Районный фестиваль "Пой, моя гитара"

сценарий районного фестиваля о композиторах, писавших для гитары, известных гитаристах, истории развития инструмента. фестиваль проводится 4-й год.

Вы уже знаете о суперспособностях современного учителя?

Тратить минимум сил на подготовку и проведение уроков.

Быстро и объективно проверять знания учащихся.

Сделать изучение нового материала максимально понятным.

Избавить себя от подбора заданий и их проверки после уроков.

Наладить дисциплину на своих уроках.

Получить возможность работать творчески.

=> ПОЛУЧИТЬ СУПЕРСПОСОБНОСТИ УЧИТЕЛЯ <=

Просмотр содержимого документа
«Районный фестиваль "Пой, моя гитара"»

Сценарий районного фестиваля «Пой, моя гитара». Подготовила Худякова С.Ю. 25 ноября 2017г.

Цель: Познакомить с известными исполнителями и композиторами гитаристами. Способствовать расширению кругозора учащихся. Воспитывать любовь и интерес к музыке.

Оборудование: видеопроектор, презентация.

Сегодня мы с вами собрались в этом зале на 4 районный фестиваль «Пой, моя гитара!», который объединил гитаристов опытных и начинающих, тех, для кого гитара – просто увлечение, и тех, для кого она может стать профессией, но всех объединяет одно – любовь к музыке, любовь к гитаре.

Гитара – один из самых распространенных музыкальных инструментов. Лиричная, задушевная, мягкая, проникновенная, искренняя она хороша и в узком кругу и в шумных концертных залах, в туристических походах у костра и в камерном зале любителей классической музыки.

На прошлых фестивалях мы говорили об истории гитары, композиторах, писавших для гитары и известных гитаристах исполнителях. Конечно, за одну встречу невозможно рассказать обо всем. Поэтому сегодня мы продолжим.

Родиной гитары считают Испанию. Начиная со времен зарождения гитарной музыки испанцы отличалась традиционным пристрастием к гитаре, называя ее королевой инструментов. Виртуозное владение гитарой является их национальной чертой. Если в истории классической гитары были периоды подъема и упадка, то в народной музыке гитару не забывали никогда. На юге Испании, в Андалузии, даже есть народная пословица: "Кто говорит о гитаре, говорит об Андалузии".

Открывает наш концерт Ольга Польских. Испанский танец.

Андрей Ефанов Д.Серментазо «Шоро»

Испанским народным я бы сказала, искусством, является фламенко. Оно включает в себя песню, танец, и конечно это все сопровождается игрой на гитаре.

Несмотря на то, что большинство исполнителей фламенко не обладают музыкальной грамотностью и не знают нот, благодаря природной музыкальности и великолепной музыкальной памяти они создают импровизации, порой затмевающие заранее подготовленную игру "классиков".

Михаил Глинка, приехавший в Испанию, чтобы изучить народные напевы, много общался с Эль Мурсиано и слушал его игру. Он хотел записать его произведения, но в конце концов отчаялся, так как каждый раз, когда он просил Мурсиано повторить какую-нибудь фразу, тот всегда играл ее по-разному.

А сейчас внимание на экран.

Видео.

Вы слышали в исполнении знаменных гитаристов и стук кастаньет, постукивание каблучков. Обязательно присутствует в искусстве фламенко постукивания на гитаре. А исполняют это произведение известные исполнители – Пако де Лусия, Джон Маклафлин и Эл Ди Меола.

О творчестве Пако де Лусии мы уже говорили. В интервью 2012 года де Лусия сказал, что научился играть на гитаре, как ребёнок учится говорить.

А вот изучить нотную грамоту ему пришлось лишь в возрасте 44 лет – необходимо было для совместного концерта.

Джон Маклафлин (4 января1942) — британский гитарист-виртуоз, играющий в стиле джаз-фьюжн. Несмотря на свой возраст – ему 75 лет, он до сих пор продолжает выступать.

Эл Ди Мео́ла ( 22 июля 1954) американский гитарист-виртуоз, работающий в жанре джаз-фьюжн, который в его воплощении представляет собой сплав джаз-рока, фламенко, латиноамериканской и арабской музыки.

Очень важное место в творчестве Эл Ди Меолы занимает музыка танго и, в частности, музыка Астора Пьяццоллы, с которым его связывали тесные дружеские отношения. «Музыка Астора Пьяццоллы, — говорит Эл Ди Меола, — занимает всю мою душу, потому что она завораживающая, и я каждый раз открываю в ней что-то новое. Мы были большими друзьями с Астором и он, можно сказать, мой музыкальный крестный отец».

Давайте послушаем отрывок «Танго» Пяццолы в исполнении Эл Ди Меолы.

Видео.

А сейчас я приглашаю на сцену Русакова Александра Александровича. «Кубинский танец».

Вернемся в Европу и обратимся к творчеству известного итальянского композитора Никколо Паганини.

Никколо Паганини был самым знаменитым виртуозом скрипки своего времени. С 5 лет отец начал учить мальчика играть на мандолине, а с 6 – на скрипке. Как результат его гениальности в игре и сочинению музыки, многие считали его заключившим договор с дьяволом. Никколо писал музыку не только для скрипки, но и для гитары. И сейчас я приглашаю на сцену Никиту Наконечного. Паганини «Вальс».

Павел Борисов. Паганини «Сонатина»

Паганини активно гастролировал по Европе и везде его концерты пользовались невероятной популярностью.

Услышал его и Роберт Шуман. Известный не только музыкант и композитор, но и литератор. Под впечатлением от игры великого скрипача, он сразу решил стать виртуозом. В последствии он написал концертные этюды по каприсам Паганини. Роберт Шуман относится ко 2-му поколению романтиков. Музыка Шумана отличается особо острым психологизмом, глубоко проникает в состояние души человека. У него присутствует непосредственное соприкосновение страстного порыва и погружения в мир грёз. Важное свойство музыки Шумана – фантазия, видения, грёзы. Творчество итальянского композитора до глубины души поразило Роберта Шумана. Он восхищался не только виртуозным блеском творений, но и их глубиной. В каприсах Паганини он усматривал и редкую свежесть и легкость, и могучий, достойный уважения дух. Я думаю, мы должны услышать сегодня произведение Роберта Шумана.

На сцене Диас Блялев. Шуман. Мелодия.

Конечно же, на гитаре исполняют не только пьесы, написанные специально для гитары. Гитара очень мобильный, истинно народный инструмент. Конечно же, для гитары пишут много переложений. Как передать широту казахстанских степей, топот копыт, звон девичьих украшений, красоту природы? Давайте послушаем, как звучат казахские народные кюи на гитаре.

Мартыненко Милана. «Аксак кулан»

А сейчас на сцене – ансамбль «Достар» - союз двух замечательных струнных инструментов.

Я думаю, что пришло время поговорить о современных композиторах и исполнителях. Каждый год на наших концертах звучат произведения Виктора Козлова.

Виктор Викторович Козлов — российский гитарист, композитор и музыкальный педагог. Заслуженный артист Российской Федерации, профессор. Лауреат многочисленных Международных конкурсов. Сочинять музыку начал с 12 лет. Особое место в его творчестве занимают произведения для детей. Он выпустил сборник музыкальных произведений для юных гитаристов "Маленькие тайны сеньориты Гитары", который в 1999 году был признан Русским гитарным центром лучшим в России. В настоящее время Виктор Козлов преподает в Челябинском Высшем музыкальном училище им. П.И. Чайковского. Его произведения включили в свой репертуар многие известные гитаристы.
Я предлагаю послушать будущих известных гитаристов.

На сцене Сергей Романенко. В.Козлов. Ноктюрн.

Баллада о Елене Прекрасной. Исполняет А. Русаков.

А сейчас самое время послушать Виктора Викторовича Козлова. Внимание на экран.

Видео.

Гитара – прекрасный аккомпанирующий инструмент. Под аккомпанемент гитары прекрасно звучат и ритмичные, веселые, и лиричные, задушевные песни. В середине прошлого столетия очень популярен был певец Элвис Пресли. Слышали это имя?

В исполнении Ю.В.Пустовалова прозвучит песня «Love Me Tender», которую впервые исполнил Элвис Пресли.

Вы слышали утверждение, что гитара – демократичный инструмент. Что на нем может научиться играть любой человек. Давайте с вами проведем небольшой эксперимент. Сейчас за 3 минуты мы выучим и споем песню. Я приглашаю на сцену всех желающих. У кого гитара в руках? Проходите. Надо разделиться на две команды. Одна играет 4-5-6-5 струну по 2 удара и так без остановки. Вторая группа делится на 3 человека. 1-й играет ре мажор. (поставить пальцы на аккорд). Второй – ля мажор. Третий-ми мажор. Играют по очереди по 2 раза после баса. После тренировки – они играют, зрители поют. (приложение)

«Маленькой елочке».

А сейчас на сцене ансамбль «Вечный зов». Зрители, у вас хорошо получается петь. Вы можете подпевать Михальченко Ярославу. «Подмосковные вечера».

В истории гитары были взлеты и падения, популярность и забвение. Но до сих пор миллионы ребят по всей планете разучивают все эти "лесенки" и "звездочки", осваивают "баррэ" и "переборы". Поэтому, я думаю, никогда гитара не будет забыта.

«Музыка похожа на океан, а музыкальные инструменты подобны островам, разбросанным в океане». Сегодня мы побывали на прекрасном острове под названием Гитара. Надеюсь, вы хорошо провели время, получили удовольствие от общения с таким замечательным музыкальным инструментом. Я хочу пожелать всем творческих свершений, удачи и любите музыку. До новых встреч!

Порядок номеров на фестивале «Пой, моя гитара»