Методическое пособие «Художественная культура первобытного общества»

70

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

«СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №33»

ЕДИНОГО МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОД НОРИЛЬСК

«Художественная культура первобытного общества»

(научно-методическое пособие с конспектами лекций и иллюстрациями)

Составила учитель истории

высшей категории

МБОУ «СОШ №33»

Савичева В.В.

Г. Норильск

2015 г.

Содержание

Введение……………………………………………………………………………….. 3

Тема №1. Древнейшие формы религии первобытного общества, и их связь с

художественной культурой……………………………………………… 5

Тема №2. Открытие художественной культуры первобытного общества……… 25

Тема №3. Отражение миропонимания первобытных людей в ярком и своеоб-

разном искусстве каменного века……………………………………... 30

Тема №4. Связь художественной культуры эпохи металла (энеолит, бронза)..

с земледельческим характером хозяйства, открытием металла и….

религиозными верованиями…………………………………………….. 42

Тема №5. Особенности искусства железного века………………………………. 57

Итоговое обобщение………………………………………………………………….. 65

Список литературы…………………………………………………………………… 66

Наглядность……………………………………………………………………………. 67

Иллюстрации к пособию (1 – 222)…………………………………………………. 68

Введение

Данное пособие предлагается учителям МХК и истории для того, чтобы в условиях дефицита информации, отсутствия учебников и недостаточности наглядности облегчить их работу, освободить от кропотливой подготовки к урокам. Пособие нацелено на то, чтобы ближе познакомить учащихся с художественной культурой первобытного общества, развить интерес к ней через яркий, образный фактический материал, способствовать формированию художественного вкуса и всестороннему развитию личности, познакомить с памятниками художественной культуры Красноярского края.

Пособие состоит из пяти тем, логично следующих одна за другой, включающих иллюстративный материал и практические задания по каждой теме. Оно начинается знакомством с древнейшими формами религии, так как почти все предметы художественной культуры первобытного общества были связаны именно с ней, а затем идёт характеристика художественной культуры по основным периодам первобытного общества (каменный век, эпоха металла (энеолит, бронза) и начало железного века).

В пособии рекомендуются методические приёмы, направленные на усвоение основных компетенций: познавательной (познание процесса становления и развития художественной культуры и развития художественного воображения учащихся, умение анализировать ими и давать самостоятельную оценку произведений художественной культуры, отличать особенности и самобытность культуры отдельных регионов, в том числе Красноярского края и побуждать к овладению знаниями даже сверх предлагаемого материала); информационно-коммуникативной (участие в обсуждениях, выражение собственного мнения, создание творческих проектов); рефлексивной (использование полученных знаний для оценки произведений художественной культуры). В связи с этим, введены интересные практические занятия (конкурсы, экскурсии, рассказы – фантазии, смотры, игры, создание проектов), способствующие формированию проектно-ориентированного мышления и формированию навыков поисково-исследовательской работы. Кроме того, здесь содержатся интересные логические, дискуссионные и проблемные задания, многочисленные вопросы к иллюстрациям, вопросы, развивающие фантазию и воображение, обобщающие материал вопросы.

К данному пособию прилагается большой иллюстративный материал, рекомендуются конкретные фрагменты видео или слайд фильмов. Оно содержит фактический материал, собранный на протяжении нескольких лет буквально по крупинкам, и почти все темы включают в себя региональный компонент (НРК), что позволяет отразить различия, сходство и национальные особенности народов Красноярского края, осмыслить их в контексте отечественной и мировой художественной культуры. Так, говоря о религиозных верованиях, приводится интересный обряд празднества в честь тотема медведя у народов манси, представлены факты о традициях енисейских кетов, обрядах нганасанских, хантайских и якутских шаманов; эпоха каменного века представлена сибирскими писаницами и сибирскими «Венерами», характеризуя художественные произведения эпохи энеолита, даётся информация об окуневских и афанасьевских поселениях близ Красноярска и каменных скульптурах Среднего Енисея, рассматривая бронзовый век, обращаемся к андроновской и карасукской эпохам, а железный век представлен памятниками скифо–сибирской, минусинской и тагарской культурами. В пособии приводятся наиболее аргументированные точки зрения по основным рассматриваемым вопросам.

Пособие содержит также информацию по учёту и контролю результатов преподавания, даёт рекомендации по ведению тетрадей, имеет список использованной литературы, по нему можно свободно вести серию уроков или спецкурс. Отдельные темы можно интегрировать с уроками истории, технологии, МХК, изобразительного искусства.

Тема №1. Древнейшие формы религии первобытного общества, и их связь с художественной культурой

В начале лекции целесообразно попросить учащихся вспомнить:

Вопрос: - Что такое религия?

Результаты беседы можно затем обобщить следующими определениями: религия – это совокупность представлений и обрядов, соответствующее поведение и специфические действия человека (культ), основанные на вере в существование бога или богов, наделяемых различными качествами (воля, любовь и т. д.), от которых человек ощущает себя зависимым. Или по определению русского богослова князя С.Н.Трубецкого, религия - есть «организованное поклонение высшим силам».

Происхождение слова «религия» связано с латинским глаголом relegare - «относиться с уважением», по другой версии, оно обязано своим возникновением глаголу religare – «связывать» (небо и землю, божество и человека). Затем можно задать вопросы:

Вопросы: - Сколько существует сейчас религий?

- Сколько их было и уже перестало существовать?

В ходе беседы нужно отметить, что ответить на эти вопросы с точностью практически невозможно. Существует христианство в трёх его проявлениях (католицизм, православие, протестантизм), буддизм, ислам – это мировые религии, а также конфуцианство, индуизм, синтоизм, иудаизм – список далеко не полный. А сколько религий, существовавших в прошлом, уже забыто. Давным–давно пришли в запустение храмы египетских и финикийских, вавилонских и греческих богов, разрушены святилища Перуна и Стрибога, прекратились кровавые жертвоприношения во славу древнемексиканских идолов. Далее с учащимися можно развернуть дискуссию по вопросу:

Дискуссионный вопрос: - Когда зародилась религия?

Чтобы обсуждение было более интересным и научным, вопрос можно задать заранее на дом. Дискуссию следует завершить следующим обобщением: по данному вопросу в науке до сих пор не существует единого мнения. Ряд учёных В.К. Никольский, историк-этнограф С.А. Токарев и в том числе доктор исторических наук А.П. Каждан, считают, что первые люди не ведали о религии, они не могли создавать религиозных абстракций, не могли унаследовать от своих животных предков никакого «религиозного чувства», никакой религии. В истории человечества, по их мнению, существовал длительный период без религиозности. А религия возникла в процессе постепенного развития мышления человека, его осмысления окружающего мира. Другая группа учёных, в том числе английский исследователь первобытной культуры Эдуард Тейлор, уверены в том, что человек всегда ощущал рядом с собой присутствие таинственной незримой силы, от которой зависела его жизнь; и религия возникла, по их мнению, вместе с появлением человека. Но, так или иначе, религия зародилась в период первобытного общества. Поэтому далее можно вспомнить:

Вопрос:- Какое общество мы называем первобытным?

Учащиеся должны отметить, что самая длительная в истории человечества – эпоха первобытного общества. Это время, предшествовавшее возникновению государственности, когда люди жили общинами, сообща владели землёй, вместе трудились и распределяли добытые ими блага поровну. Согласно археологии, это в основном эпоха каменного века (палеолит, мезолит, неолит), эпоха металла (энеолит, бронза) и самое начало железного века.

См. иллюстрации: №1, №2, №3 (или слайды №7 , №8), по которым можно задать следующие вопросы:

Вопросы: - Как выглядел первобытный человек?

- Что можно рассказать о его образе жизни, занятиях?

Знания о первобытном человеке мы часто черпаем из современности. Обратимся к иллюстрациям. Перед вами люди, живущие и сейчас первобытным строем.

См. иллюстрации: №4 (папуасы – одна большая семья), №5(вождь папуасов – самый состоятельный мужчина), №№6,7,8,9 (а это папуасы, разодетые и разрисованные для торжественных церемоний), №10 (а это представители племени сурма (Африка), охрой и мелом они делают на теле соплеменников ритуальные разрисовки).

Теперь обратимся к фрагменту видеофильма «Боги сошли с ума – 1» (о жизни бушменов в Африке).

После просмотра иллюстраций и видео сюжета желательно задать следующие вопросы:

Вопросы: - Что общего в жизни папуасов, сурма и бушменов с первобытным чело-

веком?

• Какие между ними различия?

• Как вы думаете, с чем это связано?

Возможны и другие варианты вопросов, иллюстраций и видеофрагментов. Теперь, желательно, приступить к изложению основной части лекции .

К числу древнейших форм религий, большинство из которых сохранилось и по сей день, можно отнести следующие: 1). Тотемизм.

2). Фетишизм.

3). Анимизм.

4). Культы: богини-матери, земли, природы.

5). Магия (чествование промыслового зверя, бытовая магия, колдовство, шаманство).

Обо всех этих древнейших религиях, которые тесно переплелись между собой и, которые порой даже трудно отделить друг от друга, и пойдёт речь.

1). Одной из древнейших форм религии первобытных людей был тотемизм. Тотемизм – это представление о сверхъестественном родстве человеческого коллектива с определённым видом животных, растений, реже – насекомых и птиц, с которыми человек был связан в жизни нерасторжимой связью зависимости. Слово «тотем» на языке одного из североамериканских индейских племён алгонкинов обозначает «его род».

Согласно тотемическим представлениям, род носил имя своего тотема (например, был род Оленя, Медведя, Луковицы и т. д. ) и верил, что происходит от общих с ним предков, находится с ним в кровном родстве. Тотему не поклонялись, но считали его «отцом», «старшим братом» и относились к нему как к доброму и заботливому предку и покровителю, который оберегает людей - своих родственников от голода, холода, болезней и смерти. Первоначально тотемом считались только настоящее животное, птица, насекомое или растение, затем достаточно было их изображения и даже символа словом или звуком.

В основе выбора тотема лежали такие причины, как обилие того или иного зверя, растения, птицы или насекомого в данной местности, например, у многих племён Австралии в качестве тотемов выступали кенгуру, страус эму, опоссум и т. д. А в пустынных или в полупустынных областях, где природные условия и животный мир скудны, тотемами становились, и даже сохранились в настоящее время, различные насекомые и растения, которые в этом качестве больше нигде не встречались. На территории нашей страны, где было обилие лесов и лугов, основными тотемами становились медведь, олень, конь, волк.

Тотемы, по мнению людей, слышат и понимают человеческую речь и могут в любое время снять свою шкуру или внешнюю оболочку и превратиться в человека. На ранней стадии тотемизма нельзя было убивать и употреблять в пищу свой тотем. Однако, при исполнении некоторых обрядов, можно было съесть немного мяса тотема для укрепления магической связи с ним. Позднее сохранились запреты (табу) только на употребление в пищу отдельных органов тотема животного. Например, у животного нельзя было употреблять в пищу сердце или печень. Давая людям по собственной воле себя на съедение, тотем умирал. Но если люди сберегали их кости или остатки и выполняли необходимые обряды, то тотем снова оживал, обеспечивая обилие пищи и благополучие роду .

У каждого рода был свой священный центр, с которым были связаны предания о тотемических предках и оставленных ими «детских зародышах», дающих начало новым жизням (яйца, семена и т. д.); здесь хранились тотемические реликвии, ритуальные наряды и совершались многие обряды.

Тотемный род заботился о размножении животных, растений, птиц, насекомых – тотемов, запрещая их массовое истребление. В их честь устраивались празднества, на которых люди наряжались в свой тотем.

См. иллюстрацию №11(или слайд №23)

Вопросы к иллюстрации: - Кто здесь изображён?

- Как вы думаете, кто был тотемом данного рода?

- Для чего, по вашему мнению, человек надел на себя

шкуру этого животного?

На празднествах люди хором исполняли песнопения, обращённые к тотему первопредку. Празднества тотемов проходили у разных племён по-разному.

Справка. Так, центрально-австралийские племена, имеющие тотем насекомое, личинки которого они употребляют в пищу, на празднике призывают насекомых слетаться со всех сторон на заросли кустарника, где они найдут лакомую пищу, а людям отложат личинки, обеспечив тем самым своим потомкам пропитание. Вот краткое описание церемонии умножения личинки съедобной гусеницы маегва – тотема одной из групп в местности около Алис-Спрингс. Все мужчины группы собираются в главном стойбище. Затем участники обряда (только мужчины) незаметно уходят в назначенное место. Они должны быть обнажёнными, поэтому снимают даже обычные набедренные пояски. Никто не должен ничего есть до самого обряда. Придя на место ритуала в сумерки, участники обряда ложатся спать, а с рассветом направляются гуськом вверх по западному склону ущелья, - по пути, каким якобы шли когда-то их мифические предки. У предводителя участников обряда в руках деревянное корытце, у остальных - по две ветки камедного дерева. Когда они подходят к углублению в скале, где среди множества круглых камней лежит большая глыба кварцита, символизирующая взрослое насекомое маегава, предводитель похлопывает большой камень своим корытцем, другие участники обряда – своими ветками. При этом поют заклинание: пусть насекомое кладёт яйца. Потом все ударяют по маленьким камням (это как бы яйца насекомого). Руководитель обряда берёт один из камней и гладит им по животу каждого со словами: «Ты ел много пищи», а затем толкает его в живот своим лбом. После этого все спускаются к руслу ручья, по пути останавливаясь под скалой Покрашенные глаза, где будто бы в далёком прошлом их мифические предки жарили и ели личинки. На скале делаются рисунки, символически изображающие части тела предков. Теперь все идут гуськом к другому священному месту – за полторы мили. Предводитель откапывает там два камня, изображающие мифическую куколку и яйцо насекомого, и под пение заклинаний бережно поглаживает их руками. Подобная церемония повторяется ещё и ещё раз в других священных местах, которых всего около десяти. На обратном пути к стойбищу время от времени все останавливаются и надевают на себя разные украшения. На стойбище тем временем сооружён особый шалаш, изображающий куколку насекомого. Под пение заклинаний участники обряда залезают в шалаш, затем вылезают из шалаша и вновь залезают в него, изображая выход насекомого из куколки. Потом они едят и пьют. По поверью, после выполнения обряда личинки насекомого должны размножаться.

Справка. А другие австралийские племена поклонялись страусу эму. И во время весенней брачной церемонии страуса, когда, по мнению рода, начиналось сезонное возрождение природы, совершался следующий обряд.

См. иллюстрацию №12 (эпизод тотемического поклонения страусу у современных австралийцев). Небольшой участок земли сначала обильно поливали человеческой кровью, а потом на этом участке специальной глиной рисовали тотем, затем украшали свои тела праздничными узорами, почтительно усаживались вокруг изображения страуса и хором исполняли магические гимны, затем танцевали.

Справка. А вот на острове Ниуэ (Океания) считают, что человек произошёл от дерева – кордилиана Ти –маталеа, которое никогда не растёт рядом с другими , а всегда одиноко . К этому дереву обращались с далёких времён и обращаются здесь сейчас, особенно когда женщина ждёт ребёнка . Её родители и муж готовят специальное кушанье из корня Ти, запекая его в земляной печи . Два дня оно готовится, затем печь открывают, и будущая мать ест печёный корень. И с этого часа ребёнок начинает быстро расти и крепнуть, ведь кордилиана – предок человека и всё, что есть в нём, переходит к ребёнку, так же, как после рождения младенца его питает молоко матери.

Справка. Главное место среди тотемических обрядов австралийцев занимают церемонии посвящения молодёжи и вкушения тотема. Эти церемонии длятся иногда целые недели и обставляются большой торжественностью. Первая церемония обязательна для каждого юноши при достижении им половой зрелости. Чтобы сделаться полноправным членом племени, ему приходится пройти целый ряд испытаний, порой очень суровых. Его заставляют целые месяцы проводить в одиночестве, поститься, выдерживать мучительные операции вроде обрезания, копчения на огне, подвешивания, подкалывания и т. д. Старейшины тотема уводят его в потаённое место, куда запрещён вход женщинам и детям. Здесь над ним проделывают разные обряды, которые должны внушить посвящаемому, что он отныне начинает новую жизнь, как бы умирая и вновь рождаясь. Ему дают другое имя, которое должно сохраниться в тайне от непосвящённых. Ему показывают чурингу – камень или деревяшку, в которой будто бы обитала душа предка, прежде чем переселиться в него. Его обучают пляскам, в которых надо подражать движениям того животного, которое является тотемом посвящаемого. Вторая церемония (вкушение тотема кенгуру) проходит следующим образом. У одной пещеры, близ маленького родника, имеется укромная площадка, где все выступы скал, все камни и деревья считаются убежищами тотемических духов, которые в незапамятное время породили будто бы и животных кенгуру и людей из тотема кенгуру. В самой пещере хранятся чуринги тотема. В назначенное время члены тотема под руководством стариков приходят на площадку. Раскрасив тела красной охрой, которую считают застывшей кровью предка – кенгуру, и которой поэтому приписываются сверхъестественные свойства. Напившись из родника священной воды, которую когда–то пили будто бы и предки кенгуру, участники церемонии принимаются нараспев произносить сказания, в которых восхваляются сверхъестественные подвиги предков. Затем несколько мужчин поднимаются на скалу, слывущую главным жилищем душ, вскрывают у себя на руках вены каменным ножом и своей кровью орошают камень. После совершения других обрядов, молодые члены тотема отправляются на охоту и, поймав кенгуру, приносят добычу на свою священную площадку. В обычное время им нельзя есть мясо кенгуру, так как членам тотема запрещено есть то животное или растение, которое является их тотемом. Но один раз в году, во время описываемой церемонии, они обязаны отведать немного мяса кенгуру. Лишь после этого остальным членам племени в этот день разрешается есть мясо их тотема .

Справка. Видную роль в тотемических верованиях австралийцев играют многочисленные мифы о подвигах тотемических «предков». Это фантастические существа, в мифах они представляются то в виде животных, то в виде людей с животными именами. Они выступают то поодиночке, то группами, то в мужском, то в женском образе. Они охотятся, кочуют, исполняют обряды, как это делают и сами австралийцы – создатели мифов; но иногда в мифах говорится о том, как эти предки передвигались под землёй. В конце рассказа предок, как правило, уходит под землю или превращается в скалу, дерево, камень. Своеобразны и интересны мифы племени юленгор, в них рассказывается о джункгова – мифических прародительницах, странствовавших по земле и всюду оставлявших тотемы, от которых якобы произошли коренные жители Австралии.

На территории нашей страны тоже каждое племя имело свой тотем. Некоторые славянские племена считали своим предком волка. Имя этого зверя было для них священным и его запрещалось произносить вслух. Во время зимнего солнцестояния мужчины этих племён надевали волчьи шкуры, что символизировало превращение в волков. Так они общались со звериными предками, у которых просили силы и мудрости. Волк считался могущественным защитником племени, пожирателем злых духов. У других славянских племён почитался медведь. Он считался защитником от всякого зла и покровителем плодородия в племени. Именно с его весенним пробуждением связывали наступление весны. Именем медведя клялись, а нарушивший клятву охотник был обречён на гибель в лесу. Слово медведь вслух не произносили, т. к. оно было священным. В честь медведя, предка племени, так же устраивались празднества. НРК. Справка. Некоторые из них сохранились и по сей день у северных народов манси. Вот одно из них. Первые звуки струн санквылтапы оповещали о начале праздника. Перед мордой убитого медведя стоит бутылка с вином. Первый стаканчик полагается охотнику, одолевшему зверя. Он кланяется морде и говорит: «Извини, не я тебя убил, а убило ружьё. А ружьё – ты же знаешь – придумали не мы… Убил я тебя нечаянно, вперёд никогда не буду …». После этого охотник пьёт. Теперь по очереди подходят к шкуре медведя и другие. Каждый выступает в защиту и оправдание охотника – добытчика. Всякий целует зверя в морду, женщины – через платок. После угощения всех присутствующих, начинаются песни. Поют про медведя, про его жизнь на небе, как он жил в лесу. После каждой песни сидящий по левую сторону от медведя звонит в колокольчик или ударяет обо что-то металлическое. Вторая половина ночи целиком посвящается костюмированным представлениям и пляскам. Выступают всегда мужчины. Даже женские роли исполняют мужчины, надев при этом соответствующий женский костюм. Число главных исполнителей редко бывает больше трёх. Выступающие всегда в берестяных масках с длинными носами и в специальных ритуальных рукавицах.

См. иллюстрацию №13 (ритуальные рукавица и маска)

Некоторые сцены представления комичны. В одной из них, например, человек бахвалится, что не боится медведя, а сам падает в обморок при виде мыши. После окончания праздника череп медведя вывешивали на дереве.

См. иллюстрацию №14.

Ряд славянских племён в эпоху первобытности почитали коня, ведь некогда предки большинства народов Евразии вели кочевой образ жизни, и в облике золотого коня, бегущего по небу, им представлялось солнце. Образ Солнца коня сохранился в убранстве русской избы, увенчанной коньком – изображением конской головы.

Из травоядных животных ряд племён почитали Олениху (Лосиху). Её рога были символом солнечных лучей. Женщины во время празднеств почитания тотема уподоблялись Оленихе, надевая головной убор с рогами.

Все эти ритуалы и праздники способствовали размножению тотема и обеспечению благополучия роду и племени .

См. иллюстрации №№15,16,17 (или слайд №21) (это скульптурные и наскальные изображения тотемных животных).

Вопросы к иллюстрациям: - Какие животные – тотемы здесь изображены?

- Как вы думаете, где могли быть тотемами эти

животные?

- Что вас привлекает в этих изображениях?

- Пофантазируйте, как изображения тотемных животных мог использовать первобытный человек?

Теперь можно показать видеофрагмент из х/ф «Секретные материалы», часть 12 (о погребальном обряде индейцев в племени волка)

Перед просмотром видео сюжета целесообразно задать вопросы.

Вопросы к видеофрагменту: - Кто был тотемом данного племени?

- Как вы об этом узнали?

Далее можно отметить, что тотемизм заключал в себе противоречие: тотем – это источник пищи и вместе с тем предок рода. Убивая тотемное животное, люди как бы убивали родственника, совершали тягчайшее преступление. Это противоречие послужило источником дальнейшего развития религиозных представлений.

В заключении необходимо задать обобщающие сказанное вопросы.

Обобщающие вопросы: - О какой древнейшей форме религии вы узнали?

- Что такое тотемизм?

- Существует ли сейчас проявления этой формы религии?

Где?

- Существует ли связь между тотемизмом и художественной культурой? В чём она выражена?

2). Ещё одной древнейшей формой религии является фетишизм. Это слово было введено в научную литературу в 18 веке французским учёным Ш. де Броссом, хотя появилось оно ещё в 15 веке, когда португальцы высадились на побережье Западной Африки. Многие племена здесь поклонялись различным предметам, португальцы назвали их фетишами, что в переводе означает амулет. Фетишизм – это вера в сверхъестественные свойства неодушевлённых предметов, например, определённых орудий труда, предметов обихода, деревьев, камней, пещер, части тела животного (зубы, клыки, кусочки шкуры, высушенные лапки, кости и т. д.), а позднее и специально изготовленных культовых предметов. Фетишем могло стать особо добычливое копьё или плодоносящее дерево, насытившее людей после многих дней голодовки; пещера, укрывшая людей от холода или голода или урагана и спасшая их от смерти. Нередко фетишем оказывался случайно выбранный предмет, и если его владельцу сопутствовала удача, считалось, что он обладает магической силой. В противном случае фетиш заменяли другим.

Отдельные предметы – фетиши первобытные люди носили с собой, считая, что они оберегают их от бед. Прежде всего это были амулеты, скульптурные изображения промысловых животных, в том числе хищных птиц, в частности орлов. Фетишем иногда становилась часть чего – то большого: например, камень с почитаемой горы, кусочек священного дерева, изображение почитаемого животного (фигурка кита, тигра, медведя, змеи и т. д.) и даже татуировка на теле. Вот примеры фетишей.

См. иллюстрации №№18,19 (это группа фетишей – амулетов), №20 (это изделия тувинских мастеров), №21 (фигурка нерпы с Чукотки), №22 (серебряные фигурки из Киева).

По всем рассматриваемым иллюстрациям можно задать ряд вопросов.

Вопросы к иллюстрациям - Какие фетиши мы видим на иллюстрациях?

- Как вы думаете, для чего служил каждый из них?

- Пофантазируйте, как человек использовал эти фетиши?

Особая группа фетишей связана с распространённым у многих народов мира культом предков. Их изображения становились фетишами, которым поклоняются. В основном это были идолы – человекоподобные фигурки и статуи из дерева, камня, глины.

См. иллюстрации №23 (гигантская статуя – идол в Боливии), №24 (идол с Северного Кавказа 20-7вв. до н. э.), №25 (огромные статуи о. Пасха – символы тайн острова. Некоторые из них достигают 30-40 фунтов в длину, 12-16-в ширину и 3-12 в высоту, весом несколько тонн. Эти сооружения сделаны из камня и облицованы кладкой из огромных обтёсанных камней Исполнение грубое, но черты лица довольно чёткие, однако уши имеют нелепую форму и у тела трудно узнать человеческие члены), №26 (половецкая каменная баба 11в.), №27 (идол народов манси, 20в.), №28 (идол из Индонезии), №29 (Збручский идол. Вид с четырёх сторон, 9в.. Большинство славянских идолов были деревянными и поэтому не сохранились. Этот идол один из немногих, дошедших до наших дней. Идол имеет 4 грани, т. е. сила его распространяется на все 4 стороны. Деление идола на части служит, по мнению академика Б.А. Рыбакова, символом мироздания: горный мир, где живут боги, земной мир людей и преисподняя – обитель подземного бога).

Вопросы к иллюстрациям - Какие чувства могли вызывать эти идолы у людей?

- С какими просьбами мог к ним обратиться человек?

Первобытные люди считали, что идол не только символ духа, но и сам наделён сверхъестественной силой. К нему обращались с заклятьями – просьбами о здоровье или успехе, часто приносили ему жертву: быков, овец, плоды, хлеб и т. д. Часть жертвы сжигалась (духам), остальное поедалось участниками жертвоприношения. Были места, которые считались священными: заклятье, произнесённое в таком месте, оказывалось более действенным. Вместе с тем отношение к идолам у ряда народов было панибратским. Люди не ощущали суеверного страха перед фетишами: так греческие пастухи пороли крапивой своих идолов, если те не внимали их просьбам. Новгородцы относились с покровительственной насмешкой к идолу Перуна. Когда в городе было насильственно введено христианство и статую старого бога бросили в воду, новгородцы кричали ей вслед: «Досыта еси поел, попил, а ныне поплыви прочь». Напротив, киевляне расставались с Перуном в слезах: они бежали за плывущим идолом и подбадривали его возгласами: «Выдыбай, боже!»

НРК. Справка. Ярким примером фетиша, связанного с культом предков, сейчас являются аэлы енисейских кетов .

См. иллюстрацию №30. Это кетский аэл (фетиш) – деревянная кукла с большой головой, с руками, ногами, глазами из бусин или пуговиц, одетая в традиционную кетскую одежду из сукна и оленьих шкур. Обычно куклы изображают старух, которые призваны помогать семье во всех делах. Они сохраняют дом, следят за детьми, скотиной. Аэлы переходят от родителей к детям. По представлениям кетов, человек должен о них заботиться, кормить, одевать, почтительно с ними обращаться. В противном случае членам семьи грозит гибель.

А некоторые славянские племена в период первобытности, почитая медведя, хранили в домах медвежью лапку как талисман – оберег, который должен был защищать своего владельца от болезней, колдовства и всевозможных бед. Фетишем – оберегом от всякой нечисти у других племён считались оленьи рога. Их прикрепляли над входом в жилище, либо внутри его. Могучим оберегом считался и амулет с изображением конской головы или просто подкова. У ряда родов и племён фетишами были изображения хищников, которыми разрисовывались стены пещер или специальных хижин.

См. иллюстрацию №31. В эти хижины приходил каждый, кто собирался на охоту и хотел уподобиться хищнику. При удачном завершении охотники вновь посещали такую «священную хижину», чтобы отдать дань уважения фетишу, способствовавшему удаче.

Всё сказанное желательно теперь обобщить и закрепить следующими вопросами.

Обобщающие вопросы: - О какой древнейшей форме религии вы узнали?

- Что такое фетишизм?

- Где и когда первобытный человек пользовался фетишами?

- Существует ли связь между фетишизмом и тотемизмом?

Какая?

- Поклоняются ли сейчас люди фетишам? Приведите при-

меры? (Предметы культа, амулеты, фотографии, памятные

вещи, талисманы и т. д.). А у нас в Красноярском крае?

- В чем вы видите связь фетишизма с художественной куль-

турой?

3). Следующая древнейшая форма религии – анимизм. Анимизм – это вера в мир душ двойников ( т.е. есть дерево и есть душа дерева, есть животное и есть его душа, есть человек и есть душа человека ) и духов. Душа, покидающая после смерти тело, представлялась первобытному человеку наделённой материальными заботами и интересами. У многих племён были распространены представления о том, что после похорон душа отправляется в «страну мёртвых». Путешествие туда было трудным и опасным, поэтому душам умерших нужны были лодки, сани, повозки, кони, крепкая обувь, оружие, съестные припасы на дорогу. Всё это клали в могилы умерших. На пути душ встречались преграды – огненные озёра, кипящие потоки, бездонные пропасти, через которые вели узкие, как волос, мосты. Сорвавшихся с них ждала вторая и окончательная смерть. Вход в «страну мёртвых» охранялся страшными чудовищами, и злой страж впускал души только тех умерших, которые не нарушали при жизни обычаев племени и были погребены по всем правилам. Люди верили, что души предков продолжают жить в «стране мёртвых», пока их помнят и чтут потомки. В загробном мире жизнь рисовалась точно такой же как на земле, поэтому, когда человек умирал, ему обычно делали могилы – землянки или строили целый дом для загробной жизни. А чтобы сообщить мертвецу силу, его осыпали кровавиком (красной охрой) – краской, символизировавшей кровь.

См. иллюстрацию №32 (или слайд №6) (захоронения первобытных людей).

Но не везде так совершался погребальный обряд. Например, славяне умерших возлагали на краду (костёр) вместе с предметами быта, пищей и сжигали их, веря, что с пламенем их души попадут сразу в небесный мир. Такой обряд захоронения сохранился и сейчас у ряда американских индейцев.

См. фрагмент видеофильма «Секретные материалы», ч. 12 (о погребальном обряде у индейцев).

А у некоторых племён Юго-Восточной Азии, Австралии и Океании существовали, и существуют по сей день воздушные погребения – покойников оставляют на специальных помостах или деревьях, чтобы их души продолжали находиться среди людей. У некоторых племён в эпоху первобытности существовал эндоканнибализм – поедание умерших с целью перерождения души, у других племён определённое время труп носили с собой, демонстрируя уважение к душе умершего и как колдовское средство, оберегавшее от несчастий, а папуасы до сих пор мертвецов вообще не хоронят, а их мумифицируют и хранят как святыню.

См. иллюстрацию №33.

Первобытные люди считали, что душа, покинувшая тело человека, несколько дней бродит вокруг родного селения, заходит в своё жилище и наблюдает за исполнением погребальных обрядов. Поэтому после похорон угощали присутствующих, а те в свою очередь восхваляли умершего, совершали в честь его состязания. Если дух умершего был удовлетворён жертвоприношениями и поведением участников обрядов, он впоследствии будет оказывать помощь и покровительство родственникам. Если же дух умершего не был удовлетворён, он насылал бедствия и болезни на племя или род. Так рождался страх перед мертвецом и желание обезопасить себя от злых действий души: мертвецов связывали и пеленали, чтобы сковать их действия; дом, где умирал человек, покидали, скрываясь, некоторое время в лесу; выносили покойника из дома вперёд ногами, и даже ломали ему ноги, чтобы он не мог найти дороги обратно; душу отпугивали криками, прогоняли пучками ветвей.

Многие племена эпохи первобытности верили в многочисленных духов джунглей, лесов, степей, гор, водоёмов, которые, по их мнению, наблюдали за человеком и вмешивались в его жизнь. Эти духи были добрыми и злыми. Им люди приносили многочисленные жертвы, проводили ритуалы и церемонии, чтобы их умилостивить.

Справка. До сих пор у жителей Андаманских островов сохранилась вера в духов, олицетворяющих враждебные человеку силы природы: дух леса ранит или убивает невидимыми стрелами, злой дух моря поражает внезапной болезнью и поедает утопленников и т. д.

Справка. У австралийцев есть духи мужского и женского пола, духи, похожие на людей и на животных, духи сильные и слабые, все эти духи обладают плотью, все духи рождаются, едят, охотятся и даже умирают.

Справка. А вот, что рассказывает о вере в душу представитель племени Габона (в Африке), которому удалось получить европейское образование: «Когда здесь кто-нибудь умирает без всякой видимой причины, то его труп обязательно подвергается вскрытию. Делается это, однако, не для того, чтобы выяснить характер болезни, а для тог, чтобы узнать, кто съел его душу или какие души съел он сам». Туземцы утверждают, что в каждом человеке есть душа, которую они представляют себе по-разному. Одни говорят, что это маленький зверёк, вооружённый клешнями, похожий на паука, который, будучи извлечён из тела и выставлен на открытое место, ловит мух, мошек, москитов и комаров. Другие говорят, что это – уродливое чудовище, вампир, высасывающий кровь у живых. Третьи утверждают, что это огненный шар, выходящий по ночам наружу, чтобы вредить соседям.

Для закрепления сказанного далее рекомендуется задать следующие вопросы.

Обобщающие вопросы: - О какой древнейшей форме религии вы сейчас узнали?

- Что такое анимизм?

- Существуют ли сейчас отголоски этой анимизма?

- Какие анимистические обряды сохранились до наших дней?

(Посещение могил, «родительская суббота», пасхальная

неделя, поминки, погребальные ритуалы и т. д.).

- В чём вы видите связь анимизма с художественной куль-

турой?

3). В эпоху первобытности начинают формироваться культы: матери, земли, природы, появляются языческие боги. Здесь целесообразно задать вопрос.

Вопрос: - Как вы думаете, с чем связано формирование этих культов?

Затем учитель обобщает ответы: жизнь человека зависела от природы, а продолжение рода – от матери. Это рождало страх людей перед ними, обожествление их. Поэтому у людей появлялось желание воздействовать на них, умилостивить их. Земля обычно рисовалась первобытным человеком в женском облике, ибо первыми земледельцами, приходившими на поле с мотыгой, были женщины. Люди хотели видеть землю плодородной, поэтому и женщин они изображали обобщённо, но с огромным вздутым животом, громадными мешками грудей – сосуд плодородия и ничего сверх этого.

См. иллюстрацию №34 (скульптура женщины, палеолетическая стоянка Леспюг (Франция)).

Вопросы к иллюстрации: - Как вы думаете, кто это?

- Что вам кажется необычным в этой скульптуре?

- Почему у женщины нет лица?

Культ женщины – символа плодородия тесно переплетается с культом богини-матери. На громадном просторе от Пиренеев до Сибири и по сей день находят женские фигурки, вырезанные из камня или кости. Всех их объединяет одна важная черта: руки, ноги, лицо – едва намечены. Главное, что привлекает первобытного художника и скульптора – это органы деторождения и кормления.

См. иллюстрации №№35,36,37(или слайд №25), №38 (рельеф на каменной плите, Ориньякская культура). Это культовые изображения. Они не что иное, как амулеты, маленькие идолы Богини - Матери. Богиня–Мать - всеобщая прародительница, из её лона, по мнению древнейших людей, вышли растения, животные, люди. Богиня - Мать правит всеми природными процессами. Это она заставляет оживать семя, погружённое в землю, она вселяет любовь в людей и животных, ей поют песни в дни весеннего ухаживания.

См. иллюстрации: №39 (скульптурный портрет женщины, палеолитическая стоянка (Прибайкалье)), №40.

Вопрос к иллюстрации: - Что отличает эти скульптуры от предыдущих?

Подобные изображения создавались, видимо тогда, когда человек умирал. Чтобы вселить в эти фигурки душу умершего, часто в них делали углубления, куда вкладывали волосы покойника, являвшиеся вместилищем души.

Справка. Такими изображениями умерших являлись иногда и настоящие куклы, которыми играли эскимосские девочки. Этим куклам давали имена умерших, души которых хотели почтить или удержать в семье. По мнению эскимосов, душа человека представлялась, как отделимое от тела существо, и имя человека находилось в неразрывной связи с душой, составляя одно целое. Таким образом, кукла оказывалась вместилищем души и представителем покойного среди живых сородичей. Вполне понятно, почему куклы были не только игрушками, но в то же время имели и значение амулетов, переходивших от матери к дочке, как залог плодовитости. Душа покойного сородича, которая как бы находилась в кукле, через некоторое время переходила в тело женщины и потом возрождалась к новой жизни. Таким образом, душа считалась одновременно и душой умершего человека, и душой будущего ребёнка.

Такие скульптурки носили на шее, ставили в жилищах.

У славян древнейшим земледельческим культом Матери-Земли было почитание Макоши - великой матери всего живого, рукодельнице, пряхе. Макоше поклонялись у родников, в качестве жертвы девушки кидали ей пряжу в колодцы.

Зависимость человека от природы рождала различные культы природы. Гром казался первобытному человеку огромной птицей, машущей крыльями, солнце - глазом небесного быка. Древние предания повествуют о том, как солнце боролось со злым чудовищем, терпело на первых порах поражение, но потом побеждало, чтобы сиять с новой силой. Подобно зерну, солнце время от времени уходило в подземный мир, поэтому культ солнца зачастую сливался с культом зерна.

В период первобытности у древних славян формируется целый пантеон языческих богов, связанных с культом природы. Одним из самых почитаемых был Дождьбог – бог солнечного света, тепла, урожая и плодородия. Дождьбог изображался летящим на колеснице, в которую запрягались собаки с птичьими крыльями – спутники бога плодородия. В руках бога были ритуальные жезлы с изображением листьев папоротника, которые использовали в молениях о дожде.

См. иллюстрацию №41 (Дождьбог в небесной колеснице).

Богом солнца был Хорс, он воплощал в себе движущееся по небу светило.

Женским божеством плодородия, благополучия, весеннего расцвета жизни были Леда и Леля (мать и дочь). Их культ прослеживался у многих славянских племён. К ним обращались с мольбой поздней весной и летом, приносили в жертву белого петуха (белый цвет символизировал благо).

Наиболее распространённым мужским культом у многих славянских племён был культ Велеса – великого подземного бога, подателя плодородия и богатства, владыки мудрости, колдовства, поэзии, повелителя мёртвых, покровителя домашних животных.

Среди славянских богов плодородия особое место занимают воинственные боги, которым приносили кровавые жертвы – Ярило и Перун. Ярило – бог зерна, умирающего в земле, чтобы возродиться колосом – был одновременно и прекрасным, и жестоким. Он представлялся юношей на белом коне, в белой одежде, в венке из полевых цветов, со снопом ржи в одной руке и отрубленной человеческой головой – в другой. Яриле, как божеству смерти и воскресения,

приносили в жертву молодую овцу, кровью которой окропляли пашню, чтобы сделать урожай более обильным. Перун – был славянским громовержцем, воплощением оплодотворяющих землю весенних гроз. Но больше он прославился как воинственный бог.

Обобщающие вопросы: - О какой форме религии вы ещё узнали?

- С какой древнейшей формой религии она тесно перепле-

тается? Докажите.

- Существуют ли у нас сейчас отголоски культов земли,

природы и т. д.? (Существуют следы аграрных культов

в виде магических обрядов и праздников, обряды, приз-

ванные содействовать росту растений, сохранению и под-

готовке его к уборке, обряд внесения в дом последнего

снопа, катание молодоженов на Масленицу с целью опло-

дотворить землю в момент её оживания после зимы и т.д.).

- В чём связь этих форм религии с художественной куль-

турой?

5). С вышеназванными религиозными представлениями была тесно связана магия. Магия – это вера в способность человека воздействовать сверхъестественным путём, с помощью отдельных слов или действий, на окружающий мир. Первобытные люди считали, что таким образом можно воздействовать на животных, на явления природы, а также на воображаемый мир духов. Магические действия применялись в различных целях. Особенно широко была распространена промысловая магия, засвидетельствованная позднепалеолитическими рисунками животных, с подтёками крови, многочисленными скульптурами. Подобные изображения должны были способствовать удаче на охоте. До нашего времени дошло множество пещер, в которых оставил свой след первобытный человек.

См иллюстрации №№42,43 (пещеры первобытного человека).

Если проникнуть в мрачные и серые гроты этих пещер, то они внезапно оживут, а стоит зажечь фонарик, как из мрака выступят нарисованные на стенах фигуры оленей, лошадей, бизонов, посередине залов вы увидите глиняные статуи быков и медведей, созданные несколько десятков тысяч лет до н.э. Перед вами некоторые из них.

См. иллюстрации №№44,45,46,47,48 (рисунки первобытного человека во Франции) (или слайд №13).

См. иллюстрацию №49 (изображения, сделанные бушменами в сер. 19в. в Африке).

Вопросы к иллюстрациям: - Кого изображал, прежде всего первобытный человек?

- Зачем, на ваш взгляд, делались эти рисунки?

Эти рисунки, скорее всего, делались потому, что человек верил: если нарисовать много животных, то в лесах и степях зверей станет ещё больше, а если нарисовать просто животное для совершения магических обрядов или поражённое копьём животное, то обеспечишь успех на охоте.

Эти изображения создавались обычно не у входа в пещеру, куда проникал дневной свет, а в самых её тёмных частях, в глубине длинных и труднодоступных коридоров. И можно представить эффект, производимый подобными рисунками на человека каменного века, когда он видел их как будто внезапно возникающими на стене или потолке в вековой тьме пещеры. Данные рисунки, по всей видимости, были сделаны не для публики, а для того, чтобы их могли посещать и видеть лишь просвещённые представители рода, и, конечно, до сих пор являются самой большой загадкой те, кто, совершая магические обряды, разыгрывал при свете коптящих ламп или факелов магические сцены.

Магия пронизывала и весь быт первобытного человека, она окружала его от рождения до смерти.

Справка. Так, когда младенец появлялся на свет, многие племена совершали обряд кувады: отец ребёнка ложился в постель, стонал, отказывался от пищи и, наконец «рождал» камень, который осторожно заворачивали как младенца. Магический акт кувады устанавливал родство между отцом и ребёнком. Затем новорожденного очищали от скверны: младенца окропляли водой или погружали в воду.

Справка. А чтобы оформить превращение мальчика в полноправного воина, тоже совершали специальные магические обряды: выдирали зуб, совершали обряд обрезания, заставляли ложиться на только что потушенный костёр, заваленный сырыми ветками, от которых поднимался дым.

Были магические обряды, способствовавшие победе над врагом и обряды, позволявшие установить, кто виновен в кончине человека, специальные магические обряды и заклинания сопровождали покойника в последний путь. Тогда, в эпоху первобытности, люди искренне верили в наличие невидимых, но прочных связей между живым существом и его образом, и маги пытались воздействовать на образы. Так, участники некоторых магических церемоний выливали на землю воду, а также имитировали гром и верили, что последствиями их действий будут настоящие дождь и гроза. У некоторых земледельческих народов существовали особые магические обряды. У одних племён беременную женщину заставляли начинать сев, у других ей давали пробовать первые плоды, а у третьих муж и жена выходили на свой участок и катались по земле - все эти обычаи были основаны на вере, что между плодовитой женщиной и плодородящей землёй существует магическая связь. Другие маги исполняли «танцы животных», с поразительной точностью, имитирующих повадки зверей.

См. слайды №№17,24. Здесь участники пляски желали приобрести магическую власть над животными, движения которого они имитировали. Для удачи на охоте также выполнялись и просто ритуальные танцы самими охотниками, для обеспечения хорошего урожая тоже проводились церемониальные танцы.

См. иллюстрации №№50,51 (африканский ритуальный танец перед охотой), №52 (воинственный ритуальный танец у папуасов).

Теперь можно обратиться к видеофрагменту из х/ф «Конго» (о магическом обряде племени Призраков).

Перед просмотром желательно задать вопрос.

Вопрос: - В чём суть увиденного вами магического обряда?

Рано развилась у человека вредоносная магия – ведовство или колдовство. Колдовство (ведовство) – это система обрядов с целью принести вред кому-либо. Оно появилось из-за страха человеческого коллектива перед болезнью, смертью, которые приписывались сознательным вредоносным магическим обрядам какого-либо из соседних родов и племён.

Справка. Например, аборигены Австралии смертельно боятся порчи со стороны врага. Они склонны чуть ли не каждую болезнь, несчастный случай, смерть сородича приписывать вражескому колдовству. Даже если смерть произошла от очевидной причины (например, человека придавило деревом), они всё равно считают, что настоящий виновник несчастья – какой-нибудь тайный враг. Поэтому у австралийцев был обычай после всякой смерти устраивать особые гадания, чтобы узнать, в какой стороне, в каком племени живёт враг, околдовавший умершего. И тогда к этому племени посылался отряд мстителей, убивавший предполагаемого виновника или кого-то из его сородичей.

См. иллюстрацию №53.

Это характерный способ насылания порчи: надо было издали прицелиться в сторону намеченной жертвы особой заострённой косточкой или палочкой и произнести вредоносное заклинание или проклятие. Считалось, что от этого жертва должна была неминуемо погибнуть. Для пущей верности исполнитель обряда иногда подбрасывал своей жертве орудия колдовства (косточки или палочки), и человек, найдя их у себя, понимал, что против него совершили губительный обряд. Вера же в силу порчи была так сильна, что жертва порчи сразу теряла дух, впадала в апатию и вскоре умирала. Это ещё более укрепляло веру в колдовство.

Важную роль здесь играла убеждённость людей в существовании нерасторжимой, прочной, но невидимой связи между объектом, будь он одушевлённый или неодушевлённый и двойником, на которого можно воздействовать. Воздействие, оказываемое на двойника, непременно испытывает и сам объект, т. к. он его часть. Поэтому, если есть изображение объекта, ты приобретаешь над ним власть и можешь причинить ему зло, навлечь на него несчастье и даже гибель.

См. иллюстрацию №54(или слайд №22)

Воздействовали таким образом колдуны не только на человека, но и на опасных тварей, вроде змей, крокодилов, тигров, ос; учёные находят их изображения без голов, расчленёнными или с туловищами, пронзёнными стрелами. Интересно, что в ряде пещер первобытного человека обнаружены отпечатки искалеченных рук.

См. иллюстрацию №55.

Справка. Оказывается, у целого ряда племён практиковался обычай отрубания суставов и целых пальцев. Делалось это с колдовской целью, для избавления от болезни, для умиротворения духа покойника и т. д. В сообщениях известного путешественника капитана Кука указывалось, что на островах Тихого океана часто встречается обычай отрубания пальцев. Во время тяжёлого заболевания вождя или другого влиятельного лица родственники его отрубают себе по пальцу, чтобы заклясть болезнь. У бушменов также существовал обычай отрубания пальцев кремневым ножом в знак траура по умершем родственнике. У некоторых индейцев юношам отрубали во время особенно важных церемоний указательный палец и мизинец левой руки.

С ведовством или колдовством была связана охранительная магия – для охраны от колдовства, защита от него. Широко было распространено знахарство – причудливое переплетение народной медицины с системой магических действий, обрядов, которые должны были колдовским образом обеспечить успех в лечении. Этим в основном занимались шаманы. В переводе с шунгусского языка «шаман» обозначает возбуждённый, исступлённый человек.

См. иллюстрацию №56.

Люди тогда просто не понимали, что болезнь может иметь какие-то иные причины помимо воли духов. И шаман с ними разбирался. Шаманы должны были ограждать своих соплеменников от бед и болезней, поддерживать хозяйственную жизнь племени. Духов – хозяев животных он просит об изобилии дичи, духов природы – о плодородии, а душу умершего соплеменника шаман должен доставить в загробный мир. Непременными атрибутами шамана были ритуальные костюмы и бубен.

См. иллюстрации №№58,57,59, видеофрагмент из Кунсткамеры (атрибуты шаманов).

Обычный приём действия шамана – камлание (шаманство, шаманский сеанс). Он состоит в том, что шаман посредством пения, ударов в бубен, пляски или иными способами доводит себя до состояния экстаза. Люди верят, что в это время душа шамана отправляется в царство духов и вступает там с ним в общение, либо ведёт переговоры, либо сражается с ним. У шаманов многих племён считалось, что заклятье шамана будет более действенным, если он приведёт себя в состояние экзальтации: длительный пост, опьяняющие вещества, наркотики, вещества, вызывающие галлюцинации. В результате чего шаманы приходили в состояние нервного возбуждения и им чудилось, что они видят духов, общаются с ними, что духи отвечают на их вопросы.

НРК. Справка. Находясь в состоянии транса, шаман может прыгать (иногда очень высоко), бешено кружиться на месте, брать голыми руками раскалённое железо, а может и спокойно лежать на земле. «В этот момент, - как объяснял нганасанский шаман русскому исследователю А.А.Попову: …я имею три лишние части тела, одновременно бываю в трёх местах …, имею три пары глаз, трое ушей … и существую одновременно в трёх состояниях».

Здесь можно обратиться к видеофрагменту из х/ф «Секретные материалы» , ч. 14 (о шамане одного из индейских племён).

НРК. Справка. У народов Сибири в качестве стимулятора для шаманов широко был распространён отвар мухомора, который способствовал достижения изменённого состояния сознания. Например, шаман хантов принимал настой мухомора для того, чтобы не спать три дня, пока душа больного странствует к подземному богу. Шаман, по его мнению, должен бодрствовать, иначе душа может не вернуться назад, и больной умрёт.

Но не все шаманы пользовались стимуляторами. Предполагают также, что духи иногда сами являются на призыв шамана, входят либо в его тело, либо в его бубен и говорят устами шамана. Шаманский сеанс происходит обычно вечером или ночью, длится несколько часов, и после него шаман чувствует крайнее изнурение, нуждается в отдыхе. Цель шаманского камлания – чаще всего лечение больного; но у многих народов шаманы считаются также предсказателями, гадают о пропавших вещах или животных, камлают для удачи на промысле, камлают на похоронах и т. д.

Главным для каждого шамана считается один – его личный дух-покровитель. Ему шаман как бы служит, и шаманисты верят, что этот дух сам избирает шамана для такого служения. Считается, что такой избранник духов не в силах отказаться от шаманского «призвания» и иногда принимает его против воли. Иногда дух является будущему шаману во сне. Перед принятием шаманской профессии духи «мучают» кандидата, доводят его почти до смерти. Помимо духа-покровителя, у каждого шамана есть духи-помощники. В них заключается его сила. Считается, что даёт ему их его дух-покровитель. Если шаман служит своему духу-покровителю, то духи-помощники служат шаману. Они выполняют разные поручения, помогают сражаться с враждебными духами, узнавать то, что сокрыто от других людей. Чем сильнее шаман, тем больше у него помощников - прочих духов, которыми будто бы населён мир. Шаманисты чаще всего считают злыми духами, враждебными человеку, вызывающими болезни. Задача шамана - бороться с ними или же откупаться от них посулами и жертвоприношениями.

Справка. Так, чукчи приписывают всякие болезни и другие бедствия злым духам – келет. Эти келет неутомимо охотятся за человеческими душами и телами, поедают их. Они невидимы, но их рисуют похожими на странных зверей или страшных великанов. Бороться с ними может только шаман, которого духи бояться так же, как простые люди бояться духов. Один чукотский шаман говорил исследователю В.Г.Богоразу : «Мы окружены врагами. Духи всё время невидимо рыщут вокруг, разевая свои пасти. Мы поклоняемся и даём дары во все стороны, прося защиты у одних, давая выкуп другим, ничего не получая даром».

Справка. Шаманы, общаясь с духами, должны были их благодарить, совершая жертвоприношения, иначе те нашлют на людей болезни. Одна шаманка узбечка говорила: «Духи крови жаждут. А жертв нет. И тогда духи трогают человека. Человек заболевает. Зовут шамана. Шаман всё понимает. Он говорит: жертва нужна. Барана режут, духи насыщаются, человек выздоравливает.

О шаманах сохранилось много интересных преданий.

НРК. Справка. Так, якуты рассказывают, что в древности жил могучий шаман Наачабал. Как то раз пришла в эти края Госпожа (дух оспы). Шаман решил бороться с ней. Шаман превратился в быка и Госпожа тоже. Но никто из них не одолел другого, и разошлись они, договорившись больше не встречаться. С тех пор якуты никогда не болели оспой.

НРК. Справка. Интересный рассказ о действиях шамана поведал русский этнограф А.А.Попов. В январе 1931 года во время сильной пурги, в 300 км. к северо-востоку от Норильска не вернулся в стойбище нганасан Люрюлюе. Через 2 недели его родные обратились за помощью к шаману Дюхадие. Он согласился отыскать пропавшего, сказав при этом: «Я видел во сне, как будто Люрюлюе ещё жив». Шаман надел парку на голое тело, заставил завязать себе глаза и три дня ходил по тундре, а за ним на нартах неотступно следовали два местных жителя. Позже шаман рассказывал: «Прошлогодние травы и кусты около моего чума ничего не знали и не могли мне ничего сказать про заблудившегося. Наконец, я спросил у хозяина речки, и он на третий день указал мне, и я наткнулся на совершенно обледеневшего человека. Он был ещё жив, и мои спутники скорее увезли его в чум». Далее шаман говорил: «Я и сам не знаю, где находятся эти вставленные духами глаза, думаю, под кожей. Когда камлаю, я ничего не вижу своими настоящими глазами, вижу теми, вставленными. Когда меня заставляют искать какую-нибудь потерянную вещь, завязывают мои настоящие глаза, и я вижу другими гораздо лучше, чем настоящими. Духи просверлили мне уши и дали способность понимать разговоры растений, которые предупреждают меня, чтобы я не сбился с пути».

Здесь можно обратиться с вопросом к учащимся.

Вопрос: - А какие интересные рассказы вы слышали о шаманах?

Далее можно задать обобщающие вопросы.

Обобщающие вопросы: - О какой древнейшей форме религии шла речь?

- Какие её разновидности вы знаете?

- Существует ли магия сейчас? Приведите примеры.

- С какими религиозными формами магия переплетается?

В чём?

- В чём вы видите связь магии с художественной культу-

рой?

- Приведите примеры существования этой формы религии в Красноярском крае.

Теперь можно приступить к закреплению материала по всей теме №1.

Практическая работа (обобщение) по теме №1

1). Конкурс: «О какой форме религии первобытного общества идёт речь?» Участники конкурса, прослушав текст, должны определить, о какой форме религии в нём идёт речь.

Конкурс можно провести в виде: а). Игры: «Что? Где? Когда?». Для этого класс делится на 3-4 команды , 2 человека выбираются в жюри, один – ведущий. Отвечает на вопрос та команда, игроки которой первыми подняли руки. Каждый правильный ответ приносит команде очко. Команда, давшая большее количество правильных ответов, побеждает.

б). Письменной самостоятельной работы для всего класса, либо индивидуально по карточкам (карточки с 2-3 текстами нужно заготовить заранее на весь класс), либо в виде кроссворда.

в). Устного опроса всего класса. Учитель зачитывает поочерёдно тексты. Учащиеся, первыми поднявшие руку и правильно ответившие на вопрос, получают очко.

г). Игры «Цепочка». Класс делится при этом по вариантам на 6 команд. Затем каждая команда получает чистый листок. Учитель зачитывает текст, а первые ученики каждой команды определяют и записывают на листок название формы религии и передают его назад следующему игроку из своей команды. Учитель читает следующий текст и так по цепочке до конца и вновь вперёд, пока не закончится последний текст. Жюри или учитель подсчитывает баллы за правильные ответы и называет команду победителей.

Возможны и другие варианты проведения конкурса.

Тексты для конкурса.

1). «6 апреля 1722 года три голландских парусника приблизились к острову Пасха. Приветствовать мореплавателей на борт поднялись десяток худощавых людей. Почти у всех на теле была татуировка, а на голове – причёска с пучком или с венцом из птичьих перьев. Сойдя на берег, моряки остолбенели от удивления; повсюду высились гигантские каменные статуи с красными цилиндрами (пучками волос) на голове; некоторые стояли рядом с площадками, другие валялись там и сям, третьи почти непрерывной цепью выстроились вдоль берега. Тысячи рассеянных по земле человеческих черепов придавали этим местам вид огромной братской могилы».

(Фетишизм).

2). «Дело происходило в 14 веке, когда резиденция римских пап находилась в Авиньоне. Святой престол тогда занимал Иоанн22, а его племянник был кардиналом. Епископ Кагора из-за каких-то церковных дрязг вознамерился расправиться и с папой, и с его племянником-кардиналом. В Тулузе по его просьбе были изготовлены две восковые куклы, одну из которых облачили в папское одеяние, а на другую надели шапку и мантию кардинала. Далее епископ Кагора начал дырявить куклы серебряным стилетом, сопровождая свои действия заклинаниями и проклятиями. В тёмной комнате неоднократно звучало: «Пусть кардинал Авиньона, и никто другой, умрёт!». Возможно, это было совпадение, но кардинал в скором времени скончался. Но папа, вероятно, как лицо более могущественное не поддавался воздействию чар. Поэтому епископ решил повторить сеанс. Однако обо всех этих зловещих манипуляциях стало известно. Епископ был с позором лишён сана и сожжён публично в Авиньоне».

(Колдовство).

3). «В остатках древних эскимосских поселений повсюду находят женские статуэтки, вырезанные из кости и дерева. Например, на острове Пунук была обнаружена фигурка из бивня моржа, которая удачно передаёт облик обнажённой пожилой женщины. Подобные фигурки женщин эскимосы создавали и в последующие времена – вплоть до 19-20 веков».

(Культ матери).

4). «Верхнепалеолитические погребения в Костёнках показали, что в те времена сложился обычай хоронить умерших с украшениями и орудиями труда, которыми они пользовались при жизни, с запасами пищи. А иногда в погребения клали и материалы для изготовления орудий и вооружения, т. к. первобытные люди знали о «стране мёртвых», в которой умерший будет охотиться и вести такую же жизнь, какую он вёл на этом свете».

(Анимизм).

5). «Интересное поверье существует у некоторых южноамериканских индейцев. При землетрясении они обычно говорили, что Мать - земля пляшет. И при первых подземных толчках люди, вместо того, чтобы предаваться панике, начинают танцевать и веселиться».

(Культ земли).

6). Этнограф Г.Галданова описывает обряд очищения и освящения охотничьего снаряжения перед уходом в тайгу, который она наблюдала у жителей Забайкалья. Во дворе избы сооружали небольшой жертвенник, все вещи и провиант охотника окуривали дымом можжевельника. Особое внимание уделялось освящению оружия. После этого охотник в полном облачении садился на коня и три раза объезжал вокруг жертвенника.

(Магия).

7). До сих пор сохранилось у бурят почитание орла, ведь племя ведёт от него свой род. Повсеместно распространён запрет убивать эту птицу. Считается, что если человек убил или даже только ранил орла, он вскоре непременно умрёт сам.

(Тотемизм).

8). У жителей Андаманских островов распространена вера в злых духов. Так, дух леса Эрем-чаугала ранит или убивает невидимыми стрелами, злой дух Джурувин поражает внезапной болезнью, духи Чол убивают невидимыми копьями во время дневного зноя, а дух Пулугу олицетворяет разрушительный муссон, он насылает на людей бурю, если те не соблюдают некоторые запреты, особенно связанные с пищей.

(Анимизм).

9). В глубине пещеры Монтеспан во Франции были обнаружены лепные фигуры животных, в том числе медведя. Голова у медведя отсутствовала, а на её месте находилось только довольно глубокое отверстие. Между лапами лежал череп медвежонка, видимо, прикреплённый прежде к глиняной фигуре с помощью деревянного стержня, вставленного в отверстие.

(Тотемизм).

10). В пещере Тюк д' Одюбер во Франции в 1912году были обнаружены около двух скульптур бизонов, отпечатки босых ног – местами всей ступни, а местами одних только пяток. Скорее всего, это следы первобытных охотников, которые исполняли какой-то обрядовый танец вокруг фигур с целью заворожить настоящих бизонов и сделать их лёгкой добычей на охоте. Здесь же были изображены бизоны с вонзёнными в них дротиками или гарпунами, раненые звери, умирающие хищники, у которых из широко раскрытой пасти льётся кровь.

(Магия).

11). На Украине, в Мезине, обнаружены совершенно необычные по своеобразной стилизации фигурки – амулеты хищных птиц. В Мальте и Бурети найдены амулеты, изображающие водоплавающих птиц. В Костёнках – фигурки льва, медведя и верблюда.

(Фетишизм).

12). У индейцев Северной Америки долгое время существовали фигурки животных, которые служили символами их племён. В Бельгии существовало племя форели, а в Савойе – племена горного козла, ласки, бобра, выдры.

(Тотемизм).

2). Фронтальный опрос на закрепление изученного материала.

Его можно провести по следующим вопросам:

• Какую большую тему мы закончили изучать?

• Что такое религия?

• Какие древнейшие формы религии вам известны? ( По данному вопросу можно провести у доски игру «Цепочка». К доске выходят 2-3 ученика. Первый ученик называет любую форму религии первобытного общества, второй даёт ей определение и называет следующую, и так по кругу. Выходит из игры тот, кто не знает ответ или вопрос. Оставшийся ученик побеждает).

• Существуют ли сейчас отголоски этих религий? Докажите. (К этому вопросу можно каждому подготовиться дома по дополнительной литературе).

• В каких из этих древнейших форм религии прослеживается связь с художественной культурой? В чём?

3). Конкурс экскурсий.

К этому конкурсу учащиеся готовятся (группами по желанию) заранее. Заранее выбирается и жюри из 3 человек. В конкурсе принимают участие все желающие. Учащиеся – экскурсоводы должны подобрать иллюстрации предметов первобытного искусства, прикрепить их на плакат и, изобразив один из залов художественного музея, провести по нему экскурсию, в которой необходимо отразить связь древнейших форм религии с художественной культурой первобытного общества.

Критерии оценки жюри экскурсоводов:

1). Глубина знаний.

2). Речь, улыбка, жесты, стиль, манера изложения, обаяние экскурсовода.

3). Умение отвечать на каверзные вопросы посетителей. За наиболее интересные вопросы «посетителям» даются очки. Учащиеся, набравшие 3-5 очков, получают оценку в журнал.

В заключение жюри подводит итоги.

4). Создать фетиш (кетский аэл, эскимосская кукла и т. д.), инсценировать обряд обращения к нему.

Над проектом ребята работают в группах, используя материал краеведческого музея, многочисленной литературы, рассказы родственников, знакомых.

Критерии оценки проекта жюри:

1). Яркость, оригинальность, степень сложности выполнения работы.

2). Активность участников, артистизм.

3). Близость к оригиналу.

4). Количество источников.

5). Создать проект пещеры, где совершается магический обряд перед охотой.

Ребята работают в группах. Создать проект можно в двух вариантах:

а). Экскурсия. Для этого пещера воссоздаётся с помощью плакатов, предметов, оставленных художников и экскурсовод при слабом освещении ведёт ребят по пещере, рассказывая о её таинствах, приводя разные мнения историков (критерии оценки см. в п. 3.).

б). Розыгрыш сцены совершения магического обряда. Здесь важно подготовить костюмы, элементы инсценировки, продумать действия, копирующие наскальные изображения, иллюстрации, просмотренные на уроках.

Возможны и другие варианты обобщения материала по теме.

Тема №2. Открытие художественной культуры

первобытного общества

В начале этой темы следует отметить, что мы не случайно говорили о формах религии первобытного общества, и не случайно задавался один и тот же вопрос о связи религии с художественной культурой. Между ними действительно существовала тесная связь, т. к. почти все найденные предметы художественной культуры изготовлялись для каких-то религиозных обрядов.

По ходу лекции учащиеся работают с тетрадью на уроке и дополняют её дома. По данной теме они должны вписать наиболее важные открытия в области художественной культуры первобытного общества, годы и места открытий, имена учёных, занимавшихся этим вопросом. По возможности учащиеся должны дома или в библиотеках подбирать иллюстративный и дополнительный материал и вписывать или вклеивать его в тетрадь. На уроке необходимо обязательно найти время для дополнений учащихся, похвалы наиболее активных и интересующихся ребят. Далее можно продолжить лекцию.

О существовании первобытного искусства учёные долго не знали, да они просто и не могли предположить, что люди древнекаменного века, жившие 2-3млн. лет назад, эти дикари, могли создать произведения художественной культуры, за такое могли осмеять. Но во второй половине 19 века была сделана целая серия открытий, которые в корень изменили представление о первобытном человеке и доказали существование у него художественной культуры.

Самые первые образцы первобытного искусства были обнаружены в пещерах Франции в 40х годах 19 века. Так, в 1864 году в пещере Ля-Мадлен было найдено изображение мамонта на костяной пластине (см. иллюстрацию №60),

которое показывало, что люди в то время жили вместе с мамонтом и уже воспроизводили это древнее животное в своих рисунках. Но самым замечательным и вместе с тем неожиданным было открытие Саутуолы в 1879 году в испанской пещере Альтамира, которое учёные оценили как «высшую степень искусства».

Далее классу можно предложить сообщение на тему: «Открытие Альтамиры и споры вокруг неё», подготовленное заранее одним или двумя учащимися по желанию. Перед изложением материала перед классом целесообразно поставить логические вопросы, обобщающие услышанное. Их можно заранее записать на доске. Это могут быть следующие вопросы.

Вопросы: - Какие открытия были сделаны в Альтамире?

• Какие наблюдения и факты подтвердили подлинность открытий Альтамиры?

Для сообщения можно использовать следующий материал из книги В.Е. Ларичева «Прозрение».

В1878 году испанский сеньор Марселино де Саутуола, увлечённый археологией, отправился в Париж на Всемирную выставку, чтобы расширить свой кругозор в области достижений современной цивилизации. И там на него произвело огромное впечатление поразительное по совершенству искусство древнекаменного века, представленное образцами гравюр и скульптур. Его удивили и озадачили высокая степень мастерства первобытных художников и одухотворённость предметов искусства. И в ноябре 1879 года он направился в пещеру Альтамира, расположенную поблизости от его родового поместья, чтобы попытать счастья и, может быть, найти что-то интересное. Раскопки развернулись у входа в пещеру, но работа продвигалась медленно из-за беспорядочных каменных завалов. Уже первые находки свидетельствовали о продолжительном пребывании здесь древних охотников. Здесь было обнаружено множество следов их деятельности – инструменты, остатки пищи, наконечники, вырезанные из кости, подвески, изготовленные из раковин, каменный брелок со сквозным отверстием на конце и многое другое. Саутуола был окрылён этими находками.

Вместе с собой Саутуола взял девятилетнюю Марию. Девочка, не интересуясь отцовскими раскопками, принялась бегать по пещере. Вдруг взор её сосредоточился на потолке пещеры. «Папа, смотри, нарисованные быки!»– закричала она, отрывая отца от работы. Девочка стояла с высоко поднятой лампой и расширенными от удивления глазами.

Здесь можно выключить свет и спроецировать на экран иллюстрации №№61,62,63, изображающие Саутуолу, Марию и потолок Альтамиры, каким его увидела Мария, и продолжить рассказ.

Саутуола замер от изумления: целое стадо крупных животных беспорядочно сгрудившейся массой заполнило всё пространство потолка. Они настолько близко располагались один от другого, что вначале у ошеломлённого Саутуолы зарябило в глазах от многоцветья линий и пятен. Живость и экспрессия настенных изображений, усиленные колебаниями теней, были таковы, что Саутуоле на мгновение почудилось: вот сейчас животные всем стадом отделятся от потолка и, грохоча копытами по камням пещеры, ринутся на него. Да, Мария права – быки, действительно, нарисованы. На потолке Альтамиры не что-нибудь, а настоящая многокрасочная живопись, никем из археологов ранее не виданная.

Марселино де Саутуола между тем никак не мог прийти в себя. Он был потрясён пещерной живописью настолько, что весь окружающий мир для него как бы перестал существовать. В голове роилось множество вопросов: у кого и когда возникло нелепое желание расписать потолок тёмной и сырой пещеры? Для чего делалось это в столь недоступном и малоподходящем месте? Как художник рисовал в темноте? И главное – быки такого облика сейчас не встречаются в Испании. Некоторое время Марселино де Саутуола продолжал сомневаться в своих дерзких предположениях, но потом решил, наконец, поделиться своими размышлениями и выводами в статье одного из французских журналов. Известный исследователь древнейшего прошлого Габриэль де Мортилье, прочитав статью и проведя обследование Альтамиры, послав туда археолога – любителя инженера Эдуарда Арле, с негодованием отверг возможность такого феномена, как многокрасочная живопись палеолитической эпохи. Например, как объяснить, что «почти всюду рисунки крупных животных можно легко стереть пальцем»? И почему рисунки оказались не тронуты временем, а скальная поверхность вокруг них осыпалась от эрозии? Разве не странно, что первый, плохой сохранности рисунок не покрыт «инкрустациями», а явно свежие по исполнению «зубры» оказались покрытыми кристаллами кальцита?! Почему краска на телах бизонов такая яркая и сочная, будто нанесена на поверхность камня несколько дней назад? Не найдя ответы на поставленные вопросы, искусство, представленное в сообщении Саутуолы, Мартилье оценил как злонамеренную фальшивку, за которой, «может быть стоят иезуиты», но в то же время была подтверждена глубокая древность находок Альтамиры (останки мамонта, лошади, оленя, быка, предметы быта). Для Саутуолы начались тяжёлые времена, времена трагических неудач и разочарований.

В 1880 году пещеру вновь посетил выдающийся исследователь стран Европы эксперт открытий Виланова, который осмотрел росписи на стенах и потолке и сам произвёл раскопки. В древности настенного искусства Альтамиры Виланова не сомневался. Этот вывод он подтвердил интересными наблюдениями:

1).Оказывается до нанесения красок древний художник, судя по неод-

нократным чётким прерывистым царапинам, сделанным «грубым и

широким» каменным обломком, намечал сначала достаточно ясные

контуры будущего изображения. Подобный факт ранее не отмечал-

ся. Гравировка делалась камнем, а не металлическим орудием.

2). Что же касается темноты в пещере, из-за которой, как считают

некоторые, такие изображения сделать было невозможно, то нуж-

но учитывать, что «в те времена мог существовать вход в пещеру,

и она освещалась лучше».

3). Если рисунки действительно недавние, то как объяснить, что изоб-

ражения некоторых животных «скрыты инкрустациями из кальци-

товых кристаллов или покрыты множеством маленьких сталакти-

тов»?

4). Ко всему прочему, рисунки делались не масляной краской или

пастелью, как поступил бы современный художник, а натуральной

жёлтой и красной охрой, которая встречается в пещерном слое с

культурными остатками.

5). Вызывает удивление и восхищение реализм рисунка, его точность,

на которую мог быть способен лишь охотник, скрупулёзно изу-

чивший животных, вплоть до малейших их привычек.

6). Все изображённые животные представлены костными останками,

обнаруженными в пещерных отложениях.

В заключение Виланова воздал хвалу Саутуоле как первооткрывателю «вызывающих ваше восхищение и удивление» изображений животных «самых совершенных из дошедших до нас с давних времён». Он подчеркнул, что «отечественная наука и искусство находятся перед ним в неоплатном долгу», поскольку перед его открытием «в области предыстории меркнут все остальные на нашей Земле». Для Саутуолы наступил период успеха. Даже сам испанский король Альфонс XII, спустившись в пещеру, осмотрел росписи.

Данное сообщение можно изложить более подробно или более кратко, но после него необходимо повторить вопросы, поставленные вначале.

После ответов на вопросы, учитель продолжает изложение лекции.

Но это была временная победа Саутуолы. Прошло несколько месяцев, и на Международном конгрессе по антропологии и доисторической археологии в сентябре 1880 года выступили крупнейшие учёные (профессор Тулузского университета Эмиль Картальяк, профессор Антропологического института в Париже Габриэль де Мортелье и господин Кюсто из Музея национальных древностей Сен-Жермен-ан-Ле), они заявили, что живописи Альтамиры не более 20 лет, и что это просто обман. Саутуолу перестали приглашать на конгрессы, распустили слух, что он безумен. Покрытый позором он умер в одиночестве.

Но в конце 80-х – начале 90-х годов во Франции вновь стали появляться вполне достоверные сведения о находках первобытного искусства, в том числе и пещерной живописи.

Справка. Ла-Мут (долина Везеры; 1895г.), Пэр-нон-Пэр (устье Дордоньи; 1896г.), Марсула (северный склон Пиренеев; 1897г.). В этих пещерах известковые натёки (результат разрушения горных пород) много веков назад закупорили некоторые ходы в них и перекрыли доступ к рисункам на их стенах. Не оставалось сомнений, что туда никто не проникал в течение многих тысячелетий. Под вековыми отложениями оказались наскальные рисунки, каменные изделия эпохи палеолита и кости вымерших животных.

Потрясённые этим открытием, ряд учёных немедленно поехали в Альтамиру. У входа в пещеру их встретила молодая женщина – дочь Саутуолы. В полном молчании она повела их в глубь пещеры. Один из них (Картальяк) сказал: «Не он, а я был безумцем». Он посетил могилу Саутуолы. А через некоторое время в 1902 году было опубликовано «раскаяние» Картальяка.

С начала XX века началась целая серия археологических открытий.

Справка. В 1903 г. в Северной Испании были открыты древние рисунки в пещерах Кастильо и Орнос-де-ла-Пенья, во Франции в гроте Тейжа. В 1906-1909 гг. открыты и обследованы многочисленные изображения бизонов в пещере близ Нио (в Пиренеях), в 1912 г. и в последующие годы - пещера Тюк д' Одубер и пещера Трёх братьев. Эти пещеры, особенно пещера Трёх братьев, которая была названа так в честь трёх сыновей графа Бегуана, открывшего её, стали всемирно известными благодаря сохранившимся там древнейшим изображениям животных и замаскированных человеческих фигур. Знаменитой стала и пещера близ Лосселя в связи с обнаруженным там барельефом женщины, поднимающей ритуальным жестом кверху рог.

Почти одновременно с этими находками чуть ли не во всех концах земли были обнаружены очаги материальной культуры незапамятных времён: стоянки первобытного человека, его каменные и костяные орудия труда и охоты – копья, палицы, дротики, рубила, иглы, скребки. И почти во всех стоянках найдены предметы, которые нельзя назвать иначе, как художественные произведения. Это силуэты зверей, узоры и загадочные знаки, вырезанные на кусках оленьих рогов, на костяных пластинках и каменных плитах; странные человеческие фигурки из камня и кости, большие скульптуры животных, резьба, рельефы на скалах и многочисленные изображения, большие и маленькие, частью вырезанные, а частью исполненные минеральными красками. Это изображения животных: оленей, бизонов, кабанов, диких коней; среди них есть и такие, которые ныне на земле уже не водятся.

Справка. Сотни фигур, обведённых тёмными линиями, - жёлтых, красных, коричневых, писанных охрой и сажей украшают стены пещеры Ласко (Франция). Здесь можно увидеть головы оленей, козлов, лошадей, быков, бизонов, носорогов, и всё это почти в натуральную величину. Эта пещера была обнаружена в сентябре 1940 года. А произошло это чисто случайно. Четыре школьника отправились в археологическую экспедицию, которую сами же и задумали. На месте вырванного с корнем дерева они увидели зияющую в земле дыру. Эта дыра их заинтересовала, тем более, что ходили слухи, будто это вход в подземелье, которое ведёт в соседний средневековый замок. Внутри оказалась ещё одна дыра – поменьше. Один из школьников бросил в неё камень, а затем забрался внутрь, зажёг фонарик и, ошеломлённый, позвал приятелей. Со стен пещеры на школьников смотрели какие-то огромные звери.

См. иллюстрацию №64 (или слайд №29).

Перед вами роспись на скале из пещеры Ласко, которую увидели школьники. Очень редкий сюжет в пещерных рисунках позднего палеолита: разъярённый бизон, грозно наклонив голову, атакует человека. О своей находке юные археологи сообщили учителю, который вначале отнёсся к их рассказу недоверчиво, а когда оказался в пещере, - ахнул от изумления. Так была открыта пещера Ласко, которую позже прозвали «Сикстинской капеллой первобытной живописи». Это сравнение со знаменитыми фресками Микеланджело неслучайное и не преувеличенное. Живопись пещеры полностью выражает духовные устремления и творческую волю людей, которые создали собственное изобразительное искусство, восхищающее нас и сегодня.

Много интересных находок палеолитического искусства было обнаружено и на территории нашей страны.

Справка. П. П. Ефименко обнаружил в землянках людей древнекаменного века в Костёнках (близ Воронежа) ряд статуэток женщин и животных; шесть замечательных статуэток нашёл С.Н. Замятин в землянках той же эпохи в Гагарине (под Липецком); в землянке же и того же времени в Мальте (около Иркутска) Герасимов откопал восемнадцать женских статуэток и вырезанное на костяной пластинке изображение мамонта; А.П. Окладников помимо статуэтки, изображающей женщину в меховой одежде с капюшоном из селения Бурети (на реке Ангара), открыл на реке Лене два наскальных изображения (одно - быка, а другое - лошади), которые принадлежали тоже людям древнекаменного века. В Каповой пещере на Урале, на берегу реки Белой, обнаружены изображения мамонтов, носорогов, лошадей, выполненные красной краской на коричневато – серой поверхности стен.

См. иллюстрацию №65.

Все эти многочисленные находки позволили учёным сделать вывод о том, что художественная культура зародилась именно в первобытном обществе. Всё сказанное теперь можно закрепить следующими вопросами.

Обобщающие вопросы: - Когда началось открытие художественной культуры? Где?

- Кто сделал наиболее яркие открытия? Когда?

- С какими сложностями встречались учёные первооткры –

ватели?

- Как удалось доказать подлинность древнейшего искусст-

ва?

- Какие интересные находки были сделаны на территории

нашей страны? Где?

Затем можно показать ещё раз иллюстрации, использованные по теме №2 и попросить учащихся вспомнить:

Вопросы: - Кто это? - Чем они известны? (Продемонстрировать портреты Марии и

Саутуолы. Иллюстрации №№61,62.).

- Из каких пещер эти находки? (Показать картины из обнаруженных

пещер. Иллюстрации №№60,63,64,65).

В заключении можно дать слово учащимся, чтобы они поделились своими интересными находками по теме, просмотреть их тетради и показать классу самые лучшие.

Тема №3. Отражение миропонимания первобытных людей в ярком и своеобразном искусстве каменного века

Изложение темы желательно начать с повторения периодизации первобытного общества, записи её в тетрадь.

1). Каменный век (палеолит, мезолит, неолит), свыше 2 млн. лет назад – до 4 тыс. до н. э.

2). Эпоха металла: энеолит (медно-каменный век), 4-3 тыс. до н. э. и

бронзовый век, 2-1 тыс. до н. э.

3). Начало железного века, с 1 тыс. до н. э.

Далее в тетрадях необходимо записать подзаголовок: «Художественная культура каменного века», и по ходу изложения материала учащиеся должны будут записать самостоятельно в тетрадь те виды искусства, о которых пойдёт речь. Причём важно отметить не только виды искусства, но и то, какими находками этот вид был представлен. Дома по пройденному материалу желательно в тетрадь приклеивать иллюстрации или делать рисунки некоторых предметов искусства. Тетради необходимо периодически контролировать и проверять на уроках.

Теперь можно приступить к изложению темы.

Каменный век эпохи первобытного общества был представлен разнообразными видами искусства. Среди многочисленных находок предметов художественной культуры археологи чаще всего обнаруживают наскальные изображения, сделанные первобытными художниками. Посмотрите, как представляют современные историки первобытного художника за работой.

См. иллюстрации №№66,67(или слайд №16).

К данным иллюстрациям желательно задать вопросы.

Вопросы к иллюстрациям: - Почему этого человека можно назвать художником?

- Чем он занят?

- О развитии, какого вида искусства у первобытных

людей, свидетельствуют эти фрагменты?

- Что такое живопись?

- Как вы думаете, кого, прежде всего, изображал пер-

вобытный человек?

- Почему именно животных?

Ответы можно обобщить. Перед вами, действительно, художники эпохи палеолита каменного века, которые создавали свои творения в самых затаённых уголках огромных пещер, куда не проникал дневной свет.

Справка. В пещере Тюк Д' Одубер, во Франции, например, приходится сначала подняться на челноке по подземной речке, затем залезать по скалистой стене наверх при помощи железных крюков и лестниц, потом спускаться вниз по узким коридорам, чтобы, в конце концов, добраться до большого зала, в котором удалось обнаружить глиняные статуэтки зубров и многочисленные стенные рисунки. Многие пещеры являются настоящими лабиринтами, по которым приходится бродить по несколько часов, чтобы обнаружить имеющиеся в них памятники искусства.

Комментарий: Первобытные художники пользовались кистью, и учёные это доказали, так как при анализе наскальных изображений выяснилось, что краска проникла достаточно далеко внутрь каменных разломов, не задерживаясь на неровностях, а значит рисунки делались кистью, они были раскрашены желтой и красной минеральной охрой, чёрной и коричневатой краской, которая повсюду встречалась в природе. С помощью многоцветности и различной тональности с точностью передавались объём и форма животного. В рисунках тёмная краска менялась по густоте, тону, отчего живость изображения ещё более усиливалась. В контурах рисунка преобладали, как правило, более тёмные тона. Некоторые палеолитические художники хитроумно использовали при создании своих живописных творений неровности рельефа свода. Отдельные рисунки они размещали в пространстве обширных выпуклостей, а также фигурных западин, и в итоге впечатление объёмности изображения многократно усиливалось. В эпоху палеолита художники чаще всего изображали отдельных животных: оленей, бизонов, кабанов, коней, ведь зверь был источником жизни, сосредоточием помыслов, врагом и другом, жертвой и божеством. Художник палеолита изображал только тех животных, на которых охотился (или которые охотились на него). И эти изображения, по-видимому, были связаны с зарождением первобытного культа зверя и охотничьей магии, колдовства, поэтому животных изображали в глубине пещер, в самых потаённых местах, огромными по размерам. Причём каждое животное, изображённое художником в отдельности являлось поистине произведением искусства, которому позавидовали бы многие художники анималисты.

Далее можно обратиться к следующему рисунку.

См. иллюстрацию №68.

Вопросы к иллюстрации: - Кто изображён на этом рисунке?

- Что вам нравится в этом изображении?

Комментарий: Бизон изображён как живой. Художник сумел схватить в рисунке мгновение движения, и, не смотря на мощь массивной фигуры, животное выглядит изящным и грациозным. В рисунке отразилось умение художника передать динамику, подчеркнуть наиболее характерные особенности тела животного.

А вот ещё одно изображение бизона из пещеры Альтамира.

См. иллюстрацию №69.

Вопрос к иллюстрации: - А что вас привлекает в этом рисунке?

Комментарий: Экономными, смелыми, уверенными штрихами, в сочетании с большими пятнами краски, передана монолитная, мощная фигура зверя, с удивительно точным ощущением его анатомии и пропорций. Рисунок полон жизни, в нём чувствуется трепет напрягающихся мускулов, упругость коротких крепких ног, ощущается готовность зверя ринуться вперёд, наклонив голову, выставив рога и исподлобья глядя налитыми кровью глазами. В рисунке художник живо воссоздал тяжёлый бег бизона от преследователей сквозь чащу, его бешеный рёв. Такие реалистичные изображения удавались художникам потому, что они очень много наблюдали за животными. Меткость и острота его жизненных наблюдений определялись повседневными трудовыми навыками охотников, жизнь и благосостояние которых зависели от знания животных и их повадок.

См. иллюстрации №№70,71(или слайд №15).

Вопросы к иллюстрациям: - Кто изображён на этих рисунках?

- Что вас удивляет в этих изображениях?

- Как вы думаете, почему животных изображали такими

неестественно тучными, утрированными?

Комментарий: Иногда мы встречаем подобные изображения, и они не случайны. Первобытные художники специально изображали лошадь с отвисшим животом и налитыми сосцами, чтобы повлиять на плодородие лошадей. Ведь они искренне верили в немедленный результат такого рисунка, в его прямое действенное влияние, это было сделано с целью магического воздействия на животное. А, изображая животных тучными, люди искренне верили, что убьют именно таких же животных, мяса которых хватит надолго.

Искусность руки и меткость глаза дали возможность людям эпохи палеолита создавать великолепные, мастерские изображения. Но сказать, что они ни в каком отношении не примитивны, было бы тоже неверно.

См. иллюстрацию №72 (или слайд №12).

Вопрос к иллюстрации: - Что вам кажется необычным в этой композиции?

Комментарий: Эти быки нарисованы на потолке Альтамирской пещеры. Каждое изображение в отдельности превосходно, но как они расположены? В их соотношении между собой царит беспорядок и хаос: некоторые животные нарисованы вверх ногами, многие накладываются одно на другое. И никакого намёка на «среду», «обстановку». Примитивность мышления «художника» палеолита здесь сказывается в отсутствии чувства общей композиции, согласованности, фона. В этом рисунке, действительно, возможна какая-то аналогия с рисунками маленького ребёнка, которые он наносит вкривь и вкось. Это происходит потому, что, видимо, мышление первобытного человека, очень натренированное в одном отношении, беспомощно и примитивно в другом – в осознании связей и взаимосвязей. Но главным образом примитивность сознания первобытного художника проявляется в чрезвычайной ограниченности сферы его внимания. Он изображал в основном только животных, изображений же человека очень мало, причём животное он ставит выше себя.

Теперь изложенное можно коротко обобщить.

Обобщающие вопросы: - Итак, о каком периоде первобытного общества мы ведём

речь?

- Какой вид искусства в этот период был распространён?

- Кого в основном изображал художник?

- Почему?

- Каковы были особенности живописи в эпоху палеолита

Эти особенности необходимо записать в тетрадь.

Шли тысячелетия, изменились климатические условия на планете. Одни животные, на которых охотились, исчезли, им на смену пришли другие. Люди создали новые орудия труда и оружие, приручили собаку. Все эти перемены оказали влияние на сознание первобытного человека, что и отразилось в искусстве. И в эпоху мезолита живопись становится несколько иной. Живопись этой эпохи представлена наскальными изображениями испанского Леванта, и в отличие от палеолитических росписей, найденных в Испании и Франции, помещаются не в тёмной глубине коридоров и камер, а в небольших навесах и гротах. Резко отличаются они от палеолитических изображений и своими размерами. Вместо больших пещерных рисунков, часто равных по величине изображаемому животному – быку или дикой лошади, здесь преобладают миниатюрные фигуры, иногда совершенно незначительные по размеру. Отличаются они и техникой росписи. В отличие от авторов многоцветных палеолитических пещерных росписей, художники мезолита употребляли в основном чёрную или красную краску. Их рисунки в основном одноцветны. И только изредка они пользовались двумя цветами, например, закрашивая всю фигуру человека красной, а ноги чёрной краской. Росписи мезолита, как и палеолитическое искусство, полны жизненной силы. Но это уже творчество особого рода. Для того чтобы убедиться в этом, достаточно посмотреть следующие рисунки.

См. слайд №32. (этот рисунок, сохранившийся в Испании в навесе Мола Ремигия (ущелье Гасулья), передаёт сцену военного танца. Пять обнажённых воинов бегут друг за другом непрерывной цепочкой. Они бегут ритмически, подчиняясь в своих движениях одному такту, наверное, такту военной песни. Их тела одинаково наклонены вперёд. В одной руке у них по пучку стрел, в другой – по луку, которые воинственно подняты к верху. Они бегут в одном направлении, угрожая неизвестным нам врагам. Впереди выделяется самая крепкая, коренастая фигура воина в пышном головном уборе. За ним торопятся другие. Это более тонкие и хрупкие фигуры. Скорее всего, это юноши).

См. иллюстрации №73(и слайд №30).

Вопросы к иллюстрациям: - Какие можно сделать выводы по этим рисункам о за-

нятиях людей эпохи мезолита?

- Что нового появилось в изображениях?

Комментарий. На рисунках эпохи мезолита мы видим преимущественно многофигурные композиции, строго продуманные, видим сцены, в которых участвуют люди и различные животные, объединённые единством сюжета и действия. Каждый из этих рисунков представляет собой целое повествование в красках. На этих рисунках мы находим в первую очередь изображения самих людей, их одежду, украшения, головные уборы, оружие. Мужчины здесь показаны, как правило, обнажёнными или одетыми в короткие штаны до колен. Глядя на рисунки, в глаза бросается то, что человек в основном изображён очень схематично. У него то непомерно узкое и длинное туловище, иногда имеющее вид прямого или слегка изогнутого стержня, как бы перехваченного в талии, то узкая талия и туловище находятся непропорционально массивным и детально обрисованным ногам с толстыми выпуклыми икрами и большой округлой головой. Животные на этих рисунках показаны мчащимися с бешеной скоростью. Они не просто бегут и прыгают, а как бы летят, распластавшись в воздухе всем своим телом, не прикасаясь копытами к земле, - настолько стремительно и неудержимо это движение. Как следует из росписей, видимо, основным занятием людей, которыми создавались эти рисунки, была охота.

В редких случаях, среди образов наскальных росписей, появляются дети, они всегда связаны с женскими фигурами.

См. слайд №33. Мать и ребёнок всегда неразлучны. Дети принадлежат женщинам, как это и положено в условиях материнского рода и группового брака, где отцовство играет второстепенную роль в общественных отношениях.

Обобщающие вопросы: - Итак, что нового появилось в живописи эпохи мезолита?

Каковы её особенности? Запись особенностей в тетрадь.

- Докажите, что живопись эпохи мезолита, несмотря на

свою схематичность, была более совершенной, чем жи -

вопись эпохи палеолита?

Живопись эпохи неолита порой очень трудно отличить от живописи эпохи мезолита. Но у неё тоже есть свои особенности. Необходимо заметить, что искусство, о котором идёт речь, у африканских племён сохранило свои неолитические черты до самого проникновения в Южную Африку европейцев. И по своему стилю замечательная живопись африканских бушменов – тоже неолитическая.

См. иллюстрации №74 (Живопись бушменов. Африка, 19 век), №75.

Справка. Очень интересно то, что сохранились рассказы очевидцев о том, как создавались эти прекрасные творения. Если им верить, то стены в пещере разрисовывали только несколько человек – те, кто умел рисовать. Причём, каждый из них работал отдельно, только над своей картиной. Женщины лишь смотрели на работу мужчин, вполне возможно, что рисовать им вообще не разрешалось. Краска находилась в маленьком горшочке. Горшочков было столько, сколько требовалось красок. Кисти вначале делались из волос антилопы гну, позже их начали изготовлять из конского волоса. Волосы прикрепляли к палочке при помощи сухожилий. Краска разводилась на растопленном жире. Кисти, перед тем как приступить к росписи стены, бушмены – художники на небольших плоских камнях делали предварительные наброски будущей картины.

Комментарий. На рисунках мы видим огромные пастбища, тучных животных и стройных пастырей, которые стерегут коров. Тела людей и животных удлиненны, что придаёт им особое изящество, грацию, точность в передаче движений и удивительное сочетание форм и тонов.

По сравнению с предыдущими эпохами живопись неолита более условна, в ней мы видим связные композиции, где человек, как и в мезолите, занимает главное место. Человеческие фигуры чаще всего изображали в фас, с повёрнутой в сторону головой. Между рисунками не соблюдались пропорции, рядом с маленьким животным мог быть изображён непропорционально большой человек или наоборот.

См. слайд №31 и иллюстрацию №76 (Женщина с детьми. Тассилия. Неолит).

Вопросы к иллюстрации: - Кто изображён на этом рисунке?

- По данной иллюстрации охарактеризуйте особенности

живописи эпохи неолита.

А вот ещё один рисунок эпохи неолита.

См. иллюстрацию №77.

Вопросы к иллюстрации: - Какую сцену изобразил здесь художник?

- Что вам нравится в этом рисунке?

- Определите художественные особенности эпохи в этой

картине.

Комментарий. Художник изобразил здесь сцену охоты людей на оленей. На рисунке поразительно и захватывающе переданы динамика и ритм действия. Она захватывает и производит неизгладимое впечатление. Но в то же время поражает слишком большая условность в изображении. Сами фигуры – это знаки людей, а не люди: чёрные силуэтные фигурки, которые только благодаря своей неистовой подвижности создают впечатление жизни. Изображения животных здесь тоже условны, однако они выполнены более реалистично, чем человек. Здесь мы уже не видим «живых» палеолитических портретов животных, как альтамирские бизоны или олени.

А вот ещё один неолитический рисунок животного.

См. иллюстрацию №78.

Вопросы к иллюстрации: - Кто здесь изображён?

- Чем отличается это изображение жирафа от изображе-

ний животных эпохи палеолита?

В работах эпохи неолита человек делает огромный шаг вперёд в развитии своего умения абстрагировать и осознавать общие принципы формообразования. В наскальной живописи фигуры людей и зверей становятся настолько схематичными, что превращаются порой просто в знаки, изобразительное происхождение которых распознаётся с трудом. И всё же ритмичность и внутренний динамизм почти всегда воодушевляют эту живопись, спасая её от снижения до простой узорчатости.

Может быть, схематизм в рисунках усиливается потому, что слабеет наивная вера в изображение, как двойника реального животного. И на первый план выдвигаются возможности через рисунок передать сообщение на расстояние, рассказ о событии и т. д. Ведь, чтобы рассказать, не обязательно соблюдать большую точность и похожесть, достаточно показать предмет в общих чертах. НРК. Так постепенно в эпоху неолита появились петроглифы или писаницы – рисунчатое наскальное письмо. Таких петроглифов очень много на территории нашей страны, они расположены в самых различных местах, почти везде, где обитали охотники и рыболовы и, где был камень: на Кавказе, в Средней Азии, Сибири, на Урале, на Крайнем Севере и на Дальнем Востоке. В них отразились особенности исторического развития больших территориальных общностей неолитических поселений.

Существовало два основных приёма исполнения рисунка – охрой какого-либо цвета и путём выбивания на поверхности камня. К живописи можно отнести только петроглифы, выполненные охрой. Смысл петроглифов очень глубокий, в них запечатлены различные легенды, предания и мифы о происхождении рода, предках, строении Вселенной, действующими лицами которых были мифологические персонажи и герои. Нередко рисунки носят повествовательный характер – это сцены размножения животных, картины охоты или просто изображения птиц, зверей, рыб, а некоторые рисунки передавали мысли и чаяния людей, связанных с повседневной жизнью.

См. иллюстрации №79, №80 (Петроглифы. Россия), №81.

Вопросы к иллюстрациям: - Что вас удивляет в петроглифах?

- Для чего они создавались?

- Попробуйте определить, что хотели передать худож -

ники в своих рисунках?

- Чем петроглифы отличаются от живописи мезолита?

Комментарий. Скалы с петроглифами, вероятно, были культовыми центрами палеолитических времён. Рисунки могли наноситься на них во время родовых праздников. У подножия скал во время этих праздников, должно быть, совершались магические обряды, связанные с культом предков, лося, солнца, под лучами которого оживает вся природа. Во время праздников совершались магические обряды, складывались сказания.

Обобщающие вопросы: - О каком виде искусства первобытного общества шла

речь в этой части лекции?

- Назовите особенности живописи эпохи палеолита.

- Назовите особенности живописи эпохи мезолита.

- Назовите особенности живописи эпохи неолита. Особен -

ности живописи неолита записать в тетрадь.

- А теперь определите, из какой эпохи эти рисунки, свои

ответы обоснуйте (Карточки №№82, 83, 84).

В живописи наскальных изображений эпохи палеолита лежат истоки другого вида искусства – графики. Но отделить графику от живописи порой очень сложно, ведь границы между ними очень условны. Но если исходить из определения живописи, что она создаётся с помощью кисточки и красок, наносимых на какую – либо твёрдую поверхность, то графикой в эпоху палеолита можно назвать лишь гравюры по пластинам из бивня, рога и кости, основывающиеся на искусстве рисунка, обладающие собственными изобразительными средствами и тонко передающими образы людей и животных.

См. иллюстрацию №85.

Вопросы к иллюстрации: - Что изображено на этой гравюре?

- Чем отличается гравюра от живописи?

См. иллюстрацию №86.

Вопросы к иллюстрации: - Что изображено на этой гравюре?

- Какую информацию мы можем получить из этого изоб-

ражения?

- Пофантазируйте, для чего была создана эта гравюра?

Обобщающий вопрос: - Итак, какой вид искусства ещё зародился в эпоху каменного

века? Запись в тетрадь.

В эпоху палеолита зарождается и ещё один вид искусства.

См. иллюстрации №№87, 88.

Вопросы к иллюстрациям: - О каком виде искусства пойдёт речь?

- Что такое скульптура?

- Судя по иллюстрациям, кого изображали в основном

первобытные скульпторы?

- Как вы думаете, почему?

Комментарий. Следующим видом палеолитического искусства были скульптурные изображения. В большинстве своём они передают образ женщины, животных птиц. Скульптуры невелики, всего 5 – 12 см., и вырезаны они в основном из кости и камня.

Остановимся сначала на женских статуэтках, которые являются принадлежностью многих поселений эпохи палеолита, начиная от Испании и Франции на западе и до Ангары на востоке. В этих небольших по размерам фигурках передан один и тот же образ обнажённой женщины. Учёные им дали шутливое название «палеолитические Венеры».

См. иллюстрации №№89,90.

Вопрос к иллюстрациям: - Что вам кажется необычным в этих изображениях?

Комментарий. Всем этим скульптуркам присущи общие черты: увеличенные бёдра, живот и груди, отсутствие ступней ног. Интересно, что на всех скульптурках голова показана обобщённо, в виде утолщения, в большинстве случаев совершенно отсутствует лицо и руки. Видимо, первобытных скульпторов не интересовало это. Их задача заключалась не в том, чтобы воспроизвести конкретную натуру, а в том, чтобы создать некий обобщённый образ.

Все женские скульптуры изображены натуралистически правдиво, правда, с очень утрированными деталями женского тела. Они отчётливо распадаются на две группы: европейскую и сибирскую. Перед вами европейские «Венеры».

См. иллюстрации №№91,92.

Вопрос к иллюстрации: - Какие особенности характерны для этих скульптур?

Комментарий. В этих скульптурах изображены женщины с подчёркнутыми признаками: свисающими грудями, массивными бёдрами, выпуклым животом. В них бросается в глаза одновременно мастерство и примитивность. Мастерство в том, что в работе прочувствована пластика объёмов тела: фигурка выразительна, и, при своих малых размерах, даже монументальна. А примитивность в том, что в работе нет проблесков духовности, нет даже лица, их вздутые животы и громадные мешки грудей – сосуд плодородия, и ничего сверх того.

НРК. Теперь обратимся к сибирской группе «Венер».

См. иллюстрацию №93.

Вопрос к иллюстрации: - Чем эта скульптурка женщины отличается от предыду –

щих?

НРК. Комментарий. Сибирские «женщины» не имеют таких моделированных форм как европейские, они более вытянуты, с зауженными бёдрами и плечами, обозначенным лицом. Некоторые из них, как и на этой иллюстрации, изображают женщину, одетую в меховую одежду.

А вот ещё одна скульптура, изображающая женщину эпохи палеолита.

См. иллюстрацию №94.

Вопросы к иллюстрации: - Что вас привлекает в этой скульптуре?

- Что отличает её от предыдущих изображений?

- Как вы думаете, для чего создавались такие скульптуры?

Комментарий. В этой скульптуре резко обозначены полукруглые надбровные дуги и заострённый вниз клином нос. Рот и глаза отсутствуют. Для чего же делали эти фигурки скульпторы эпохи палеолита? По поводу истолкования этих изображений существуют разные мнения. Некоторые рассматривают их лишь как проявление эстетических и эротических мотивов. Другие исследователи связывают их с религией и видят в них своего рода жриц – исполнительниц семейно – родовых обрядов. Третьи считают их изображениями матерей – прародительниц и свидетельством существования культа женского божества. В них как бы заложены как реалистические, так и мифологические представления о женщине – матери, прародительнице рода, символе объединения данного общества. Четвёртые – символом плодородия, носительницами духа «хозяйки» промысловых животных. А пятые – хранительницами очага, ссылаясь на то, что многие женские фигурки найдены в непосредственной близости от домашнего очага. Наиболее распространёнными являются 3,4,5 версии.

Мужские скульптурные изображения в эпоху палеолита являются большой редкостью. А вот скульптурные изображения животных из бивня мамонта, из кости и даже глины, смешанной с костной золой можно встретить в большом количестве. Часто такие фигуры изображали мамонта, бизонов, лошадей и других животных, в том числе и хищников.

См. иллюстрацию №95.

Вопрос к иллюстрации: - Сравните скульптуры животных и палеолитических

«Венер». Есть ли разница в художественном мастерстве

этих изображений?

Комментарий. Скульптуры, изображающие животных, более реалистичны. И это не случайно. Точность и острота наблюдений, отражённых в скульптурных образах животных, определялись повседневным трудовым опытом древних охотников, вся жизнь и благосостояние которых зависели от знания образа жизни и характера животных, от умения выследить и поймать их.

Нередко в эпоху палеолита скульптурные формы придавали самым простым бытовым вещам. Таковы, скажем, кинжалы, рукоять которых превращена в фигурку оленя или козла, такова копьеметалка с изображением фигуры лошади.

См. иллюстрацию №96.

Вопрос к иллюстрации: - Что вам нравится в этой скульптуре?

См. иллюстрацию №97 (костяные фигурки эпохи неолита).

Вопрос к иллюстрации: - В эпоху неолита скульптурные изображения животных

становятся более условными. Посмотрите на скульптуру

и докажите, что это, действительно, так.

В женских же скульптурах эпохи неолита наряду с примитивными изображениями (см. иллюстрацию №98) встречаются и подлинные произведения искусства

См. иллюстрацию №99.

Это небольшая скульптурка обнаружена в одном из жилищ амурских нанайцев. Она искусно вылеплена из глины и тонко передаёт черты древнего предка современных нанайцев.

Вопрос к иллюстрации: - Что вам нравится в этой скульптуре?

- Чем она отличается от скульптуры эпохи палеолита?

А эти скульптурки эпохи неолита обнаружены на территории Румынии.

См. иллюстрацию №100.

Вопрос к иллюстрации: - Чем эти неолитические скульптуры отличаются от скульптур эпохи палеолита?

Комментарий. Эти скульптуры эпохи неолита передают уже не абстрактный образ человека, а его черты лица, позу, настроение.

Обобщающие вопросы: - Итак, какой вид искусства ещё получил своё развитие в

эпоху каменного века?

- Какими изображениями представлена скульптура палеоли-

та и неолита?

- Перечислите особенности скульптурных изображений раз-

ных этапов эпохи каменного века. Запись в тетрадь.

- По иллюстрациям определите вид искусства, эпоху, его

особенности. Карточки №№101,102,103.

Именно в эпоху палеолита зарождается и декоративно – прикладное искусство, правда наибольшего развития оно получило в эпоху неолита, а особенно - энеолита. Этот вид искусства был представлен – оружием (например, кинжалы, орнаментированные нарезным зигзагом или украшенные скульптурами животных, см. иллюстрацию №104), украшениями для женщин (например, гребень – человек, застёжки, см. иллюстрацию №105), предметами быта (например, ковш, украшенный головой лебедя или уточки, см. иллюстрацию №106, сосуды в форме рыбы), керамические сосуды, украшенные орнаментами, заключавшими в себе определённый смысл, см. иллюстрации №№107,108,109.

Комментарий. Неолитический орнамент на керамике многообразен по сюжетам и приёмам. Использовались все основные законы орнаментации: точное ритмичное размещение узора, чередование орнаментальных зон, симметрия в начертании равносторонних треугольников и ромбов. Иногда на сосудах схематично изображены водоплавающие птицы. Однако основу орнамента составляют наклонные или волнистые линии, встречаются треугольники, квадраты, круги, вдавления (ямки), нанесённые палочкой оттиски гребёнки и верёвки. Пользуясь этими элементами, чередуя их, неолитический человек получал сложный, гармоничный и нарядный узор, свидетельствующий о высоких художественных вкусах.

Обобщающие вопросы: - О каком виде искусства каменного века вы узнали ещё?

- Какими изделиями он был представлен? Запись в тетрадь.

- Определите художественные достоинства предметов деко-

ративно–прикладного искусства по иллюстрациям №№104,

105.106,107,108,109.

В позднем палеолите получает своё развитие архитектура. Палеолитические жилища, по-видимому, были низкими, углублёнными в землю примерно на треть куполообразными постройками (округлыми или прямоугольными в плане), иногда с длинными тоннелеобразными входами. В качестве строительного материала иногда использовались кости крупных животных.

См. иллюстрации №№110,111,112.

Вопросы к иллюстрациям: - Опишите жилище первобытного человека.

- Составьте (по любой иллюстрации или без неё) рас -

сказ на тему: «Один день из жизни первобытного че-

ловека».

В эпоху мезолита архитектура не получила почти совсем своего развития, так как окончился ледниковый период и распространение получили стоянки под открытым небом.

А вот зодчество эпохи неолита представлено общинными поселениями (многокомнатные дома столбовой конструкции или с каркасной основой из плетёных прутьев, обмазанных глиной, в Центральной и Восточной Европе; сырцовые дома в Средней Азии и др.). О прогрессе строительной техники говорят многочисленные мегалитические постройки, сложенные из крупных монолитных каменных блоков. Они встречаются почти повсеместно. К мегалитическим сооружениям (от греч. «мегас» - большой и «литос» - камень), которые появились в 3 – 2 тысячелетиях до н. э., относятся менгиры – вертикально стоящие камни высотой более двух метров.

См. иллюстрацию №113.

Самое знаменитое из них – комплекс Стоунхендж (2 тыс. до н. э.), недалеко от города Солсбери в Англии.

См. иллюстрацию №114.

Справка. Стоунхендж построен из ста двадцати каменных глыб весом до семи тонн каждая, а в диаметре составляет тридцать метров. Любопытно, что горы Преселли в Южном Уэльсе, откуда, как предполагалось, доставляли строительный материал для этого сооружения, находятся в двухстах восьмидесяти километрах от Стоунхенджа. Однако современные геологи считают, что каменные глыбы попали в окрестности Стоунхенджа с ледниками из разных мест.

К мегалитическим сооружениям относятся так же дольмены – несколько врытых в землю камней, перекрытых каменной плитой (см. иллюстрацию №115); кромлехи – сложные постройки в виде круговых оград диаметром до ста метров из огромных каменных глыб. Мегалиты были найдены в Западной Европе, Северной Африке, на Кавказе и других районах земного шара. Назначение этих сооружений неизвестно.

Обобщающие вопросы: - С каким видом искусства первобытного общества мы поз-

накомились? Запись в тетрадь.

- Какими были сооружения палеолита и неолита? Чем они

отличались друг от друга? Записать особенности архитек-

туры каменного века.

- Пофантазируйте, для чего могли создавать мегалитические

сооружения.

Важным видом первобытного искусства являлись песни и пляски. Первобытные танцы, в большинстве своём подражательные, представляют собой воспроизведение ритма трудовой деятельности. Часто при таких танцах производилась имитация сцен собирательства, охоты, рыболовства и т. д.

См. иллюстрации №50 (церемония обеспечения урожая); №51(ритуальный танец перед охотой).

Были военные танцы, которые обычно исполнялись перед отправлением в поход.

См. иллюстрацию №52 (воинственный ритуальный танец).

Танцы были тесно связаны с песней и инструментальной музыкой, возникшей из ритмов трудовых процессов. Первобытная песня состояла из ритмованной речи. Основой являлся речитатив, а мелодия уже возникла позже.

Следует отметить, что первобытные люди создали все виды музыкальных инструментов – ударные (из кости, дерева или натянутого куска кожи), струнные или щипковые (их прототипом является тетива лука), духовые (из полого дерева и трубчатой кости). Особенно широкое распространение получили трещотки и барабаны. Музыка, как правило, являлась сопровождением танцев, которые повествовали о многочисленных подвигах отважных охотников, воинов и т. д.

Справка. На поселениях позднего палеолита обнаружены трубчатые кости с боковыми отверстиями. На Украине, в районе Чернигова, в хижине из костей мамонта нашли две костяные колотушки, шумящий наборный браслет из пяти костяных пластин и молоток из рога северного оленя. Некоторые учёные считают, что эти предметы являются музыкальными инструментами древнейшего оркестра.

Конечно, музыка в первобытном обществе в целом была развита слабо, что объясняется низким уровнем техники вообще, а, следовательно, и техники изготовления музыкальных инструментов.

Развивался в первобытном обществе и фольклор. Раньше всего появились легенды о прошлом, мифы; позднее – сказки, песни, эпос, загадки, пословицы.

Обобщающие вопросы: - С какими видами искусства особенно тесно была связана

жизнь первобытного человека? Почему?

- Какие музыкальные инструменты берут своё начало в эпо-

ху каменного века?

В заключение темы следует проверить записи учащихся в тетрадях, иллюстрированный и дополнительный материал, который они подобрали по теме. Лучших ребят отметить.

Практическая работа (обобщение) по теме №3.

1). Фронтальный опрос на закрепление изученного материала.

Его можно провести по следующим вопросам:

• Какую тему мы закончили изучать?

• В каких видах искусства отражено миропонимание первобытного человека? Приведите примеры.

• Назовите особенности каждого вида искусства на разных этапах эпохи каменного века.

Затем учащимся можно предложить карточки с различными произведениями первобытного искусства, и они должны определить: вид искусства, эпоху, особенности, художественные достоинства произведения.

Карточка №116.

Карточка №117.

Карточка №118.

Карточка №119.

Карточка №120.

Карточка №121.

2). Конкурс экскурсий по одной из пещер, где была обнаружена живопись эпохи палеолита. Во время экскурсии необходимо: увлечь учащихся интересным и таинственным рассказом о том, как могли создаваться эти картины; отметить художественные достоинства найденных произведений искусства, их назначение. Желательно при этом использовать слайды и иллюстрации, подобранные учащимися. Требования к проведению экскурсии см. в конце темы №1.

3). Конкурс рассказов – фантазий учащихся о применении предметов первобытного искусства. Желательно спроецировать этот предмет на экран, выключить свет и рассказом воссоздать нужную эпоху и нужную атмосферу. В рассказах должна присутствовать научность и подлинность воссоздаваемой эпохи.

4). Видео калейдоскоп. Ребята работают в группах.

Для конкурса необходимо подобрать видеосюжеты о жизни современных народов, находящихся на уровне первобытности. Каждая группа представляет свои сюжеты, комментируя их краткими разъяснениями.

Критерии оценки:

1. Многообразие сюжетов.

2. Грамотность комментария.

3. Вклад каждого участника группы в работе.

4. Привлечение источников, литературы.

5). Создать проект жилища первобытного человека. Работа в группах (все ребята делятся на 3 группы). Вначале проводится жеребьёвка, ребята тянут карточки с эпохой, в которой они будут создавать проект (палеолит, мезолит, неолит) жилища. Важно воссоздать его форму, предметы быта, учитывая регион, где ведётся строительство. Проект можно создавать на ватмане, сделать из пластилина, веток, камней, костей и т. д., можно представить и компьютерную версию. Проект необходимо защитить, обосновывая всё, что использовалось при проектировании.

Критерии оценки:

1). Соответствие исторической эпохе.

2). Оригинальность выполнения, качество.

3). Активность участников, вклад каждого в работу.

6). Выставка музыкальных инструментов каменного века. Ребята объединяются в группы по 2 - 3 человека. Они должны сделать музыкальные инструменты на выставку и рассказать о их применении. Инструменты можно нарисовать, слепить из пластилина, сделать из дерева и любого другого материала. Критерии оценки см. в п. 5).

Возможны и другие варианты обобщения материала по теме.

Тема №4. Связь художественной культуры эпохи металла (энеолит, бронза) с земледельческим характером хозяйства, открытием металла и религиозными верованиями

В начале лекции следует отметить, что необходимо продолжить работу с тетрадями по записи основных видов искусства. Далее учащиеся записывают название темы и подзаголовок «Искусство энеолита». Прослушивая лекцию, в тетрадях необходимо записывать виды искусства, получившие своё развитие в эпоху энеолита и памятники, которыми они представлены. Учащимися также продолжается поиск дополнительного материала по теме. Теперь можно приступить к изложению материала.

В 4 тысячелетии до н. э. в жизни многих народов мира произошли значительные изменения. В руки людей попали куски самородной меди, которые при плавке в костре могли принимать любую форму. Началась эпоха энеолита – медно - каменного века. Медь была первым металлом, из которого стали изготовлять орудия труда, украшения, оружие.

В связи с этим происходят значительные изменения и в художественной культуре первобытного общества. Давайте попробуем выделить основные виды искусства, получившие своё развитие в эпоху энеолита. Обратимся к иллюстрации.

См. иллюстрацию №122.

Вопросы к иллюстрации: - Что вы видите на этой иллюстрации? Опишите это

жилище.

• О каком виде искусства пойдёт речь?

Справка. Перед вами сооружение эпохи энеолита, обнаруженное у села Триполье на правом берегу Днепра около Киева. Этот дом сделан из глины и был покрыт двухскатной крышей. Помимо таких строений обнаружены многокомнатные дома (в Туркмении), сделанные из сырцового прямоугольного кирпича, иногда стены таких жилищ, как и сосуды, были украшены красочной росписью в виде треугольников и ромбов. А некоторые строения (на Кавказе) располагались на холмах и были круглой формы с куполообразными перекрытиями. Около домов располагались многочисленные хозяйственные постройки.

В эпоху энеолита наблюдается подлинный расцвет орнаментального искусства. Сосуды эпохи энеолита имели разнообразные формы: грушевидную, коническую с угловатыми плечиками, яйцевидную с выделенной шейкой и цилиндрическим горлом. Некоторые сосуды были снабжены крышками, и почти все из них украшены орнаментами. В орнаментах сосудов нашли своё отражение своеобразные идеологические представления, связанные с земледельческим характером хозяйства. Сложные орнаменты имели магический смысл, они были связаны с представлениями людей об окружающем мире, о Вселенной. В орнаментах передавались представления о многочисленных природных явлениях: дожде и ветре, смене дня и ночи, смене времён года. Разнообразие сюжетов орнамента велико: здесь косые, волнистые, зигзагообразные и прямые линии (см. иллюстрацию №123), геометрические узоры в виде чередующихся треугольников, ромбов и квадратов (см. иллюстрацию №124). Орнаментация сосудов изображала пахоту и посевы, животных и стебли растений (см. иллюстрацию №125 (Трипольская культура. «Звери и весенняя пашня»).

На культовых сосудах в орнаментах обычно изображалась трёхъярусная структура мира: сверху помещался образ великой Матери мира, из грудей которой источалась живительная влага, ниже – чудодейственное прорастание зёрен и превращение их в колосья. На ряде священных мисок, предназначенных для ритуальных обрядов, нарисованы «космические» олени, с которыми связывалось действие небесных космогонических сил.

Обобщающие вопросы: - Итак, какой же вид искусства ещё получил развитие в

эпоху энеолита?

- Каковы были особенности энеолитических орнаментов?

- Какой они имели смысл?

Обратимся к иллюстрациям.

См. иллюстрации №126, №127(Трипольская глиняная статуэтка), №128(Статуэтка из Средней Азии).

Вопросы к иллюстрациям: - О наличии, какого вида искусства эпохи энеолита

свидетельствуют эти иллюстрации?

- Что такое скульптура?

- Чем эти скульптуры отличаются от скульптур камен-

ного века?

- Что вам кажется в них необычным?

- Как вы думаете, для чего создавались такие скульпту-

ры?

Комментарий. По всей видимости, эти статуэтки являлись женскими божествами, связанными с культом плодородия. Они изготовлялись в основном из глины, в которую примешивали зерно пшеницы и муку. Скульптурки обобщённо передают фигуру обнажённой женщины с подчёркнутыми признаками пола. При этом не имели существенного значения обозначения головы и лица, которые обычно показаны схематично, а также рук, которые обозначены небольшими выступами. Эти скульптурки имели в основном культовое значение и использовались в различных церемониях.

См. иллюстрацию №130.

Вопросы к иллюстрации: - Кто изображён на этой иллюстрации?

- Чем эти скульптурки отличаются от предыдущих?

- Как вы думаете, для чего они создавались?

Теперь обратимся к следующим иллюстрациям.

См. иллюстрации №№131,132.

Вопрос к иллюстрациям: - Как вы думаете, что это такое?

НРК. Справка. Это каменные идолы эпохи энеолита. Такие изображения в литературе называют каменными скульптурами, изваяниями, стелами и бабами, так как подобрать точное определение для них трудно. Чаще всего на них изображено не одно лицо человека, а грудь и выпуклый живот, реже шея, плечи, руки. Ныне такие изваяния хранятся в музеях различных городов России, но долгие столетия они были известны лишь путникам степей Среднего Енисея. Енисейский губернатор в своё время писал: «Грубые старухи, девки, бабы (камни) не стоят на могилах, не составляют надгробных памятников, а составляют предметы чествования для татар идолопоклонников, как угодники или покровители в хорошем улове зверя и в сохранности и приплоде скота».

Справка. Особенно почиталось изваяние «Аскизской бабушки» (в переводе – «большая старуха камень»). Интересен был обряд поклонения ей у татар в 18 веке, который наблюдал Д. Г. Мессершмидт: «Каждый из них три раза ездил вокруг неё и по совершению церемонии клал у подножия под траву часть своего провианта, чтобы статуя могла питаться сообразно своему аппетиту». Совершаемый обряд не изменился и к середине 19 века: «Отправляясь на звериный промысел или проезжая мимо, инородцы подходят к каменной старухе с поклоном, обливают её молоком или айраном, а выпуклое, грубо изваянное лицо истукана с большим отверстием – ртом обмазывают салом и сметаной с таким усердием, что рот старухи почернел от жирного слоя разных веществ. Если промысел был не удачен, то некоторые в негодовании от обманутых надежд наказывают истукана плетью или палкой».

Справка. Об этом камне из поколения в поколение передавались легенды. Вот одна из них: «Когда-то каменная старуха вместе с мужем, таким же каменным изваянием, жила по ту сторону Саянского хребта. Но вдруг старики поссорились, и старуха, взяв сына и дочь, отправилась с ними к Абакану, а старик остался на месте. Старуха с детьми шла по горам и за ними оставалась каменная дорожка – следы их шагов». Согласно другому преданию, Куртуяк была некогда знатной женщиной, обращённой в холодный гранит.

См. иллюстрации №№134,135,136.

Вопросы к иллюстрациям: - Что изображено на этих иллюстрациях?

- Как вы думаете, для чего создавались такие изваяния?

НРК. Справка. Интересные находки таких монументальных каменных скульптур, могильных стел и плит с выгравированными или нарисованными изображениями были сделаны под Красноярском близ Окунева, деревни Чёрной и т. д. Высота этих скульптур иногда достигает 3-4 метров. Некоторые изваяния реалистично запечатлели женские лица, обрамлённые волосами, уши украшенные серьгами. Другие скульптуры под глазами пересечены одной полосой, волосы изображены радикально расходящимися солнцеобразными линиями. Многочисленные изваяния передают сложный фантастический образ человека: встречаются трёхглазые изваяния с полосами, пересекающими лоб и подбородок, иногда от головы расходятся вверх рога или уши, длинная змеевидная лента или нечто вроде короны. См. иллюстрацию №133.

НРК. Справка. Тайну этих причудливых ликов удалось выяснить с помощью тщательного анализа всех изображений, а также могил окуневцев. Обычно в экспедициях кости древних людей моют и упаковывают чистыми. То же самое проделывали и с окуневскими скелетами, пока на нескольких черепах не заметили следы красной охры. Это были остатки краски, осевшей на костях при разложении лицевых тканей. Сохранились пятна на лбу, полоса под носом и на подбородке. Значит, лицевые полосы и «третий глаз» идолов означают раскраску лица или маски.

Справка. Обычай раскрашивать всё тело или одно лицо был широко распространён у первобытных народов. На лице рисовали точки, кружки, спирали, кресты. См. иллюстрации №№6,7,8,9,10. Чёрными и белыми полосами расписывали себя женщины на Андаманских островах. Индейские атапаскские племена красной охрой и свинцом проводили три горизонтальные полосы на лбу, под носом и вертикальные на подбородке. По наблюдениям Н. Н. Миклухо-Маклая, аборигены острова Маклая тремя белыми полосами раскрашивали лицо невесте. У жителей острова Пасхи был распространён обычай, украшать себя красными и белыми горизонтальными полосами на лбу, на носу, на подбородке.

НРК. Комментарий. Принцип раскраски лица окуневских идолов находит параллели у многих народов разных частей земного шара. Раскраска тела или лица всегда была подчинена конкретной цели: для украшения при исполнении ритуальных танцев, для устрашения во время военных походов, для того, чтобы замаскироваться и не быть узнанным душой покойника во время траура, при выполнении свадебных обрядов; для того, чтобы стать невидимым для врагов или, наоборот, быть узнанным своим тотемным родичем, и т. д..

Итак, образы, изображённые на камнях, удалось расшифровать. Но зачем делали идолов и кому поклонялись – остаётся загадкой.

НРК. Справка. Сейчас установлено, что изваяния ставили не на могилах, а на древних священных местах, примитивных капищах. Им поклонялись и приносили жертвы. Перед каменными фигурами обнаружены ямы с останками жертв – кости и черепа баранов. Но кто стал идолом, чья душа заключена в камне? Учёными высказано много самых различных предположений: по мнению одних, это родовые божества в образе мифической женщины прародительницы, полу зверя и получеловека; по утверждению других – солнечные божества, первобытные праматери – хранительницы человеческих душ, божества плодородия, души женщин, умерших от болезней; согласно гипотезе третьих - герои космогонических и тотемистических мифов.

Помимо монолитных каменных изваяний эпохи энеолита, окуневцы оставили после себя и миниатюрные скульптурки, изображавшие животных и людей. См. иллюстрацию №137. А в некоторых могилах девочек обнаружены куколки – божки.

НРК. Справка. Куколки встречаются двух видов: миниатюрные каменные пестики, на одном из концов которых вырезана скульптурная женская головка, и костяные пластинки также с выгравированной в верхней части головой. На изображениях отчётливо видны черты лица, причёски, серьги. Причёски показаны самые разнообразные: у одних прямые волосы спадают до шеи, спереди подстрижена чёлка, у других они распущены ниже плеч по обе стороны прямого пробора; у третьих часть волос собрана узлом, а остальные спущены ниже затылка. Каждая головка щедро украшена круглыми серьгами. В ушах могло быть до семи серёг. Эти фигурки были частями каких-то меховых или тряпичных кукол, одетых в украшенные бисером платьица. У некоторых фигурок внизу имеются сквозные дырочки, через которые они пришивались к одежде. Куколки-божки были широко распространены у разных сибирских народов. Они найдены в Прибайкалье и на Афонтовой горе у Красноярска.

Обобщающие вопросы: - Итак, какой ещё вид искусства нашёл своё развитие в

эпоху энеолита? Запись в тетрадь.

- Какими видами представлена скульптура энеолита? Запись

в тетрадь.

- Какие интересные находки были сделаны в Красноярском

крае? Каково их предназначение?

- С какими религиозными формами имели тесную связь ка-

менные изваяния эпохи энеолита7

- По иллюстрациям №№130,131,132,133,134,135,136,137 пред-

положите, как эти скульптуры могли использоваться в

жизни первобытного человека?

Большое развитие в эпоху энеолита получило и декоративно – прикладное искусство. Запись в тетрадь. Попробуем определить, какими предметами оно было представлено.

НРК. Далее учащимся предлагаются тексты анализа находок и древнейших захоронений, найденных на Енисее (3 тыс. до н. э.), дающих интереснейший материал о жизни и быте афанасьевцев и окуневцев (древне енисейские племена). Эти захоронения подробно характеризуют данный вид искусства. Учащиеся прослушивают тексты и после каждого из них вписывают в тетрадь найденные предметы, чтобы потом дать общую характеристику развития декоративно – прикладного искусства эпохи энеолита.

НРК. Текст №1.

«Афанасьевцы просверливали камушки, ракушки, чешую осетра, резцы лисицы, сурка, когти медведя и даже фаланги пальцев человеческих скелетов. Из всего этого изготовлялись ожерелья. Ещё проще делали бусы из рыбьих позвонков. Украшениям придавалось большое значение. В них таился магический смысл. Они считались личными амулетами, охраняющими человека от злых духов, сопутствовали удаче в том или ином деле. Особенно «модными» были спиральные серёжки. Их носили мужчины и женщины, как правило, не в обоих ушах, а лишь в одном. Изредка встречаются серебряные серьги и золотые колечки. На руке старой женщины сохранился кожаный браслет, обшитый белыми аргиллитовыми пуговками».

НРК. Текст №2.

«Афанасьевцы обрабатывали кожу, шили ковры и одежду из меха, овчины, шерсти. Из кости и рога изготовляли наконечники стрел, украшения и декоративные гвоздики. Посуду выдалбливали из дерева, шили из бересты, но главным образом лепили. Один или два сосуда непременно ставили покойнику у головы или в ногах. Их посуду нельзя спутать с изделиями других племён не столько из-за орнамента, имитировавшего плетёные или вязаные изделия, сколько из-за оригинальности форм. Чаще всего она имеет яйцевидную с острым донышком или сферическую формы и различные размеры. Взрослым ставили посуду объёмом 1 – 4 литра, а для детей – пол-литра и меньше. Совсем миниатюрные сосудики клали в могилки младенцев. Находили огромные сосуды – корчаги ёмкостью до 200 литров, которые служили родовыми котлами, в них готовили пищу для общественных трапез. Корчаги клали в могилы лишь немногим, непременно пожилым людям. Из глины афанасьевцы лепили вазочки на поддоне, называемые «курильницами». На поверхности вазочки крепились одна-две ручки со сквозными отверстиями, в них продевали шнурок или ремешок. Носили «курильницу», видимо, подвешенной к поясу. Эти сосудики, окрашенные охрой, имели ритуальное значение и использовались при каких-то обрядах».

НРК. Текст №3.

«В кургане были похоронены старики. Продолжительность жизни у афанасьевцев в среднем достигала 40 –50 лет. Значительная часть могилы оказалась пустой, хотя трупы лежали тесно. Значит, ранее здесь находилось много вещей. Об одном из таких предметов можно получить представление. Вдоль туловища мужчины, как бы разделяя яму на две части, лежал узкий длинный предмет, видимо, деревянный жезл, орнаментированный по всей длине костяными гвоздиками. Их было 220. Они располагались группами по три – пять штук, составляя какой-то узор. Гвоздики остриями втыкались в жезл, снаружи торчали их плоские шлифованные и окрашенные охрой основания. По своим размерам афанасьевский жезл напоминает увиденный советскими этнографами в 1977 году в деревне Бонгу на Берегу Маклая. Этот ритуальный жезл был сделан в виде плоской палки длиной около 1,5 метра с резным навершием, окрашенным белой и красной краской. Его скрывали от взоров женщин и детей. Считалось, что с его помощью старейшина воздействовал на окружающих силой своего колдовства».

НРК. Текст №4.

«Внимание учёных привлёк необычный вид одной ограды. В середине её располагалась могила, от углов которой расходились четыре каменные стенки в виде лучей. В могиле была похоронена женщина. Ей поставили лишь два сосуда с пищей, но положили в богато украшенной одежде. Нагрудник расшит бисером, к нему пришиты две фигурки медведя, зубы животных. У локтя лежала кожаная или меховая сумочка, на которую были нашиты 40 подвесок из клыков марала. На шее на ремешке висели мраморные шарики, а на каждую туфельку пришиты по 130 зубов соболя, лежавшие плотными рядами на ступнях ног. Самое любопытное выяснилось позже: все 260 зубов - третий коренной зуб верхней челюсти. Значит, только одному определённому зубу соболя придавалось значение оберега. Погребённая, очевидно, обладала властью колдуньи, шаманки, а многочисленные амулеты, пришитые к одежде, были ей более необходимы, чем иные вещи. Спустя несколько лет, археологи нашли ещё одно подобное захоронение: вместе с покойницей лежали туфельки, украшенные зубами 91 соболя».

НРК. Текст №5.

«Окуневские захоронения мужчин и женщин отличаются друг от друга. Обычно мужчинам и мальчикам вещей в могилы не клали. Красиво орнаментированные горшки баночной формы, игольники и бронзовые ножи находят только в могилах женщин и девочек. Иное дело, когда хоронили служителей культа, шаманов. В их могилах много ритуальных предметов: каменные луновидные подвески, мраморные шары, костяной сосуд - ритон, украшенный скульптурными изображениями, костяной жезл, заканчивающийся скульптурной головкой хищника, пожиравшего голову какого-то животного, и многое другое. К поясу шамана подвешивали маски из черепов журавлей. Иногда шаманам ставили ритуальный сосуд – «курильницу»».

А это некоторые из найденных предметов декоративно – прикладного искусства эпохи энеолита.

См. иллюстрации №№138,139,140.

Вопросы к иллюстрациям: - Назовите и опишите эти предметы?

• Для чего они могли использоваться?

Затем учащиеся делают выводы, что декоративно – прикладное искусство представлено многочисленными ритуальными принадлежностями, украшениями, оружием, предметами быта, которые дают довольно полное представление о жизни и быте народов эпохи энеолита, их религиозных верованиях и взглядах на окружающий мир.

Обобщающие вопросы: - Какие виды искусства получили развитие в эпоху энео-

лита?

- Какими памятниками они были представлены?

- Что отличает искусство энеолита от искусства каменного

века?

- Приведите примеры интересных находок в Красноярском

крае.

- Какие взгляды на окружающий мир в них отражены?

Далее можно проверить записи в тетрадях и домашнюю работу с дополнительным материалом.

Затем следует записать в тетрадях подзаголовок «Искусство эпохи бронзы» и продолжить лекцию. Учащиеся продолжают работать с тетрадями, вписывая в них виды искусства, получившие распространение в эпоху бронзы и предметы, которыми они были представлены.

Затем следует отметить, что в 3 тысячелетии до н. э. в Средиземноморье, на юге Балкан, Западном Кавказе, а также в южных районах европейской части России, богатых полиметаллическими рудами, а во 2 тысячелетии почти повсеместно, человек познал полезные свойства нового материала – бронзы. Бронза – это сплав меди с оловом. От меди бронза отличается твёрдостью и более низкой температурой плавки. Освоив производство бронзы, люди приобрели более совершенный по своим качествам материал для изготовления оружия, предметов быта, а главное орудий труда. Благодаря своим качествам, бронзовые орудия получили более широкое распространение, чем медные. Правда, бронза не смогла полностью вытеснить каменные и костяные орудия труда, оружие и предметы быта, которые сохранялись ещё долгое время наряду с новыми. Это объясняется рядом причин, и, прежде всего тем, что руды, из которых выплавляли бронзу, залегают на земле далеко не везде. Поэтому наивысшего расцвета в эпоху бронзы достигла культура в богатых рудами районах. Стали складываться отдельные центры бронзолитейного производства. Бронзовые изделия, сделанные в этих центрах, распространялись иногда в те районы, где не было условий для её производства. Распространение бронзы привело к дальнейшим принципиальным изменениям во всём хозяйстве, общественных отношениях, идеологии и, конечно, в художественной культуре первобытного общества.

Теперь рассмотрим виды искусства, получившие распространение в эпоху бронзы, их особенности, новизну, художественные достоинства.

Интересное продолжение своего развития получила архитектура.

Вопрос. - Вспомните, что такое архитектура?

Археологами обнаружены остатки множества поселений эпохи бронзы. Ярко характеризуют своеобразное развитие архитектуры этого периода поселения Закавказья.

Справка. Формой поселения здесь были посёлки, которые иногда окружались стенами, возводимыми в виде циклопической кладки, т. е. из огромных камней. Некоторое время такие посёлки сохраняли вид общинных поселений с домами, выстроенными при помощи камней и каменных плит. Немногим позже стали появляться внутренние укрепления, за стенами которых скрывались жилища местной племенной знати, большие дома родовых старейшин и племенных вождей. Эти изменения в планировке очень выразительно говорят о процессе разложения устаревших первобытнообщинных порядков. Следует отметить и то, что наряду с подобными поселениями в Закавказье сохранились и другие, расположенные у рек, на холмах, типом жилища у которых были круглые дома на каменном фундаменте. Наряду с ними известны каменные прямоугольные дома, глинобитные и сложенные из сырцового кирпича овальные и квадратные в плане хижины.

А в западной части Кавказа найдены каменные погребальные сооружения типа дольменов.

См. иллюстрацию №141.

Вопросы к иллюстрации: - Что такое дольмен?

• Опишите эту постройку.

• В какой эпохе дольмены получили широкое распространение?

Уникальными являются каменная многоугольная гробница в Новосвободской и гробница из каменных глыб в Нальчигском кургане. Эти сооружения также являются памятниками архитектуры бронзовой эпохи.

Справка. В настоящее время известно несколько десятков майкопских (Зап. Кавказ) поселений; среди них: Мешоко, Хаджох, Скала, Ясенева Поляна, Нальчикское, Долинское. Известны и пещерные поселения (Воронцовская пещера) эпохи бронзы. Многие поселения этого периода укреплены. Жилища представляют собой каркасные постройки, обмазанные глиной и расположенные по кругу на площади поселения.

Яркой и разнообразной является архитектура Средней Азии.

Справка. В ряде районов этого региона люди жили в многокомнатных глинобитных домах со сводчатыми перекрытиями. Так в Намазга-депе был исследован дом, в котором было 27 комнат. Здесь складывалась особая городская планировка. Многокомнатные постройки образовывали крупные жилые массивы, целые кварталы. Наряду с домами общинников здесь встречаются богатые дома – довольно монументальные сооружения.

Справка. В других районах Средней Азии и в ряде степных европейских районах люди жили в прямоугольных землянках, стены которых сооружались из деревянных столбов, переплетённых камышом и обмазанных глиной или небольших землянках с деревянными крышами. В Южной Сибири жилища строили в виде полуземлянок, которые сооружались из дерева, дерна, коры.

Справка. Отличительной формой поселений придунайских племён стали посёлки – так называемые террамады, состоявшие из деревянных хижин. Их строили на помостах, которые опирались на сваи и окружались рвами и валами.

См. иллюстрацию №142.

Вопросы к иллюстрации: - Опишите это сооружение.

• Чем оно отличается от предыдущих построек?

• Как вы думаете, где и почему создавались такие постройки?

• Можно ли судить по данной постройке об общественном строе людей живших в нём?

Особым типом поселения, характерным для позднего бронзового века ряда регионов, является городище. Это, как правило, довольно обширное укреплённое селение, расположенное в местах, пригодных для обороны, на вершинах гор, по мысу плато, возвышающемся над долиной. Их укрепляли стенами из камня, дерева и земли, валом, увенчанным палисадом и одним или несколькими рвами. При въезде были ворота, иногда защищённые башнями. Внутренняя планировка таких городищ пока изучена плохо.

Обобщающие вопросы: - О каком виде искусства шла речь?

• Где сохранились постройки бронзового века?

• Какие постройки были распространены в эпоху бронзы? В чём их особенности? Запись в тетрадь.

• Как влияли природа и климат на характер построек?

• Как планировка поселений характеризует общественный уклад людей бронзового века?

Незначительные изменения происходят и в живописи.

Вопрос: - Вспомните, что такое живопись?

В живописи продолжается, наметившийся ещё в каменном веке переход к условной манере исполнения. Произведения этого времени отражают стремление к нарочитой упрощённости, к значительной стилизации изображаемого. Объектом изображения продолжает оставаться человек и его занятия, интерес к которым растёт. Слабеет интерес к животному, как объекту изображения, отмечается большая условность его образов.

См. иллюстрации №№143, 144.

Вопросы к иллюстрациям: - К какому виду искусства относятся эти изображения?

• Что можно узнать по данным рисункам о жизни и

занятиях человека эпохи бронзы?

• Что общего в манере исполнения этих рисунков с

рисунками прошлых эпох?

• В чём их различие?

• Охарактеризуйте общие художественные особенности живописи эпохи бронзы по данным изображениям.

Особенностью живописи бронзового века является то, что в этот период началось широкое распространение её декоративного направления – украшение предметов обихода (в основном керамики) рисунками, орнаментами чёрной, коричневой и другими красками. Так, в орнаментации посуды часто встречаются рисунки, изображающие птиц, животных, растения, различные геометрические узоры. Эти рисунки имеют определённый смысл, связанный с познанием мира, Вселенной.

См. иллюстрации №145, №146 (сосуд Майкопской культуры).

Вопросы к иллюстрациям:- Что это за предметы?

• Что вам нравится в этих сосудах?

• Как они украшены?

• Какой смысл, на ваш взгляд, содержат эти орнаменты?

• В чём художественные достоинства этих орнаментов?

• Пофантазируйте, где и как могли использоваться эти сосуды.

Обобщающие вопросы: - Какой вид искусства ещё получил распространение в эпоху

бронзы?

- Что нового появилось в живописи?

- Каковы особенности живописи бронзового века? Запись в

тетрадь.

Широкое распространение в эпоху бронзы получило декоративно – прикладное искусство.

Вопрос: - Вспомните, что такое декоративно – прикладное искусство?

Оно представлено многочисленными предметами быта, украшениями, оружием, существенно отличавшимися от предыдущих эпох. В эпоху бронзы происходили принципиальные изменения в характере хозяйства – земледелие стало пашенным. Это вело к увеличению урожая и использованию большего количества всевозможной посуды. Высокого уровня в этот период достигает производство керамики. Её стали делать теперь с помощью гончарного круга, поэтому она становится более совершенной по качеству и более разнообразной по форме, чем в предшествующие эпохи. Керамическая посуда этого периода представлена разнообразными сосудами типа низких горшков с вытянутой зауженной горловиной, сосудами баночной формы, большими яйцевидными сосудами с узким днищем, кувшинами, чашками, мисками. Большинство керамических сосудов украшены различными орнаментами и интересными дополнениями (ручки на боку, пуговки и т. д.).

См. иллюстрацию №147(Майкопская культура).

Вопросы к иллюстрации: - Какую форму имеют эти сосуды?

- Как они украшены?

Наиболее характерными орнаментальными мотивами бронзовой эпохи являются рельефные и выпукло – вогнутые изображения в виде спиралей и кругов (см. иллюстрацию №149), символизирующих растущие посевы и отражающих космические представления древних земледельцев о солнечном божестве и таинствах растительных начал, превращающих зёрна в стебли, которые в свою очередь порождают множество таких же зёрен.

Многие сосуды украшены геометрическими орнаментами в виде ромбов, треугольников, зигзагов, ёлочки; орнаментами, нанесёнными оттисками кручёной верёвки, зубчиками гребёнки или просто острым предметом.

См. иллюстрацию №149 (Сосуд Майкопской культуры).

Такие сосуды и орнаменты были характерны почти для всех культур бронзового века. Но в керамике ряда культур были и свои особенности.

НРК. Справка. Так все керамические сосуды андроновского времени (Ю. Сибирь) были, как бы разделены на две группы. В первую входили баночные толстостенные сосуды. Поверхность их была заглажена небрежно и украшена простым ёлочным орнаментом. Вторую группу составляли прекрасно сделанные горшки. Они имели отогнутый наружу венчик, слегка суженную шейку, сильно выпуклые сверху бока. Поверхность их была тщательно залощена. Эти сосуды отличаются от баночных более сложным орнаментом, так называемым меандром, состоящим из геометрически чётких чередований гирлянд, из ломаных линий, заштрихованных треугольников и полос.

См. иллюстрации №№150,151 (Андроновские сосуды).

НРК.

Справка. Карасукская культура представлена своеобразными бомбовидными сосудами: невысокое прямое горло, шаровидные бока и выпуклое дно. Сделаны они были техникой выдавливания из куска глины. Их поверхность украшает нарезной или штампованный геометрический орнамент, состоящий из заштрихованных треугольников или ромбов.

См. иллюстрацию №152 (Карасукский сосуд).

Справка. Подобные бомбовидные сосуды в форме шара, чашки и так называемые реповидные сосуды (в форме репы) характерны и для фатьяновской культуры.

См иллюстрацию №153 (Фатьяновский сосуд).

Справка. Для абашевской культуры тоже характерна своеобразная глиняная посуда. В ней выделяется несколько основных форм: острореберные плоскодонные и выпуклодонные, похожие по форме на перевёрнутый колокол.

См. иллюстрацию №154 (Колоколовидный абашевский сосуд).

Справка. Глазковская культура дала вафельную керамику. Поверхность таких сосудов была сплошь покрыта прямоугольными вафельными отпечатками.

Помимо керамических сосудов стали появляться и достигли высокого совершенства изделия из бронзы, золота и серебра. Именно в эпоху бронзы сложилась технология первобытного литья. Формы для литья выделывались из мягкого сланца, известняка, песчаника и глины. Иногда их делали из металла. Они были различными по устройству, в зависимости оттого, что нужно было отлить. Древние мастера знали различные способы отливки по твёрдым и восковым моделям, применяли ковку листовой бронзы, гравировку и инкрустирование.

Справка. Интересные сосуды, выполненные в технологии литья, обнаружены в Майкопском кургане. Один из них сделан из серебра и украшен на поверхности чеканными изображениями (см. иллюстрацию №155) следующих друг за другом зверей на фоне поросших лесом Кавказских гор и стоящего на горе медведя. А этот сосуд инкрустирован золотом, его украшает спиралевидный орнамент (см. иллюстрацию №156). В этом же кургане обнаружены бронзовые кружки, украшенные зооморфными ручками.

В технике литья выполнялись и многочисленные мужские и женские украшения, оружие. Среди оружия чаще всего встречаются бронзовые ножи. Наиболее характерны коленчатые, изогнутые ножи, лезвие которых образует с ручкой тупой угол; известны дугообразно изогнутые ножи, прямые и даже «хвостатые», у которых конец лезвия отогнут вверх в виде хвостика. Нож был необходим скотоводу в его повседневной жизни. Некоторые ножи имеют кольцо на ручке, заканчиваются грибовидной шляпкой или изображением головы животного. Наряду с ножами широко использовались бронзовые кельты. Гордостью мужчин были многочисленные топоры с гравировками, кинжалы с ажурными рукоятками, крючки, булавки и т. д., изготовление которых достигает ювелирной степени мастерства.

См. иллюстрации №157(это карасукские ножи(4,5), и бронзовый кельт(6)), №158 (кинжал(5), кельт(7) срубной культуры), №159 (каменный топор (1) эпохи бронзы, бронзовый (2) топор), №160 (Центральнокавказская, кобанская и триалетская культуры: топор с гравировкой(3), кинжал(4), бронзовый крючок(5)), №161, №162 (булавка из Тлийского могильника).

Вопросы к иллюстрациям:- Что вам нравится в этих изделиях?

• Где их могли применять?

• Оцените их художественные достоинства.

В различных поселениях и захоронениях бронзового века можно встретить всевозможные диадемы, фибулы – застёжки, подвески в виде фигур людей, оленей, лошадей, собак, кабанов, бычьих и бараньих голов с рогами, спиральные пронизки для волос, бронзовые ложечки – лопатки, пояса, поясные пряжки, некоторые из которых были покрыты орнаментами, изображающими различные сцены из повседневной жизни.

См. иллюстрацию №163 (находки из Кавказа: поясная пряжка(1), фрагмент орнаментированного пояса(2)).

Часто встречаются принадлежности конской сбруи, свидетельствующие о широком использовании лошадей для верховой езды.

Археологам удалось восстановить даже одежду и украшения женщин эпохи бронзового века.

См. иллюстрацию №164 (Погребение из абашевского могильника).

Вопросы к иллюстрации: - Как археологам удалось это сделать?

- Какие предметы обнаружены в этом могильнике?

• О чём это погребение может рассказать?

Одежду и головные уборы женщин бронзового века украшали бронзовые лапчатые подвески в виде фигурного стерженька, заканчивающегося небольшими отростками, лапками. Широко употреблялись украшения в виде согнутого гвоздя с большой шляпкой, нашивки, бронзовые браслеты, перстни, бляшки и бусы.

См. иллюстрацию №165 (реконструкция женщины андроновского времени в бронзовых украшениях).

Вопросы к иллюстрации: - Какие украшения вы видите на женщине?

- Что вам нравится в этих украшениях?

Справка. Особенностью абашевской культуры (Средняя Волга) является сложный и богато украшенный костюм женщин. Головной убор их состоял из ряда горизонтальных бронзовых пронизок, перемежающихся полушарными бляшками, медными спиралями и очкообразными привесками и розетками.

См. иллюстрацию №166(Реконструкция головного убора женщины абашевской культуры).

Вопросы к иллюстрации: - Опишите украшения этой женщины?

• Что вас заинтересовало в них? Почему?

• Что вам нравится в этих украшениях?

Археологические материалы глазковских погребений (Восточная Сибирь) позволили представить и костюм людей той поры. Существенной частью костюма был передник, украшенный кольцами и кружками из нефрита, бусами или клыками. На головной убор, состоящий, вероятно, из меховой шапки, нашивались полоски из перламутровых бус, диски из нефрита и мрамора.

См. иллюстрацию №170 (Глазковская культура: скелет погребённого(1), нефритовый диск - символ солнца(2)).

Большое количество предметов декоративно – прикладного искусства эпохи бронзы обнаружено на Севере в Белоозере и Каргополье.

См. иллюстрацию №171.

Справка. Это височные кольца – небольшие проволочные колечки, крепившиеся к головному убору или вплетавшиеся в волосы. Они носились женщинами по всей Руси, хотя в разных областях могли иметь разную форму и по – разному орнаментировались. Рядом браслет и бусы, украшавшие северных красавиц.

См. иллюстрацию №172.

Справка. А это шейное украшение – гривна и изящные поясные подвески в виде полумесяца, получившие у археологов название «лунницы», колокольчики, изображения животных и т. д

См. иллюстрацию №173.

Справка. Перед вами подвеска, изображающая плывущую уточку, к туловищу которой на специальных костыльках прикреплены миниатюрные привески – лапки. Изображение утки связано с мифологией, по которой она выступает как прародительница мира, из яйца которой возникла Вселенная.

См. иллюстрации №174(Бронзовая подвеска «Конёк»), №175(Бронзовая цепочка).

Вопросы к иллюстрациям:- Что вас привлекает в этих украшениях?

• Как вы думаете, что они символизировали?

• Как, на ваш взгляд, носили эти украшения?

• В чём их художественные достоинства?

• Какова техника изготовления этих украшений?

В одном из курганов бронзового века найдены остатки повозки с четырьмя колёсами, сделанными из сплошных деревянных кругов.

См. иллюстрацию №176 (а эта глиняная повозка эпохи бронзы была обнаружена в Венгрии).

Данные находки тоже следует отнести к декоративно – прикладному искусству бронзового века.

Обобщающие вопросы: - Какой ещё вид искусства получил своё развитие в

эпоху бронзы?

• Какими изделиями он был представлен?

• О существовании, каких занятий, свидетельствовали предметы декоративно – прикладного искусства?

• Какие технологии по созданию керамических сосудов, орнаментов и сосудов, сделанных из бронзы, вы теперь знаете?

• Что символизировали орнаменты? Как в них отражались взгляды на окружающий мир?

• В чём художественная ценность и уникальность бронзовых предметов декоративно – прикладного искусства? Учащимся показываются ещё раз иллюстрации №№147 –176 и по ним ведётся беседа.

Запись особенностей декоративно – прикладного искусства в тетрадь.

В бронзовом веке продолжает своё развитие и скульптура.

Вопрос: - Вспомните, что такое скульптура?

В эпоху бронзы произошли значительные изменения в технике исполнения скульптур. Широко начала внедряться техника бронзового литья.

Справка. Чтобы получить скульптурное изображение из бронзы на каменной плите вышлифовывали углубления по форме будущего предмета и заливали туда расплавленный металл. В таких формах отливали предметы по несколько раз, смазывая её жиром. Более сложные и объёмные предметы отливались в двусторонних составных и многосторонних формах, изготовление которых было делом сложным. Их тоже делали по готовым предметам или моделям, вылепленным из воска или вырезанным из дерева. Составная форма собиралась из разъёмных створок, внутри она была полая и точно передавала форму предмета, который собирались отливать. Створки формы плотно соединяли, а в отверстие заливали металл. Некоторые формы использовали несколько раз, другие служили только один раз, после чего их разбивали. Так поступали в том случае, если бронзовую вещь отливали способом вытеснения. Для этого делали восковую модель предмета, обмазывали её глиной, которая, застывая, превращалась в форму. Потом внутрь через отверстие заливали расплавленный металл. Металл застывал, форму разбивали и получали готовое изображение. Полученные способом отливки предметы дополнительно обрабатывали, их обтачивали и проковывали.

В технике литья выполнены следующие скульптуры.

См. иллюстрации №177, №178, №179.

Вопросы к иллюстрациям:- Какова тематика данных скульптур?

• В какой технике они выполнены?

• Что вам нравится в этих скульптурах?

• Что не нравится?

• Что общего между этими скульптурами и скульптурами каменного века?

• Чем они отличаются?

• Как вы думаете, для чего они создавались?

Помимо скульптур, выполненных в технике литья, в эпоху бронзы продолжают изготовляться глиняные стилизованные статуэтки женщин.

См. иллюстрацию №180 (женская статуэтка из Средней Азии).

Вопросы к иллюстрации: - Что вас удивляет в этой скульптуре?

• Что её объединяет со скульптурами прошлых эпох?

• Наблюдаются ли изменения в технике исполнения глиняных статуэток?

В бронзовом веке продолжают создаваться скульптурки, изображающие животных, рыб, антропоморфных существ и т. д.

См. иллюстрации №181 (рыбки – приманки для рыбной ловли (Восточная Сибирь)), №182.

Вопросы к иллюстрациям: - Что изображают эти скульптуры?

• Отличаются ли они от скульптур предыдущих эпох?

• Для чего, на ваш взгляд, они создавались?

В целом в скульптурах бронзового века продолжаются тенденции к упрощённому изображению образов, к стилизации в исполнении.

Обобщающие вопросы: - О каком виде искусства шла речь?

• Что изображали скульпторы в бронзовом веке?

• В чём особенности скульптур эпохи бронзы? Запись в тетрадь.

• Расскажите о технике первобытного литья.

Обобщающие вопросы: - Как распространение бронзы повлияло на развитие

хозяйства и художественной культуры первобытного

человека?

• Какие виды искусства получили распространение в

эпоху бронзы?

• Какими художественными произведениями они представлены?

• Назовите их особенности.

• По иллюстрациям №№141-182 ещё раз определите вид искусства и его особенности.

• В чём особенности произведений художественной культуры Красноярского края?

В заключение проверяются записи в тетрадях, контролируется работа учащихся по дополнительному материалу, который они подобрали в библиотеках или дома в журналах и книгах.

Практическая работа (обобщение) по теме №4

1). Фронтальный опрос на закрепление изученного материала. Его можно провести по следующим вопросам:

- Какая эпоха следует за каменным веком?

• Дайте общую характеристику медного века.

• Как появление меди, отразилось на занятиях и художественной культуре людей этого периода?

• В чём выразилась связь между художественной культурой и религиозными верованиями людей медного века?

• Какие виды искусства получили развитие в этот период?

• Какие виды искусства получили своё развитие в Красноярском крае?

• Какими произведениями они были представлены?

• Каковы особенности произведений искусства медного века?

• Дайте общую характеристику эпохи бронзы.

• Какое влияние оказало внедрение бронзы в жизнь первобытного человека, его занятия и религиозные верования?

• Какие виды искусства получили развитие в этот период?

• Какими произведениями они были представлены?

• Перечислите особенности видов искусства, получивших своё развитие в эпоху бронзы. Перечислите особенности видов искусства Красноярского края.

• Охарактеризуйте художественные достоинства произведений художественной культуры эпохи металла по любым из иллюстраций №№122-182.

2). Смотр (архитектурных и скульптурных) проектов первобытных мастеров эпохи металла.

Для этого заранее класс делится на несколько групп по художественным интересам. Одни становятся первобытными скульпторами, другие – архитекторами. Далее учащиеся создают большие плакаты – проекты своих работ и готовятся по ним к защите. Например, «архитекторы» готовят плакаты, изображающие постройки (целое поселение или один дом) эпохи металла. Затем они защищают свой проект, рассказывая, как проектировалось и создавалось это сооружение или поселение, из чего, какова планировка построек, как учитывался при сооружении укреплений региональный компонент, природные условия и т. д. «Скульпторы» готовят плакаты со скульптурными изображениями. Сначала они дают название своим творениям, затем рассказывают, для чего они создавались, какие взгляды на природу, окружающий мир, Вселенную, религиозные верования в них отражены; делятся, что было сложного в создании работ; а в заключении излагают ряд фантазий о применении данной скульптуры в жизни.

И так по всем видам искусства.

Затем можно подвести итоги смотра. Здесь необходимо учитывать:

1. Качество работы (по плакату).

2. Увлекательность замысла проекта.

3. Убедительность перспективы созданного произведения художественной культуры.

4. Реальность использования работы с учётом природы, климата, занятий, религиозных верований людей и др. факторы.

3). Выставка глиняных сосудов. Ребята работают в группах по 2 -3 человека. Каждая группа готовит на конкурс (из пластилина) несколько сосудов, представляющих разные культуры, разные формы и разные орнаменты. Затем они рассказывают об этих изделиях, подробно раскрывая содержание орнаментов, опираясь на источники.

4). Выставка изделий декоративно – прикладного искусства. Можно работать как в группах, так и индивидуально.

Изделия можно изготовлять из любого материала, важно, чтобы они точно повторяли оригинал, который привлекался, а может быть, и нет на уроке. Желательно использовать региональный компонент, для этого можно обратиться в краеведческий музей.

Возможны и другие варианты обобщения материала по теме.

Тема №5. Особенности искусства железного века

Изучение данной темы проводится в виде практической работы. В тетрадях делается запись «Искусство железного века». Учащимся предлагаются тексты, которые они сами на уроке по очереди рассказывают, подготовившись заранее. Затем они излагают материал, а все остальные слушают, анализируют, выбирают и записывают в виде таблицы, какие произведения характеризуют ранний железный век и делают выводы, какие виды искусства получили развитие в этот период. Тексты содержат интересный материал о жизни, быте и традициях народов, живших в различных регионах нашей страны в эпоху железа. К ним прилагается иллюстративный материал. Учащиеся по теме могут делать рисунки или приклеивать иллюстрации в тетради.

Изложение темы начинает учитель.

Крупнейшим достижением человечества явилось изобретение способа получения железа и его применения для изготовления орудий труда, оружия и различных предметов. Первые железные изделия были, по-видимому, изготовлены из метеоритного железа, с высоким содержанием никеля. Но почти одновременно с ними появляются изделия из земного железа. На территории нашей страны железо появляется в конце 2 – начале 1 тысячелетия до н. э. В этот период происходит переход от бронзы к железу, который охватил несколько столетий и протекал далеко неравномерно.

Справка. У народов Кавказа железо стало употребляться в 10 веке до н. э.; народы, обитающие в степях Южной России, на Украине, Средней Азии и на Дальнем Востоке, освоили этот новый металл в 6 –5 вв. до н. э.; а народы Южной Сибири начали его внедрять лишь в 3 –2 вв. до н. э.

Причиной повсеместного перехода к металлургическому производству железа явилось, по – видимому, то, что месторождения медных руд были истощены, а потребность в металлических изделиях всё возрастала. К тому же железные руды в природе встречаются чаще, чем медные.

Справка. Технология получения железа сложна и трудоёмка. Для его получения использовались, как правило, сыродутные печи или горны. Первые горны имели цилиндрический вид и были заужены кверху. В нижнюю часть горна вставлялись воздуходувные сопла, с помощью которых в печь поступал воздух, необходимый для горения угля. Горение угля в горне создавало достаточно высокую температуру и восстановительную атмосферу в результате образования окиси углерода. Под воздействием этих условий загруженная в печь руда, претерпевала химические превращения. При этом одна часть окислов соединялась с пустой породой и образовывала легкоплавкий шлак, другая восстанавливалась в железо. Восстановившийся металл в виде отдельных зёрен сваривался в рыхлую массу (крицу), в пустотах которой находились различные примеси. Для извлечения её переднюю стенку горна выламывали, после чего крицу в горячем состоянии проковывали. Прокованные крицы являлись исходным материалом для изготовления различных предметов. Сложившийся в древности металлургический процесс широко известен как «сыродутный» способ получения железа. Своё название он получил, правда, позже, в 19 веке, когда в доменные печи стали вдувать не сырой, а горячий воздух и с его помощью достигали более высоких температур.

Внедрение в жизнь первобытного человека железа, привело к огромным изменениям. Железо сделало возможным проведение земледельческих работ на более крупных площадях, сыграло важную роль в развитии ремесла, дало в руки воинов более прочное и совершенное оружие, способствовало изменениям в социальной структуре общества, содействовало накоплению имущественного неравенства и разложению первобытнообщинных отношений на территории нашей страны. Внедрение железа оказало огромное влияние и на развитие художественной культуры.

В середине 1 тысячелетия до н. э. в эпоху раннего железного века в степях современной Украины, Поволжья, Приуралья, Казахстана и Южной Сибири – от Дуная на западе до Забайкалья на востоке – сложились культуры так называемого скифо-сибирского мира. Название одних народов – скифы, савроматы, саки; другие племена известны только по памятникам материальной и духовной культуры: культура курганов Горного Алтая, тагарская, большереченская.

В железном веке в европейских и азиатских степях, в лесной полосе нашей страны и на Дальнем Востоке выработались похожие черты в мировоззрении и религиозных верованиях, которые нашли своё отражение в произведениях искусства древних народов.

Давайте теперь попробуем выяснить, какие виды искусства получили развитие в этих регионах, какие в них были особенности и художественные достоинства.

Далее учащимся предлагаются тексты с описаниями археологических находок, и они начинают выполнение практической работы.

Текст №1.

В 1763 году около Кировограда был раскопан А. И. Мельгуновым первый курган, принадлежавший скифской знати. В нём был найден железный меч в золотых ножнах, с изображением стреляющих из луков львов, крылатых быков с человеческими лицами. Большинство скифских курганов было ограблено ещё в древности, но то, что в них удалось обнаружить, свидетельствует о неподражаемых образцах ювелирного искусства. В кургане Куль-Оба, расположенном около Керчи, среди предметов, найденных в гробнице и в тайнике, интересен сосуд, сделанный из сплава золота и серебра (электра). См. иллюстрации №№183,184,185. На нём изображены скифы-воины в башлыках, одетые в кафтаны и длинные штаны. Один натягивает тетиву лука, другой перевязывает раненому ногу, третий удаляет товарищу зуб.

Около Никополя во второй половине19 века был раскопан один из самых знаменитых царских курганов – Чертомлык. Высота его более 20 метров, а окружность 350 метров. Внутри кургана оказалось два знатных погребения. Рядом с вождём в особых камерах похоронены жена, шесть рабов и одиннадцать коней. Среди множества предметов быта и украшений большую ценность представляют серебряный сосуд для вина с кранами внизу, покрытый прекрасными рельефами. В верхней части сосуда показана сцена: скифы ловят и спутывают лошадей.

Текст №2.

В начале 20 века около Никополя Н. И. Веселовским был раскопан курган Солоха. Внутри его было два погребенья: центральное – ограбленное и боковое – целое. Могилы имели форму кольца с двумя камерами по сторонам. В отдельной камере были захоронены пять коней и конюх. На скелете вождя множество золотых бляшек с геометрическим орнаментом и изображениями зверей. Очевидно, они были нашиты на одежду или погребальное покрывало. Около скелета лежали меч в ножнах, украшенный золотыми изображениями зверей. На правой руке вождя красовался золотой браслет с львиными головками на концах, а около головы находился бронзовый шлем и золотой гребень, на рукоятке которого изображено сражение трёх воинов: всадника и двух пеших. См. иллюстрацию №186. Рядом с погребённым лежала булава – знак власти – и стояли шесть серебряных сосудов. Около стенки камеры лежал скелет в панцире, рядом – наконечники стрел и меч. Вероятно, это был оруженосец. У входа в камеру обнаружен скелет подростка, должно быть, слуги. В особом устройстве, сделанном в виде ниши, обнаружены: большой медный таз, ситечко для процеживания вина и остатки серебряной обивки деревянных сосудов.

Текст №3.

Уникальные вещи найдены в Гаймановой могиле в 1969 – 1970 гг. в Запорожской области. У основания кургана были открыты два входа, ведущих в подземную камеру, расположенную на глубине 8 метров. Это погребальное сооружение было царской усыпальницей. Здесь найдены атрибуты скифской царской власти – чаши, ритоны (см. иллюстрацию №187 (Ритон, 5 –6 века до н. э.)), кубок, кувшин, золотые и серебряные ритуальные сосуды, деревянные чаши с накладными золотыми пластинками по венчику, серебряные кувшины с золотыми раструбами. Интересна серебряная с позолотой чаша, украшенная рельефным фризом, на котором изображены сидящие, облокотясь на щиты, длинноволосые, бородатые скифы. На них узорчатые кафтаны, узкие штаны, остроконечные полусапожки. Один держит ножны с мечом, другой – колчан со стрелами. В руках у них плети. Благодаря тому, что кисти рук и лица сделаны из серебра, а одежда и оружие – из золота, фигуры наделены изумительной портретной выразительностью

Текст №4.

В 70-е годы в Днепропетровской области был раскопан ещё один царский курган – Толстая Могила с царским погребением в центре, двумя ямами для погребения коней и могилами конюших. В боковой гробнице лежал скелет молодой скифянки. Вся её одежда и покрывало были украшены орнаментированными золотыми пластинками (см. иллюстрации №№188,189(золотые пластины 4в. до н. э.)). Шею украшала массивная литая гривна с фигурами львов, охотящихся за оленями, на висках были подвески с изображением сидящей на троне богини, на руках – широкие золотые браслеты и 11 перстней. Рядом с ней в алебастровом саркофаге был погребён ребёнок, принесённый в склеп позднее через специальный вход. Скелет его также был покрыт золотыми бляшками, перстнями, браслетами. Рядом лежали миниатюрные атрибуты царской власти: сосуды для вина и обширный золотой пояс.

В центральной, царской могиле, несмотря на то, что она была ограблена, обнаружены парадные предметы царя: обложенный золотом меч, украшенные нагайки и золотая царская пектораль весом 1150гр. (см. иллюстрации №190, №191(Фрагмент пекторали. Поле пекторали разделено на три яруса. В центре нижнего яруса изображены сцены терзания коня напавшими грифонами. Далее изображена схватка дикого кабана и оленя с леопардами и львами и погоня собак за зайцами. Верхний ярус – это гимн человеческой жизни. В центре её два мужчины держат шкурку. По бокам стоят домашние животные с детёнышами и двое юношей, доящих овец. Картину завершают летящие по бокам птицы. Средний пояс – орнаментально – художественное поле между двумя повествовательными композициями. В них передана философская картина мира, земная гармоничная жизнь, художественное повествование этой жизни).

Текст №5.

Могилы рядовых скифов представляют собой невысокие насыпи, под которыми находились скромные погребальные сооружения в виде неглубоких катакомб или простых ям. В большинстве могил встречаются лишь простые лепные горшки, бронзовые кольца и серьги, железные ножи с костяными ручками и наконечники стрел. Одни жилища скифов представляли двух или трёх комнатные дома, которые сооружались из поставленных в ряд вертикальных столбов и плетней. Другие представляли из себя землянки, которые были разделены внутри столбовыми стенами на комнаты, в некоторых из них обнаружены сделанные из глины очаги. Несколько построек в большинстве своём составляли комплексы. Рядом с жилищами находились землянка – мастерская, землянка – амбар для хранения продуктов и землянки для прочих хозяйственных надобностей. Такой хозяйственный комплекс обносили забором. Производственный комплекс, как установлено, объединял несколько родственных семей, занимавшихся ремеслом. В центре его находился небольшой храмик богини огня.

На скифских поселениях найдено много керамики. Сосуды скифы делали руками, поверхность их груба, неровна и шероховата. До обжига их украшали ямками и незатейливыми линейными узорами. По форме это горшки с выпуклыми овальными боками, шейкой и отогнутым наружу венчиком. Наряду с посудой обнаружены железные инструменты, короткие скифские клиновидные мечи – акинаки, сделанные из железа, бронзовые наконечники стрел, кинжалы, железные пластины от панцирей, предметы конской сбруи и т. д. См иллюстрацию №192.

Текст №6.

Религиозные представления скифов сложны и разнообразны: у них был широко распространён культ огня и культ предков. Очевидно, на религиозно – мифологической основе возник так называемый скифский «звериный стиль». Это изображение животных в определённой стилистической манере. Главной темой этого искусства было изображение летящего в галопе оленя с ветвистыми рогами. См. иллюстрацию №193. Наряду с образом оленя встречаются изображения горного козла, птиц, кабана, иногда быка, коня и рыбы. См. иллюстрации №№194,195. У животных подчёркивались и нарочито усиливались отдельные части фигуры: если олень, то рога; если хищник, то сильные лапы и хвост. См. иллюстрацию №196. Хищники часто изображались терзающими добычу или свернувшимися в кольцо. См. иллюстрации №№197,198. Существуют в основном три мнения на произведения «звериного стиля». Одни полагают, что они имели магические функции и были призваны обеспечить владельцу удачу, силу, быстроту, зоркость, т. е. те качества, которые присущи изображаемым животным. Другие считают эти изображения символами скифских богов, а третьи – самих богов.

Текст №7.

Скифы оставили огромное количество изящных высокохудожественных изделий. Среди них: (см. иллюстрацию №199 (Браслет. Горгиппия,2 – сер. 3 века н. э.), №200 (Сосуд для смешивания вина с водой. Конец 5 века до н. э. На нём запечатлён миф о происхождении скифов, записанный Геродотом), №201 (Чаша для пиров), №202 (Курильница, 2 – середина 3 века), №202 (Сосуд двуручный, 1 – 2 века н. э.).

Текст №8.

Скифы обустроили кочевой образ жизни. Одни погружали войлочные кибитки на четырёхколёсные возы, впрягали в них по две, а то и по три пары волов с отпиленными рогами. Модели таких жилищ (то ли детские игрушки, то ли памятные фигурки) сохранились до наших дней. См. иллюстрацию №204 (Сверху – юрта с фрески из Керчи, снизу – юрта на колёсах (детская игрушка из глины)). Когда требовалось, кибитки снимались и превращались в обычные юрты. Они использовались и для жилья и в качестве бани.

Текст №9

Курганы сарматской знать поражают своей роскошью. В кургане Хохлач около Новочеркасска находилось погребение знатной сарматской женщины. Покрывало и одежду её украшали 700 золотых бляшек. Рядом лежали предметы из серебра и золота: ожерелья, браслеты, флаконы для благовоний, золотая диадема, по верхнему краю которой прикреплены фигурки козлов, оленей и изображения деревьев. Диадема украшена гранатами, жемчугом, цветным стеклом и портретным барельефом, изображающим женскую головку. Центром этой великолепной композиции является священное дерево, олицетворяющее «великую мать» - богиню плодородия. В могиле найден трон, от которого сохранились остатки деревянной основы и серебряные обкладки ножек.

Женщины у сарматов занимали привилегированное положение, к ним в могилы клали сосуды, оружие, многочисленные украшения. См. иллюстрацию №205.

Текст №10.

В Средней Азии и Казахстане изучены десятки сакских могильников и курганов. В них обнаружены бронзовые прямые ножи, кинжалы, стрелы, орнаментированные сосуды в большинстве своём выпукло донной, шаровидной, грушевидной формы, низкие чаши, предметы вооружения.

Особым богатством отличался курган Иссык. В одной из камер обнаружены останки погребённого человека. Под ним находились многочисленные золотые украшения. Рядом со скелетом находились остатки железного меча и ножен, железный кинжал, предметы туалета и различная утварь. Здесь было обнаружено свыше 4 тыс. золотых предметов: многочисленные бляшки в виде барсов, лошадей, горных козлов, пластины, декоративные нашивки из листового золота, пронизки, серьги. Сохранность захоронения в кургане Иссык позволила реконструировать одежду и головной убор, имевший форму колпака с высоким узким верхом. Основу его пышного декоративного оформления составляют две длинные золотые пластины в виде птичьих крыльев и пара длинных стреловидных украшений, состоящих из древков, оплетённых узкой золотой лентой и листовидных наверший. Погребённый был одет в короткий кожаный кафтан и штаны, обшитые фигурными треугольными золотыми бляшками; обувь также была богато украшена золотыми треугольными бляшками. Кафтан был перетянут парадным поясом, украшенным шестнадцатью золотыми бляшками – накладками. См. иллюстрации №206(Золотая пластина с изображением сака), №207(Кинжал сака).

НРК. Текст №11.

Тагарская культура развивалась с 7 до начала 2 века до н. э. Большинство земляных курганов, расположенных в Хакасии, в южной части Красноярского края и на соседних территориях, относится к тагарской культуре, названной по острову на Енисее, около Минусинска. Под их насыпями содержатся обширные квадратные погребальные камеры, стенки которых выложены камнем или деревянным срубом. Такие камеры являлись родовыми усыпальницами, внутри которых погребено несколько десятков умерших. С погребёнными клали массу бронзовых вещей: ножи с отверстием на ручке, бронзовые проколки, чеканы, кинжалы, украшения, среди которых выделяются бронзовые зеркала и фигурки «летящих» оленей. Кроме курганов известно около ста тагарских поселений и писаницы. Самая ценная среди них – писаница на горе Бояры в Минусинской котловине, где изображён посёлок людей тагарской культуры. См. иллюстрацию №208 (Изображение посёлка на Боярской писанице. Изображаемый посёлок состоит из бревенчатых рубленых прямоугольных домов с четырёхскатными крышами, дверью и круглым очагом внутри. Здесь же изображены женщины в широких коротких одеждах, которые держат в руках какие-то сосуды, рядом с посёлком изображён мужчина, пригоняющий домой стадо).

НРК. Текст№12.

Племена тагарской культуры достигли высокого развития в производстве бронзовой металлургии и металлообработке. Здесь обнаружены бронзовые ножи, кельты, тёсла, кинжалы, выпуклые бляшки, украшающие головной убор, нагрудные диски, изображающие солнце, диадемы в виде тонких изогнутых полосок бронзы. Железные предметы здесь являлись редкостью. Наряду с обработкой металлов существовали гончарное производство, косторезное дело, выделка кож, прядение и ткачество. Тагарцы умели выделывать великолепные тонкие кожи, из которых шили ремешки, небольшие чехлы и одежду. В могилах встречаются и крашеные куски кожи. Все тагарские ткани шерстяные. Исследование погребальных сооружений показало, что люди умели обрабатывать дерево, из которого они строили дома срубовой конструкции, делали деревянную посуду.

В тагарской культуре получает своеобразное развитие искусство «звериного стиля» и различные культы. В курганах встречаются бронзовые стилизованные изображения оленей с подогнутыми ногами, фигурки оленей и козлов или отдельные детали, например голова, клюв, лапы, украшающие навершия кинжалов, ножей боевых топоров. Широкое распространение получили культы огня, солнца и растительных сил природы. Известны чашевидные алтари с фигурами баранов и оленей. Символами солнца были круглые бляшки и «солнечные олени» с кругами на крупе. Такое предпочтение изображению животных в искусстве и символике объясняется ещё и тем, что звери, вернее образы зверей, лежали в основе сложных мифов о происхождении людей, Вселенной, всесильных колдунах. См. иллюстрацию №209(Тагарская культура: 2-сосуд, 3-наконечник стрелы, 4-кельт, 5-чекан, 6-кинжал, 7-нож).

Текст №13.

Интересны курганы Горного Алтая. В одном из Пузыркских курганов обнаружено погребение вождя. К подбородку его была привязана длинная борода, густо окрашенная чёрной краской, а тело покрыто роскошной татуировкой. На груди его вытатуирована фантастическая фигура зверя или львиного грифона с птичьей головкой на конце хвоста. В другом кургане были найдены глиняные сосуды, скульптурки из дерева и кожи, два уникальных ковра. Первый из них изготовлен из войлока и украшен повторяющимися изображениями всадника и сидящей женщины. Второй ковёр – с бархатным ворсом, ничем не уступает по совершенству и тонкости работы лучшим персидским и туркменским коврам, он украшен геометрическим узором и изображениями фигур грифонов, оленей, лошадей с всадниками. В третьем кургане была обнаружена четырёхколёсная повозка, на которой, очевидно, доставляли в могилу саркофаг с вождём. См. иллюстрации №210(Повозка из Пузырского кургана), №211(Глиняный сосуд), №212(Фигурка оленя из дерева и кожи).

Текст №14.

Раскопки городищ севера европейской части России дали сотни фрагментов сетчатой керамики, украшенной оттисками рогожи, сетки и грубой ткани (см. иллюстрацию №213,214 (глиняные сосуды)), глиняные горшки различных типов, миски, сковородки, светильники. Здесь обнаружены сделанные из кости наконечники стрел, гарпуны, рукоятки ножей, пряжки, много железных предметов: топоры (см. иллюстрацию №215 (топорик)), кельты, ножи, булавки, пряжки, застёжки и т. д.. Интересны скульптурки, выполненные в технике художественного литья (см. иллюстрацию №216), каменная плита с изображением воина (см. иллюстрацию №217).

В процессе работы к показываемым иллюстрациям можно задавать следующие вопросы.

Вопросы к иллюстрациям:- Что здесь изображено?

• К какому виду искусства относится данное произве-

дение?

• Как и где оно могло использоваться?

• Как это произведение характеризует общественный уклад, жизнь и занятия человека эпохи железа?

• Какие взгляды на мир в нём отражены?

• Что отличает его от подобных произведений прошлых эпох?

• В какой технике оно выполнено?

• В чём, на ваш взгляд, художественные достоинства данного произведения?

Затем идёт подведение итогов и обобщение прослушанного материала.

Учащиеся делают вывод, что художественная культура раннего железного века поднимается на более высокую ступень развития по сравнению с предыдущими эпохами. Художественные произведения этой поры, особенно предметы декоративно – прикладного искусства, выполнены с огромным мастерством и очень разнообразны в ассортименте. Особенностью исполнения является то, что в их создании использовалась новая технология художественного литья. В живописи, скульптуре, графике этой эпохи по-прежнему присутствует обобщённость и упрощённость в изображениях, стремление передать мысли и информацию о чём-либо. Особенностью в этих видах искусства является появление, так называемого, «звериного стиля». Интересно то, что почти во всех художественных произведениях отражены взгляды человека на мир, Вселенную, прослеживается связь с культами огня, предков, солнца, растительных сил природы.

Наибольшего развития в эпоху бронзы получили следующие виды искусства:

1. Архитектура. Она представлена жилыми и производственными комплексами (2-3х комнатные дома, хозяйственные постройки, храм), войлочными юртами кочевников, родовыми усыпальницами из дерева, посёлками из рубленых бревенчатых домов.

2. Декоративно – прикладное искусство. Это всевозможная посуда из золота, серебра, керамика, украшенная разнообразными орнаментами, оружие (мечи, ножи), многочисленные украшения (гребни, гривны, перстни, пояса, пекторали, серьги, ожерелья, диадемы, застёжки), предметы быта (покрывала, чаши, ритоны, кубки, флаконы для благовоний, ковры, светильники), элементы одежды.

3. Скульптура. Она представлена изображениями животных в «зверином стиле», стилизованными скульптурками женщин, рельефными изображениями на посуде и оружии.

4. Живопись. В основном это сюжетные или декоративные орнаменты на керамике.

5. Графика. Гравированные изображения на сосудах и оружии.

В заключении учитель проверяет тетради учащихся, дополнительный и иллюстративный материал, рисунки и отмечает лучших. Можно устроить конкурс тетрадей.

Итоговое обобщение

Проводится в виде конкурса: «Определи вид искусства, эпоху, особенности». Обобщение проводится по карточкам:

Карточка №218

Карточка №219

Карточка №220

Карточка №221

Карточка №222.

Например, карточка №218.

1. иллюстрация – это архитектура, каменный век, неолит, это дольмен – циклопическая постройка из камня.

2. иллюстрация – это скульптура, каменный век, палеолит, её называют «Палеолитическая Венера», европейский тип, особенности – утрированное изображение тела с мешками грудей и вздутым животом, нет лица, ног, рук - сосуд плодородия и ничего больше.

3. иллюстрация – декоративно – прикладное искусство, керамический сосуд конусовидной формы с точечным орнаментом, это эпоха металла, энеолит.

4. иллюстрация – декоративно – прикладное искусство, цепочка на шею, выполнена в технике декоративного литья, эпоха металла, бронзовый век.

5. иллюстрация – живопись, каменный век, палеолит, это цветное изображение животного, оно выполнено с поразительной точностью, передаёт позу, настроение, порыв животного.

В работе можно использовать карточки №№82-84,101-103,116-121.

Использованная литература

1. В. А. Алексеев. Становление человечества. М., Издательство политической литературы, 1984 г.

2. Археология СССР. М., Высшая школа, 1982 г.

3. Э. Б. Вадецкая. Сказы о древних курганах. Новосибирск, Наука, 1982 г.

4. Всемирная история, тома 1-2. Минск, Литература, 1996 г.

5. В. Н. Дёмин. Тайны земли русской. М., Вече, 2000 г.

6. Н. А. Дмитриева, Н. А. Виноградова. Искусство древнего мира. М., Детская литература, 1986 г.

7. Журналы: Памятники Отечества, Вокруг света, Атеистические чтения.

8. Иллюстрированная история СССР. М., Мысль, 1987 г.

9. А. П. Каждан. По этапам первобытных верований. М., Знание, 1967 г.

10. В. Е. Ларичев. Прозрение. М., Издательство политической литературы, 1990г.

11. В. Е. Ларичев. Сад эдема. М., Издательство политической литературы, 1981г.

12. А. Любимов. Искусство Древней Руси. М., Просвещение, 1981 г.

13. В. К. Никольский. Происхождение религии. М., Госкультпросветиздат, 1949г.

14. А. И. Першиц, А. Л. Монгайт, В. П. Алексеев. История первобытного общества. М., Высшая школа, 1982 г.

15. Популярная художественная энциклопедия, 1-2 части. М., Советская энциклопедия, 1986 г.

16. В. А. Ранов. Древнейшие страницы истории человечества. М., Просвещение, 1988 г.

17. Религии мира. Энциклопедия для детей. Тома 1-10. М., Аванта +, 1996 г.

18. В. Сансоне. Камни, которые надо спасти. М., Мысль, 1989 г.

19. С. А. Токарев. Религия в истории народов мира. М., издательство политической литературы, 1964 г.

ТСО, наглядность

1. Мультимедийное оборудование.

2. Видеофильм «Секретные материалы», части 12,14.

3. Видеофильм «Конго».

4. Видеофильм «Боги сошли с ума – 1».

5. Слайдфильм «Зарождение искусства и религии в древности».

6. Иллюстрации по теме (1 – 222), см. в пособии.