Аннотация.
Статья рассчитана на учителей изо в начальных классов и воспитателей дошкольного образования. Методика организации работы детей младшего школьного дошкольного возраста по изобразительной деятельности основывается на принципах дидактики: систематичность, последовательность, доступность, учёт возрастных и индивидуальных особенностей детей.
Основными задачами по преподаванию изобразительного искусства детям младшего школьного возраста являются художественно-эстетические задачи, задачи на приобретение изобразительного мастерства, задачи на развитие эмоциональной отзывчивости к прекрасному.
В этой статье рассматриваются некоторые приемы нетрадиционной техники рисования, использование этой техники при работе с отдельными детьми.
Главное — разнообразить деятельность школьников, постоянно будить их мысль, чувства, воображение, вызывать желание постигать азы искусства рисования.
«Юным дарованиям всегда открыта дорога»
Природа ребенка и природа искусства во многом родственны. В первую очередь чувственным аспектом познания.
Каждый ребенок начиная с 2-3 лет и до подросткового возраста с упоением рисует. Маленький ребенок постигает окружающий мир через действие и, рисуя на листе, он действует. Дети рисуют все что видят, знают, слышат. Рисуют даже запахи. Но к подростковому возрасту увлечение это проходит, и верным рисованию остаются лишь единицы.
Задача по воспитанию всесторонние развитой личности, в том числе с помощью искусства - вечная. Вследствие кризисного состояния современного общества целесообразно я делаю упор на нетрадиционные виды искусств.
В Казахстане создаются новые учебные программы по изобразительному искусству, музыке, литературе, появляются новые учебные пособия для учащихся и методические пособия для учителей. Программа по изобразительному искусству для 1 -4 классов начальной общеобразовательной школы с русским языком обучения отличается направленностью на интенсивное развитие творческого воображения, фантазии, эстетического восприятия, на обогащение зрительских образов, развитие чувственности к форме, цвету, пространству.
При решении задач, изложенных в программе, я на уроках изобразительного искусства часто использую нетрадиционную технику рисования, которая эффектно воздействует на развитие творческого воображения и фантазии ребёнка.
Нетрадиционная техника рисовании - явление новое в изобразительном искусстве, а следовательно, ещё не получившее своё распространение в школе. Поэтому я, как учитель начальных классов, имея по программе 20% резервного времени, использую эту технику во внеклассной работе по изобразительному искусству. Её практическая значимость заключается в том, что предложенная нетрадиционная техника рисования легко применима как на уроках изобразительного искусства, так и во внеклассной работе. Она не требует больших затрат, так как для её выполнения необходимы подручные средства (такие как: свеча, мыло, спички, марганец, тополиный пух). А самое главное существует необходимость применение этой техники в условиях современного кризиса, так как она является тем новым, что строится на базе традиционного искусства, и, таким образом движет его развитие вперёд. Новизна работы заключается в систематизации имеющегося опыта, внедрения нетрадиционных техник рисования в учебный процесс.
Исходя из вышесказанного, цель работы: доказать необходимость и преимущества использования нетрадиционной техники рисования для развития личности младшего школьника.
Поэтому мною была выдвинута следующая гипотеза: творческое воображение младшего школьника будет развиваться эффективнее, если в уроки избирательного искусства я буду включать нетрадиционную технику рисования.
В изобразительном искусстве всегда было много направлений в живописи, разного рода течений, вносились новые, которые вносили и новую технику исполнения работы, т.к. пуантилизм, абстрагирование, авангардизм, гиперреализм и др. Художника зачастую сравнивают с ребенком и это не спроста. Ведь дети младшего возраста с легкостью, с огромной фантазией непринужденностью иногда сами придумывают все новые методы и приемы, которые помогают видеть мир их глазами.
В настоящее время большое внимание уделяется как нестандартным приемам, так и новым технологиям.
Я уделяю много внимания, как в урочное время, так и во внеурочное время работе с детьми, которые одарены творчески, т.е. у них развито чувство художественной пластики, эстетический вкус, который я всячески поощряю и развиваю.
Так, работы моей ученицы Крыловой Дарьи предоставлялись на районных конкурсах рисунков по различной тематике: конкурс «Доброта глазами детей», «Новогодняя сказка», «Наша любимая столица». Дашу отмечали среди всех участников как одну из лучших в области изобразительного искусства. Она подготовила плакат с изображением Снегурочки на районный конкурс новогодних плакатов. Эта девочка любит фантазировать в своих творческих работах, применяет самые разнообразные формы и методы нетрадиционного рисования: живопись нитками, набрызг, живопись свечой, монотипия, кляксораздувание, живопись на мокром листе тушью, живопись мылом, живопись спичками.
Следует отметить, что одним из факторов, влияющих на развитие творческого воображения, является техника рисования, в данном случае, нетрадиционная. Ею можно пользоваться не только с отдельными учащимися, но всем классом. Я использую нетрадиционные технические приёмы рисования в своей практике для развития у учащихся воображения, творческой активности, гибкости и быстроты мышления, оригинальности и индивидуальности каждого ребёнка.
Я считаю, что ребенок рисует – значит, он самостоятельно мыслит. Рисование – первая возможность реализовать свои замыслы и возможности. Детство замечательно тем, что имеет свои, одному ему принадлежащие сокровища. Настоящие богатства, которые, как известно, не надоедают и не стареют. Чтобы выразить свои мысли и чувства на помощь приходит рисунок. Всегда интересно наблюдать, как рисуют дети. Взрослым недоступны детская наивность и раскованность. Благодаря им маленький художник способен сотворить невероятное.
На своих уроках я применяю около 10 техник, среди которых: монотипия, граттаж, живопись мылом, утюгом, спичками, акварель по сырому.
Применение данной техники не только повышает уровень творческой активности детей, но и активизирует мыслительную деятельность, повышает интерес к работе.
А нужно ли вообще применять эту технику в общеобразовательной школе на уроках изобразительного искусства? На мой взгляд, необходимо применять такую технику в целях развития у детей способностей к рисованию и творческого воображения детей.
Подводя итог проделанной работы, хочется отметить, что работая с детьми, чей возраст является отправным пунктом развития и становления личности, можно добиться огромных результатов. То, что заложит учитель начальных классов, будет основой для дальнейшего развития личности.
Заостряя внимание детей на искусстве, я стараюсь более полно воздействовать на духовное развитие детей, обогащать их разум, чувства, воображение при использовании нетрадиционных приемов рисования.
А чтобы уроки изобразительного искусства стали более эффективными, учителю необходимо быть прекрасным искусствоведом, вносить новое, нетрадиционное в свои уроки., что я и стараюсь воплотить в свои уроки и во внеклассные занятия.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Алехин А.Д. О языке изобразительного искусства
2. Беда Г.В. Основа ИЗО грамоты
3. Саккулина Н.П. Методика обучения рисованию
4. Стрезикозин В.Г. Актуальные проблемы начального обучения
5. Шорохов Е.В. Тематическое рисование в школе
Так, работы моей ученицы Крыловой Дарьи предоставлялись на районных конкурсах рисунков по различной тематике: конкурс «Доброта глазами детей», «Новогодняя сказка», «Наша любимая столица». Дашу отмечали среди всех участников как одну из лучших в области изобразительного искусства. Она подготовила плакат с изображением Снегурочки на районный конкурс новогодних плакатов. Эта девочка любит фантазировать в своих творческих работах, применяет самые разнообразные формы и методы нетрадиционного рисования: живопись нитками, набрызг, живопись свечой, монотипия, кляксораздувание, живопись на мокром листе тушью, живопись мылом, живопись спичками.
