kopilkaurokov.ru - сайт для учителей

Создайте Ваш сайт учителя Курсы ПК и ППК Видеоуроки Олимпиады Вебинары для учителей

ИСКУССТВОВЕДЧЕСКАЯ ОЦЕНКА ИЗДЕЛИЙ ЭТНОДИЗАЙНА

Нажмите, чтобы узнать подробности

Т?ртінші ба?ыт:Бейнелеуді? халы?ты?ы. Бейнелеуді? халы?ты?ы – к?п ма?ыналы ??ым, я?ни, ол біріншіден, жеке шы?армашылы?ты? ?жымды? шы?армашылы??а ?атынасы: шы?армашылы? алмасу мен к?сіби бейнелеуді? халы?ты? шы?армашылы?та?ы образ, сарындарды м?ра ету де?гейі; екіншіден, к?ркем шы?армада?ы халы? бейнесі мен оны? д?ниеге к?з?арасыны? ?нердегі к?рінісіні? тере?дігі мен с?йкестігіні? (адекватность) ?лшемі; ?шіншіден, ?нерді? ?алы? б??ара?а эстетикалы? ж?не ?леуметтік т?р?ыдан т?сініктілігіні? ?лшемі. Тарихи даму?а орай ?нерді? суреттеу ??ралдары да, автор к?здеген идеялы? м?рат та ?згеріске ?шырайды. Сол себепті «бейнелеуді? халы?ты?ы» деген ??ымны? аясы да ?згеріп отырады. Бейнелеуді? халы?ты?ыны? е? басты ?лшемі – халы? ?шін е? ма?ызды да ?ажетті ??былыстар мен ?згерістерді бейнелеу болып табылады. Бейнелеуді? ?лы туындылары ?ай кезде де ?з алдына халы?ты тол?андыр?ан м?селелерді к?теріп, ?о?амды? ?мір за?дылы?тары ашылатын аса ма?ызды ??былыстарды бейнелеп отыр?ан. Екінші ?лшем – атал?ан д?уірді? е? озы? идеалдарына негізделген ?мірлік а?и?атты шынайы суреттеу. Алайда осы атал?ан екі ?лшем бейнелеуді? халы?ты?ы ??ымын толы?ымен к?рсетпейді. Себебі шы?армада халы? ?шін ма?ызды да ?ажетті жа?дайлар суреттеліп, сол д?уірді? е? озы? идеалдарымен ?ндесіп жатуы м?мкін. Біра? соны? б?рі ешкімді ?ызы?тырмайтын ?арабайыр ?лгіде баяндалуы да ы?тимал. Демек, ?нер туындысыны? халы? игілігіне айналуында суретші шеберлігі орасан ма?ыз алма?. Бейнелеу шы?армашылы?ында суретші ?лылы?ы ?мірді? ма?ызды ??былыстарын ке?інен ?амти білуімен, о?ан тере?дей бойлауымен ж?не бейнелеу ?уатымен ?лшенеді. Осы белгілер ар?ылы алды??ы екеуімен ты?ыз байланысты ?шінші ?лшем шы?ады.  Я?ни, халы?ты?ты? ?шінші ?лшемі суретші шеберлігі болып табылады.

 Бесінші ба?ыт: К?ркем шы?арма.Мазм?н мен пішін – бірінен-бірі ажыратып ?арау?а келмейтін ??ымдар. Я?ни, мазм?н  «шы?армада не бейнеленді?», пішін «?алай бейнеленді?» деген с?ра?тар?а жауап іздейді.        ?мірді сан ?ырымен, ?рі мейілінше на?ты бейнелеуге ?мтылатын ?нердегі мазм?н мен пішін ?атынасы айры?ша ма?ызды. ?нер туындыларыны? идеялы?-та?ырыпты? м?ні б?рінен б?рын кейіпкерлерді? ара?атынасы ар?ылы танылады. Б?л ?атынастар о?и?алар, я?ни сюжет ар?ылы к?рінеді. О?и?аны? даму сипатына ?арай кейіпкерлер дараланады. М?селен, ?азіргі кезе?ні? ?зінде «та?ырып» деген термин екі т?рлі ма?ынада ?олданылады. 1) Шы?армада бейнеленген ?мірлік бейнелік материал ??ымында; 2) Шы?армада к?терілген негізгі ?о?амды? проблема ??ымында. К?ркем картинаны? та?ырыбы авторлы? бейнелеуді? ?зегіне алынып, шы?армада к?рініс тап?ан а?и?ат  болмыста?ы заттар мен ??былыстарды?, о?и?аларды? жиынты?ы болып табылады. ?рбір к?ркем туындыда, ?детте, бір ?ана та?ырып к?терілмей, бірнеше та?ырыпты? ж?йесі к?рінеді. Егер та?ырып – суретші  суреттеп отыр?ан ?мір ??былысы болса, идея- суретті? сол ?зі суреттеп отыр?ан ?мір ??былысы туралы айт?ысы келген ойы, сол ?мір ??былысына суретшіні? берген ба?асы.

Алтыншы ба?ыт: К?ркем бейне ж?не оны? жасалу жолдары. Ке? ау?ымда алып ?араса?, к?ркем образ - ?мірлік шынды?ты игеру мен ?айтадан ?орытып, жа?адан жасап шы?аруды? ?нерге ?ана т?н ерекше т?сілін сипаттайтын эстетикалы? категория. Сонымен бірге к?ркем шы?армада жасал?ан алуан ??былыстарды да, к?бінесе кейіпкер мен ?а?арман бейне т?л?асын «образ» дейміз. Бейнелеу шы?армасында?ы негізгі айшы? – адам образы. Кейіпкер мінезінсіз шы?арманы? арман-м?ратын танып, т?сіну м?мкін емес. Бейнелеуді? объектісі - ?мір, ал п?ні – адам. Бейнелеу ?нерінде адам бейнесін жасауды? амалы алуан т?рлі. К?ркем бейне жасау?а ?ажетті ?мірлік материалды жина?тап, шы?армалы? т?л?аны даралау?а дейінгі к?рделі жолдан ?ткенде к?ркемдік бейне туады. Жина?тау дегеніміз – бейнелік тип жасау ?рекеті. К?ркем композиция жасау суреткер д?ниетанымыны? ке?дігіне, рухани ж?не материалды? м?дениетті жетік білуіне, бір-біріне жа?ындамайтын, тегі бас?а, тірлігі о?шау ??былыстарды орайластырып, жымдастыру?а, бір-бірінен алша? ??ымдарды шебер ?июластыру?а алып келеді.

Жетінші ба?ыт: К?ркем шы?арманы? композициясы мен сюжеті.Сюжет (французша sujet - зат) - ?зара байланыс?ан к?ріністерды? ?йлесімділігі, бірт?тас желісі. Сюжетті? негізі - ?мірлік к?рініс, кейіпкерлер арасында?ы бірлік пен ?арама ?арсылы?. Тартыс (латынша – conflictus – ?а?ты?ыс, ай?ас) - ?мірдегі ?айшылы?тарды? бейнелеу ?неріндегі к?рінісі. ?нердегі ?мірлік тартыс – к?ркем картинаны? идеялы? мазм?нында?ы ?зілмес желі, к?ген. Олай болса, бейнелеу ?нері шы?армаларында?ы таби?и тартыс оны? сюжеті мен композициясын ?рбітер ?згеше ??рал, ?оз?аушы к?ш. Сюжетті? ж?йелі т?тасты?ы да, сондай-а? жекелеген с?ттері: бастамасы (экспозиция), шиеленісуі, шары?тау шегіне жетуі, шешімі, ая?талуы да ?мірлік тартыс, ?айшылы?ты? даму-?рістеу за?дылы?тарына с?йкес келіп отырады. Кейде сюжетті? беташары ретінде а?дату (алды??ы к?рініс), со?ында ?осымша т?рінде ?стемелеу (со??ы к?рініс) беріледі. Оларды? барлы? шы?армада болуы шарт емес. Композиция (латынша – composito-??растыру) – к?ркем шы?арманы? ??рылысы, оны? ?лкенді-кішілі б?лім-б?лшектеріні? бір-бірімен ?исынды т?рде ?июластырылып, (?р т?рлі сызы?, бояу т.б.) т?сілмен байланыстырыл?ан т?тасты?, бірлігі. Композиция картина мазм?нымен тікелей байланысты.Мазм?н картина?а ма?ына силаса, композиция т?стер мен форма ар?ылы к?ркемдікті дарытады.

Сегізінші ба?ыт: К?ркем бейнелеу. Суретті?  негізгі элементтеріні? бірі – бейне, бояу немесе сызы?тар ол суретшілікті? к?ркемдік ??ралы. Суретші бейнелеу м?мкіндіктерін мейілінше жа?сы білуге міндетті. К?ркем бейнелеу м?мкіндіктері туралы с?з бол?анда, ?детте оны ??райтын екі компонентті ескермеске болмайды. Оларды? бірі – авторлы? баяндауда?ы м?мкіндік композиция ??рылымы, екіншісі кейіпкер к?рінісі. Бейнені? негізгі к?ші композицияда к?бірек к?рінеді. Картина  салма?ты, ?рі ?серлі болмаса, шы?арма болмайды. Суретші – сезімтал, к?реген, ??растыру зергері болуы тиіс. Суретшіні? «?иыннан ?иыстыр?ан» композициясынан сол бейнелеу ?неріні?, ??діретті к?ші бай?алып т?рады.  К?ркем бейнелеу стиліне т?н бояу ?орлары композиция?а да орта?. Солай бола т?рса да, бейнелеу тілінде жиі ?олданылатын басты ж?не ?осал?ы к?ріністер болады. К?біне на?тылы ?мір к?ріністерінен т?ратын бейнелеу тілі с?лу к?ріністі  к?рсетуді к?здейді. Композиция, ?сіресе, мазм?н мен т?сті? бірлігін сипаттайды. Картина бейнені? – халы?ты? к?рінісінен т?рады.

То?ызыншы ба?ыт: Т?стерді? бірлігі мен ма?ынасы. Б?кіл ?лем бейнелеу ?неріндегі шы?арма мазм?нын ашуда?ы ерекшелігіне байланысты т?стер ма?ынасы ?р т?рлі ж?йеде жазылады. Т?стер жылы ж?не суы? т?стерге б?лінеді. Жылы т?стерге ?ызыл, сары, ?о?ыр т?стер жат?ызылса, суы? т?стер аспан к?к, жасыл, к?лгін т?стерден ??ралады. Т?стер ахроматикалы? ж?не хроматикалы? т?стер болып та жіктеледі. Ахроматикалы? т?стерге т?ссіз т?стер ?осылса, хроматикалы? т?стерге  ?рт?рлі т?стерді? барлы?ы жатады.Т?стер символды? м?нге ие. Кейбір шы?армаларда?ы т?стер жасты? ша?ты, ел тынышты?ын, бейбітшілікті, революцияны ме?зеп к?рсетеді.Б?лар кейіпкерді? ішкі сезімдерін ашу?а ?ызмет етеді.

Оныншы ба?ыт:: К?ркемдік  ?деріс. К?ркемдік ?рдіс- б?л белгілі бір д?уірде, сонымен ?атар, ?лттар мен елдерді?, айма?тарды?, ?лемні? к?ллі тарихи кезе?дерінде ?мір с?ріп келе жат?ан бейнелеу ?неріні? тарихи-за?ды ?оз?алысы. К?ркемдік ?рдіс – адамзатты? эстетикалы?, рухани ??ндылы?тарыны? толы?уыны? тарихы. ?лемдік де?гейдегі ?рдіс ?о?амды?-тарихи ?рдісті? бір б?лшегі бол?анды?тан, о?ан тікелей т?уелді екені аны?. ?азіргі ?нертану?а ж?гінсек, к?ркемдік ?рдіс – м?дени-тарихи ?мірді? бір тарма?ы. Демек, к?ркемдік ?рдісті жалпы м?дениеттен тыс ?арау?а болмайды. Бейнелеуді? дамуында к?ркемдік д?ст?рлер ма?ызды роль ат?арады. К?ркемдік идея, т?р, та?ырыпты жал?астыру д?ст?рі суретшіні? к?з?арастарынан туындап, ?аншалы?ты ма?ызды бол?анымен, бейнелеу ?неріні? дамуында тек ?осал?ы м?н иеленеді. ?мірге ?арым-?атынасты? ?р кезде кезедесетін тарихи идеялы?-эмоционалды? т?рлері (трагедиялы? пен комедиялы?, сатиралы? пен патетикалы?), жалпыадамзатты?, адамгершілік ж?не философиялы? проблемалар (ізгілік, а?и?ат, с?лулы?), ?нерді? «м??гілік та?ырыптары», сондай-а? ?асырлар бойына екшеліп, жина?тал?ан к?ркемдік т?рлер (бірінші кезекте жанрлы? т?рлер) к?ркемді? ?рдісті? тіршілік етуіне ?ажетті д?ст?рді ??райды.

Он бірінші ба?ыт::  Бейнелеуді? т?рлері мен жанрлары К?ркем шы?арманы? тарихи ?алыптасып, даму ?стінде болатын типі жанр деп аталды. ?р жанр ?зіндік пішіндер ар?ылы ерекшеленеді. Француз тілінен аудар?анда «т?р», «тек» деген ма?ына береді. Барлы? бейнелеу шы?армалары графика, кескіндеме, м?сін, ?ол?нер, дизайн (?ндіріспен байланысты ?нер) болып  б?лінеді. Жазы?ты? бетінде бейнелеу шы?армалары графика, кескіндеме, м?сін болып ?ш  т?рге б?лінеді. Б?лар жазы?ты? бетінде бейнелеу (графика, кескіндеме) немесе к?лемді бейнелеу (м?сін) болып жіктеледі. Б?лар портрет, пейзаж, т?рмысты?, тарихи, ?скери, со?ыс, жануарлар жанрларына б?лінеді. Графика мен кескіндеме шы?армалары жазы?ты? бетінде бейнелеу болса  м?сін к?лемді бейнелеу болып табылады. Бейнелеу ?неріні? бір саласы с?ндік ?ол?нер болып табылады. ?ол?нер б?йымдары туындыларыны? кейбірі жазы?ты? бетінде бейнелеу (гобелен) болса, кейбірі к?лемді (торсы?, костюм т.б.) болып табылады. Дизайн дегеніміз ?ндіріспен байланысты ?нер.

Он екінші ба?ыт: К?ркемдік ?діс, к?ркемдік ба?ыт, к?ркемдік а?ымдар. К?ркемдік ?діс (грек тілінде methodos – зерттеу жолы) – суреткерді? ?зі танып-білген а?и?ат д?ниеге шы?армашылы? ?арым-?атынасыны? жалпы ?станымы, я?ни а?и?ат д?ниені ?айта жасауы. К?ркемдік ?діс - ?нертану ?ылымында?ы ма?ызды ??ымдарды? бірі. Ол к?птеген суретші шы?армашылы?ында ?айталана отырып, ?нердегі ?мірді бейнелеуді?  орта? ерекшеліктерін ай?ындап, сол ар?ылы бір немесе бірнеше елде бейнелеу а?ымын (ба?ыт) туындатады. Мысалы, реализм, романтизм, символизм, кубизм, абстракционизм т.с.с. ?мірді к?ркем бейнелеу сипаты, е? алдымен, суретшіні? ?мірді бейнелеуі ?шін та?да?ан ?дісіні? негізінде пайда болады. ?нертану ?ырынан ал?анда, стиль – кескіндемелік жазу машы?ы, суретшіні?, жеке шы?арманы?, бейнелеудегі ба?ытты?, ?лтты? бейнелеуді? ?зіндік сипатын танытатын образдар ж?йесіні?, к?ркемдеу ??ралдарыны? т?ра?ты жиынты?ы. ?р суретшіні? стиль ерекшелігін оны? шы?армасында?ы к?ркем компоненттерін тану ар?ылы ай?ындаймыз. ?р суретшіні? ?зіне ?ана т?н суреттеу стилі, композиция мен бейне саптау м?нері бар. Ол сол суретшіні? барлы? шы?армаларында к?рініс беріп отырады.

Он ?шінші ба?ыт: ?нер шы?армаларыны? к?ркемдік ерекшеліктерін ба?алау.Графика, кескіндеме, м?сін, с?ндік ?олданбалы ?нер, дизайн, этнодизайн шы?армалары мен б?йымдарын ба?алауды? к?ркемдік ?лшемдері.Шы?арманы? та?ырыбы, композициясы, колориті, орындау техникасы мен технологиясы, даралы?ы, ?айталанбасты?ы. Суретшіні?, шеберді? немесе дизайнерді? ?мірі мен шы?армашылы?ы, к?рнекті шы?армасы, ж?мыс стилі, шы?армашылы?ыны? ?лтты? ?нердегі орны, шы?армашылы? жа?ашылды?ы, шы?арма?а деген с?раныс т.б.  ?лшемдермен сипатталады.Курс ая?тал?ан со? студент: к?ркем шы?арманы талдауды? ?ылыми принциптерін игеріп, бейнелеу мен ?ол?нерді зерттеуге ?ажетті біліммен ?аруланады; ?нертану ?ылымын ??райтын ??ымдармен, категориялармен танысады; ?з бойында к?ркемдікті танитын тал?ам ?алыптасады; к?ркем б?йым мен туындыны? ішкі, сырт?ы аспектілерін саралап, т?рлі ?ырынан талдауды ?йренеді; ?азіргі ?нертануды?  ?зекті м?селелерімен таныс болады; теориялы? білімді практикада  ?олдана білуді ?йренеді; зерттеу ж?мысына деген икемдік пен да?дысы ?алыптасады. 

Вы уже знаете о суперспособностях современного учителя?
Тратить минимум сил на подготовку и проведение уроков.
Быстро и объективно проверять знания учащихся.
Сделать изучение нового материала максимально понятным.
Избавить себя от подбора заданий и их проверки после уроков.
Наладить дисциплину на своих уроках.
Получить возможность работать творчески.

Просмотр содержимого документа
«ИСКУССТВОВЕДЧЕСКАЯ ОЦЕНКА ИЗДЕЛИЙ ЭТНОДИЗАЙНА »

ӘОЖ.307 516.32.

ИСКУССТВОВЕДЧЕСКАЯ ОЦЕНКА ИЗДЕЛИЙ ЭТНОДИЗАЙНА

Накбаева А.Б.(Международный казахско- турецкий университет им.А.Ясауви, кафедра изобразительное искусство)Туркистан, Казахстан.


ЭТНОДИЗАЙН БҰЙЫМДАРЫН ӨНЕРТАНЫМДЫҚ БАҒАЛАУ

Накбаева А.Б.

А.Ясауи атындағы Халықаралық қазақ -түрік университеті, бейнелеу өнері кафедрасы) Түркістан, Қазақстан.

.

Резюме: В статье раскрывается методика оценки этнодизайнерской изделий в системе подготовки будущих учителей изобразительного искусства


Summari: In the article methodology of estimation opens up a этнодизайнерской wares in the system of preparation of future teachers of fine art

Өнертану ғылымы бұрыннан белгілі болғанымен, өнертануды оқыту саласындағы мәселелермен байланысты академиялық зерттеулер соңғы кезде басталды. Көркемөнер шығармалары мен бұйымдарын жасау үдерісінде жаңа техникаларды, инновациялық технологияларды пайдалану, көркем бұйымның құрылымына ұлттық және өндірістік сипаттың берілуі, қазіргі өндіріспен байланысты өнерге деген қызығушылықты арттыра түсуде. Мұның бәрі, яғни, соңғы мыңжылдықтағы экономикалық, саяси, мәдени өзгерістер, өнертануды жаңашы түсінуге алып келді.[1.]

Өнертану түсінігі «бейнелеу өнері шығармаларының тарихы, теориясы, өнерді бағалау» ұғымымен ассоциацияланады. Соңғы жылдары өнетану ұғымы білім беру салаларында өте маңызды бола түсті. Бүгінгі ақпараттық ғасыр, экономиканың күшін басқара алатын, нақты өнертану рухы бар, көркем өнер туындаларын бағалаудан кәсіби өнертанушылық білімі мен өнертанымдық бағалау іс әрекетін меңгерген болашақ бейнелеу өнері мұғалімін даярлауға деген қажеттілік бұрын соңды болмаған жағдайда тұр. Сондықтан өнертанушылық білім мен өнертанымдық бағалау іс әрекетін меңгерген болашақ бейнелеу өнері мұғалімін даярлаудың педагогикалық технологиясын қалыптастыру, өнер мұғалімдерін даярлау жас ұрпақты өнермен таныстыруда, олардың эстетикалық талғамдарын дамытудың маңызды алғы шарты болып табылады. Өнертану: көркемдік бағалау, экономикалық бағалау, көрермен мен көркем бұйымның қатынас мәдениетінен туындайтын бағалау, шебердің көркемдік идеясы мен көркемдік өлшемдер тұрғысынан тұтастықта болуын бағалау болып бірнеше сала бойынша анықталады. Бейнелеу өнері мұғалімінің өнертанымдық құзіреттілігін, өнертанушылық білімі мен өнертанымдық бағалау іс әрекетін жоғары дәрежеде меңгерген болашақ бейнелеу өнері мұғалімін даярлаудың педагогикалық технологиясын зерттеу мен жасап шығару, осы тұлғаның қажетті сапасын қалыптастыру моделін, педагогикалық шарттарын, мазмұнын, бағдарламасын, әдістемесін даярлап, оның ұтымдылығын эксперименттік тәжірибеден өткізумен байланысты шешімін табады.

ОӘК жоғарғы оқу орындарында оқытылатын «Өнер тарихы» курсының типтік бағдарламасына негізделіп жасалды. Өнертану жөніндегі ғылыми –қолданбалы ақпарат осы заманғы өнертану ғылымының теориясы негізінде терең әрі ауқымды берілді. Бұл ОӘК жоғарғы оқу орындарының студенттеріне арналған.Өнертануға кіріспе пәні бойынша 5В010700 бейнелеу өнері және сызу мамандығының студенттеріне арналған оқу-әдістемелік құрал даярланды.


«Өнертануға кіріспе» пәнін оқу үшін студенттерге қазақ бейнелеу өнерінің үлгілерімен, жоғары оқу орны бағдарламасында берілетін өнертаныдық-теориялық ұғымдармен таныс болу қажет. Сонымен қатар конспект жасау, реферат жаза білу, аннотациялай алу әдебиеттермен жұмыс істей алу дағдысының болуы, тестілеу әдістерін білуі шарт.Бұл пән бойынша алынған білім қазақ бейнелеу өнері теориясы, тарихы, және сынының білімдерін меңгеру үшін қажет.Пәнді оқытудың мақсаты: Өнертану ғылым ретінде бейнелеу өнерінің өзіндік мазмұны мен оны көрсететін пішіндердің даму заңдылықтары мен ерекшеліктерін түсіндіру үшін көркем бейнелеуді зерттеу, сондай-ақ өнертанушы ғылымдардың бірі ретінде көркем шығармашылық түрлеріне, қыр-сырына үңілу, көркем туындыны эстетикалық құбылыс ретінде қарауға үйрету.Пәнді оқыту міндеттері:көркем шығармаға талдау жасаудың ғылыми принциптерін игерту, бейнелеу өнері мен қолөнерді зерттеп үйренуге қажетті біліммен қаруландыру; бейнелеу өнері шығармаларының мазмұны мен пішінінің арақатынасының сырын ұғыну; өнертану ғылымын құрайтын ұғымдармен, категориялармен таныстырып, оларды игерту; өнертанудың даму үдерісі, оның заңдылықтары, көркемдік тәжірибе дәстүрі мен жаңашылдық мәселелерін көркемдік тұрғыда қабылдай білу; көркемдік, оның өзіндік болмысын тани алып, көркемдік өлшемдерін біліп, танитын талғам қалыптастыру; көркемдік туындының ішкі, сыртқы аспектілерін саралай алып, түрлі қырынан талдай білуге жаттықтыру.

Пән мазмұны: бойынша мынандай маңызды теориялық және практикалық мәселелер қарастырылады: бейнелеу өнерінің түрлері мен жанрлары; өнертану ғылымының қосалқы салалары; бейнелеудің халықтығы, ұлттығы мен жалыпадамзаттық сипаттары; көркем шығарманың тақырыбы мен идеясы, сюжеті мен композициясы; көркем бейне және оның жасалу жолдары; көркем туынды формасы мен түсі, композициялық құрылысы; шығармашылық үдеріс, бейнелеудің негіздері мен түрлері, көркемдік әдіс, ағым, бағыттар.

кәсіби қарым-қатынас жағдайларын меңгереді. Бақылау формасы

Баллдар

Ағымдық

40

Аралық

20

Қортынды

40

Барлығы:

100

Бірінші бағыт: Өнертану ғылымы және оның салалары. Өнертану – көркем бейнелеуді, көркем бейнелеудің түп-негіздерін, мән-маңызы мен даму үрдісін зерттейтін ғылым. Қазіргі өнертану ұдайы өзгеру, даму, жетілу үстіндегі әр түрлі пәндер жүйесінен тұрады. Бейнелеу теориясы- көркем шығармашылықтың табиғаты мен қоғамдық міндетін зерттейтін және оны талдаудың әдіснамасы мен әдістемесін айқындайтын өнертану саласы. Бейнелеу тарихы - өнертану ғылымында көркем бейнелеу өнерінің даму жолын әлемдік немесе белгілі бір халықтық деңгейдегі идеялық бағыт-бағдарларды, бейнелеудегі ағым-бағыттарды және олардың көркемдік ерекшеліктерін қоғамдық-әлеуметтік, экономикалық-саяси құрылысымен тығыз байланыста танып-білуге бағытталған басты салалардың бірі. Бейнелеу тарихы көркемдік даму үрдісін қарастыру арқылы әр алуан көркемдік құбылыстардың бейнелеу дамуындағы мән-маңызы мен орнын айқындайды. Бейнелеу сыны - көркем туындыны және онда бейнеленген өмірлік шындықты талдап, бағалауға негізделген өнертану саласы. Оның басты міндеті - өз кезіндегі әртүрлі көркемдік құбылыстарға жан-жақты талдау жасап, олардың идеялық-көркемдік маңызына дұрыс та, тиянақты баға беру. Өнертанудың қосалқы және көмекші салаларына историография, сурет, кескіндеме, мүсін, сәндік өнер, түсініктемесі жатады. Өнертану өз-өзімен тұйықталып қалған ғылым емес. Философия, эстетика, өнертануға әдіснамалық негіз болса, композиция, материалтану, технология өнертану зерттеу міндеттері мен нысаны тұрғысынан жақын, тарих, психология, әлеуметтану жалпы гуманитарлық бағыты жағынан ұқсас болып келеді.

Екінші бағыт: Өнертану саласындағы зерттеу әдістері.Зерттеудің көкейкестілігі, мақсат міндеттері, болжамы, нысаны мен пәні, әдістері, әдіснамалық негіздері, теориялық және тәжірибелік мәндері, зерттеу кезеңдері, тәжірибені ұйымдастыру мен зерттеу нәтижелері. Өнертану саласындағы зерттеу өнер тарихы, өнер теориясы және өнер сыны бағытындағы зерттеулер болып бөлінеді.


Үшінші бағыт: Көркем бейнелеу. Бейнелеу – өмірдегі заттар мен құбылысты бейнелеуге бағытталған - өнердің негізгі түрлерінің бірі. Бейне адамның ойы мен сезімін жеткізудегі бірден-бір маңызды құрал. Көркем өнердің түрлері көп: бейнелеу өнері; мүсін өнері; сәулет өнері; қолөнер; өндіріс өнері болып бөлінеді. Жоғарыда айтылғандай, өнердің қай түріне де қарым – қатынастық, жаңадан жасаушылық және танымдық қызмет тән. Дегенмен де өнер түрлерінің өзіндік ерекшеліктеріне орай бұл сипат олардың әрқайсысында әртүрлі дәрежеде көрінеді. Өнертанымдық шығармашылық туындыларының өзіндік ерекшелігі бейненің ерекшеліктеріне байланысты және бұл ерекшелік шығармашылық туындыны әдебиет пен музыка туындыларымен салыстыра қарағанда танылады. Бейнелеу өнері көрнекілік пен анықтық жағынан кеңістік өнері туындыларына жатады. Алайда оның басқа өнер түрлерінен басым жақтары да бар. Суретші мен мүсінші өздерінің бейнелеу құралдары арқылы көзге көрінетін нәрсені ғана бейнелей алады. Адамның ішкі күйі, мінезі, олардың қарым – қатынасы анық көріне бермейді. Бұл өнер иелері белгілі бір сәтті ғана қамтып, қалғаны түрлі көріністері арқылы ғана ашылады. Кескіндемеші бояу мен бейне көмегімен оқырманның қиялында адамды қоршаған сыртқы дүние туралы да немесе олардың ішкі әлемі, ойы, сезімі, толғаныстары, құштарлықтары туралы да көркем бейнелер туғыза алады.

Төртінші бағыт:Бейнелеудің халықтығы. Бейнелеудің халықтығы – көп мағыналы ұғым, яғни, ол біріншіден, жеке шығармашылықтың ұжымдық шығармашылыққа қатынасы: шығармашылық алмасу мен кәсіби бейнелеудің халықтық шығармашылықтағы образ, сарындарды мұра ету деңгейі; екіншіден, көркем шығармадағы халық бейнесі мен оның дүниеге көзқарасының өнердегі көрінісінің тереңдігі мен сәйкестігінің (адекватность) өлшемі; үшіншіден, өнердің қалың бұқараға эстетикалық және әлеуметтік тұрғыдан түсініктілігінің өлшемі. Тарихи дамуға орай өнердің суреттеу құралдары да, автор көздеген идеялық мұрат та өзгеріске ұшырайды. Сол себепті «бейнелеудің халықтығы» деген ұғымның аясы да өзгеріп отырады. Бейнелеудің халықтығының ең басты өлшемі – халық үшін ең маңызды да қажетті құбылыстар мен өзгерістерді бейнелеу болып табылады. Бейнелеудің ұлы туындылары қай кезде де өз алдына халықты толғандырған мәселелерді көтеріп, қоғамдық өмір заңдылықтары ашылатын аса маңызды құбылыстарды бейнелеп отырған. Екінші өлшем – аталған дәуірдің ең озық идеалдарына негізделген өмірлік ақиқатты шынайы суреттеу. Алайда осы аталған екі өлшем бейнелеудің халықтығы ұғымын толығымен көрсетпейді. Себебі шығармада халық үшін маңызды да қажетті жағдайлар суреттеліп, сол дәуірдің ең озық идеалдарымен үндесіп жатуы мүмкін. Бірақ соның бәрі ешкімді қызықтырмайтын қарабайыр үлгіде баяндалуы да ықтимал. Демек, өнер туындысының халық игілігіне айналуында суретші шеберлігі орасан маңыз алмақ. Бейнелеу шығармашылығында суретші ұлылығы өмірдің маңызды құбылыстарын кеңінен қамти білуімен, оған тереңдей бойлауымен және бейнелеу қуатымен өлшенеді. Осы белгілер арқылы алдыңғы екеуімен тығыз байланысты үшінші өлшем шығады. Яғни, халықтықтың үшінші өлшемі суретші шеберлігі болып табылады.

Бесінші бағыт: Көркем шығарма.Мазмұн мен пішін – бірінен-бірі ажыратып қарауға келмейтін ұғымдар. Яғни, мазмұн «шығармада не бейнеленді?», пішін «қалай бейнеленді?» деген сұрақтарға жауап іздейді. Өмірді сан қырымен, әрі мейілінше нақты бейнелеуге ұмтылатын өнердегі мазмұн мен пішін қатынасы айрықша маңызды. Өнер туындыларының идеялық-тақырыптық мәні бәрінен бұрын кейіпкерлердің арақатынасы арқылы танылады. Бұл қатынастар оқиғалар, яғни сюжет арқылы көрінеді. Оқиғаның даму сипатына қарай кейіпкерлер дараланады. Мәселен, қазіргі кезеңнің өзінде «тақырып» деген термин екі түрлі мағынада қолданылады. 1) Шығармада бейнеленген өмірлік бейнелік материал ұғымында; 2) Шығармада көтерілген негізгі қоғамдық проблема ұғымында. Көркем картинаның тақырыбы авторлық бейнелеудің өзегіне алынып, шығармада көрініс тапқан ақиқат болмыстағы заттар мен құбылыстардың, оқиғалардың жиынтығы болып табылады. Әрбір көркем туындыда, әдетте, бір ғана тақырып көтерілмей, бірнеше тақырыптың жүйесі көрінеді. Егер тақырып – суретші суреттеп отырған өмір құбылысы болса, идея- суреттің сол өзі суреттеп отырған өмір құбылысы туралы айтқысы келген ойы, сол өмір құбылысына суретшінің берген бағасы.

Алтыншы бағыт: Көркем бейне және оның жасалу жолдары. Кең ауқымда алып қарасақ, көркем образ - өмірлік шындықты игеру мен қайтадан қорытып, жаңадан жасап шығарудың өнерге ғана тән ерекше тәсілін сипаттайтын эстетикалық категория. Сонымен бірге көркем шығармада жасалған алуан құбылыстарды да, көбінесе кейіпкер мен қаһарман бейне тұлғасын «образ» дейміз. Бейнелеу шығармасындағы негізгі айшық – адам образы. Кейіпкер мінезінсіз шығарманың арман-мұратын танып, түсіну мүмкін емес. Бейнелеудің объектісі - өмір, ал пәні – адам. Бейнелеу өнерінде адам бейнесін жасаудың амалы алуан түрлі. Көркем бейне жасауға қажетті өмірлік материалды жинақтап, шығармалық тұлғаны даралауға дейінгі күрделі жолдан өткенде көркемдік бейне туады. Жинақтау дегеніміз – бейнелік тип жасау әрекеті. Көркем композиция жасау суреткер дүниетанымының кеңдігіне, рухани және материалдық мәдениетті жетік білуіне, бір-біріне жақындамайтын, тегі басқа, тірлігі оқшау құбылыстарды орайластырып, жымдастыруға, бір-бірінен алшақ ұғымдарды шебер қиюластыруға алып келеді.

Жетінші бағыт: Көркем шығарманың композициясы мен сюжеті.Сюжет (французша sujet - зат) - өзара байланысқан көріністердың үйлесімділігі, біртұтас желісі. Сюжеттің негізі - өмірлік көрініс, кейіпкерлер арасындағы бірлік пен қарама қарсылық. Тартыс (латынша – conflictus – қақтығыс, айқас) - өмірдегі қайшылықтардың бейнелеу өнеріндегі көрінісі. Өнердегі өмірлік тартыс – көркем картинаның идеялық мазмұнындағы үзілмес желі, көген. Олай болса, бейнелеу өнері шығармаларындағы табиғи тартыс оның сюжеті мен композициясын өрбітер өзгеше құрал, қозғаушы күш. Сюжеттің жүйелі тұтастығы да, сондай-ақ жекелеген сәттері: бастамасы (экспозиция), шиеленісуі, шарықтау шегіне жетуі, шешімі, аяқталуы да өмірлік тартыс, қайшылықтың даму-өрістеу заңдылықтарына сәйкес келіп отырады. Кейде сюжеттің беташары ретінде аңдату (алдыңғы көрініс), соңында қосымша түрінде үстемелеу (соңғы көрініс) беріледі. Олардың барлық шығармада болуы шарт емес. Композиция (латынша – composito-құрастыру) – көркем шығарманың құрылысы, оның үлкенді-кішілі бөлім-бөлшектерінің бір-бірімен қисынды түрде қиюластырылып, (әр түрлі сызық, бояу т.б.) тәсілмен байланыстырылған тұтастық, бірлігі. Композиция картина мазмұнымен тікелей байланысты.Мазмұн картинаға мағына силаса, композиция түстер мен форма арқылы көркемдікті дарытады.

Сегізінші бағыт: Көркем бейнелеу. Суреттің негізгі элементтерінің бірі – бейне, бояу немесе сызықтар ол суретшіліктің көркемдік құралы. Суретші бейнелеу мүмкіндіктерін мейілінше жақсы білуге міндетті. Көркем бейнелеу мүмкіндіктері туралы сөз болғанда, әдетте оны құрайтын екі компонентті ескермеске болмайды. Олардың бірі – авторлық баяндаудағы мүмкіндік композиция құрылымы, екіншісі кейіпкер көрінісі. Бейненің негізгі күші композицияда көбірек көрінеді. Картина салмақты, әрі әсерлі болмаса, шығарма болмайды. Суретші – сезімтал, көреген, құрастыру зергері болуы тиіс. Суретшінің «қиыннан қиыстырған» композициясынан сол бейнелеу өнерінің, құдіретті күші байқалып тұрады. Көркем бейнелеу стиліне тән бояу қорлары композицияға да ортақ. Солай бола тұрса да, бейнелеу тілінде жиі қолданылатын басты және қосалқы көріністер болады. Көбіне нақтылы өмір көріністерінен тұратын бейнелеу тілі сұлу көріністі көрсетуді көздейді. Композиция, әсіресе, мазмұн мен түстің бірлігін сипаттайды. Картина бейненің – халықтық көрінісінен тұрады.

Тоғызыншы бағыт: Түстердің бірлігі мен мағынасы. Бүкіл әлем бейнелеу өнеріндегі шығарма мазмұнын ашудағы ерекшелігіне байланысты түстер мағынасы әр түрлі жүйеде жазылады. Түстер жылы және суық түстерге бөлінеді. Жылы түстерге қызыл, сары, қоңыр түстер жатқызылса, суық түстер аспан көк, жасыл, күлгін түстерден құралады. Түстер ахроматикалық және хроматикалық түстер болып та жіктеледі. Ахроматикалық түстерге түссіз түстер қосылса, хроматикалық түстерге әртүрлі түстердің барлығы жатады.Түстер символдық мәнге ие. Кейбір шығармалардағы түстер жастық шақты, ел тыныштығын, бейбітшілікті, революцияны меңзеп көрсетеді.Бұлар кейіпкердің ішкі сезімдерін ашуға қызмет етеді.

Оныншы бағыт:: Көркемдік үдеріс. Көркемдік үрдіс- бұл белгілі бір дәуірде, сонымен қатар, ұлттар мен елдердің, аймақтардың, әлемнің күллі тарихи кезеңдерінде өмір сүріп келе жатқан бейнелеу өнерінің тарихи-заңды қозғалысы. Көркемдік үрдіс – адамзаттың эстетикалық, рухани құндылықтарының толығуының тарихы. Әлемдік деңгейдегі үрдіс қоғамдық-тарихи үрдістің бір бөлшегі болғандықтан, оған тікелей тәуелді екені анық. Қазіргі өнертануға жүгінсек, көркемдік үрдіс – мәдени-тарихи өмірдің бір тармағы. Демек, көркемдік үрдісті жалпы мәдениеттен тыс қарауға болмайды. Бейнелеудің дамуында көркемдік дәстүрлер маңызды роль атқарады. Көркемдік идея, түр, тақырыпты жалғастыру дәстүрі суретшінің көзқарастарынан туындап, қаншалықты маңызды болғанымен, бейнелеу өнерінің дамуында тек қосалқы мән иеленеді. Өмірге қарым-қатынастың әр кезде кезедесетін тарихи идеялық-эмоционалдық түрлері (трагедиялық пен комедиялық, сатиралық пен патетикалық), жалпыадамзаттық, адамгершілік және философиялық проблемалар (ізгілік, ақиқат, сұлулық), өнердің «мәңгілік тақырыптары», сондай-ақ ғасырлар бойына екшеліп, жинақталған көркемдік түрлер (бірінші кезекте жанрлық түрлер) көркемдің үрдістің тіршілік етуіне қажетті дәстүрді құрайды.

Он бірінші бағыт:: Бейнелеудің түрлері мен жанрлары Көркем шығарманың тарихи қалыптасып, даму үстінде болатын типі жанр деп аталды. Әр жанр өзіндік пішіндер арқылы ерекшеленеді. Француз тілінен аударғанда «түр», «тек» деген мағына береді. Барлық бейнелеу шығармалары графика, кескіндеме, мүсін, қолөнер, дизайн (өндіріспен байланысты өнер) болып бөлінеді. Жазықтық бетінде бейнелеу шығармалары графика, кескіндеме, мүсін болып үш түрге бөлінеді. Бұлар жазықтық бетінде бейнелеу (графика, кескіндеме) немесе көлемді бейнелеу (мүсін) болып жіктеледі. Бұлар портрет, пейзаж, тұрмыстық, тарихи, әскери, соғыс, жануарлар жанрларына бөлінеді. Графика мен кескіндеме шығармалары жазықтық бетінде бейнелеу болса мүсін көлемді бейнелеу болып табылады. Бейнелеу өнерінің бір саласы сәндік қолөнер болып табылады. Қолөнер бұйымдары туындыларының кейбірі жазықтық бетінде бейнелеу (гобелен) болса, кейбірі көлемді (торсық, костюм т.б.) болып табылады. Дизайн дегеніміз өндіріспен байланысты өнер.

Он екінші бағыт: Көркемдік әдіс, көркемдік бағыт, көркемдік ағымдар. Көркемдік әдіс (грек тілінде methodos – зерттеу жолы) – суреткердің өзі танып-білген ақиқат дүниеге шығармашылық қарым-қатынасының жалпы ұстанымы, яғни ақиқат дүниені қайта жасауы. Көркемдік әдіс - өнертану ғылымындағы маңызды ұғымдардың бірі. Ол көптеген суретші шығармашылығында қайталана отырып, өнердегі өмірді бейнелеудің ортақ ерекшеліктерін айқындап, сол арқылы бір немесе бірнеше елде бейнелеу ағымын (бағыт) туындатады. Мысалы, реализм, романтизм, символизм, кубизм, абстракционизм т.с.с. Өмірді көркем бейнелеу сипаты, ең алдымен, суретшінің өмірді бейнелеуі үшін таңдаған әдісінің негізінде пайда болады. Өнертану қырынан алғанда, стиль – кескіндемелік жазу машығы, суретшінің, жеке шығарманың, бейнелеудегі бағыттың, ұлттық бейнелеудің өзіндік сипатын танытатын образдар жүйесінің, көркемдеу құралдарының тұрақты жиынтығы. Әр суретшінің стиль ерекшелігін оның шығармасындағы көркем компоненттерін тану арқылы айқындаймыз. Әр суретшінің өзіне ғана тән суреттеу стилі, композиция мен бейне саптау мәнері бар. Ол сол суретшінің барлық шығармаларында көрініс беріп отырады.

Он үшінші бағыт: Өнер шығармаларының көркемдік ерекшеліктерін бағалау.Графика, кескіндеме, мүсін, сәндік қолданбалы өнер, дизайн, этнодизайн шығармалары мен бұйымдарын бағалаудың көркемдік өлшемдері.Шығарманың тақырыбы, композициясы, колориті, орындау техникасы мен технологиясы, даралығы, қайталанбастығы. Суретшінің, шебердің немесе дизайнердің өмірі мен шығармашылығы, көрнекті шығармасы, жұмыс стилі, шығармашылығының ұлттық өнердегі орны, шығармашылық жаңашылдығы, шығармаға деген сұраныс т.б. өлшемдермен сипатталады.Курс аяқталған соң студент: көркем шығарманы талдаудың ғылыми принциптерін игеріп, бейнелеу мен қолөнерді зерттеуге қажетті біліммен қаруланады; өнертану ғылымын құрайтын ұғымдармен, категориялармен танысады; өз бойында көркемдікті танитын талғам қалыптасады; көркем бұйым мен туындының ішкі, сыртқы аспектілерін саралап, түрлі қырынан талдауды үйренеді; қазіргі өнертанудың өзекті мәселелерімен таныс болады; теориялық білімді практикада қолдана білуді үйренеді; зерттеу жұмысына деген икемдік пен дағдысы қалыптасады.

Әдебиеттер: 1. Алехин А.С. Язык изобразительного искусства, М; Просвещение .-С.142. 2. Шорохов Е.В. Тематическое рисование в школе. М,; Просвещение.1975.-С.172. 3.Выготский Л.С. Психология искусства.-М.: Искусство 1986.-С.573. 4.Джанибеков У. Культура казахского ремесла.-Алматы: Өнер.1982- 144С.

10




Получите в подарок сайт учителя

Предмет: Технология (девочки)

Категория: Уроки

Целевая аудитория: 11 класс.
Урок соответствует ФГОС

Скачать
ИСКУССТВОВЕДЧЕСКАЯ ОЦЕНКА ИЗДЕЛИЙ ЭТНОДИЗАЙНА

Автор: Накбаева Альмира Боранхановна

Дата: 06.04.2015

Номер свидетельства: 197694


Получите в подарок сайт учителя

Видеоуроки для учителей

Курсы для учителей

ПОЛУЧИТЕ СВИДЕТЕЛЬСТВО МГНОВЕННО

Добавить свою работу

* Свидетельство о публикации выдается БЕСПЛАТНО, СРАЗУ же после добавления Вами Вашей работы на сайт

Удобный поиск материалов для учителей

Проверка свидетельства