Как тратить минимум сил на подготовку и
проведение уроков?
Как быстро и объективно проверять
знания учащихся?
Как сделать изучение нового материала
максимально понятным?
Как избавить себя от подбора заданий и
их проверки после уроков?
Как наладить дисциплину на своих
уроках?
Как получить возможность работать
творчески?
Просмотр содержимого документа
«Театр в Древней Греции»
Театр в Древней Греции
Автор: Зарипова Алия, 5Б класс
Театр – (от греческого θεατρον – место для зрелищ ) – одно из направлений искусства, в котором чувства, мысли и эмоции автора передаются зрителю посредством действий группы актеров.
Что такое театр?
Театр — как особое сооружение, приспособленное для драматических представлений, получил правильное устройство впервые у древних греков . Он послужил образцом для римского театра; многие особенности и принадлежности его перешли в современные театры и отчасти в храмы.
Театр возник в Древней Греции изВеликих Дионисий- праздников в честь бога виноделия Диониса
Когда это было?
Афинский правитель Писистрат установил трехдневные театральные представления в праздник Дионисий - 27 марта 534 г. до н.э Наибольшее развитие театральные представления получили в Афинах со времени прочного установления демократии, то есть с начала V века до н.э.
Количество мест для зрителей доходило в наибольшем из театров, мегалопольском, до 44 000, в афинском — до 17 000. Самый большой театр в Афинах назывался Театр Диониса и был сооружен на юго-восточном склоне Акрополя, на том участке земли, где находились два храма Диониса Освободителя.
В первом ряду сидели почетные гости: жрецы Диониса, стратеги, олимпионики. Буква на билете означала сектор, в котором можно было занять любое место начиная со второго ряда. Бедным гражданам на покупку театральных билетов в Афинах выдавались «зрелищные деньги» - феорикон .
Драматические представления были состязаниями, составлявшими обычную принадлежность греческих празднеств. Они длились 3-4 дня и продолжались весь день. Государство предоставляло в распоряжение авторов пьес актёров и хореографов, стараясь поставить состязающихся авторов в одинаковые условия успеха.
Пьесы были двух видов:
- трагедии ( в переводе с греч. «песнь козлов») – писались на сюжеты мифов
- комедии («комос» - веселое шествие) – веселые представления, как правило, о современниках, высмеивающее их пороки
Тот, кто устраивал представления за свой счет, назывался хорег .
Как выглядел театр?
В архитектурном отношении афинский театр послужил образцом для прочих греческих городов. В Греции театры строились обыкновенно на склонах холмов. Театр имел следующие части:
амфитеатр - пространство для зрителей, поднимавшееся ярусами из центра здания к краям в виде полукружия
орхестра (« место для плясок») - площадка на которой выступали актеры и хор
скенэ (отсюда «сцена») – постройка, примыкающая к орхестре. Фасад скенэ назывался проскений и использовался для крепления декораций.
Проскений
Скенэ
Пароды
Амфитеатр
Орхестра
Что сохранилось?
Актёры и хор.
Драматические пьесы — трагедии и комедии — исполнялись актёрами и хором. Число актёров не превышало трёх, так что одному и тому же актёру приходилось играть иногда несколько ролей. Женские роли исполнялись мужчинами. Хор объяснял происходящее на сцене. Например, нельзя было показывать убийство, о нем рассказывал хор.
Маски.
С развитием театра люди стали применять объемные маски, имевшие сходство с определенным лицом. Маски делились на трагические и комические. Самой первой трагической маской считается маска сделанная афинским поэтом Фиспидом, который один исполнял все роли в своём произведении. Первая маска была сделана из дерева и была похожа на шлем. Она закрывала лицо и голову. Актеры также надевали обувь на высокой подошве – котурны .
Музы сцены:Талия - муза комедии, Терпсихора - муза пения и танцев, Мельпомена - муза трагедии, Полигимния – муза танца и поэзии
Древнегреческие трагики и комедиографы
Эсхил
Софокл
Еврипид
Менандр
Аристофан
Вывод.
Я убедилась, что древнегреческая драматургия оказала огромное влияние на развитие мирового театра. Особенно в древнегреческой драматургии привлекает постановка больших общественно-политических и философских вопросов, насыщенность произведений античного театра идеями патриотизма, внимание к человеку со всем богатством его духовной жизни, глубокая обрисовка героических характеров, воспитывающая сознание зрителей.