План-конспект урока по музыке 5 класс "Что роднит музыку с литературой?"

Музыку и литературу роднит интонация — это их общая основа и «единый стержень». Оба вида искусства используют интонации (радостные, печальные, торжественные), чтобы передать чувства и мысли человека. 

Что объединяет эти искусства:

• Интонация: и в музыке, и в разговорной речи мы слышим чувства через манеру исполнения или произношения.

• Общие темы и образы: источником для обоих искусств является реальная жизнь.

• Жанры: существуют жанры, которые встречаются и в литературе, и в музыке, например: сказка, поэма, баллада, песня.

• Взаимная необходимость:

  • Без литературы не было бы оперы, балета, мюзикла и песен, так как в их основе лежит текст (либретто или стихи).

  • Без музыки литература стала бы беднее: исчезли бы произведения, где музыка является главным «героем» (например, басня И. А. Крылова «Квартет»). 

Примеры «союза» музыки и литературы:

• Опера «Евгений Онегин» П. И. Чайковского (на основе романа А. С. Пушкина).

• Балет «Золушка» С. С. Прокофьева (по сказке Шарля Перро).

• Романсы на стихи известных поэтов. 

Если убрать литературную основу, в музыке останется только вокализ — пение без слов на один гласный звук. 

музыкальная интонация работает точно так же, как выразительная речь. Если мы внимательно слушаем мелодию, она может «рассказать» о герое не меньше, чем слова в книге.

Вот как это работает на практике:

1. Направление мелодии:

• Если интонация восходящая (звуки идут вверх), это часто передаёт решительность, вопрос, призыв к действию или радостное возбуждение. Так мы узнаём активного, энергичного героя.

• Если интонация нисходящая (звуки идут вниз), это звучит как вздох, грусть, усталость или завершённость. Это «голос» печального или размышляющего персонажа.

• Ритм и темп:

  • Прерывистый, острый ритм и быстрый темп рисуют образ суетливого, тревожного или очень весёлого героя (например, Гном в пьесе Мусоргского).

  • Плавный, ровный ритм создаёт образ спокойного, благородного или мечтательного человека.

• Регистр (высота голоса):

  • Низкие, грузные звуки сразу «подсказывают», что перед нами кто-то большой, сильный или даже злой (баба-яга, богатырь, медведь).

  • Высокие, светлые звуки рисуют образ чего-то лёгкого, нежного или сказочного (птичка, принцесса, эльф).

Пример для сравнения:
Вспомните басню Крылова «Квартет». Музыкальные интонации там должны были быть слаженными и красивыми, но из-за того, что герои (Осёл, Козёл, Мишка и Мартышка) не умели слушать друг друга, их «музыкальная речь» была фальшивой и разлаженной. Это сразу выдаёт их глупость и хвастовство.

 Симфоническая сказка Сергея Прокофьева «Петя и волк» — это идеальный пример того, как музыкальные инструменты «разговаривают» и создают живые портреты героев.

Композитор закрепил за каждым персонажем определённый инструмент и свою неповторимую интонацию:

• Петя (Струнный квартет — скрипки, альты, виолончели): Его тема звучит бодро, радостно и уверенно. Мелодия идёт вверх, показывая характер смелого и открытого мальчика. Это музыкальная интонация марша.

• Птичка (Флейта): Интонации очень высокие, быстрые и «порхающие». Звуки имитируют щебетание и легкость. По этой интонации мы сразу понимаем, что герой маленький и шустрый.

• Утка (Гобой): Здесь интонация совсем другая — «вразвалочку», немного гнусавая и неуклюжая, подражающая кряканью. Она передаёт степенность и некоторую ворчливость утки.

• Кошка (Кларнет): Интонации в низком регистре, мягкие, «крадущиеся» и бархатные. Музыка буквально рисует грациозную походку хищника, который замышляет хитрость.

• Дедушка (Фагот): Самый низкий и ворчливый инструмент. Интонация тяжёлая, медленная, имитирующая старческую походку и строгое поучение.

• Волк (Три валторны): Интонации резкие, зловещие и «рычащие». Аккорды звучат тревожно, заставляя слушателя почувствовать опасность.

Как это работает в связке с литературой?
Прокофьев сам написал текст к этой сказке. Слово (литература) задаёт сюжет, а музыка (инструменты и интонации) делает образы видимыми и объёмными без всяких картинок.

В искусстве есть жанры, которые называют синтетическими, потому что они рождаются только в союзе слова и музыки. Если убрать одну часть, произведение просто исчезнет.

Вот главные из них:

1. Песня и Романс: Самый близкий нам пример. В основе лежит стихотворение (литература). Музыка помогает глубже прочувствовать настроение текста. Попробуйте представить «Колыбельную» без слов — это будет просто красивая мелодия, но мы не узнаем, о чём мечтал автор.

2. Опера: Это целый музыкальный спектакль, где герои не разговаривают, а поют. В основе любой оперы лежит либретто — краткое литературное содержание (сценарий). Например, опера «Сказка о царе Салтане» не появилась бы без сказки А. С. Пушкина.

3. Балет: Здесь нет слов, герои танцуют. Но сюжет (сценарий) всё равно берётся из литературы. Танцоры показывают нам содержание книги с помощью движений и музыки.

4. Мюзикл: Жанр, в котором соединяются и диалоги (литература), и песни, и танцы.

5. Кантата и Оратория: Большие произведения для хора и оркестра, которые пишутся на торжественные, исторические или библейские тексты.

Интересный факт:
Иногда музыка так сильно вдохновляется литературой, что композитор пишет «Программную музыку». Это когда у инструментальной пьесы (где нет слов) есть название, взятое из литературы, например, «Шехеразада» Римского-Корсакова по мотивам арабских сказок «Тысяча и одна ночь». Музыка здесь «рисует» нам те образы, которые мы читали в книге.

Отлично, давай проверим твою интуицию! Я опишу ситуацию, а ты попробуй назвать музыкально-литературный жанр.

Загадка №1:
Представь огромный театр. На сцене декорации сказочного дворца. Выходят артисты в красивых костюмах, но за весь вечер они не произносят ни единого слова — все свои чувства, споры и приключения они передают только с помощью танца под музыку оркестра. В основе этого представления лежит известная сказка.

Что это за жанр?

План-конспект урока музыки (5 класс)

Тема: «Что роднит музыку с литературой?»

1. Вступление: «Две сестры»

• Идея: Музыка и литература — это разные виды искусства, но они как две сестры. У них разные «языки» (звуки и слова), но общая душа.

• Вопрос классу: Могла бы существовать песня без слов? (Да — вокализ). А песня без музыки? (Нет — это будет просто стихотворение).

• Вывод: Литература делает музыку понятнее, а музыка делает образы из книг ярче.

2. Главное звено — Интонация (Сердце урока)

• Суть: И в речи, и в музыке мы понимаем смысл через интонацию.

• Задание: Произнести фразу «Сегодня идет дождь» по-разному: грустно, радостно, испуганно.

• Связь: Музыка делает то же самое с помощью высоты звуков и темпа.

3. Творческая лаборатория: С. Прокофьев «Петя и волк»

• Слушание (фрагменты):

  • Птичка (флейта) — почему мы верим, что это птичка? (Высокая интонация, быстрый темп).

  • Дедушка (фагот) — как музыка передает ворчливость? (Низкие звуки, тяжелый ритм).

• Вывод: Музыкальный инструмент может «рисовать» портрет героя не хуже писателя.

4. Взаимное обогащение (Жанры-гибриды)

Заполним таблицу или схему «Общие жанры»:

• Из литературы в музыку: Сказка, поэма, баллада.

• Союз музыки и слова: Опера, балет, мюзикл, песня, романс.

5. Итог: Что было бы, если бы они не встретились?

• Если убрать литературу: Мы бы не знали сюжетов опер, не пели бы песен.

• Если убрать музыку: Литературные герои (например, Садко или Орфей) потеряли бы свой голос.

Творческое задание (для закрепления):
Дома или в конце урока выбрать любое стихотворение из учебника литературы и описать: какая музыка подошла бы к нему по интонации? (Быстрая или медленная? Громкая или тихая? Каким инструментом исполнена?).