе и хореографии, который сейчас вводится в общеобразовательных школах.

Музыка, хореография способствуют развитию музыкальных и танцевальных способностей детей. Известный нам Жан Жорж Новер говорил: « Хорошо написанная музыка должна живописать, должна говорить. Танец, изображающий мелодию, является эхом, повторяющим то, что говорит музыка». Кроме того, приобщение детей к искусству танца позволяет не только постичь эстетику движений, но и способствует решению одной из важных проблем эстетического воспитания — проблемы современного танца. Закладываются нравственные и эстетические основы, на которых в дальнейшем строится система целенаправленного воспитательного процесса.

__________

1- М.Зильберквит. Мир музыки.М.,1988г.

4

Занятия хореографией ставят перед собой задачи :

1.Воспитывать общую музыкальность у учащегося, способность эстетического восприятия музыки, развивать музыкальный слух и вкус.

2.Учить согласовывать движения с развитием музыкального темпа, разнообразным характером музыки и наиболее яркими средствами музыкальной выразительности, развивать чувство ритма.

3.Совершенствовать качество движений, добиваться их выразительности, чёткости и координации движений. 4.Развивать в процессе музыкально-ритмических движений художественно-творческие способности, индивидуальность.

5. Испытывать радость и удовольствие в танце.

6.Развивать чувство ответственности. (Чувство ответственности так необходимое в жизни, двигает детей, которые занимаются хореографией, вперёд. Нельзя подвести рядом стоящего в танце. В танце нельзя опоздать, потому что от тебя находятся в зависимости другие. Нельзя не выучить, не выполнить, не доработать).

Роль музыки в обучении танцевального искусства.

Для того, чтобы выполнить то или иное движение необходимо подобрать музыку. Выполнение танцевальных движений под музыку является наиболее эффективной формой создания у детей правильного понимания характера движений. «Танец без музыки может превратиться в серию бессмысленных ужимок»,-утверждал английский писатель Реймонд Уильямс.

___________

2- Курышева Т. Театральность и музыка. М., 1984г.

5

На протяжении столетий люди танцевали под лютню, клавесин, флейту, волынку, под любой инструмент.

Музыка является ритмической основой любого танца, но далеко не ритмом ограничивается её роль. Если бы это было так, то танцевали бы только под счёт и удары. Музыка создаёт эмоциональную основу, определяет характер танца, его развитие. Связь музыки и жеста, музыки и движения органична для природы человека. Восприятие музыки в танце активно, оно вызывает действие, действие танцевальное, т. е. обусловленное той или иной хореографической образной формой, организованное во времени и пространстве.

В этой созидательной активности кроются особенности музыкально-пластического воспитания- одной из задач обучения хореографии.

Вопрос о взаимосвязи музыки и движения неоднократно раскрывался в педагогической и психологической литературе.

Говоря о большом значении музыки в развитии движений, педагог Н.А. Ветлугина отмечает : «...между музыкой и движением при одновременном их исполнении устанавливаются очень тесные взаимосвязи. Их объединяет одно и то же поэтическое содержание. Определяющую роль при этом играет музыка, развитие её образов. Движение, сопутствуя музыке, выражает именно её, образное содержание. Возникает важный вопрос о единстве восприятия ребёнком музыки, когда он движется, и движений, которыми он стремится выразить её содержание». Умение слушать и понимать образный язык музыки, разбираться в основных формах и выразительных средствах, легко и непринуждённо двигаться в ритме определённой музыки, получать удовольствие от её красоты — всему этому учит танец. Поэтому так важен отбор музыкального сопровождения и в период обучения, и для танца.

______________

3 - Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребёнка. М., 1968 г.

Подбор музыкальных произведений для хореографии.

При отборе музыкального произведения учитывается его соответствие характеру движений. Общая черта танцевальной музыки — определённость и повторность ритмов, внятная акцентировка сильных долей, отчётливость их выражения. Отступления от этого правила редки.

Музыкальное сопровождение должно соответствовать для каждого вида упражнения, где должна прослушиваться музыкальная фраза, укладывающее количество тактов, соответствующее продолжительности упражнения.

Для движений, отличающихся чёткостью, быстрой сменой направления движения, необходимы музыкальные произведения с короткими музыкальными фразами, с акцентированными сильными долями такта.

Главные движения требуют музыки спокойного характера с более длинными музыкальными фразами.

В перестроениях смена движения требует двух-, трёхчастной формы музыкального произведения, характер каждой части должен быть различным. Это облегчает выполнение соответствующего движения.

В написании танцевальной музыки имеются богатые традиции. Многие танцы получили отражение в творчестве ведущих композиторов , композиторов-классиков. Это придало танцевальной музыке художественную ценность. На протяжении веков танцевальные мелодии культивировались целым рядом поколений музыкантов. Так накопились определённые традиции в создании музыки для хореографии.

Концертмейстер должен подбирать музыкальное сопровождение для движений из произведений разных эпох, стилей и жанров.

7

Мастерство концертмейстера.

Одной из важнейших задач хореографии концертмейстерской деятельности является плодотворная работа аккомпаниатора как с солистом, так и всем танцевальным коллективом, в процессе которой происходит формирование и развитие музыкально-ритмических движений, а главное — владение сложным искусством общения и с солистом и с коллективом.

Работа концертмейстера над фортепианной партией основывается на всестороннем анализе музыкального произведения. Анализ необходим для выявления стилистических особенностей и технических трудностей сочинения.

Работа концертмейстера над фортепианной партией основывается на всестороннем анализе музыкального произведения. Анализ необходим для выявления стилистических особенностей и технических трудностей сочинения.

Он способствует усвоению нотного текста, помогает аккомпаниатору в составлении исполнительского плана произведения и нахождении выразительных средств его практического воплощения.

Любая исполнительская концепция должна основываться на теоретическом фундаменте, поэтому пианист обязан знать о сочинении как можно больше.

Процесс работы над партией аккомпанемента можно условно разделить на несколько этапов :

1. Предварительное зрительное прочтение нотного текста.

2. Музыкально-слуховое представление.

3. Первоначальный анализ произведения, проигрывание целиком.

8

4. Выявление стилистических особенностей сочинения.

5. Отработка эпизодов с различными элементами трудностей.

6. Создание художественного образа музыкального произведения.

7.Правильное определение темпа.

8. Нахождение выразительных средств, создание представлений о динамических нюанса.

9. Проработка и отшлифовка деталей.

10. Воплощение музыкально-ритмического исполнительского замысла.

Эти этапы определяют сущность работы над фортепианной партитурой. Начинать работу нужно с проигрывания произведений полностью.

Это позволит лучше понять характер музыки, выявить трудности и повысить перед собой определённые задачи.

Нередко слабой стороной при разборе является наличие случайных фальшивых нот.

Это говорит об отсутствии внимания и приводит к появлению проблемных ситуаций . Концертмейстер должен выработать чувство самоконтроля. Лишь тогда он избежит неграмотного заучивания.

Немаловажную роль имеет присутствие у аккомпаниатора одного из компонентов музыкальных способностей — чувства ритма. В педагогической практике довольно часто приходится сталкиваться с нарушениями темпа. Ощущение счётной единицы поможет выдержать темп на протяжении всего сочинения. Нельзя не упомянуть и о смене размеров. В этом пианисту поможет слуховое представление о каждом размере.

Большое значение на одном из заключительных этапов работы имеют отбор выразительных средств и окраска звучания.

9

В музыке сплошь и рядом происходят динамические изменения: сильное и слабое звучание, нарастание и спады звучности, контрастные моменты. Именно окраска обогащает звуковую палитру и придаёт музыкальному произведению особенную яркость.

Работа над фортепианной партией — процесс длительный. Следует развивать навыки аккомпанирования и систематически тренироваться. Совершенствованию технически помогут различные виды упражнений : каноны, гаммы, арпеджио и аккорды.

В практической работе аккомпаниатору часто приходится встречаться с разнообразным репертуаром, в произведениях есть трудные места, нужно найти наиболее рациональное решение для их преодоления.

Учить лучше в медленном темпе или в таком, который наиболее благоприятен для того, чтобы устранить имеющиеся недостатки.

Большое значение в работе аккомпаниатора имеет педализация.

Умелое пользование ею поможет концертмейстеру в исполнении. И, конечно, огромную роль сыграют навыки и профессионализм концертмейстера в подчёркивании особенностей тембровой окраски партии сопровождения, что даст ощутимый эффект музыкальному сочинению в целом.

Таким образом, основная задача концертмейстера — создание целостного художественного образа, что является немаловажным для танца.

10

Требование к концертмейстеру- исполнителю произведений.

Выразительное исполнение музыки — основной методический приём концертмейстера. Музыка побуждает ребёнка к движению. Ему доставляет истинное наслаждение полное слияние с музыкой. От того, как исполнено музыкальное произведение концертмейстером, зависит восприятие музыки и понимание музыкального образа и в конечном итоге качество выполняемых движений.

Искажённое исполнение музыки особенно вредно для детей, так как дети знакомятся с миром музыкального искусства. Музыка как вид искусства всегда содержательна, поэтому движения под музыку становятся осмысленны, эмоционально-окрашены.

Каждое исполнение должно быть эмоциональным и выразительным : фразировка мягкой, естественной, без произвольных остановок.

Концертмейстер должен найти свой подход и создать логически выстроенную систему работы с хореографом.

11

2. Практическая часть.

Программа по хореографии в общеобразовательной школе.

Пояснительная записка.

Цель (актуальность) данной программы. В связи с расширением школьной программы, введения компьютеризации и т. д. способствует ограничению двигательной активности детей, а это в свою очередь приведёт к отставанию современных детей в физическом развитии, появлению различных функциональных отклонений, таких как, нарушение осанки, деформация позвоночника, излишний вес и ожирение, близорукость и т. д. , а далее к возникновению и развитию различных заболеваний. Сейчас, уже объективно доказано, что правильное формирование двигательной сферы ребёнка является фундаментом для гармоничного развития личности, для наивысшего раскрытия и проявления потенциальных возможностей каждого человека, его способностей и талантов.

Коренные изменения претерпевают сегодня содержание и методы обучения учащихся.

Дисциплина «Хореография» в соответствии с сегодняшними требованиями является дисциплиной, влияющей на развитие таких психо-физических процессов, как память, внимание, мышление, координация, пластика, ориентация в пространстве и др.

Хореография являясь одним из разнообразных форм проявления культуры, вносит свой вклад в формировании целостной, художественно-развитой личности.

12

Специфика и особенности художественного воспитания средствами хореографии ставят перед предметом «Ритмика» следующие воспитательные и специальные задачи, касающиеся области усвоения навыков и умений, необходимых в хореографии.

Первая задача. Развитие музыкального слуха и памяти, пластической выразительности посредством упражнений,построенных на связи музыки и движений. Подчинять движения музыке, развивать музыкальность, танцевальность, чувства ритма, красоту движений.

Вторая задача. Развивать физическую выносливость, устойчивость, координацию, ориентацию в пространстве. Создавать наиболее благоприятные условия для сохранения и совершенствования физического здоровья детей.

Третья задача. Развивать у каждого ребёнка творческую личность. Творческая личность — важнейшая цель, как всего процесса обучения, так и эстетического воспитания. Без формирования способности к эстетическому творчеству, невозможно решить важнейшую задачу всестороннего и гармонического развития личности.

В практике занятий ритмики все эти задачи взаимосвязаны. Успешно поставленные задачи могут быть решены комплексно, в связи с другими предметами художественно-эстетического цикла и должны определяться единством целей и задач воспитания и обучения.

Ритмика принадлежит к исполнительским формам хореографического искусства, поэтому формирование структуры предмета и логика его развития имеют свои особенности.

Спецификой обучения хореографии является то, что все основные учебные задачи ставят с начала обучения, естественно, усложняясь и расширяясь в дальнейшем путём работы над всё более разнообразным, всё более трудным материалом.

13

Техника хореографического исполнения складывается из навыков двух порядков :

а) слуховым восприятием музыки и эмоционально волевым началом передаче её;

б) двигательных, связанных с механической работой двигательного аппарата;

Рассмотрим главные компоненты из которых складывается танцевальный процесс.

Методика проведения урока.

С первого занятия учащиеся должны получить представление об искусстве классического танца. Необходимо в доступной форме познакомить с историей развития хореографического искусства, традициями школы, воспитавшей всемирно известных мастеров русского классического балета.

Приступая к практическим занятиям, необходимо, заранее познакомившись с каждым учеником, указать ему место в классе как у станка, так и на середине учебного зала.

Входя в учебный зал, педагог должен видеть учащихся спокойно стоящими у станка, что позволяет без дополнительных наставлений перейти к занятиям.

Такое начало урока — не дань традиции, а необходимый подход к работе над организацией внимания и дисциплинированности. От того, насколько внимательно учащиеся начинают урок, зависит успех дальнейшей работы.

14

Любой урок классического танца состоит из классического экзерсиса, адажио, аллегро, упражнений на пальцах (старшие женские классы) и завершающей части урока.

Классический экзерсис имеет практическое значение на протяжении всех лет обучения искусству танца, поэтому все его элементы с самого начала изучаются досконально тщательно.

Каждое пройденное движение отрабатывается, превращаясь в своеобразный фундамент более сложных движений, изучаемых впоследствии. Большую ошибку допускают те, кто рассматривает экзерсис как что-то второстепенное, предназначенное лишь для «разогревание ног».

Работая над экзерсисом, необходимо все движения выполнять как у станка, так и на середине зала, как с одной ноги, так и с другой, что в равной мере развивает и укрепляет двигательный аппарат учащегося и совершенствует элементарную технику танца.

Помимо правильной подготовки и работы над выполнением упражнения, нужно требовать от учащихся умения внимательно заканчивать его, что вносит в исполнение элемент завершённости и одновременно дисциплинирует внимание.

Экзерсис складывается из одних и тех же pas, которые могут усложняться в зависимости от подхода и метода преподавания.

Следующая часть урока — адажио — это работа над всесторонним овладением позами классического танца и самой разнообразной их связью.

Если в экзерсисе отрабатывается элементарная техника танцевального мастерства, то в адажио усваиваются характер, манера и техника исполнения плавной танцевальной фразы. Основная цель адажио в учебном процессе — развить физическую выносливость,

15

устойчивость, координацию, пластичность, а так же музыкальную выразительность при исполнении движений.

Одна из наиболее важных частей урока — аллегро — освоение и отработка малых, средних и больших прыжков.

В аллегро заложена танцевальная наука. Как правило, основная часть танца строится на аллегро. И поэтому вся работа, проделанная до аллегро, является подготовительной. К изучению аллегро можно приступить, кода у учащегося ноги поставлены правильно, есть выворотность, развита и укреплена ступня, укреплены мускулы.

В женском классе одной из составных частей урока являются упражнения на пальцах. Движения на пальцах вводятся, когда ноги и ступни достаточно укреплены экзерсисом у станка и на середине зала.

Чтобы правильно и устойчиво стоять на пальцах, следует подготовить ноги упражнениями на полу пальцах.

Изучение упражнений на пальцах следует начинать у станка, стоя лицом к палке и держась за неё двумя руками.

Однако к изучению прыжков на пальцах нельзя приступать до тех пор, пока у учащихся не окрепнут в должной мере ступни.

Такое построение урока классического танца в целом даёт возможность проводить его постепенным усложнением, при том каждая часть урока должна иметь свою кривую постепенно нарастания и спада в конце, что даёт возможность ученикам приступать к выполнению следующей, более сложной части с новыми силами.

Оптимальное и равномерное распределение силовой нагрузки необходимо не только в отдельных частях урока, но и во всех упражнениях с учётом количества повторений заданного движения. Не следует перегружать учебные упражнения большим количеством различных элементов и приёмов.

16

В процессе занятий необходимо вырабатывать у учащихся умение выполнять движение под музыку не схематично, а творчески вникать в музыкальные интонации и воплощать их в действенной пластике движения.

Эмоционально образная и метроритмическая сторона музыкального сопровождения должны восприниматься учащимися осмысленно. Понимание характера музыкального сопровождения помогает верно согласовывать действия с музыкальным ритмом при творческом восприятии темы — мелодии.

Не рекомендуется однако использовать на уроках популярные мелодии и отрывки из известных балетных спектаклей, так как они связаны с определёнными, уже известными, образами и в дальнейшем могут способствовать выработке штампованного восприятия музыки.

Овладение основами техники классического танца достигается путём детальной отработки каждого упражнения и приёмов его использования при упорном, систематическом труде, что требует огромного творческого напряжения и силы воли как со стороны учащихся, так и со стороны преподавателя.

Высокий музыкальный вкус преподавателя и концертмейстера, обогащая учебный процесс, воспитывает и развивает творческую активность учащихся.

17

Музыкально-ритмическое воспитание.

Первые уроки рекомендуется начинать не с изучения экзерсисных упражнений у станка, а с музыкально-ритмического восприятия, цель которого — развитие музыкального слуха и памяти, пластической выразительности посредством упражнений, построенных на связи музыки и движений.

Занятие хореографией требуют от учащихся умения активно воспринимать музыку, разбираться в её содержании и средствах музыкальной выразительности.

Само название «музыкально-ритмическое восприятие» предопределяет важную роль музыки в процессе проведения занятий, на которых учащиеся усваивают элементарные знания основ музыкальной грамоты : знакомятся со строением музыкального произведения или его части, учатся отличать образный характер музыкального примера, его мелодические и метроритмические особенности. Усваивают смысл и значение таких понятий, как музыкальный размер произведения, ритм, такт, затакт, осознают роль музыкального вступления, как бы вводящего в рабочее состояние и настраивающего на определённый характер исполняемых упражнений; различают строение музыкальной речи (части произведения, музыкальные фразы).

Исходя из этого, важнейшее значение для музыкально-ритмического воспитания имеет правильный подбор музыкального материала. Он должен соответствовать целям и задачам урока, быть направлен на воспитание и развитие художественного вкуса учащихся и состоять из интересных и разнообразных по характеру музыкальных отрывков русской, советской, зарубежной классической и народной музыки.

18

Сохраняя высокую требовательность к художественному содержанию музыкальных произведений, необходимо учитывать их возрастную доступность.

Для развития внимания, чувств ритма и музыкальной памяти можно во время исполнения ритмических упражнений отмечать хлопками различные доли такта или определённое количество тактов, постепенно переходя от медленного темпа к быстрому, разнообразя тем самым динамику исполняемых упражнений. При выполнении различных музыкально-ритмических упражнений необходимо отрабатывать правильную осанку учащихся.

На музыкально-ритмических занятиях во время движения педагог может использовать разнообразные композиционные построения — движения по лицам, диагонали, кругу.

Выполняя определённые композиционные построения, учащиеся приобретают навыки ориентировки в пространстве, учатся видеть и рассчитывать пространство, уметь удерживать определённые интервалы.

Во время движения педагог также знакомит учащихся со схемой учебного зала, созданной А.Я.Вагановой, по которой всё пространство делится на 8 частей.

На основе этой этой схемы педагог представляет учащимся учебный зал как сценическую площадку,где зеркало выполняет роль рампы, объясняет понятие правой и левой стороны по отношению к зрителю как понятие кулис; знакомит с первым планом сцены, т. е. авансценой, разъясняет понятие диагонали, задника.

19

Позиции ног.

Существуют пять выворотных позиций ног. Это основные положения, из которых выполняются движения и развиваются элементы классического танца.

Последовательность изучения позиций — I, II, III, V ;с IV как с самой трудной учащиеся знакомятся в последнюю очередь.

I позиция. Ступни ног соединены пятками и развёрнуты носками в стороны по одной прямой линии.

II позиция. Ступни ног сохраняют прямую линию, но пятки отстают друг от друга на расстоянии ступни.

III позиция. Ступни ног стоят выворотно одна перед другой, так что пятка одной ноги плотно примыкает к середине ступни другой ноги.

V позиция. Ступни ног, сохраняя выворотное положение, стоят одна перед другой и плотно примыкают друг к другу, так что носок одной ноги соприкасается с пяткой другой ноги.

IV позиция. Ступни ног, сохраняя выворотное положение, стоят одна перед другой на расстоянии длины ступни, и носок одной ноги находится против пятки другой.

а) Изучение позиций ног.

Осваивать позиции учащиеся начинают лицом к станку, держась двумя руками за палку. При этом необходимо обращать внимание на постановку корпуса, головы, положение рук на станке (кисти должны свободно лежать на поверхности палки против плеч, не обхватывая и не вцепляясь в неё; локти свободно опущены, находятся немного впереди корпуса), колени предельно вытянуты и бёдра подтянуты.

20

Заостряя внимание на постановке корпуса, необходимо следить за тем, чтобы во время исполнения позиций ступни ног плотно примыкали к поверхности пола, при этом тяжесть тела равномерно распределяется на обе ноги (стопы), с упором на все пальцы и пятку, не допуская навала на большой палец;

плечи не должны быть напряжёнными, диафрагма опущена вниз; желудок подтянут; плечи не должны быть напряжёнными, диафрагма опущена вниз; желудок подтянут; весь корпус как бы выстраивается отвесно над ногами.

Приступая к показу позиций, нужно сразу объяснить понятие опорной и работающей ноги, а также понятие открытых ( I-II ) и закрытых ( III, IV, V ) позиций.

Разучивание позиций начинается с правой ноги, а потом упражнения повторяются с левой.

б) Правила перехода из одной позиции в другую приёмом battment tendu.

Во время перехода из одной позиции в другую приёмом battment tendu работающая нога, сохраняя выворотное положение, движется скользя всей ступнёй в заданном направлении, и далее с одновременным перенесением корпуса на опорную ногу вытягиваются подъём и пальцы. При использовании battment tendu необходимо следить за цепкостью стопы на полу и при постепенном вытягивании стопы через полупальцы и пальцы требовать, чтобы в конечной точке исполнение battemnt tendu , при выведении работающей ноги вперёд и в

21

сторону, фиксировалось определённым поднятием пятки вверх, и с предельным направлением пятки вниз при отведении ноги назад.

При этом колени должны быть вытянуты. При исполнении battement tendu из I позиции вперёд и в сторону, назад пятка работающей ноги должна находится против пятки опорной ноги.

Во время перехода из одной позиции в другую учащиеся должны сохранять правильную осанку.

Руки, находясь на палке (на ширине плеч), при переходе из одной позиции в другую несколько перемещаются в сторону движения.

Сначала изучаются переходы из I позиции во II. Для дальнейшего укрепления этих позиций и развития выворотности можно выполнять их с demi plie.

Так же разучивают III и V позиции.

Правила выполнения перехода из V позиции в IV приёмом battement tendu остаются те же, но при выстраивании IV позиции из V работающая нога, сохраняя выворотное положение, опускается сразу с носка через полупальцы пяткой на пол с одновременным переводом корпуса с опорной на обе ноги и отведением носка работающей ноги к опорной так, чтобы ступня принимала выворотное положение. При этом подтягивание носка работающей ноги к опорной производит как при отведении ноги вперёд, так и назад.

Недопустимо при исполнении IV позиции переносить корпус на работающую ногу или оставить его на опорной ноге; корпус в IV позиции так же, как и во всех других позициях, равномерно распределяется на обе ноги, сохраняя ровность бёдер и плеч.

Переход к отработке позиции у станка, держась одной рукой за палку, можно выполнять только после отработки позиций лицом к станку и тогда, когда выучены позиции рук на середине зала.

22

Неверное положение руки на станке нарушает правильное положение корпуса и устойчивость, поэтому педагог во время исполнения всех упражнений должен постоянно следить за правильным положением руки учащегося и помнить, что она служит не опорой, а является постоянным контролем правильного и устойчивого положения корпуса на опорной ноге.

Отработка позиций ног у станка, держась одной рукой за палку, проходит в той же последовательности ( I, II, V, IV ), которая сохраняется и при изучении позиции ног на середине зала.

Позиции рук.

В классическом танце руки являются одним из основных выразительных средств артиста.

Руки служат не только для воспроизведения разнообразного по смыслу и характеру актёрского жеста, но и являются главным помощником в технической выразительности танца.

Освоение позиции рук на основе точно отработанной системы движения помогает удерживать равновесие тела при исполнении упражнений, совершенствует координацию движений и способствует выработке у учащихся профессионального исполнительного апломба.

В позициях классического танца вся рука от плеча и до кончиков пальцев активно и пластически определённо действует. При этом особое внимание привлекает чуткость кисти, как бы заранее предопределяющей движение.

Среди разнообразных положений рук, допускаемых в сценическом танце, три являются основой, определяющей пространственное движение.

23

Изучение этих позиций прививает учащимся манеру держать руки на определённой высоте и в определённой форме, при этом положение руки начинают из подготовительного положения. В этом положении руки в полном покое опущены вниз, вдоль туловища, легко свисая с открытыми друг к другу ладонями при немного закруглённых пальцах и чуть закруглённых и немного отведённых от туловища локтях.

Кроме основных, существуют малые позиции.

I малая позиция находится между подготовленным положением рук и I позицией. II малая позиция находится между II позицией и подготовительным положением. Эти положения рук вперёд и в стороны примерно чуть ниже уровня пояса ещё называют полупозициями.

а) Методика выполнения I позиции рук.

Встать в первую не выворотную позицию. Корпус подтянут. Руки свободного положения принимают подготовительное положение. Далее руки, сохраняя овальную форму подготовительного положения, поднимаются вперёд до уровня диафрагмы.

При построении I позиции из подготовительного положения руки во время движения как бы поддерживаются в двух точках — локтях и кистях, при этом необходимо следить, чтобы локоть и кисть, сохраняя овальную форму, находились на одном уровне. При разучивании позиции I также рекомендуется чередовать I позицию со свободным положением рук.

Правильная постановка рук в I позиции на совершенно определённой высоте верхней части руки, что в дальнейшем поможет при выполнении вращательных движений.

После постановки рук в подготовительном положении и I позиции обычно приступают к отработке III позиции, а не II .

24

б) Методика постановки рук в III позиции.

Встать в I не выворотную позицию ног. Корпус сохраняет принятую во время работы осанку.

Руки приводятся в подготовительное положение, из которого переводятся в I позицию, и далее руки, не теряя отработанной овальной формы I позиции, поднимаются вверх, образуя как бы овал над головой. Необходимо при этом обратить внимание на то, чтобы плечевые мышцы не напрягались и не создавали впечатление подтянутых плеч.

Для правильного построения III позиции необходимо при сильно опущенных лопатках локти немного отвести назад, ладони должны быть обращены вниз и чуть повёрнуты к себе, при этом нужно следить, чтобы локти не шли вперёд, а кисти рук не опускались. Руки, фиксируя III позицию, не должны быть слишком за или перед головой. Руки подняты так, чтобы, не поднимая головы, взглядом можно было увидеть только мизинцы, если же видны все пальцы, руки следует ещё чуть отвести назад.

в) Методика постановки рук во II позиции.

Встать в I полувыворотную позицию. Корпус сохраняет подтянутое положение.

Рекомендуется начинать над II позицией не из подготовительного положения и I позиции рук, а из свободного положения, когда руки опущены вдоль туловища.

Из свободного положения руки поднимаются в стороны до уровня плеч, кисти повёрнуты ладонями вниз, затем одновременно с постепенным закруглением локтей и запястьев кисти поворачиваются

25

ладонями вперёд, пальцы сохраняют отработанную группировку. Руки, разведённые в стороны, во II позиции находятся впереди корпуса несколько ниже линии плеч.

Чтобы избежать ощущения скованности и закрепощённости, работу над постановкой рук во II позиции нужно чередовать с периодическим приведением ( через определённое количество тактов ) рук из II позиции в свободное положение.

После отработки построения II позиции из свободного положения можно выполнять II позицию из I . При этом руки из I позиции начинают движение также с лёгкого разведения кистей и дальнейшего раскрытия рук до позиции II .

Во время построения II позиции из I необходимо также следить, чтобы локти во время раскрытия рук не проваливались и не поднимались высоко. Вся рука сохраняет закруглённое положение (локоть и кисть находятся на одном уровне).

26

1- год обучения ( 5-й класс общеобразовательной школы).

а) Экзерсис у станка

Содержание	Музыкальный материал
1. Работа над постановкой корпуса при неполной выворотности ног. 2. Позиция ног: I, II , III , V и IV ( IV позиция наиболее трудная изучается последней ). 3. Позиции рук. Сначала позиции рук изучаются на середине зала,стоя в I полувыворотной позиции. Последовательность изучения позиций: подготовительное положение I , III , II ( II позиция рук как наиболее трудная изучается последней).
4. Demi plie по I, II, III и IV позициям. Вначале demi plie исполняется лицом к станку. Всё упражнение занимает 4 такта.	Музыкальный размер 4/4 «Прощание с фортепиано» Л.Бетховен, « Дуэт Альфреда и Виолетты» Д.Верди
5. Battement tendu по I позиции в сторону, вперёд и назад. Упражнение выполняется лицом к станку на 4 такта. Далее все упражнения выполняются на 2 такта.	Музыкальный размер 4/4. «Сонатина» Д. Штейбельт, «Шарманка» Д. Шостакович
6. Battement tendu с demi plie по I позиции в сторону, вперёд, назад. Вначале всё упражнение выполняется на 8 тактов. Далее всё упражнение выполняется на 4 такта,и затем на 2 такта. 7 .Battement tendu по V позиции. Музыкальная раскладка такая же,как и в вattement tendu по I позиции.	Музыкальный размер 4/4. « Рондо» В. Моцарт
8. Battement tendu с demi plie по V позиции. Музыкальная раскладка такая же,как вattement tendu с demi plie по I позиции.	Фрагмент из оперы «Кармен» Ж.Бизе
9. Passe par terre ( проведение ноги вперед — назад через I позицию по мере усвоения через demi plie в I позиции ). Упражнение выполняется на 2 такта.	Музыкальный размер 4/4.
10. Понятие направлений движения en dehors и en dedans.
11. Demi rond de jambe par terre en dehors и en dedans. Первоначально demi rond de jambe par terre разучивается лицом к станку. Исходное положение- I позиция. Всё упражнение выполняется на 4 такта.	Музыкальный размер 4/4.Характер музыкального сопровождения плавный. «Менуэт» Ж.Рамо, « Менуэт» В.Моцарт
12. Rond de jambe par terre. Движение исполняется на 4 такта. Далее rond de jambe par terre исполняется на 2 такта ( каждый элемент движения исполняется на 2/2 ) , и в законченной форме всё упражнение выполняется на 1 такт без остановки — слитно.	Музыкальный размер 4/4. « Этюд» К.Черни, «Менуэт» Л. Бетховен
13. Releve lent на 45 градусов в сторону,назад ,назад. Всё упражнение выполняется на 4 такта. С увеличением силовой нагрузки на работающую и опорную ногу. Далее releve lent на 45 градусов может исполняться на 2 такта. Также музыкальная раскладка сохраняется при разучивании releve lent на 90 градусов.	Музыкальный размер 4/4. Вариация из балета»Кавказский пленник» Б. Асафьев
14. Battement tendu jete в demi plie. Упражнение выполняется на 4 такта.	Музыкальный размер 4/4. «Гумореска» П. Чайковский,
15. Battement tendu jete pique в сторону, вперёд, назад. Первоначально упражнение выполняется на 4 такта. Далее это упражнение может исполняться на 2 такта (когда каждое движение выполняется на одну четверть) и на 1 такт с затактным броском ноги на 25 градусов.	Музыкальный размер 2/4. Фрагмент из оперы «Весёлый Фигаро» В.Моцарт, «Танец» М. Глинка
16. Demi rond de jambe par terre en pllie. Музыкальная раскладка такая же, как и в demi rond de jambe par terre.	« Менуэт» Ж. Рамо, «Алеманда» К. Вебер
17. Temp releve par terre (preparetion к rond de jambe par terre). В начале это движение разучивается как самостоятельное упражнение. Всё упражнение исполняется на 4 такта. Далее упражнение может выполняться на 2 такта четырёхдольного размера, как preparetion к rond de jambe par terre. В законченной форме temps releve par terre служит подготовкой ( preparetion) к rond de jambe par terre и выполняется на 1 такт четырёхдольного размера, при этом на последнюю четверть вступительного такта работающая нога не закрывается в позицию, а продолжает выполнять demi rond либо назад, либо вперёд, чтобы далее выполнять rond de jambe par terre.	Музыкальный размер 4/4. « Прелюдия» Ф. Шопен, «Песня без слов»Ф.Мендельсон, «Мелодия» А. Рубинштейн
18. Продолжение ноги sur le cou-de-pied (обхватное,условное). Обхватное sur le cou-de-pied разучивается из открытого положения ноги; условное — из V позиции спереди или сзади, или открытого положения ноги. Упражнение выполняется на 4 такта.	Музыкальный размер 4/4. Экоссез Л.Бетховен
19. Battement frappe носком в пол в сторону, вперёд, назад.	Музыкальный размер 4/4.Фокстрот. К. Туревич
20. Releve на полупальцы по I, II, V позициям (по мере усвоения выполнения из demi plie и в demi plie). Вначале разучивается лицом к станку; далее — держась за палку одной рукой. Всё упражнение выполняется на 4 такта, далее-на 2 такта, 1 такт и затем каждую четверть.	Музыкальный размер 2/4. Миниатюра В. Ребиков
21. Demi plie с port de bras, держась за палку одной рукой по I, II, V позициям (изучается как подготовка к grand plie). Музыкальная раскладка такая же, как demi plie лицом к станку.	Вальс И.Брамс. Соч.39№15
22. Battment fondu носком в пол в сторону, вперёд, назад. Первоначально battment fondu рекомендуется разучивать из V позиции без preparetion. Всё упражнение battment fondu выполняется на 4 такта. Далее на 2 такта четырёхдольного размера. Музыкального вступление- 1 такт приведение работающей ноги в открытое положение.	Музыкальный размер 4/4. Пьеса. В Моцарт, Вариация. М. Глинка
23. Grand plie по I, II, III, V, IV. Вначале исполняется на 4 такта : 2 такта приседание, 2 такта -выпрямление ног. Затем на 2 такта).	Музыкальный размер 4/4. Этюд К. Черни
24. Petit battement sur le cou-de-pied ( равномерный перенос стопы). На 2 такта музыкального вступления исполняется preparetion. Приведение работающей ноги в положение sur le cou-de-pied спереди. Вначале упражнение выполняется на 4 такта. Далее упражнение выполняется на 4 такта. Далее все упражнение выполняется на 2 такта.( каждое движение выполняется на 1/4).	Музыкальный размер 2/4.Пиццикато Л.Делиб
25. Battement double frappe носком в пол в сторону, вперёд, назад.(вначале всё упражнение выполняется на 4 такта,далее всё упражнение выполняется на 3 такта,тогда каждый элемент движения выполняется на 1/4).	Музыкальный размер 2/4. Марш.С. Прокофьев
26. Перегибы корпуса назад и в сторону. Выполняются стоя лицом к станку. Перегибы корпуса вперёд выполняются, держась за палку одной рукой. Упражнение выполняется на 32 такта;(музыкальный размер 3/4 -упражнение вначале выполняется на 8 тактов, далее на 4 такта.)	Музыкальный размер 4/4. Пробуждение весны. Ф.Бах, Разлука. М. Глинка
27. Battment releve lent на 90 градусов в сторону, вперёд, назад. Музыкальная раскладка такая же, как releve lent на 45 градусов.	Дуэт из балета «Лилия» К. Данькевич
28. Battement retires — изучение основных положений работающей ноги на опорной ( sur le cou-de-pied , passe 45 градусов, passe 90 градусов). Это движение служит подготовкой к battement developpe. Упражнение выполняется в медленном темпе вначале с фиксацией каждого положения работающей ноги на опорной, затем всё упражнение выполняется слитно.	Музыкальный размер 4/4 или 3/4.
29. Battement developpe на 45 градусов и 90 в сторону, вперёд и назад. Исполняется на 4 такта.	Музыкальный размер 4/4.
30. Grand battement из I и V позиций в сторону, вперёд, назад. Вначале упражнение выполняется на 2 такта. Далее движение выполняется на 1 такт. Затем упражнение выполняется на 4 такта, затем на 2.	Музыкальный размер 4/4 (музыкальное сопровождение должно подчёркивать энергичный характер движения. ) Музыкальный размер 3/4.
31. Rond de jambl en l air на 45 градусов. Вначале выполняется сгибание и разгибание работающей ноги; далее разучивается rond de jambl en l air по половине круга en dehors и en dedans, затем — полный круг.	«Менуэт» соль мажор В.Моцарт
32. Pas de bourree simple en dehors и en dedans ( с переменой ног ) лицом к станку. Первоначально pas de bourree simple разучивается паузами. т. е. каждое движение исполняется а первую долю такта, а вторую выдерживается. (Всё упражнение занимает 4 такта). Далее каждое движение исполняется на 1/4 (всего 2 такта). И в законченной форме — на каждую восьмую (всего 1 такт).	Музыкальный размер 2/4.(2 такта-музыкальное вступление (preparation – подготовка к упражнению).
33. Pass de bourree suivi по I и II позициям. Вначале упражнений разучивается у станка на полупальцах. Затем pass de bourree suivi исполняется на середине зала. Движение повторяется от 16 до 32 раз. Постепенно, по мере усвоения,темп ускоряется, и каждое движение исполняется на одну восьмую. К концу года pass de bourree suivi исполняется на середине зала с продвижением по прямой линии или по диагонали.	Музыкальное сопровождение должно подчёркивать характер движения (лёгкое,мелкое переступание).

б) Экзерсис на середине зала.

После освоения упражнений у станка упражнения переносятся на середину зала. Предлагается обратить внимание простейших форм port de bras и поз. При исполнении движений на середине зала музыкальная раскладка остаётся такой же, как и при разучивании движений у станка.

Содержание	Музыкальный материал
1. Положение epauiement croise, effase.
2. I, II, III формы port de bras.	Аллегретто. Ц. Кюи, Вальс. А.Лядов Соч. 9 №1
3. Demi plie по I, II,III, V и IV позициям en face. Grand plie по I, II, III, V и IV позициям en face.	Вальс Мюзетты из оперы «Богема» Дж. Пуччини
4. Battement tendu по I, V позициям в сторону, вперёд и назад.	Соната Д. Штейбельт
5. Battement tendu с demi plie по I, V позициям в сторону, вперёд и назад.	Вальс Ф.Шуберт
6. Battement tendu double ( с отпусканием пятки на II позицию).	Рондо из сонаты ля мажор В.А. Моцарт
7. Battement tendu с demi plie на II позицию.	Вальс из балета « Кавказский пленник»Б.Асафьев
8. Pass par terre ( поведение ноги вперёд — назад через I позицию) по мере усвоения — через demi plie в I позиции.
9. Battement tendu jete из I, V позициям в сторону, вперёд, назад.	Шарманка Д.Шостакович
10. Battement tendu jete из I, V позициям в сторону, вперёд и назад.	«Казачок «М. Скорульский
11. Demi rond de lambe terre en dehors, en dedans.	«Танец» Ф.Шуберт
12. Rond de lambe terre en dehors, en dedans.	Вальс В.Моцарт
13. Battement fondu в сторону, вперёд, назад.	«Сладкая грёза» П.Чайковский
14. Battement frappe носком в пол в сторону, вперёд, назад.	«Фокстрот» К.Туревич, «Вариация» М.Глинка
15. Battement releve lent на 45 градусов и 90 градусов в сторону, вперёд, назад.	«Гавот2 В.Шпачек
16. Grant battement jete в сторону, вперёд, назад.	Марш из оперы «Фауст» Ш. Гуно
17. Позы croisee, effacee, ecartee вперёд и назад; I, II, III арабески ( носком в пол).	Музыкальный размер 4/4,3/4
18. Temps lie terre вперёд и назад.	«Лунный вальс» из к/ф «Цирк» (отрывок) И.Дунаевский

B) ALLEGRO

Прежде чем приступить к изучению прыжков, рекомендуется вводить в учебный процесс трамплинные прыжки, которые можно использовать без точного соблюдения позиций.

Изучение программных прыжков рекомендуется начинать у станка, стоя лицом к палке, и далее переносить на середину зала.

31

Содержание	Музыкальный материал
1. Temps saure по I, II, V позициям.	Музыкальный размер 4/4. Прыжки исполняются на каждую четверть. «Танец маленьких лебедей» П. Чайковский
2. Ghanqement de pied.	Музыкальный размер 4/4. Прыжки исполняются на каждую четверть. Рондо-каприччо Л.Бетховен
3. Pas echappe на II позицию.	Музыкальный размер 4/4. Прыжки исполняются на каждую четверть. Этюд Л. Шитте Соч. 160 №12
4. Pas assemble в сторону.	Музыкальный размер 4/4. Прыжки исполняются на каждую четверть. Полька Ю.Слонов
5. Pas balace.	Музыкальный размер 4/4. Прыжки исполняются на каждую четверть.Радость любви (вальс) Ф. Клейслер

г) Экзерсис на пальцах ( женский класс).

Упражнения выполняются лицом к палке, далее переносятся на середину зала.

Содержание	Музыкальный материал
1. Releve по I, II, V позициям. Исполняется лицом к палке, по мере усвоения — на середине зала.	Полька Ю.Слонов
2. Pas echappe на II позиции.	Танец на площади из балета «Медный всадник» Р.Глиэр
3. Pas assemble в сторону ( факультативно).	Этюд К.Черни Соч. 599 №38

32

д) Элементы исторического танца.

Содержание	Музыкальный материал
1. Бытовой шаг на середине зала.	Музыкальный размер 3/4 или 2/4.
2. Танцевальный шаг	Музыкальный размер 2/4. Немецкий танец Ф.Шуберт Соч. 33 №9
3. Pas польки.	Музыкальный размер 2/4. Детская полька А. Жилинский, Полька-шарманка Д.Шостакович
4. Полонез	Музыкальный размер 3/4 . Полонез Огинского

2-й год обучения ( 6-й класс общеобразовательной школы).

Повторение пройденных упражнений с увеличением силовой нагрузки. Применение полупальцев в экзерсисе у станка и развитие устойчивости. Выполнение упражнений у станка и на середине зала в позах. Составление сложных учебных примеров на координацию движений. Введение элементарного адажио, построенного на изученных позах, у станка и на середине зала.

а) Экзерсис у станка.

Повторение упражнений подготовительного класса с увеличением силовой нагрузки, с добавлением epaulement и поз. Со II полугодия большинство упражнений выполняется на полупальцах.

33

Содержание	Музыкальный материал
1. Маленькие позы : croisee, ecart вперёд и назад. II arabesque (носком в пол на вытянутой ноге, на demi plie и на 45 градусов ). По мере усвоения позы вводятся упражнения : battement tendu, battement tendu jete, battement soutenu, battement tendu, battement frappe, battement double, grand battement jete. Поза IV arabesque разучивается после освоения IV формы port de bras на середине зала. Большие позы на 90 градусов : croise, efface, ecarte вперёд и назад. II и IV arabesque, attitude croisee effacee разучиваются с приёмов : releve lent, battement developpe.	Дуэт Альфреда и Виолетты из оперы « Травиата» Дж.Верди, Этюд К.Черни соч.599 №71, Полька М. Глинка, Рондо-капричио Л.Бетховен, Контрданс Л.Бетховен, «Пионерская песня»А.Пахмутова
2. Port de bras I и III формы в сочетании с различными упражнениями. III форма Port de bras исполняется на вытянутой ноге, на demi plie носком в пол вперёд, назад, в заключении rond de lambe terre.	Вальс А.Лядов. Соч. 9 №1, « Меланхоличный вальс» М.Лисенко
3. Battement tendu в маленькие позы.	Контрданс №2 М. Глинка, Контрданс №3 М. Глинка
4. Passe par terre с demi plie в I позиции.	Фрагмент из оперы «Руслан и Людмила» М. Глинка
5. Battement tendu с demi plie по II и IV позициям в сочетании с port de bras.	Вальс из оперетты «Летучая мышь» (отрывок) И.Штраус
6. Battement tendu с demi plie в IV позиции с переходом с одной ноги на другую вперёд и назад ( приём на degage).	Вальс Ф.Шуберт
7. Battement tendu jete в маленькие позы.	Полька А.Рубенштейн
8. Temp releve par teree (preparetion rond de jamb par terre).	«Прощальный вальс» М.Глинка
9. Battement soutenu носком в пол на 45 градусов в сторону, вперёд, назад ( во II полугодии -через полупальцы).	Полька соч. 14,№6 (отрывок) А.Рубинщтейн
10. Battement tendu на 45 градусов во всех направлениях en face в позах ( во II полугодии - на полупальцах).	Полька Б. Сметана
11. Battement tendu на 45 градусов с plie releve во всех направлениях ( во II полугодии — на полупальцах).	Новелла П. Козицкий
12. Battement frappe с носком в пол в маленькие позы.	Гавот Д.Шостакович
13. Battement frappe на 30 градусов в сторону, вперёд, назад и в позы ( во II полугодии — на полупальцы).	Марш С. Прокофьев соч.65
14. Battement double frappe на 30 градусов в сторону, вперёд, назад на demi plie (во II полугодии — на полупальцах).	«Клоуны» Д.Кабалевский
15. Battement double frappe носком в пол в малые позы.	Фокстрот К. Туревич
16. Petit battement sur le cou-de-pied (исполняется равномерно и с акцентом, со II полугодия — на полупальцах).	Танец Ш. Лекок
17. Rond de jambl en l air en dehors, en dedans ( со II полугодия — на полупальцах).	«Славянский танец» №2 А.Дворжак
18. Battement releve lent на 90 градусов во всех напрвлениях en face и в большие позы ( во II полугодии — на полупальцах).	Экоссез (отрывок) Ф.Шуберт
20. Battement developpe passe на 90 градусов в сторону, вперёд, назад en face и во всех позах ( во II полугодии — на полупальцах).	Мелодия (отрывок) А. Рубинштейн
21. Grand battement jete en face и в большие позы.	Пьеса В.Моцарт
22. Grand battement jete pointe en face и в большие позы.	Полька Ф.Шуберт
23. Releve на полупальцы по I, II, III и V позициям; на одной ноге, другая нога — в положении sur le cou-de-pied или на 45 градусов.	Фрагмент из оперы «Фигаро» В.Моцарт,Вальс Р.Глиэр
24. Pas de bourre без перемены ног из стороны в сторону, вперёд — назад en face (подготовка к pas de bourree ballotte dessous-dessous).	Пиццикато из балета «Раймонда» (отрывок) А. Глазунов

б) Экзерсис на середине зала.

Упражнения исполняются en face, epaulement и в позах без подъёма на полупальцы.

Содержание	Музыкальный материал
1. Маленькие позы : croise, efface, ecarte вперёд и назад, I, II, III, IV арабески (носом в пол, на вытянутой ноге, на demi plie и на 45 градусов). По мере освоения позы вводятся в различные упражнения : battement tendu, battement tendu jete, battement soutenu, battement tendu, battement frappe,battement doule, grand battement jete. Большие позы: crois, efface, ecarte вперёд и назад; I, II, III, IV arabesque; attitude croisee и effacee (разучивается с relene lent, battement developpe). Арабески разучивается после освоения IV формы у port de bras.	Танец,соч.31,№6 (отрывок) Р.Глиэр, Каватина Людмилы из оперы «Руслан и Людмила» М.Глинка, Полька (отрывок) И. Штраус, Отрывок из балета «Партизанские дни» Б.Асафьев
2. IV форма port de bras.	Вальс из к/ф «Пирогов» (отрывок) Д.Шостакович
3. Grand plie по I, II, III, V позициям en face и epaulement ( во II полугодии — по IV позиции).	Вальс из балета «Спящая красавица» (отрывок) П.Чайковский
4. Battement fondu в позы.	Мазурка М.Глинка
5. Passe par terre с demi plie в I позиции.	«Вальс дружбы» А.Хачатурян
6. Battement tendu с demi plie по II и IV позициям в сочетании с port de bras.	Вальс Ф.Шуберт
7. Battement tendu по II и IV позициям с переходом одной ноги на другую ( приём pas degage).	Отрывок из сюиты «Возвращение» И.Дунаевский
8. Battement tendu jete в позах.	Полька (отрывок) П.Чайковский
9. Battement tendu jete picce en face в позах.	Полька С. Заславский
10. Temps releve terre ( preparation rond de jamb de par terre). Музыкальная раскладка как у станка.	Серенада (отрывок) А. Аренский
11. Rond de jambe de par terre en dehors, en dedans ( во II полугодии — на demi plie).	Медленный вальс из к/ф «Здравствуй, Москва» (отрывок) А.Лепин
12. Battement fondu носком в пол en face и в позах ( во II полугодии — на 45 градусов).	«Студенческий вальс» (отрывок) В. Мурадели
13. Battement soutenu носком в пол en face и в позах ( во II полугодии — на 45 градусов).	Пиццикато из балета «Сильвия» Л.Делиб
14. Battement frappe носком в пол en face и в позах ( во II полугодии — на 45 градусов).	Фрагмент Ф. Бургмюллер
15. Battement double frappe носком в пол и на demi plie en face и в позах ( во II полугодии — на 30 градусов).	Отрывок из вариаций на тему Гайдна И.Брамс
16. Petit battement sur le cou-de-pied ( вначале исполняется равномерно, далее -с акцентом).	Увертюра к оперетте « Дочь мадам Анго» Ш.Лекок
17. Rond de jamb en l air на 45 градусов en dehor, en dedans.	Вальс (отрывок) Ф.Шуберт
18. Battement releve lent на 90 градусов en face и в позах.	Менуэт из балета «Ромео и Джульетта» С. Прокофьев
19. Battement developpe на 90 градусов en face ( во II полугодии — в большие позы).	Дуэт из оперетты «Беспокойное счастье» Ю.Милютин
20. Battement developpe pass на 90 градусов en face в сторону,вперёд, назад и при переходе из позы в позу.	Вальс из оперетты «Последний бал» В. Желобинский
21. Grand battement jete pointe en face и в позах : croisee, effacee, ecartee вперёд и назад; I, II, III arabesque.	Марш из к/ф «Первая перчатка» (отрывок) В. Соловьёв-Седой
22. Grand battement jete pointe en face и в позах.	Гавот из «Классической симфонии» (отрывок) С. Прокофьев
23. Temps lie par terre с перегибом корпуса.	Ноктюрн Ф. Шопен Соч. 9 №2
24. Releve на полупальцы по I, II, V позициям ( по мере освоения выполняется с demi plie).	Ноктюрн Ж. Эгхард
25. Pas de bourree, без перемены ног en face из стороны в сторону, вперёд-назад.( Подготовка к pas de bourree ballotte и dessus-dessus).	Отрывок из оперы «Пират» В.Беллини
26. Pas de bourree, simple en dehors, en dedans en fase и epaulement	Танец феи Драже из балета «Щелкунчик» (отрывок) П. Чайковский
27. Pas de bourree ballotte suivi по I и II позициям en face и epaulement с продвижением, назад и в сторону.	Краковяк (польский народный танец) Обр. С. Гальперина

в) ALLEGRO

Закрепление материала предыдущего класса. Разучивание новых упражнений у палки, затем на середине зала.

Содержание	Музыкальный материал
1. Pas glissade (Из I позиции — в I или из V позиции — в V.	Отрывок из балетной музыки оперы «Фауст» Ш. Гуно
2. Pas assemble вперёд и назад (изучается так же, как в сторону).	Отрывок из оперы «Руслан и Людмила» М. Глинка
3. Sissonne simple en face и epaulement.	Этюд Л. Шитте соч. 160 № 12
4. Pas jete с открыванием ноги в сторону.	Отрывок из балета «Лебединое озеро» П.Чайковский
5. Sissonne fermee en fase в сторону, вперёд, назад.	Музыкальный момент Ф.Шуберт
6. Pas echappe в IV позицию.	Элегия (отрывок) В.Калинников
7. Petit changemant de pied.	Танец из балета «Кавказский пленник» (отрывок) Б. Асафьев
8. Grand changemant de pied.	Ната-вальс (отрывок) П. Чайковский
9. Petit pas echappe на I и IV позиции.	«Вальс» (отрывок) Р. Глиэр
10. Grand pas echappe на II и IV позиции.	Вариации из балета «Дон-Кихот» (отрывок) Л. Минкус
11. Sissonnne ouverte en face с окончанием носком в пол и на 45 градусов в сторону, вперёд, назад ( приёмом Pas developpe).	Отрывок из оперы «Фауст» Ш.Гуно
12. Double assemble.	«Вальс» ми мажор М.Мошковский

г) Элементы исторического танца на середине зала.

Содержание	Музыкальный материал
Pas chasse вперёд и назад, pass eleve, pas balanse, pas de basque, pas couru.	Романс»(отрывок) Р.Глиэр, отрывок из балета «Эсмиральда» Ц.Пунни

д) Экзерсис на пальцах.

Закрепление на середине зала материала подготовительного класса. Разучивание новых упражнений лицом к палке, затем на середине зала. Введение epaulement и маленьких поз в упражнения.

Содержание	Музыкальный материал
1. Releve по IV позиции, en face, на croisse и effacee.	«Танец» М.Глинка
2. Pas echappe в IV позицию, en face и epaulement, croissee и effacee.	« Радость любви» (вальс) Ф. Крейсер
3. Pas de bourre simple без перемены ног en face из стороны в сторону, вперёд-назад. (Подготовка к pas de bourree ballotte и dessus-dessus).	Пиццикато из балета «Раймонда» (отрывок) А. Глазунов
4. Pas de bourre simple с переменой ног en dehors, en face и epaulement.	Казачок из оперы «Запорожец за Дунаем» (отрывок) С. Гулак-Артёмовский
5. Pas assamble sountenu в сторону, вперёд, назад.	Две польки(№1) И.Штраус
6. Sissonne simple sur le cou-de-pied вперёд и назад en face.	«Контрданс» до мажор Л.Бетховен
7. Pas sus-souns en face и epaulement на месте и с продвижением и epaulement.
8. Pas de bourre suivi в V позиции без продвижения, далее — с продвижением во всех направлениях.	«Краковяк» пол.н. Танец (обр.С. Гальперина)

3-й год обучения ( 7-й класс общеобразовательной школы ).

Повторение упражнений предыдущего класса с максимальным применением полупальцев. Изучение полуповоротов у станка и на середине зала. Начало изучения пируэта.

а) Экзерсис у станка.

Содержание	Музыкальный материал
1. Полуповороты и повороты в различных упражнениях у станка: battement tendu, battement tendu jete, battement foundu, battement frappe. Полуповороты и повороты выполняются на двух ногах через полупальцы, с подъёмной ноги через sur le cou-de-pied на целой стопе и на полупальцах.	Контрданс № 1 М. Глинка, «Танцевальный урок» М. Глинка, «Гумореска» П.Чайковский, « Тема» Ф. Шуберт, Отрывок из балета «Партизанские дни» Б. Асафьев
2. Поворот приёмом fountte en dehors, en dedans на 1/4 и на 1/2 круга en face и через позы в позу с носком на полу, на 45 градусов ( используется на целой стопе, с demi plie и через полупальцы.)
3. Pas tombe на месте и с продвижением вр всех напрвлениях, и с окончанием на sur le cou-de-pied, носком в пол и на 45 градусов, pas coupe. Первоначально pas tombe разучивается лицом к станку с носка в пол и на 45 градусов. Pas coupe выполняется на целой ноге, из demi plie и через полупальцы. Pas tombe и pas coupe вводятся в упражнениях: battement tendu, battement frappe, petit battement.	Экоссез Ф.Шопен, «Клоуны» Д.Кабалевский, Пиццикато из балета «Сильвия» Л.Делиб
4. Flic-flac en face.	Полька из к/ф «Кубанские казаки» (отрывок) И. Дунаевский
5. III форма port de bras растяжкой вперёд и назад, с переходом с одной ноги на другую ( pas degage).	Вальс ,соч. 42 №3 (отрывок) А. Глазунов
6. Battement soutenu на 45 градусов en face и в позах ( II и IV arabesque).
7. Battement frappe на полупальцах en face и в позах.	Отрывок из вариаций на тему Гайдана И. Брамс
8. Battement double frappe на полупальцах в demi plie en face и в позах.	Марш С. Прокофьев,соч. 65
9. Battement foudu на полупальцах и в позах.	«Студенческий вальс» В. Мурадели
10. Battement foudu plie-releve на полупальцах en face и в позах.	«Вальс» фа минор (отрывок) В.Ребиков
11. Battement foudu plie-releve на 45 градусов с demi rond de jambe.	«Вальс» (отрывок) А .Грибоедов
12. Battement double foudu на 45 градусов вперёд, в сторону, назад en face и в позах.	«Сладкая грёза» П.Чайковский
13. Rond de jambe en lent l air en dehors, en dedans на полупальцах ( со II полугодия с окончанием на demi plie).	«Менуэт» Ж.Рамо
14. Temps releve lent en l air на 45 градусов ( со II полугодия — на полупальцах).	«Вальс» (отрывок) Р. Глиэр
15. Battement releve lent на 90 градусов ( со II полугодия на полупальцах).	«Гавот» В.Шпачек
16. Battement developpe plie-releve. Исполняется en face и в позах.	«Утешение» Ф.Лист
17. Battement developpe на 90 градусов с demi rond de jambe ( со II полугодия на полупальцах.) Исполняется en face и в позах.	Рапсодия № 2 (отрывок) Ф.Лист
18. Battement developpe passe en face и из позы в позу ( со II полугодия — на полупальцы).	Дуэт из оперетты «Беспокойное счастье» Ю.Милютин
19. Grand battement jete pointe en face и большие позы : croisee, effacee, ecartee, вперёд, назад II и IV arabesque.	Марш из балета «Конёк-Горбунок» (отрывок) Ц. Пуни
20. Preparation для пируэта en dehors, en dedans с V и II позиций.	Отрывок из оперы «Аида» Д.Верди
21. Малый пируэт en dehors, en dedans с V и II позиций.

б) Экзерсис на середине зала.

Большинство упражнений выполняется на полупальцах. Последовательность и методический подход в использовании те же, что и у станка. Положение en face чередуется с положением epaulement. Вводятся полуповороты и повороты. Приём en tournant изучается в упражнениях в battement tendu, battement tendu jete, rond de jambe par terre. Начало изучения пируета.

40

Содержание	Музыкальный материал
1. Полуповороты и повороты через полупальцы en dehors, en dedans. Исполняется в упражнениях battement tendu, battement tendu jete, battement soutenu и др.	Вальс Ф.Шуберт, «Полька.» В. Оякяэр
2. Поворот fouette en dehors, en dedans на 1/4 и 1/2 круга en face и из позы в позу носком на полу, на 45 градусов ( исполняется на целой стопе с demi plie и через полупальцы).
3. Pas tombe на месте, с продвижением и pas coupe (вводятся в упражнения battement foundu, battement frappe, battement sur le cou-de-pied).	«Вальс-гавот» Б.Киянов, «Экоссез» Л.Бетховен
4. Flic-flac en face.	«Полька» И.Дунаевский
5. III форма port de bras с растяжкой и переходом с одной ноги на другую ( pas degage).	« Аллегретто» Ц.Кюи
6. V и IV формы port de brass.	«Вальс» А.Лядов соч.9 №1
7. Battement tendu en tournant en dehors, en dedans по 1/8 поворота ( во II полугодии — по 1/4 поворота).	«Полька» М.Глинка
8. Battement foudu jete en tournant en dehors, en dedans по 1/8 поворота ( во II полугодии — по 1/4 поворота).	«Мазурка» М.Глинка
9. Battement tendu jete blancoire en face в позах.	«Полька» И.Штраус
10. Rond de jambe par terre en tournant en dehors, en dedans поворота ( во II полугодии).	«Вальс» А..Глазунов соч.42 №3
11. Battement foudu en face и в позах на 45 градусов на полупальцах.	«Колыбельная» А. Спендиаров соч.3 №2
12. Battement foudu plie-releve en face и в позах на 45 градусов на всей ступне и на полупальцах.	«Вальс» из оперетты «Летучая мышь» (отрывок) И.Штраус
13. Battement foudu double en face и в позах.( со II полугодия — на полупальцах).	«Студенческий вальс» (отрывок) В.Мурадели
14. Battement soutenu en face и в позах на 45 градусов на всей ступне и на полупальцах.
15. Battement frappe en face и в позах на полупальцах.	Отрывок из балета «Партизанские дни» Б.Асафьев
16. Battement double frappe en face и в позах на целой стопе, в demi plie и на полупальцах.	«Фокстрот» К.Туревич
17. Petit battement sur le cou-de-pied на всей стопе и на полупальцах ( исполняется равномерно и с акцентом).	«Танец» Ш.Лекок
18. Rond de jambe en l air en dehors, en dedans на полупальцах.	«Благородный вальс» Ф.Шуберт
19. Petit temps releve на 45 градусов en dehors, en dedans на целой стопе ( во II полугодии с окончанием на полупальцах).	«Гавот» В.Шпачек
20. Battement releve lent с подъёмом на полупальцы и в demi plie en face и большие позы croisee, effacee, ecartee вперёд и назад I, II, III arabesque ( IV arabesque исполняется на целой стопе).	«Вальс» Ф.Шуберт
21. Battement developpe в большие позы croisee, effacee, ecartee вперёд и назад I, II, III arabesque ( во II полугодии с окончнием на полупальцах).	«Мелодия» (отрывок) А..Рубинштейн
22. Battement developpe passe на 90 градусов из позы в позу ( во II полугодии с на полупальцы).	Дуэт из оперетты «Беспокойное счастье» Ю. Милютин
23. Demi rond jamble на 90 градусов en face из позы в позу en dehors, en dedans.	«Вальс» (отрывок) А.Грибоедов
24. Grand battement jete point en face, в большие позы croisee, effacee, ecartee, вперёд и назад I, II, III arabesque.	« Танец» (отрывок) Ф.Николаевский
25. Temp lie на 90 градусов с переходом на всю стопу (во II полугодии с на полупальцы).	«Вальс» (отрывок) Р. Глиэр
26. Preparation для пируэта en dehors,en dedans с V, II, IV позиций.	«Полька» (отрывок) А.Рубинштейн
27. Pas de bourree ballotte croise и efface носком в пол ( во II полугодии — на 45 градусов на месте и с продвижением.)	«Краковяк» Пол.нар.танец (обр. С.Гальперина)
28.Pas de bourree dessus-dessus.	«Казачок» из оперы «Запорожец за Дунаем» (отрывок) С. Гулак-Артёмовский
29. Soutenu en tournant en face en dehors, en dedans по 1/2 поворота, целый поворот с носка в пол и с 45 градусов.

в) ALLEGRO

Повторение пройденного материала, изучение прыжков epaulement и в маленьких позициях.

Содержание	Музыкальный материал
1. Pas glissade en face во всех направлениях и в маленькие позы croisee, effacee, ecartee вперёд и назад.	Вариация Базилия из балета «Дон-Кихот» Л. Минкус
2. Pas assamble en face вперёд, назад, во II полугодии — в маленькие позы croisee, effacee, ecartee вперёд и назад.	«Каприччио» В.Гаврилин
3. Pas assamble с продвижением en face во всех направлениях.	« Три польки» № 1 К.Фауст
4. Pas jete en face и в epaulement вперёд и назад, в малые позы, на месте и с продвижением.	«Танец маленьких лебедей» из балета «Лебединое озеро» П.Чайковский
5. Pas echappe на II и IV позиции с окончанием на одну ногу ( другая- положении sur le cou-de-pied спереди или сзади ) en face epaulement.	«Шутка» В.Гаврилин
6. Temps leve en face epaulement	Фрагмент из оперы «Кармен» Ж.Бизе
7. Pas coupe.	«Хабанера» из оперы «Кармен» Ж.Бизе
8. Pas ballonne в сторону без продвижения.	«Музыкальный момент» Ф.Шуберт
9. Sissonne tombe en face во всех направлениях и в позах с окончанием с носком на полу.	«Экоссез» Ф.Шуберт
10. Pas chasse назад и в сторону.	«Полька-пиццикато» И. Штраус
11. Sissonne ouverte на 45 градусов en face и в позы ( исполняется приёмом par developpe)	«Две польки» №1 И. Штраус
12. Sissonne fermee en face во всех направлениях и в позах.	«Две польки» №2 И. Шраус
13.Temps releve soute soute вперёд и назад.	«Элегия» (отрывок) В. Калинников
14. Temps leve в позах I, II, III, IV arabesque (сценическая форма). Разучивается на месте и с продвижением по диагонали.	«Ната-вальс» (отрывок) П.Чайковский
15.Pas de basque вперёд и назад.	Отрывок из оперы «Руслан и людмила» М.Глинка
16. Pas de chat из V позиции в V temps leve arabesque. Может исполнятся с temps leve arabesque.	«Вальс» (отрывок) Р.Глиэр

г) Экзерсис на пальцах.

Содержание	Музыкальный материал
1. Pas coupe и pas tombe.	Этюд Л.Шитте соч. 160 №12
2. Pas echappe в IV позицию на croise и efface.	«Рондо-каприччо» Л.Бетховен
3. Pas echappena II и III позиции с окончанием на одну ногу ( другая- в положении sur le cou-de-hied спереди или сзади ) en face и epaulement.	Этюд Ф. Бургмюллер соч. 100 №4
4. Sissonne simple на epaulement.	«Радость любви» (вальс) Ф.Креслер
5. Pas coupe ballonne в сторону.	Этюд К. Черни соч. 599 №38
6. Pas jete en face в позы.	«Полька» Ю.Слонов
7. Pas jete foudu (шаги по диагонали) вперёд и назад.	«Танец на площади из балета « Медный всадник» Р.Глиэр
8. Pas de bourree ballotte носком в пол на croise и efface без продвижения ( во II полугодии — на 45 градусов и с продвижением).	«Вальс ми мажор» М. Мошковский
9. Pas de bourree dessus-dessus.	«Казачок» С. Гулак-Артёмовский
10. Pas польки.	«Полька-шарманка» Д. Шостакович
11. Pas glissade en tournant. Первоначально изучается по 1/2 поворота, далее- полный поворот.	«Полька» (отрывок) А. Рубинштейн
12. Pas glissade en tournant по диагонали.	«Юмореска» соч.101,№7 (отрывок) А.. Дворжак
13. Pas de bourree suivi и pas coure.	«Краковяк» пол.нар.танец (обр. С. Гальперина)
14. Pas suivi en tournant (в более быстром темпе).	Вариации из балета «Раймонда» (отрывок) Л. Минкус
15. Preparation к пируэту и один пируэт из V в V.	Отрывок из балета «Лебединое озеро» П.Чайковский

44

4-й год обучения ( 8-й класс общеобразовательной школы).

Дальнейшая работа с учащимися над устойчивостью, силой и выносливостью, правильностью и чистотой исполнения, художественной окраской движения и выразительностью поз.

С целью совершенствования технического мастерства вводятся пируэты и прыжки с разных приёмов, заноски, en tournant и маленькие прыжки.

Музыкальное сопровождение урока требует разнообразия ритмического рисунка и общего ускорения темпов.

а) Экзерсис у станка.

Исполнение пируэтов с V позиции в различных упражнениях.

Исполнение полуповоротов на одной ноге ( другая в положении sur le cou-de-pied или на 45 градусов,90 ). Полуповороты с приёмом fouette.

Содержание	Музыкальный материал
1.Pas ballotte носком в пол и на 45 градусов.	“Юмореска» (отрывок) П.Чайковский
2. Battement foundu с tombe вперёд и назад с полуповоротами (работающая нога в положении sur le cou-de-pied и с приёмом fouette на 45 en dehors, en dedans).	«Вальс» фа минор (отрывок) В.Ребиков
3. Battement foudu с tombe вперёд и назад и с полуповоротами ( работающая нога в положении sur le cou-de- hied и с приёмом fouette на 45 en dehors, en dedans).	«Колыбельная» А. Спендиаров Соч. 3 №2
4. Battement double frappe en tournant на 1/4 ,1/2 круга en dehors, en dedans, en face из позы в позу.	Этюд «Охота» (отрывок) Н. Паганини- Ф. Лист
5. Battement foudu на 90 градусов en face и в большие позы.	Танец Тао-Хао из балета «Красный цветок» Р.Глиэр
6. Rond de jambe en l air с окончанием на demi plie в маленькие позы носком в пол и на 45 градусов.	«Вальс» (отрывок) Б. Годар
7. Battement battu le cou-de-pied вперёд и назад en face и epaulement.	«Экоссез» Л.Бетховен
8. Grand rond de jambe jete en dehors, en dedans.	«Менуэт» Ж.Рамо
9. Battement developpe grand rond de jambe en dehors, en dedans на целой стопе, на полупальцах в demi plie en face и из позы в позу.	«Вальс» В. Моцарт
10. Battement developpe с медленным поворотом приёмом fouette по 1/4, 1/2 en dehors, en dedans.(Упражнение используется на целой стопе, через полупальцы и с demi plie).	«Мелодия» (отрывок) А.Рубинштейн
11. Grand battement jete с подъёмом на полупальцы и на полупальцах en face и большие позы.	Вальс из к/ф «Светлый путь» И. Дунаевский
12. Grand battement jete balancoire вперёд и назад.	Вальс из балета «День чудесный» (отрывок) М. Матвеев

б) Экзерсис на середине зала.

Максимальное использование en tournant и пируэтов в различных упражнениях.

Изучение медленных вращений tour lent как подготовка к вращению в больших позах. Изучение grande preparation к турам и в больших позах.

Содержание	Музыкальный материал
1. Battement tendu en tournant по 1/4 ,1/2 en dehors, en dedans.	Вальс-гавот Б.Киянов
2. Battement tendu jete en tournant по 1/4 ,1/2 en dehors, en dedans.	«Полька» . В.Оякяэр
3. Rond de jambe par terre en tournant по 1/4, 1/2 en dehors, en dedans.	«Вальс» А.Глазунов
4. Pas ballot носком в пол и на 45 градусов en face, на croise и efface.
5. Pas tombe на месте, с продвижением и с полуповоротом en dehors, en dedans, работающая нога в положении sur le cou-de-pied, на 45 градусов en face и из позы в позу. Рекомендуется вводить в следующие упражнения: Battement foudu, battement frappe, battement double frappe и rond de jambe en l air.	Танец Тао-Хао из балета «Красный цветок»Р. Глиэр, Марш С. Прокофьев
6. Battement foudu с plie-releve, demi rond, grand rond de jambe en face и из позы в позу.	«Колыбельная.» А .Спендиаров Соч. 3 №2
7. Battement foudu с полуповоротами, работающая нога в положении sur le cou-de-pied и приёмом fouette на 45 градусов, en dehors, en dedans en face и из позы в позу.	«Венецианская ночь». Р.Шуман
8. Battement foudu с tombe вперёд и назад с полуповоротами ( работающая нога в положении sur le cou-de- pied en dehors, en dedans en face и из позы в позу).	«Балетная увертюра». Я. Фучик
9. Battement foudu на 90 градусов en face и в позах на полупальцах.	Фрагмент к балету «Червона квитка» Р.Глиэр
10. Battement foudu на 90 градусов en face и в большие позы.	«Пьеса». О.Гречанинов
11. Battement developpe с demi rond de jambe из позы в позу.	Вальс из оперетты «последний бал» В. Желобинский
12. Grand rond de jambe на 90 градусов en face и из позы в позу releve lent и battement developpe.	«Юмореска.» А.Дворжак
13. Temps plie par terre с пируэтом en dehors, en dedans.	Вальс из оперетты «Мадам Анго» (отрывок) Ш. Лекок
14.Четвертные battements с приёма fouette на 1/4 поворота на полной стопе en dehors, en dedans.( Во II полугодии с окончанием на полупальцах).	Танец из балета «Кавказский пленник» (отрывок) Б. Асафьев
15. Tour lent en dehors, en dedans a la seconde и в больших позах.
16. Tour lent en dehors, en dedans с переходом из одной позы в другую через passe.	«Полька» (отрывок) А.. Рубинштейн
17. Grand battement jete в сторону ( balance) с I и V позиций ( выполняется с небольшим наклоном корпуса от работающей ноги).	Отрывок из балетной музыки к драме «Розамунда» Ф. Шуберт
18. Grand preparation к турам в больших позах en dehors, en dedans с II, IV позиций.
19. Toure le seconde со II, IV позиций en dehors, en dedans ( 1 поворот).	Отрывок из оперы «Аида» Д.Верди
20. Pas de bourree simple en tournant en dehors, en dedans.	Пиццикато из балета «Раймонда» (отрывок) А. Глазунов
21. Pas de bourree ballotte на месте и с продвижением, en tournant в позах croisee, effacee по 1/4 поворота.	Танец феи Драже из балета «Щелкунчик»(отрывок) П. Чайковский
22. Pas de bourree dessus-dessus en tournant.	Отрывок из оперы «Пират» В. Беллини

47

в) ALLEGRO

Исполнение с разных приёмов, изучение заносок, en tournant в мелкие прыжки. Подготовка к большим прыжкам.

Содержание	Музыкальный материал
1. Pas assemble en face, в маленькие позы на месте и с продвижением.	Каприччио В.Гаврилин
2. Pas jete en face, в маленькие позы на месте и с продвижением.	Отрывок из балета «Прометей» Л.Бетховен
3. Pas ballonne во всех направлениях en face и в маленькие позы ( вначале изучается без продвижения, во II полугодии — с продвижением).	Шутка В.Гаврилин
4. Enetrechat quatre.	Фрагмент из оперы «Кармен» Ж.Бизе
5. Royal.	« Хабанера» из оперы «Кармен» ж.Бизе
6. Pas echappe battu ( заноска исполняется с V позиции на II и со II позиции в V.	Три польки №3 К. Фауст
7. Pas assemble battu.	Три польки №1 К.Фауст
8. Pas echappe battu.	Три польки № 2 К.Фауст
9. Sissonne ouverte на 45 градусов приёмом par developpe на месте и приёмом par jete с продвижением en face и в позы.
10. Sissonne fermee в позы croisee, effacee, ecartee вперёд и назад, I, II, III, IV arabecque.	Вариация Базилия из балета «Дон Кихот» Л.Минкус
11. Pas failli вперёд и назад.	«Итальянская полька» С.Рахманинов
12. Pas de chat. (Последовательность изучения : из V в V позицию, из V в IV позицию, из IV в IV позицию).	Экосез Ф.Шуберт
13. Pas chasse en face и в позах во всех направлениях.
14. Sissonne tombe en face и в позах во всех направлениях, и позах на 45 градусов.	« Две польки» №1 И. Штраус
15. Temp leve и в позах во всех направлениях.
16. Pas embolite en face на 45 градусов без продвижения и с продвижением вперёд и назад, по прямой и по диагонали.	«Две польки» № 2 И. Штраус
17. Grand assemble в сторону и вперёд. ( Изучается с разных приёмов: pas coupe, pas glissade, pas tombe, pas failli.) Разучивается по прямой линии и по диагонали.	«Музыкальный момент» Ф.Шуберт
18. Changemen de pied en tournant по 1/4,1/2 поворота.	Рондо-каприччио Л.Бетховен
19. Pas echappe en tournant по 1/4,1/2 поворота.	Контрданс Л.Бетховен
20. Sissonne simple en tournant по 1/4,1/2 поворота en dehors, en dedans.
21. Tour en l air. Мужской класс.	Отрывок из оперы «Фауст» Ш.Гуно

г) Экзерсис на пальцах.

Максимальное использование en tournant и пируэтов в различных упражнениях. Подготовка к большим турам. Первоначальное освоение прыжков на пальцах.

Содержание	Музыкальный материал
1. Pas de bourree simple en tournant en dehors, en dedans.	Венгерская рапсодия №2 Ф.Лист
2. Pas de bourree ballotte на 1/4 поворота. На месте и с продвижением.
3. Pas de bourre dessus-dessus en tournant.	«Тарантелла» Ф.Бургмюллер
4. Pas echappe en tournant на вторую позицию по 1/4 поворота en dehors, en dedans ( во II полугодии — на 1/2 поворота).	«Детская полька» М.Глинка
5. Pas assemble soutenu en tournant в сторону по 1/2 поворота en dehors, en dedans ( во II полугодии — полный поворот).	Хор мальчиков из оперы «Кармен» Ж.Бизе
6. Sissonne simple en tournant en dehors, en dedans по 1/4,1/2 поворота.	«Хабанера» из оперы «Кармен» Ж.Бизе
7. Releve sur le cou-de- pied en face и epaulement.	«Прощальный вальс» М.Глинка
8. Sissonne ouverte на 45 градусов en face во всех направлениях и в позах ( без продвижения).
9. Pas jete с продвижением ( нога в положении sur le cou-de-pied) и в позы на 45 градусов.	«Гумореска» П.И.Чайковский
10. Pas jete в большие позы с окончанием на demi plie.	«Танец» Я. Степановий
11. Pas ballonne – croisee, effacee, с продвижением вперёд и назад.	Отрывок из балетной музыки оперы «Фауст» Ш.Гуно
12. Pas coupe по диагонали и по кругу.	Танец из балета «Кавказский пленник» (отрывок) Б.Асафьев
13. Pas glissade en tournant по диагонали.	Фрагмент из фантазии «Арагонская хота» М. Глинка

5-й год обучения ( 9-й класс общеобразовательной школы).

а) Экзерсис у станка.

Закрепление пройденного материала.

Дальнейшая работа над техникой вращений ( вводить в упражнения два пируэта в разных приёмов).

Содержание	Музыкальный материал
1. Battement developpe tombe с окончанием носком в пол и на 90 градусов ао всез направлениях en face и из позы в позу.	Ноктюрн М. Глинка
2. Battement developpe ballotte.	«Мелодия «(отрывок) А. Рубинштейн
3. Battement developpe с короткимbalance во всех направлениях и в позах.	Вальс «Муки любви» (отрывок) Ф. Крейслер
4. Grand temps releve en dehors, en dedans.	«Прощальный вальс» М. Глинка
5. Rond de jambe en l air double en dehors, en dedans.	«Благородный вальс».Ф.Шуберт
6. Flic-flac en tournant en dehors, en dedans.	Укр.нар. Танец (обр. С. Гальперина)
7. Flic-flac en tournant en dehors, en dedans с окончанием в demi plie в V позицию на целой стопе, на полупальцах, на 45 градусов en face и из позы в позу.	«Под яблонью зелёною» (р.н.п.)
8. Grand battement jete passena 90 градусов en face во всех направлениях и из позы в позу.	Игра с мячом. Ж. Далькроз, Танец.Шуберт

в) Экзерсис на середине зала.

Максимальное применение полупальцев.

Содержание	Музыкальный материал
1. Четвертные battement с приёмом en tournant на 1/4,1/2 поворота en dehors, en dedans.	Вальс-гавот Б.Киянов
2. Grand temps releve на 90 градусов.	Фрагмент из балета «Лилия» (отрывок) К.Данькевич
3. Battement developpe tombe с окончанием носком и на 90 градусов, во всех направлениях en face и из позы в позу.	Вальс « Искорка» из «Двух балетных сцен» (отрывок) Р. Дриго
4. Flic-flac en tournant en dehors, en dedans.	Полька из к/ф « Кубанские Казаки» (отрывок) И. Дунаевский
5. Pas ballotte на 90 croise, efface.
6. Grand fouette en face с coupe- шага с окончанием в attitude effacee, I и II arabesque.
7. Наклоны корпуса в позе arabesque.	Поэма Э.Фибих
8. Туры в больших позах ( 1 поворот), со II позиции en dehors, en dedans a la second, с IV позиции en dehors a la second, I и II arabesque, attitude.	Отрывок из оперы «Аида» Д. Верди

51

в) ALLEGRO

Дальнейшее освоение и разучивание заносок на одну ногу. Разучивание больших прыжков с разных приёмов. Максимальное применение en tournant.

Содержание	Музыкальный материал
1. Double assemble battus.	Отрывок из балета «Лебединое озеро» П. Чайковский
2. Pas jete battu.	Юмореска, соч. 101,№ 7 (отрывок) А. Дворжак
3. Ballonne battu.	Кода из балета «Дон-Кихот» (отрывок) Л.Минкус
4. Rond de jambe en l air soute en dehors, en dedans.	Вальс.Шуберт
5. Sissonne foudu en face во всех направлениях и в позы.	Гавот.Ашкенази
6. Jete fermee en face во всех напрвлениях и в позы.	Фрагмент из сюиты «Арлезианка» Ж.Бизе
7. Grand sissonne ouverte с продвижением во всех направлениях en face и в позы. ( Упражнение выполняется с приёмов: par jete и par developpe).	Вариации из балета « Раймонда» (отрывок) А..Глазунов
8. Pas ballotte на croisee, effacee носком в пол, на 45 градусов без продвижения. ( Во II полугодии — с продвижением вперёд и назад).	Отрывок из балета «Конёк-Горбунок» Ц. Пуни
9. Grand temp en I air soute вперёд и назад.	Отрывок из оперы « Аида» Д.Верди
10. Sissonne ouverte soubresaut на 45 градусов en face во всех направлениях и в позы.	Полька (отрывок) А.Рубинштейн
11. Temps leve в позах на 90 градусов.	Отрывок из балета «Лебединое озеро» П. Чайковский
12. Sissonne simple en tournant по целому повороту en dehors, en dedans.	Галоп из балета «Эсмеральда» (отрывок) Ц. Пуни
13. Sissonne ouverte en tournant ( приёмом par developpe) с окончанием на 45, во всех направлениях en dehors, en dedans.	Три польки К. Фауст
14. Pas assemmble en tournant по 1/4,1/2 поворота.	Ната-вальс (отрывок) П. Чайковский
15. Sissonne tombe tournant во всех направлениях и во все позы en dehors,en dedans.	Отрывок из оперы «Фауст» Ш.Гуно

52

г) Экзерсис на пальцах.

Цель экзерсиса — отработка устойчивости, освоение различных видов вращений с разных приёмов. Дальнейшая работа над техникой прыжков на пальцах.

Содержание	Музыкальный материал
1. Grand sissonne ouverte en face во всех направлениях и в в позах без продвижения.( Во II полугодии- с продвижением).
2. Releve на одной ноге и в позах на 45 градусов и 90 без продвижения. ( Во II полугодии — с продвижением).	«Гавот.» В.Шпачек
3. Releve sur le cou-de-hied en tournant en dehors, en dedans по 1/4,1/2 поворота.	Полька из балета «Арлекинада» (отрывок) Р.Дриго
4. Rond de jambe en l air en dehors, en dedans.	«Благородный вальс». Ф.Шуберт
5. Jete en tournant с продвижением в сторону по 1/2 поворота en dehors, en dedans.	«Шарманка» Д.Шостакович
6. Grand battement jete во всех направлениях и во все позы.	«Марш». В.Герчик, Вальс «У моря» В.Тихонов

53

Заключение

Итак, в этом педпроекте охвачены разделы специфики деятельности концертмейстера в условиях работы в классе хореографии, умения и навыки необходимые для полноценной профессиональной деятельности концертмейстера.

Концертмейстер- это призвание педагога, и его труд по своему предназначению сродни педагога. Мастерство концертмейстера глубоко специфично. Оно требует не только огромного артистизма, разносторонних музыкально-исполнительских дарований, но и дополнительного знакомства в области хореографии, знаний терминологии и особенностей искусства танца.

Для хореографа концертмейстер - правая рука и первый помощник, единомышленник в области музыки и танца.

Концертмейстер также играет существенную роль в подготовке всесторонней развитой личности, это одна из главных задач воспитания и актуальных проблем, на современном этапе развития общества.

Музыкально-ритмическое воспитание подрастающего поколения является частью всей системы подготовки социально активной личности, нового человека, гармонически сочетающего в себе духовное богатство, моральную чистоту и физическое совершенство.

В связи с этим особое значение приобретает осуществление связи между отдельными сторонами воспитания школьника, в том числе физического с эстетическим. Внутренняя связь физического и эстетического воспитания основана на том, что их основная цель- формирование человека нового общества, а физическое совершенство является частью эстетического идеала.

Исходя из этого, вся программа по хореографии школьников построена

таким образом, где танцевальные упражнения оправданы не только с

точки зрения физиологической и функциональной, но и образовательной и эстетической. В этом плане танцевальные упражнения способствуют формированию у школьников правильной осанки,красивой походки, развитию ритмичности и координации движений. Особенно возрастает воздействие данных упражнений на организм школьника, если они проводятся под музыкальное сопровождение.

Музыкальное сопровождение обогащает урок хореографии, делает его насыщеннее, интереснее, повышает эмоциональное состояние школьников.

54

Воздействие музыки многогранно:

1. Правильно подобранная музыка содействует эстетическому воспитанию школьников, формированию положительных эмоций.

2. Воспитывает ритм движений, музыкальный слух.

3. При использовании музыки повышается плотность урока. Учитель, освобождаясь от ведения счёта, может больше внимания уделять детям, качеству выполнения упражнений.

4. Школьники стремятся выполнять упражнения в соответствии с музыкой, а это повышает культуру движений, работоспособность организма.

Следовательно, танцевальные упражнения с музыкальным сопровождением разнообразят урок хореографии, повышают его эстетическое содержание.

В программе акцентируется внимание на проведение танцевальных упражнений под музыкальное сопровождение и даётся в приложении музыкальный материал к упражнениям.

Обобщение практического опыта работы показало,что цели и задачи поставленные в данном педпроекте, достигнуты.Поэтому разработка вопроса «Специфика работы концертмейстера в классе хореографии» явилась центральной частью данного педпроекта.

55

Список литературы

Барышникова Т. «Азбука хореографии», Санкт-Петербург, 1996г.

Эльям Н.«Образы танца», изд. «Знание» Москва, 1970 г.

Богаткова Л.« И мы танцуем», Москва, 1965г.

Курышева Т. «Театральность и музыка», Москва, 1984г.

Кубанцева Е. И. «Концертмейстерство-музыкально-творческая деятельность» ,Музыка в школе,2001 г. №4

Бекина С.И. « Музыка и движение» Москва,Просвещение, 1984 г.

Люблинский «Теория и практика аккомпанемента» метод. Осн. Музыка, ленин. отдел 1972 г.

Кубанцева Е.И. «Методика работы над фортепианной партией пиантиста-концертмейстера», Музыка в школе № 4, 2001 г.

Зильберквит М.«Мир музыки», Москва,1988г.

Ветлугина Н.А. «Музыкальное развитие ребёнка», Москва, 1968 г.

Ротерс Т.Т. «Музыкально-ритмическое воспитание и художественная гимнастика», Москва, Просвещение, 1989 г.

Базарова Н., Мэй В. «Азбука классического танца» М. 1964 г.

Ткаченко Т. «Работа с танцевальными коллективами» М., 1958 г.

Шендерович Е.М. «В концертмейстерском классе» М., Музыка,1996г.

Костровицкая В. «Школа классического танца» М. 1964

Валанова А. «Основы классического танца» М. 1964

Тарасов Н.И. «Классический танец» М. 1971

56