Презентация к Открытому уроку (мероприятию) "От классики к современности"

«От классики к современности».

• Представьте себе, что у нас есть фантастическая машина времени и пространства, на которой мы сможем отправиться в любую точку планеты. Итак, садимся в машину…

Мы приземлились в 17 веке. Эпоха Барокко.

Архитектура Барокко выделяется пышностью декора, лепных украшений.

Одежда этой эпохи очень красочна и живописна.

• Мужчины носили белые сорочки, украшенные кружевами, камзол, галстуки в виде огромных бантов. Панталоны – узкие, доходили до икр, где завязывались лентами. На ноги одевали чулки с узорами, туфли на каблуках с бантами. Мужчины ходили в париках, которые пудрили.

Женские костюмы отличались широкими юбками, пышными рукавами.

Основной музыкальный инструмент – орган ,

также широко распространен клавесин.

Для музыки характерно изобилие украшений. Основной инструментальный жанр - концерт.

Высшим выражением эпохи Барокко в области музыки считают музыку Иоганна Себастьяна Баха. У него было много детей, для которых он сам сочинял музыку. Его жена – Анна Магдалена помогала ему переписывать ноты. Ведь в ту эпоху не было ни ксероксов, ни компьютеров, ни даже электричества. Сохранились 2 тетради Анны Магдалены Бах

Давайте послушаем несколько из них:

• Менуэт – слово менуэт означает «маленький шаг». Происходит от медленного сельского хороводного танца 15 века, позже утратил свой народный характер и стал придворным танцем. Черты менуэта: церемонные поклоны, торжественные проходы вперед, вбок, изящные мелкие шаги.

1. Послушаем Менуэт И.С.Баха соль мажор.

А сейчас прозвучит другой танец 17 века – бурре (от французского слова набивать, колотить). В старину на вечеринках люди любили демонстрировать свои профессии в танцах. Французские дровосеки не были исключением. В качестве танцевальных па они демонстрировали особый тип прыжков, помогавшим им уминать хворост. Их танец называли Бурре. Танец возник в 16 веке тоже как народный танец, его танцевали в деревянных башмаках – сабо. А в 17 веке бурре стал придворным танцем. Движения стали изысканнее.

2. Звучит Бурре И.С. Баха.

«Маленькие прелюдии» написаны Бахом со скромной целью: быть упражнениями для учеников. Бах сам занимался воспитанием своих детей, часто он сочинял для них прямо на уроке. Так появились маленькие прелюдии. Прелюдии были вступлением к хоралу, фуге, сюите. А у Баха они становятся самостоятельными произведениями.

3. Послушаем Прелюдию фа мажор. Это ликующая, торжественная музыка.

Томазо Джованни Альбинони — итальянский композитор и скрипач эпохи барокко. Самое его известное произведение - Адажио, которое достигло такой степени знаменитости, когда его исполняют на разных инструментах, используют в фильмах, телепрограммах. Адажио часто исполняется во время траурных церемоний и столь же популярно, как «Траурный марш» Шопена. композитор нам рассказывает о гармонии, любви, вечности. 4. звучит Альбинони «Адажио»

В этом произведении композитор нам рассказывает о гармонии, любви, вечности. 4. звучит Альбинони «Адажио»

И вот мы опять включаем нашу машину времени и перемещаемся в другую эпоху. Эпоху Классицизма (что означает - образцовый).

Архитектуре эпохи классицизма характерно многочисленные колонны, строгая организованность. Основные музыкальные жанры - опера, соната, симфония.

Женский костюм эпохи классицизма: юбка драпируется не по бокам, а сзади, такую юбку называют турнюр. Платья также начинают подпоясывать поясом чуть выше талии. Волосы начинают завивать в локоны, в моду входят шляпы.

Мужской костюм эпохи классицизма выглядел так: вместо кафтана - фрак. Манжеты на рубашках становятся уже. Обувью служили башмаки с большой металлической пряжкой. Волосы теперь зачёсываются назад и собираются на затылке в пучок. В моду входят шляпы, галстуки. Высшим достижением эпохи классицизма в музыке стало творчество Гайдна, Моцарта, Бетховена.

Вольфганг Амадей Моцарт – играл на скрипке, органе, клавесине. Был гениальным ребенком. В 4 года написал свое первое произведение, в 6 лет вместе с отцом и сестрой совершил концертную поездку по Европе. Дети произвели сенсацию, они играли для вельмож и даже для королевской семьи. Его отец – Леопольд Моцарт сам занимался музыкальным воспитанием детей. Он писал для них пьесы, которые вошли в сборник Леопольда Моцарта. Туда же он вписывал произведения юного Моцарта. Сейчас прозвучат 2 менуэта из этого сборника. В те времена менуэт был самым распространенным и популярным танцем. Слушая менуэты, можно представить себе как кланяются кавалеры, а дамы грациозно приседают в реверансах.

5. Послушайте менуэт Моцарта ре минор.

6. Менуэт фа мажор. Музыка Моцарта загадочна и доступна. Ее очарование делает нас мудрее. 40 симфония – одно из самых популярных произведений Моцарта. Трепетная, выразительная, как бы молящая мелодия главной темы. Побочная партия – мечтательная, меланхолическая.

7. Послушаем отрывок из симфонии №40.

А сейчас мы с вами переместимся в эпоху романтизма (19век). От слова роман – странное, фантастическое. Посмотрите на здания этой эпохи. Вместо простоты архитектурной формы классицизма романтизм предлагает сложный силуэт, богатство форм, свободу.

• Изменился и стиль одежды. Мужской костюм состоит из рубашки (более прилегающей со стоячим воротником или воротником на пуговицах) длинные брюки (светлых тонов), жилет (ярких или контрастных цветов), узкий фрак, сшитый в талию, галстук и цилиндр. Верхней одеждой служило пальто или длинный плащ. Узкие туфли. Волосы завивают.
• Женская мода: Талия у платьев спускается на свое естественное место, рукава расширяются. Возвращается корсет. Изменились и дамские прически, они стали более сложными, помимо накладных локонов, их стали дополнять ленты, цветы. Наиболее популярными головными уборами были капоры.
• Туфли носили без каблуков или на очень низком каблуке. Обязательным дополнением дамского костюма были перчатки и зонтик, веер.

Яркие представители эпохи романтизма в музыке: Григ, Сен-санс, Шуман, Чайковский, Глинка.

• Эдвард Григ – норвежский композитор. В его цикле из 6 пьес «Поэтические картинки» впервые заметны национальные черты.
• 8. Послушаем «Поэтическую картинку №1»

Детские альбомы (или альбомы пьес для детей) заняли большое место в мире музыки. Детский альбом – своеобразная информация о жизни ребенка. Роберт Шуман – написал свой альбом в подарок дочери, ко дню рождения. Послушайте пьесу из этого альбома.

9. «Смелый наездник»

• Петр Ильич Чайковский свой детский альбом написал для любимого племянника Володи Давыдова. Чайковский очень любил детей, мог часами с ними возиться, играть.
• Сейчас прозвучат 2 пьесы из этого альбома
• Тихо-тихо — тишина.
• Кукла бедная больна.
• Кукла ноги промочила,
• Шею шарфом не закрыла.
• Непослушная такая,
• А теперь лежит больная
• В мелодии слышаться стоны, мольба.

10. «Болезнь куклы»

«Я на лошадку свою златогривую Сел и помчался по дому, по комнатам Мимо стола, этажерки и тумбочки, Мимо кота, на диване лежащего, Мимо сидящей с вязанием бабушки, Мимо мяча и коробки с игрушками …»

У Чайковского есть еще один цикл пьес «Времена года», где каждому месяцу года соответствует пьеса. 12. Послушайте «Апрель - подснежник»

Полька (Половинный шаг) – чешский народный танец. Ритм польки требует быстро переступать с ноги на ногу. 13. Послушаем польку Михаила Ивановича Глинки.

Машина времени переносит нас в современную эпоху.

Изменился ритм жизни, облик городов, костюмы людей. Изменился ритм и гармония музыки. Современный композитор часто обращается к созданию пьес-картинок, в названии которых уже раскрывается содержание.

Современный композитор Сергей Слонимский (тоже как и Чайковский) написал детский альбом. Послушайте 2 пьесы из этого альбома: 14. «Мультфильм с приключениями» Отгадайте, какой сказочный герой говорил: «"Я кровожадный, Я беспощадный, Я злой разбойник…»

Яркий портрет персонажа татарских сказок – шурале – лешего можно услышать в пьесе Ключарёва Александра Сергеевича «Леший».

Шурале – это низкорослое, горбатое существо. С длинными, тонкими пальцами, длинными ногами, бородой и рогом на голове. Убивает людей щекоткой. Отбивает лошадей из табуна и катается на них, пока они не упадут замертво. Герои сказок обманывают шурале, защемив ему пальцы в щель дерева. 17. Ключарев «Леший»

Фарид Яруллин балет «Шурале»

• Спасибо за внимание. До новых встреч