Культура России в первой половине XIX века

Культура России в первой половине XIX века

ВСТУПЛЕНИЕ

Начало XIX века – время культурного и духовного подъёма в России.

Первую треть XIX века называют « золотым веком » русской культуры.

Огромное влияние на культуру России того времени оказали два важнейших события:

• Отечественная война 1812 года;
• восстание декабристов 1825 года.

Рост национального самосознания народа в этот период оказал огромное воздействие на развитие культуры.

НАПРАВЛЕНИЯ КУЛЬТУРЫ В XIX в.

СЕНТИМЕНТАЛИЗМ

КЛАССИЦИЗМ

• Сентиментальная идеализация действительности;
• Чувствительность;
• Внимание к личности человека, его внутреннему миру, душевным переживаниям .

• Идея служения государю и Отечества;
• Обращение к образам античной литературы и искусства;
• Интерес к русской летописной истории

РОМАНТИЗМ

РЕАЛИЗМ

• Противопоставление романтического, идеального образа реальной жизни
• Интерес к национальной самобытности, традициям отечественной истории;
• Интерес к утверждению сильной, раскрепощённой личности

• Правдивое отражение реальной жизни различных социальных слоёв;
• Истинная, а не показная народность;
• Широкая постановка социальных и нравственных проблем;

АРХИТЕКТУРА

АРХИТЕКТУРА ПЕТЕРБУРГА

Петербургский классицизм – это архитектура не отдельных зданий, а целых проспектов и ансамблей.

ТОМА ДЕ ТОМОН ЖАН

А.Н.ВОРОНИХИН

ОГЮСТ МОНФЕРРАН

А.Д.ЗАХАРОВ

АДМИРАЛТЕЙСТВО

Здание Главного Адмиралтейства  — комплекс адмиралтейских построек в Санкт-Петербурге на 2-м Адмиралтейском острове, расположенный на берегу реки Невы, значительный памятник архитектуры русского ампира. Изначально построенный в качестве верфи, подвергался перестройке в XVIII—XIX веках.

С 2012 года здесь находится Главное командование ВМФ России.

Кораблик на шпиле здания рассматривается как один из символов города наряду с Медным всадником и контурами разведенного Дворцового моста на фоне Петропавловского собора. Адмиралтейская игла запечатлена на медали «За оборону Ленинграда».

Проект А. Д. Захарова

ЗДАНИЕ БИРЖИ (СТРЕЛКА ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА)

Здание Биржи  — центральное строение архитектурного ансамбля стрелки Васильевского острова в Санкт-Петербурге.

Было построено для Санкт-Петербургской биржи, но впоследствии использовалось с различным назначением.

Долгое время в здании располагалась экспозиция Центрального военно-морского музея (до переезда в Крюковские казармы).

Архитектор: Тома де Томон

КАЗАНСКИЙ СОБОР

Казанский кафедральный собор ( Собор Казанской иконы Божией Матери ) — один из крупнейших храмов Санкт-Петербурга, выполненный в стиле ампир. Построен на Невском проспекте в 1801—1811 годах архитектором А. Н. Воронихиным для хранения чтимого списка чудотворной иконы Божией Матери Казанской.

После Отечественной войны 1812 года приобрел значение памятника русской воинской славы. В 1813 году здесь был похоронен полководец М. И. Кутузов и помещены ключи от взятых городов и другие военные трофеи.

С 1991 года действующий храм, несколько лет сосуществовавший с экспозицией музея. С 2000 года  — кафедральный собор Санкт-Петербургской епархии Русской Православной Церкви.

Собор дал название Казанской улице, Казанскому острову в дельте Невы и Казанскому мосту на пересечении Невского проспекта и канала Грибоедова.

ИСААКИЕВСКИЙ СОБОР

Исаакиевский собор (официальное название — собор преподобного Исаакия Далматского ) — крупнейший православный храм Санкт-Петербурга. Расположен на Исаакиевской площади.

Освящён во имя преподобного Исаакия Далматского, почитаемого Петром I святого, так как император родился в день его памяти — 30 мая по юлианскому календарю.

Построен в 1818—1858 годы по проекту архитектора Огюста Монферрана ; строительство курировал император Николай I.

Архитектор: Огюст Монферран

АЛЕКСАНДРОВСКАЯ КОЛОННА

Александровская колонна (нередко её называют Александрийский столп , по стихотворению А. С. Пушкина «Памятник».

Находится в ведении Государственного Эрмитажа.

Воздвигнут в стиле ампир в 1834 году в центре Дворцовой площади архитектором Огюстом Монферраном по указу императора Николая I в память о победе его старшего брата Александра I над Наполеоном.

ЗДАНИЕ ГЛАВНОГО ШТАБА

Здание Главного штаба  — историческое здание, располагающееся на Дворцовой площади в Санкт-Петербурге. Строительство здания продолжалось с 1819 по 1829 год. Архитектор: К. И. Росси. Скульпторы: С. С. Пименов, В. И. Демут-Малиновский .

Ныне в нём находится командование Западного военного округа.

МИХАЙЛОВСКИЙ ДВОРЕЦ

Михайловский дворец  — бывший великокняжеский дворец на площади Искусств в центре Санкт-Петербурга, памятник архитектуры высокого классицизма. Архитектором Михайловского дворца был Карл Росси.

В здании находится Государственный Русский музей.

АЛЕКСАНДРИНСКИЙ ТЕАТР

Александринский театр (он же Российский государственный академический театр драмы им. А. С. Пушкина ) — петербургский театр, один из старейших драматических театров России, сохранившихся до нашего времени.

31 августа (12 сентября) 1832 года театр получил здание, созданное зодчим Карлом Ивановичем Росси , обращенное главным фасадом к Невскому проспекту. Здание является одним из выдающихся архитектурных памятников Петербурга, выполнено в стиле ампир.

С 1832 года театр стал называться Александринским. Название было дано в честь супруги императора Николая Первого Александры Фёдоровны.

МОСКОВСКИЙ КЛАССИЦИЗМ

Московская архитектура классицизма начала XIX века, подобно архитектуре Петербурга, переживает в этот период блестящий расцвет, вдохновляется теми же идеалами и создает ряд больших произведений, так называемого " московского ампира ".

Величественный стиль петербургской архитектуры, с ее масштабами, величием и холодной гармонией линий, видоизменяется в Москве, приобретая интимную трактовку - теплоту, изящество линий, форм и украшений . Таково московское усадебное строительство, для которого типичен дом Найденова. Но в официальных зданиях архитектура московского ампира проникнута той же холодной суровостью и мощью (Провиантские склады, Манеж).

Основные черты:

• Характерен отдельными зданиями, а не ансамблями
• Строгая экономия художественных средств - «Благородная простота и сдержанность»

АРХИТЕКТОРЫ МОСКВЫ

О.И.БОВЕ

И.МАРТОС

К.А.ТОН

Большой Театр

Архитектор О.И. Бове

Памятник Минину и Пожарскому

Архитектор: И.П. Мартос

ХРАМ ХРИСТА СПАСИТЕЛЯ

Кафедральный соборный храм Христа Спасителя в Москве — кафедральный собор Русской православной церкви (улица Волхонка, 15—17). Существующее сооружение — осуществлённое в 1990-х годах внешнее воссоздание одноимённого храма, созданного в XIX веке.

Храм является коллективным кенотафом воинов Русской императорской армии, погибших в войне с Наполеоном — на стенах храма начертаны имена офицеров, павших в Отечественной войне 1812 года и Заграничных походах 1797—1806 и 1814—1815 годов.

Оригинал храма был воздвигнут в память о наполеоновском нашествии по проекту архитектора К. А. Тона. Строительство продолжалось почти 44 года: храм был заложен 23 сентября 1839 года, освящён — 26 мая 1883 года. Здание храма было разрушено в разгар сталинской реконструкции города 5 декабря 1931 года. Заново отстроен в 1994—1997 годах.

БОЛЬШОЙ КРЕМЛЁВСКИЙ ДВОРЕЦ

Большой Кремлёвский дворец  — один из дворцов Московского Кремля. Построен в 1838—1849 годах по повелению императора Николая I группой русских архитекторов под руководством К. А. Тона ( Н. И. Чичагов, Ф. Ф. Рихтер, П. А. Герасимов, В. А. Бакарёв, Н. А. Шохин ).

Длина дворца составляет 125 метров , высота — 47 метров ; общая площадь составляет около 25 000 м² . Ансамбль дворца включает в себя Теремной дворец, девять церквей (с 14, 16, 17 веков), вестибюль и около 700 комнат. Здание дворца образует прямоугольник с внутренним двором.

Пять залов дворца (Георгиевский, Владимирский, Александровский, Андреевский и Екатерининский), названные по имени орденов Российской империи, в настоящее время используются для государственных и дипломатических приемов и официальных церемоний, а сам дворец является парадной резиденцией Президента Российской Федерации.

ЖИВОПИСЬ

ЖИВОПИСЬ

Направления в живописи XIX века достаточно тесно перекликаются с направлениями века предшествующего. В начале столетия ведущим направлением во многих странах был классицизм. Зародившийся в XVIII веке, этот стиль продолжал развиваться, при том в разных странах его развитие имело индивидуальные особенности.

Особенно яркий расцвет живописи в XIX веке наблюдался в России. В это время здесь образовалось множество новых стилей и направлений.  Аналогом классицизма в России являлся академизм. Этот стиль обладал чертами классического европейского стиля  -  обращение к образам  античности, возвышенная тематика, идеализация образов.

ОСНОВНЫЕ ЧЕРТЫ:

• Характерен романтизм и реализм
• Требование Академии художеств строго следовать канонам классицизма

Брюллов

Карл Павлович

Наиболее ярким представителем классицизма был К.П.Брюллов (1799-1852).

Но он принес в живопись новые романтические черты. Национальным своеобразием русского романтизма в исторической живописи был некоторый « трагический полет ».

Брюллов — блестящий мастер парадных портретов (« Всадница », 1832 ).

В последний период своего творчества он достиг в портретах большого психологизма (« Автопортрет », 1848 ).

Кипренский

Орест Адамович

13 марта 1782 — 5 октября 1836  

русский художник, график и живописец, мастер портрета.

Наиболее известные произведения :

• портрет мальчика А. А. Челищева (1810—1811),
• портреты супругов Ростопчиных (1809)
• автопортрет (1808),
• К. Н. Батюшкова (1815), В. А. Жуковского (1816).

В 1827 году О. А. Кипренским по заказу А.А. Дельвига был выполнен портрет А. С. Пушкина.

Тропинин

Василий Андреевич

19 марта 1776 — 3 мая 1857

русский живописец, мастер романтического и реалистического портретов.

Первые работы художника относят к романтизму. Будучи в Санкт-Петербурге, он находился в среде горожан, мелких и средних помещиков, с которых позже и стал писать портреты, что привело его к реализму.

.

Автор, в отличие от романтических портретистов, старался подчеркнуть типичность героев. Но в то же время он симпатизировал им, что выливалось в изображении внутренней привлекательности. С этой же целью Тропинин пытался не показывать явную социальную принадлежность людей.

Такие работы художника, как « Кружевница », « Гитарист » и др. относятся к « портрету-типу ». Тропинин изображал конкретного человека, а через него старался показать все типичное для данного круга людей.

Иванов

Александр Андреевич

1806—1858

русский художник, создатель произведений на библейские и антично-мифологические сюжеты, представитель академизма

Усердно изучая Священное Писание, в особенности Новый Завет, Иванов всё более увлекался мыслью изобразить на большом полотне первое явление Мессии народу, но прежде чем приступить к этой трудной задаче, хотел испробовать свои силы над менее масштабным произведением.

С этой целью он в 1834—1835 годах написал « Явление воскресшего Христа Марии Магдалине ».

Только после создания этой картины Иванов принялся за « Явление Христа народу ». Работа затянулась на двадцать лет (1836—1857), и только в 1858 году Иванов решился отправить картину в Санкт-Петербург и явиться туда вместе с ней.

Венецианов

Алексей Гаврилович

1780—1847 

русский живописец, мастер жанровых сцен из крестьянской жизни, педагог, член Петербургской академии художеств, основатель так называемой венециановской школы .

Кисти Венецианова принадлежит портретная галерея его современников: художник писал Н. В. Гоголя (1834), В. П. Кочубея (1830-е), Н. М. Карамзина (1828).

Наибольшую известность А. Г. Венецианову принесли написанные им образы крестьян. « Жнецы », « Спящий пастушок », « Захарка » уже почти два столетия своей свежестью и искренностью привлекают внимание зрителя.

Федотов

Павел Андреевич

22 июня 1815— 14 ноября 1852

русский живописец и график, академик живописи, один из крупнейших представителей русского романтизма, родоначальник критического реализма в русской живописи.

Остроумие, тонкая наблюдательность, умение подмечать типичные черты людей разных сословий, знание обстановки их жизни, способность передать характер человека — все эти свойства таланта, ярко проявлявшиеся в рисунках Федотова, указывали на то, что истинным призванием художника являлась жанровая живопись :

«Свежий кавалер» (1848), «Разборчивая невеста» (1847), «Сватовство майора (1848)

ТЕАТР

ТЕАТР

Значительным явлением культурной жизни России первой половины XIX в. стал театр. Популярность театрального искусства росла. Крепостной театр сменялся "вольным" - государственным и частным.

В 1827 г. в столице открылся цирк , где ставились не только цирковые представления, но и драматические спектакли.

В 1832 г. в Петербурге по проекту К.И.Росси было построено здание драматического театра, оборудованного по последнему слову театральной техники.

В 1833 г. завершилось строительство Михайловского театра (ныне - Малый театр оперы и балета).

В Москве в 1806 г. открылся Малый театр , а в 1825 г. завершилось строительство Большого театра.

С большим успехом шли на сцене такие драматические произведения как "Горе от ума" А.С.Грибоедова, "Ревизор" Н.В.Гоголя и др.

В начале 50-х годов XIX в. появились первые пьесы А.Н.Островского.

В 20-40-е годы в Москве демонстрировал свое многогранное дарование выдающийся русский актер М.С.Щепкин . Большим успехом у публики пользовались и другие замечательные артисты - В.А.Каратыгин , П.С.Мочалов и др.

Значительных успехов в первой половине XIX в. добился балетный театр , чья история в тот период во многом была связана с именами знаменитых французских постановщиков Дидло и Перро .

В 1815 г. на сцене Большого театра Петербурга дебютировала замечательная русская танцовщица А.И.Истомина.

«Блистательна, полувоздушна, Смычку волшебному послушна, Толпою нимф окружена, Стоит Истомина; она, Одной ногой, касаясь пола, Другою медленно кружит, И вдруг прыжок, и вдруг летит, Летит, как пух, из уст Эола; То стан совьет, то разовьет, И быстрой ножкой ножку бьет.»

М. С. Щепкин

П.С.Мочалов

А.И.Истомина

МУЗЫКА

МУЗЫКА

В истории русской музыкальной культуры XIX век вошел как период его полного и всестороннего развития. В этот период свои бессмертные произведения создали М.И. Глинка, А.С. Даргомыжский, А.П. Бородин, М.П. Мусоргский, Н.А.Римский-Корсаков, М.А.Балакирев, П.И.Чайковский.

Процесс утверждения русской музыкальной культуры совершался стремительно и бурно. Он шел одновременно в разных направлениях: в области новых творческих завоеваний в различных жанрах, активного обогащения выразительных средств, в развитии музыкально-критической и эстетической мысли.

Композиторы начала XIX века много работают в области театральных жанров.

Широкое распространение получил водевиль - легкая комедия с музыкальными номерами. Первым русским водевилем принято считать пьесу Шаховского «Казак-стихотворец» с музыкой Кавоса.

Чайковский

Пётр Ильич

25 апреля  1840 — 25 октября  1893

русский композитор, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель, музыкальный журналист.

Считается одним из величайших композиторов в истории музыки Автор более 80 произведений , в том числе десяти опер и трёх балетов. Его концерты и другие произведения для фортепиано, семь симфоний (шесть пронумерованных и симфония « Манфред »), четыре сюиты, программная симфоническая музыка, балеты « Лебединое озеро », « Спящая красавица », « Щелкунчик », более 100 романсов представляют чрезвычайно ценный вклад в мировую музыкальную культуру.

Римский-Корсаков

Николай Андреевич

6 марта 1844 — 8  июня 1908

русский композитор, педагог, дирижёр, общественный деятель, музыкальный критик; участник «Могучей кучки». Среди его сочинений — 15 опер, 3 симфонии, симфонические произведения, инструментальные концерты, кантаты, камерно-инструментальная, вокальная и духовная музыка.

Оперы: Псковитянка, Майская ночь, Снегурочка, Млада, Ночь перед Рождеством, Садко, Моцарт и Сальери, Царская невеста, Сказка о царе Салтане, Сервилия, Кащей Бессмертный, Пан воевода, Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии, Золотой петушок

Глинка

Михаил Иванович

20 мая  1804 — 3 февраля 1857

русский композитор, основоположник национальной композиторской школы. Сочинения Глинки оказали сильное влияние на последующие поколения композиторов, в том числе на А. С. Даргомыжского, членов «Могучей кучки», П. И. Чайковского, развивавших в своей музыке его идеи.

Оперы

• «Жизнь за царя» («Иван Сусанин») (1836)
• «Руслан и Людмила» (1837—1842)

Симфонические произведения

• Музыка к трагедии Нестора Кукольника «Князь Холмский» (1842)
• «Камаринская», фантазия на две русские темы (1848)

ЛИТЕРАТУРА

ЛИТЕРАТУРА

XIX век можно назвать поистине золотым веком русской литературы. Русская литература, озаренная гением Пушкина, Лермонтова, Гоголя, Жуковского, Крылова, Грибоедова, сделала гигантский шаг в мировую культуру. Александра Сергеевича Пушкина принято считать родоначальником нашей классической литературы.

Первая половина XIX века – « золотой век русской литературы »

Для художественной культуры первой половины XIX в. были характерны быстрая смена идейно–художественных направлений. Одновременное сосуществование разных художественных стилей. Усиливается внимание к человеку, его внутреннему миру. Основное направление в художественной культуре первых десятилетий XIX в. – романтизм .

В.А Жуковский

Н.М.Карамзин

Г.Державин

М.Ю.Лермонтов

А.С.Пушкин

Жуковский

Василий Андреевич

29 января  1783 — 12 апреля  1852 

русский поэт, один из основоположников романтизма в русской поэзии, переводчик, критик.

• Действительный член Императорской Российской академии (1818);
• почётный член Императорской Академии наук (1827—1841);
• ординарный академик (1841) по Отделению русского языка и словесности;
• тайный советник (1841).

Пушкин

Александр Сергеевич

26 мая  1799  — 29 января 1837

русский поэт, драматург и прозаик.

Ещё при жизни Пушкина сложилась его репутация величайшего национального русского поэта. Пушкин рассматривается как создатель современного русского литературного языка.

Александр Сергеевич Пушкин имеет репутацию великого или величайшего русского поэта. В филологии Пушкин рассматривается как создатель современного русского литературного языка, а «Краткая литературная энциклопедия» говорит об эталонности его сочинений. Д. С. Лихачёв писал о Пушкине как о «нашем величайшем национальном достоянии».

Ещё при жизни поэта стали именовать гением, в том числе печатно. Со второй половины 1820-х годов он стал считаться «первым русским поэтом», а вокруг его личности среди читателей сложился настоящий культ [ .

Державин

Гавриил Романович

3   июля 1743 — 8  июля 1816

русский поэт эпохи Просвещения, государственный деятель Российской империи, сенатор, действительный тайный советник.

Творчество Г. Р. Державина представляет собой вершину русского классицизма М. В. Ломоносова и А. П. Сумарокова.

Р ека времён в своём стремленьи

У носит все дела людей

И топит в пропасти забвенья

Н ароды, царства и царей.

А если что и остаётся

Ч рез звлиры и трубы,

Т о вечности жерлом пожрётся

И общей не уйдёт судьбы!

• Р ека времён в своём стремленьи У носит все дела людей И топит в пропасти забвенья Н ароды, царства и царей. А если что и остаётся Ч рез звлиры и трубы, Т о вечности жерлом пожрётся И общей не уйдёт судьбы!
• Р ека времён в своём стремленьи У носит все дела людей И топит в пропасти забвенья Н ароды, царства и царей. А если что и остаётся Ч рез звлиры и трубы, Т о вечности жерлом пожрётся И общей не уйдёт судьбы!

Главным объектом поэтики Державина является человек как неповторимая индивидуальность во всём богатстве личных вкусов и пристрастий.

Многие его оды имеют философский характер, в них обсуждается место и предназначение человека на земле, проблемы жизни и смерти :

Карамзин

Николай Михайлович

1  декабря 1766 — 22 мая  1826

выдающийся историк, крупнейший русский литератор эпохи сентиментализма

Почётный член Императорской Академии наук (1818), действительный член Императорской Российской академии (1818).

Создатель « Истории государства Российского » (1803—1826 гг.) 

Редактор «Московского журнала» (1791—1792) и «Вестника Европы» (1802—1803).

Карамзин вошёл в историю как великий реформатор русского языка. Его слог лёгок на галльский манер, но вместо прямого заимствования Карамзин обогатил язык словами-кальками, такими, как «впечатление» и «влияние», «влюблённость», «трогательный» и «занимательный». Именно он ввёл в обиход слова «промышленность», «сосредоточить», «моральный», «эстетический», «эпоха», «сцена», «гармония», «катастрофа», «будущность».

Лермонтов

Михаил Юрьевич

3 октября 1814 — 15 июля 1841

русский поэт, прозаик, драматург, художник.

Творчество Лермонтова, в котором удачно сочетаются гражданские, философские и личные мотивы, отвечавшие насущным потребностям духовной жизни русского общества, ознаменовало собой новый расцвет русской литературы и оказало большое влияние на виднейших русских писателей и поэтов XIX и XX веков.

Произведения Лермонтова получили большой отклик в живописи, театре, кинематографе.

Его стихи стали подлинным кладезем для оперного, симфонического и романсного творчества, многие из них стали народными песнями.

И.А. Гончаров

И.С. Тургенев

А.Н. Островский

Н.Б. Гоголь

А.С.Грибоедов

К.Ф. Рылеев

Ф.М. Достоевский

В.Г. Белинский

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Необычайный взлет отечественной культуры в первой половине XIX в. позволил назвать это время ее " золотым веком ". Эта половина века дала России и миру Пушкина и Лермонтова , Грибоедова и Гоголя , Белинского и Герцена , Глинку и Даргомыжского , Брюллова , Иванова и Федотова и, наконец, совместное творение целой плеяды замечательных зодчих - старый Петербург.

В мировой фонд навечно вошли творения многих русских художников, писателей, музыкантов, архитекторов. Развитие русской культуры первой половины девятнадцатого века в конечном счёте определялось экономическими и социально-политическими процессам, происходившими в жизни страны.

Кроме того, в середине девятнадцатого века всё более осознавалось растущее мировое значение русской культуры.

Завершился процесс формирования национальной культуры.